美术教学设计与教学的反思

　　儿童是与绘画最亲近的人群之一,从某种意义上说,每个儿童天生都应该是一个画家,每个儿童都喜欢在绘画中游弋。然而，在日常课中我也会为了让学生画出作品好的效果，往往不自觉地以传授美术知识,训练美术技能为主要的目标,以教师为中心,以范例为教学半径,把美术教育禁锢在固定的区域内,所以有段时间我也发觉学生作品越来越没有新意了，甚至课堂纪律也开始不好了。后来我从一本名为《教师课堂实用手册》的书中学到了一些自认为比较奏效的方法。我认识到我的课也许太＂实用主义＂了，使学生创新的意识和热情受到极大的抑制，他们失去了绘画的动力。
　　《教师课堂实用手册》书上在＂教学的变式中＂提出了师生要经常进行＂双向对话＂、＂合作学习＂、＂口头陈述＂、＂多提开放性问题＂、＂游戏＂等多种教学环节设计和设置，实质上就是要进行＂开放式教学＂，使学生对课堂发生兴趣，进一步激发孩子的创新能力。经过学习和实践，我还尝试了一些开放式美术教学实践,取得了一定效果。
　　（一）美术教学过程的开放性
　　课堂应该是师生互动的，只有多样的教学手段才能生成精彩的课堂，让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学立体空间。如《三百六十行》一课,课前我让学生在家每人了解一下爸爸妈妈、爷爷奶奶的职业角色,感受一下不同角色的特点和工作所带来的辛劳。再到课上说说自己的体会，最后画一画自己未来职业的情景。让学生亲身体验,主动参与,最后取得良好的教学效果。
　　《教师课堂实用手册》书上再三强调了让交流成为师生沟通的情感桥梁。的确，在开放的美术教学中,教师应营造一种民主,自由,轻松,愉快的氛围,创设良好的师生关系。如，学生在作画时，我就走到各个学生中间,尝试着在指导他们的同时也与他们聊聊家常，缩短和学生心的距离。有时为了奖励学生的优秀表现，我也会给他们在上课前或下课前看一小会卡通片，用美术的眼光再与他们交流交流观后感，甚至鼓励他们把看到的形象画下来，我再给他们一个分数作为奖励，学生的上课兴趣就会被一下提了起来。在平时，我也会鼓励孩子们多画一些自己喜欢的题材，然后在课堂上展示出来，师生一起点评，一起分享他的画面背后的故事。
　　让艺术走出狭小的课堂.随着社会的不断进步,科学日新月异地发展,美术课再也不能是几支笔就能对付得了的,我还在网上开了一个校园美术博客，鼓励孩子们把自己作品、照片和一些获奖信息等都挂在上面，使博客成为了学生的网上家园，也把课堂延伸到更为广阔的创新空间。
　　（二）美术教学方法的开放性
　　开放的美术教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的.教学方法,如在上《游泳真快乐》这一课, 我让学生在师生互动、在开放性的课堂氛围中体验＂学＂的乐趣。在解决本课重、难点＂了解游泳的各种姿态、设计一个有创意的泳姿＂时，我充分发掘了学生在课堂上的能动性，开展了＂模仿秀＂、＂创意比赛＂、＂谁是人气王＂等互动形式。我通过提问孩子——＂为什么要学游泳呢？＂，鼓励孩子大胆地说出自己的见解，这样开门见山的就导入了课题，之后教师顺势提出了游泳的四种正规泳姿。通过三维动画的演示，让学生了解了不同泳姿最基本的动作，特别是通过师生一起模仿秀，既达到了热身效果又激发了学生的学习积极性。为了让学生设计出有创意的游泳姿势，我为学生准备了大量＂活动纸人＂的教具，让学生更直观的感受各种动作，自己去摸索，体味设计的乐趣。本节课弱化绘画技能的讲解，强调学生想象的培养和口头的表述能力，而且，轻松的学习过程使学生在这里体验到了平等、民主、友情，也体验到了美术所独有的——＂创想＂的乐趣。
　　(三)美术教学评价的开放性
　　评价是一种重要的导向,在美术教学中,作品完成以后的评价是非常重要的。对于美术作品的评价,一个重要的原则是,保护学生的创作激情,鼓励他们充分表达创作意图,同时适时适度地进行引导。所以在我的课堂中,美术作业大都是＂良＂以上,而且没有一件＂不及格＂。另外我构建了开放的美术教学评价方法,我认为评价方式应根据不同情况作出相应选择,不能固定不变。例:当堂展示评价、课后展览评价、小组交流评价、网上展览评价等，最后一项是——送去＂评奖＂，只要机会合适,让学生的美术作品参加一些有益的比赛，获奖的话更是对学生作品的最好评价。开放性评价的目的就是让学生不断品尝到学习美术和获得创新的成功乐趣。
　　以上的教学操作经验都是在学习《教师课堂实用手册》的基础上，摸索总结出来的，同时，在不断地与书本要求对照下，我发现自己还存在着很多要改进的地方，不论是在课堂教学中，还是在班级的管理中。所以，我将以这本书作为明镜，会继续努力。