神仙团队打造的神仙作品，一场中式审美的盛宴。这才是中国文化

　　不炒话题、不买热搜，
　　却让故宫＂抢着＂合作《人民网》《人民日报》等各大官媒争相报道，
　　首演创下2.47亿曝光量！
　　这就是——
　　《只此青绿》
　　一档让千年名画《千里江山图》
　　＂活起来＂的舞蹈诗剧：
　　至今，线下与线上热度仍持续走高
　　网友纷纷喊话官方
　　赶紧来自己所在城市巡演吧
　　我们的传统文化美哭啦！
　　让千年古画＂活＂起来
　　＂无名无款，只此一卷
　　青绿千载，山河无垠＂
　　《只此青绿》创作灵感来源于
　　王希孟创作的传世名画之《千里江山图》
　　中国东方演艺集团主创团队
　　整整历经一年半精心筹备、五个月排练
　　才能在各大剧院展开＂画卷＂
　　走心的文化传承
　　＂谨以此剧致敬中华优秀传统文化
　　及其创造者、传承者＂
　　是演出结束时出现在帷幕上的一句话
　　也是整部剧的核心表达
　　故事从故宫展卷人
　　与画者王希孟的隔空对话进行展开
　　从今人角度看古人
　　伴随着《千里江山图》的坎坷诞生过程
　　展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画
　　等传统美学技艺一一呈现出来
　　为了还原更加真实的宋风雅韵
　　从幕后到幕前
　　全体人员可谓是做足了功课
　　专门请来国家级、省级非遗传承人
　　手把手带着演员们感受颜料、毛笔、丝绢的制作
　　形易学，气难成
　　扮演王希孟的青年演员张翰
　　为了离角色更近更贴切一些
　　表现好天才少年希孟对艺术的沉醉痴迷
　　他在排练之余天天跟着老师学画
　　从简单白描到上色再到晕染
　　每一步骤都充满敬畏的去体会、去学习
　　几个月时间整个人瘦了一大圈
　　剧中的女舞蹈员们也吃足了苦头
　　为达到宋女肩削瘦、体下沉的柔弱之美
　　本来就轻盈的体态还要再减重
　　改掉之前芭蕾舞提气走的习性
　　含胸、窝背，往下、往里走
　　力求每一个脚步、每一处呼吸都有迹可循
　　＂纸保千年，绢保八百＂
　　这幅存在了九百多年的绢本设色画卷
　　直到今天仍完好无缺
　　是博物馆中的工艺人在默默守护
　　舞剧结尾展卷人与希孟
　　相互对视、相互拜谢
　　＂谢谢你的创作，谢谢你的传承＂
　　创造者与传承者穿越千年产生灵魂交流
　　古往今来，感谢这些守护国之重宝的幕后人
　　纯粹的国风美
　　＂神仙团队打造的神仙作品
　　一场中式审美的盛宴、这才是中国文化＂
　　看过的观众纷纷发出衷心赞叹
　　从服饰妆容到舞台布景、灯光处理
　　都是精美绝伦的国风元素
　　演员造型以史为证，从古画中寻找灵感
　　梳盘恒髻，头戴发钗
　　男子白袍长衣、粉衣簪花
　　女子宽袖窄衣、大红官服随风飘动
　　各种优雅迷人的古典色彩相互碰撞
　　剧的舞美设计堪称一绝
　　采用地面转台和空中圆弧机械动作
　　创作出了
　　＂天旋达到3圈，地转达到4圈
　　上下左右都可以进行移动＂的效果
　　同时，同心圆的设计
　　又体现着以和为美、天人合一的美学形式
　　舞台虽是静的，但人是动的
　　随着灯光与演员的舞动
　　画中的天地无边、山水无界
　　都在行云流水之间，悄然转化
　　最终形成气韵生动、让人一眼万年的青绿
　　引观者进入希孟的世界
　　有诗、有画、有舞蹈、有音乐
　　有耐人寻味的文化思想和美学意蕴
　　不仅是看剧更是看展
　　许多观众看后直呼
　　＂这才是我们引以为傲的中华文化最佳展示方式＂
　　好的艺术应该是雅俗共赏的
　　即使语言不通也能感受到
　　目前，这些节目的制作、投入虽然大一些
　　受众面也不算太广泛
　　但中国历史中的宝藏文物
　　都在以不同的形式让更多人看到
　　庆幸的是不管有没有回报、收益
　　总有人上演着平凡中的伟大
　　让中华民族的传统不只尘封在博物馆展柜里
　　而是活在当下
　　离人们生活近一点，再近一点