人在新疆杨帆用皮雕，传递新疆之美

　　工坊里栽满了茂盛的绿植，小猫们惬意地趴在四处，就连木架上的皮雕——缠绕的唐草、咆哮的老虎，都像在这方天地里呼吸。
　　杨帆对＂生命力＂有种偏爱，＂皮子是很天然的东西，做皮雕使用的植物单宁酸鞣制的头层黄牛皮拥有很高的可塑性，雕刻、染色、缝制，我想呈现的都能在皮雕里找到。而且我给你讲，这种植鞣皮点燃是烤肉味的，你这么一想，就觉得特别亲切了。＂
　　杨帆出生于新疆阿勒泰，她的青春期成长于充满理想主义的80年代，父亲和母亲都是公务员。在父母的期望下，她按部就班的考学、进入职场，但幼时喜爱美术的梦想，让她即使已经工作了数年，却依然坚持自考，进入中央工艺美术学院学习。
　　明明是视觉传达专业，却总能在隔壁服装设计的课堂里看到她的身影。杨帆笑着说：＂到现在皮雕上有些花纹啊、设计啊都是跟着人家隔壁班学的，这么一说好像我总是喜欢干‘不务正业’的事情。＂
　　杨帆口中＂不务正业＂的事情，就是近二十年才开始在中国蓬勃发展的皮雕艺术。
　　杨帆和皮雕的联结，始于2000年夏天。那一年她的小姨从日本回来，还带回了一款自己制作的手工流苏包。这款自制的流苏包，打破了杨帆心中＂包只有工厂能做＂的概念，也推开了足以改变她人生轨迹的一扇门。
　　出于对手工制作皮包的兴趣，杨帆开始在网络上自学手工制作皮包，机缘巧合之下，她又发现了皮雕技艺。自此，靠着自学，她开始了学习皮雕的征程。
　　2012年春天，杨帆像往常一样搜索学习皮雕，搜索页面中弹出的一张图片吸引了她的注意。那是一张如今看起来像素与拍摄角度都十分朴素的图片，图中是一个皮雕手机壳，壳后写着＂皮雕培训＂和一个QQ号， 说到这里她爽朗地笑着自嘲，＂那时候还都用QQ呢，我赶紧加了人家，又要了手机号，他就这样成了我第一个皮雕老师，圈里叫他，草鞋一只。＂
　　而她正式学习皮雕，是从雕唐草开始。唐草是皮雕最常见的花纹之一，因为其花纹蔓蔓不断，也被赋予了茂盛、 长久的寓意。
　　她介绍说雕刻唐草也非易事，欧美风格的唐草张牙舞爪，仿佛要在皮面上动起来，生机勃勃；而日式风格的唐草则精细规整，排列有序。但同样繁复的花纹，需要依靠多样的工具和合适的皮料。
　　杨帆回忆当时也颇有些感慨，＂为了学皮雕，真的交了太多‘学费’，有时候皮料质量不行、有时候工具买的不合适。我是靠着带学生画画的学费，养着我玩皮雕的兴趣。＂
　　为更好地学习皮雕技术，杨帆会尽自己最大的可能去外出交流。2015年听过一场四川大学的讲座后，她看到了整个国家对于手工艺的扶持力度。2016年初，一八八团成立＂海川巾帼手工坊＂，作为团工会职工实训基地和妇女创业基地。
　　杨帆成为第一批入驻者，团场还为她提供免租两年场所的优惠政策，＂这一路上很多人都在帮助我，我就有做下去的动力。＂
　　第二年，皮雕圈内的一位皮雕师——皮夫子，引导举办了第一届全国皮雕大赛，并将所有来参赛者的联系方式及作品制作成了一本书。拿到这本书的杨帆欣喜若狂，有了这本书和这场赛事，她这座孤岛，终于找到了那片可以让她联结的陆地。
　　2018年，皮夫子又举办了第二次皮雕大赛，杨帆制作一个大方包去参赛，包上赛事评委的签名到现在还清晰可见。她珍惜的摸了摸包的侧面的活扣，转而又笑起来说，这里还有个趣事，＂当时我背着这个包去现场，正和人聊天呢，就听旁边‘噗通’一声，我一回头，有人直接在我旁边跪下了，还给我说：‘别动，拍照！’后来才知道那是评委藤田一贵，我当时感觉，我做的包还是有很多人喜欢的嘛。＂
　　和这个方包一同带去的，还有一条有着哈萨克族民俗风情的项链。这个项链灵感，来源于杨帆的家乡——阿勒泰。
　　杨帆说，她皮雕花纹的灵感几乎都来源于新疆少数民族家里会出现的图案。在她的家乡阿勒泰，哈萨克族牧民们在一年中，会选择时机赶着牛羊穿行几千里，进行＂转场＂，以便在冬天来临之前，回到河谷低地温暖的冬牧场。
　　在学习了唐草、染色之后，杨帆并不止步于此，她又主动找到皮雕师鹰王做老师，学习如何雕刻鹰、狼。她坦言一开始学皮雕，就是为了展现新疆特色元素。唐草和花鸟已经屡见不鲜，加入了新疆元素，她的皮雕才有了特色，有了更强的生命力。
　　为了充分了解新疆元素，杨帆会经常去新疆博物馆参观学习，出土文物上的花纹，鞍具、毛毡上的纹饰都是她学习的对象。
　　在她看来，把这些图案运用在皮雕上，也是对文化的传承。她希望有一天自己的作品可以被当做新疆礼物，传递新疆之美。
　　杨帆觉得皮雕有着无限可能，未来皮雕也许还会成为新疆各地的旅游周边。她笑着说：＂除了这些，我们一直有让皮雕成为一门大学课程的想法，也在为之努力，我们传承了这个可以带有新疆特色的技艺，只有加入新鲜的血液，才能让新疆元素皮雕走的更快更远。如果再去参赛，我也还会用我们新疆元素。＂
　　作者：王景弘
　　图片：邓卓
　　编辑：罗娇娇