以线为主的中国式素描高二美术教案

　　以线为主的中国式素描
　　（2课时 讲授）
　　（一）以线造型
　　＂素找是艺术中的艺术，线条是素描的经脉神髓心灵的感觉随着线条的博动，震颤，性格，情绪，气质沿着笔触流露渲泄＂。绘画中的线条，使抽象的线作为表现具象的手段，成为形象的线，线条的含义产生质的变化，它不再是数学（几何学）中的线。
　　人类早期的绘画都是在轮廓线的基础上发展起来的，东西方古代绘画开始都是以线为主的，只是到了文艺复兴以后，西方画家为了使绘画更具有客观真实观感，在艺术实践中逐渐找到了渲染的方法，如在线的旁边加一点浓度层次，以造成凸起的感觉，而我国隋唐时代有了凹凸法，此种方法并没有否定线的作用，而是在此基础上使之更加丰富多变，这是一种线面结合，以线为主的方法。
　　线面结合法，是素描造型中经常采用的一种方法，因为它能体现出物体外轮廓线起伏韵律，也能相应地表现出物体的体积感和质感。
　　（二）线描实践中的方法
　　1、用线造型。首先以外轮廓控制物象的大形，然后画出各主要形体结构的边缘线，用线作为深入的刻划，且要符合形体透视变化。画人物时应在表情区一带作重点刻划。
　　2、线条的粗细、虚实、轻重、浓淡、硬件转折都对造成形象的形状、体积、空间有决定性的影响，所以必须从线条在画面上的形体效果来塑造形象。具体讲粗、重的、浓、实的、硬的线条在画面会造成往前跑的效果，反之，轻、细、虚、淡、软的线条则有往后退的效果，还有运用黑白相互的衬托，简与繁的衬托，这些基本的知识，对掌握用线是必备的。（见图2－5）。
　　3、作较大幅的线描习作，最好用木炭条等挥洒得开的画具，画线时要注意用笔肯定运线流畅。用正、顺、侧、逆、擦、拖等，都属于提笔用线造型能力的锻炼。不仅中国画重视运笔技巧、木炭、钢笔、硬笔也有运笔技巧的问题。
　　4、描绘头像时，则着重五官的塑造，抓住体积、起伏、转折处的结构线，造成头部的体积感描绘全身，主要应着眼于各关节（颈、肩、腰、肘、腕、膝、踝及指、趾等关节）的结构刻，画出形体结构的关系。
　　（三）从速写训练中学习用线的概括提炼
　　速写的概念，是以作画的简便性和纪录性来界定的。油画、水彩等也可作速写，它并非素描独有，只不过速写以单色画的面貌出现的居多。
　　速写的任务是在短促的时间内，在对象稍瞬即逝不容许人们仔细观察研究的情况下，以极简炼概括的笔触，迅速地对象的主要特征和感觉印象捕捉记录下来。速写可以训练造型的敏锐感与整体感，作为基本功，这两方面的能力是必须具备的。
　　要在较短的时间内（几分钟至半小时）画出写生对象的主要特片和基本结构，必须具备：①熟悉写生对象的形体和解剖结构；②有较强的形象记忆能力（默写），不然就无法画好速写。
　　1、画速写应注意的问题
　　（1）动态线，表现物象运动姿态的主要线条，外轮廓线的捕捉自然尤为重要。但由于形体的运动，主要是形体之间的关节造成的，所以关节是衣纹走向趋势的起点或终点。
　　（2）初学者容易放不开笔去画，只用点状的小短线来连成长线，这样就不可能在短时间内完成写生，所以速写必须用连续不断的气韵相联的线才能较好地完成画作。
　　（3）线描对衣纹的处理。在前面的以线造型的技法中已谈了一些，现在针对速写的特征的阐述二种概括线条的方法。
　　a.套线法
　　类似中国古典绘画中描绘衣纺廛的线条的压叠套合关系，一般线条一端在形体轮廓内，一端在形体的轮廓外。
　　b.游鱼法
　　首先尽量用长线条描绘出物象外轮廓线的起伏和形状特点，然后画衣纹，线条的两端在轮廓形的内部，不可接触外轮廓线，否则
　　会短路，将完整的大形切成琐碎的块状，这是速写造型中应注意的问题。
　　c.两种方法结合使用
　　这在速写中亦是较为常见的，线面结合成的直线亦可穿插运用，要有虚实、疏密之感。
　　2、速与默写的关系
　　画动态速写时，被描绘的对象往往在飞速运动，实际上捕捉形象，只能靠物象在人们大脑中的瞬间留下的印象来画，这便需要默写能力的训练。速写的另一种功能，是画家体验生活，收集素材和记录生活感受的有效手段。这要求画家随时随地的进行速写训练、默写训练、记忆训练，使之成为作者平时生活的一部分，只有这样才能慢慢地提高自己的造型能力和创作能力。
　　作业要求：
　　一、每周完成各种不同角度的静态与动态速写不少于10张。
　　二、要求正确把握人物的形体结构与比例，注意人物特征的刻划，注意速写语言的掌握。
　　三、概括、取舍为速写的主要特征，但速写的绘画性，还有独立欣赏的价值，请学生注意。