“影视作品对一个地区的知名度和旅游带动作用十分显著。不仅可以有效的树立目的地形象，而且有助于培育精准粉丝。但是，影视IP较快的推陈出新速度，也使大多数受益于影视作品传播度而迅速火起来的地区（城市）面临着迅速被下一个“网红”所替代的命运。而镰仓，似乎开启了一场又一场漫长的圣地巡礼，经久不衰。今天，您要从政辉同学此文中读到的，已经不只是《灌篮高手》里的青春遗憾......”
——彭婷婷
《镰仓物语》是一部今年9月在中国大陆公映的日本影片，它讲述了住在镰仓的推理作家一色正和与爱妻亚纪子一同破解奇怪案件，当亚纪子被妖怪带走后，正和奋不顾身闯进黄泉拯救妻子的故事。
在这部片子中，很多人对日系的生死观以及奇幻的爱情故事印象深刻，但除此之外相信电影也激发了很多人想去故事取景地——镰仓一游的冲动。即使是我这种去过多次的忠实粉，也被激发起了再一次去探索的欲望。其中，电影里出现的诸多文化创意元素功不可没。
所以文章也并不是一篇影评，而是想探索一下这部电影中文化元素的创意如何助力并提升旅游目的地的吸引力！
创意孵化新生文化
1:
活用写实场景
镰仓是神奈川县的一个临海的城市，一座有近千年历史的古城，是东京周边一个非常人气的旅游目的地。其实镰仓对大多数中国年轻人来讲并不陌生，镰仓高校站前的铁道口就是《灌篮高手》中经典场景的取景地，这也成为了不少中国年轻人赴日打卡胜地。
镰仓拥有美丽的海岸线，幽静的寺庙，古色古香的茶社，令人难忘的沿海电车，镜头自然不会放过这些场景。随着剧情的铺开，这些场景总会恰如其分地出现在屏幕前。
其实直接利用取景地风光是所有此类电影题材的通用手法。美国学者Boorstin曾在1961年《The Image》一书中提出过“伪事件”（Pseudo Events）的理论，体现在旅游目的地营销中就是对于媒体提供出的目的地印象，可以成为人们前去一探究竟的动机。
这些画面或许已经会引起不少人的蠢蠢欲动了，但对于镰仓这样被较多人熟知的地方来讲，作品中只有这些内容可能已经是远远不够了。
2:
深挖文化内涵
👉 历史文化
首先因为这里是古都，把这里作为奇幻电影的取景地则是再合适不过。男主在片首对女主说：“镰仓早在千年之前开始就有妖怪居住，所以出现各种奇怪的现象实属平常，我已经习以为常了”。所以一开始这里就被设定为人间与黄泉的交界之处，是生者与死者的思绪交织之都。
镰仓作为古都拥有着深厚的历史文化底蕴。日本文坛的许多大家都曾经在镰仓驻足并且留下了自己的印记，比如太宰治、川端康成、夏目漱石、芥川龙之介、三岛由纪夫，都是如雷贯耳的名字，其中也有不少长眠于此：黑泽明（葬于安养院）、川端康成（葬于镰仓灵园）、铃木大拙（葬于东庆寺）、大岛渚（葬于建长寺）.......
黑泽明旧居
而男主以及其父亲均为作家，深化了该影片的文化内涵，其父未完成的作品也成为了铺开后面剧情的重要线索。
提到镰仓一定不会不提到“江之电”，往返于镰仓和藤泽之间的“江之电”，这部今天已经116岁的真正老爷电车，每天穿行于镰仓和藤泽之间短短10公里的路途，沿途是整个湘南海岸和民宅生活的风情。在影片中，午夜时分的江之电使用了60年代的电车模型，化身为黄泉列车，链接了黄泉与现世。这也是影片中最精彩的创意之一，大名鼎鼎的江之电又被披上了另一种神秘的色彩。
剑道，是传统的竞技性器械武术，在影片中被运用在了与妖怪的打斗之中，剑道中经典的“唐竹、袈裟斩、逆袈裟、左横切、右横切、左切上、右切上、逆风、突刺”为其手法，在影片中也多有出现。
👉 民俗文化
充分利用了妖怪体系是这个影片最大的特色。《鎌仓物语》中的设定，这个古城是一个“人妖混居”的地方。在其妖怪体系中，日本一直有“妖怪列岛”之称。相传在日本境内生活着600多种妖怪，比如影片中出现的一目小僧、河童等等。
剧情中，男女主角新婚蜜月回到家时，有河童从院子里啪嗒啪嗒走过，男主毫不介意却吓坏了女主。有关妖怪的情节也就由此拉开了序幕。河童是日本最有名的妖怪之一，它的长相集合了青蛙、乌龟和人，身高一般在60厘米到1米之间。
国宝天灯鬼，龙灯鬼
此外反派天头鬼的原型来自于日本的国宝“天灯鬼.龙灯鬼”，它与主人公的恩怨从平安时代就已经开始，而平安时代则是日本妖怪文化最为昌盛的一个时代。
警署设立的针对妖怪的侦查科和有狐狸血统的警官稻荷，以及树林中充满了幻想色彩和韵味的妖怪集市，都是创意满满的文化元素。
👉 生活文化
很好地贴合了镰仓当地的生活基调，慢节奏，邻里关系亲近，即便是司掌这一区域的死神都和人们有着和谐的来往。整个故事中涉及的世界观、人生观、生死观，又充满了日本传统文化的特殊意味，一种带着禅意的浅浅的洒脱和诙谐。
影片通过对镰仓历史文化、民俗文化、生活文化的再次解读向人们展示出一个不被人熟知的另一面。
3:
延展想象空间
前面提到沿海列车江之电化身成为了黄泉列车，那么黄泉到底是什么样。就乘着江之电一起去看一下吧！当男主乘坐江之电抵达黄泉之时，这里的景色却完全颠覆了所有人的想象。因为作者设定每个人看到的黄泉都是这个人生前想象的模样，而男主内心的黄泉景象就震撼了我们所有人。值得一提的是，黄泉模型的设计则是以中国凤凰古城与张家界的景色为灵感，成为了影片中一个有趣的话题与彩蛋。
还记得去年一部《寻梦环游记》通过营造了一个超乎人想象的亡灵世界，让多少人对墨西哥的亡灵节趋之若鹜，而在《鎌仓物语》中的黄泉同样也达到了这种相似的效果。
电影上映后目的地的应对
这部影片在日本本土创造了约2亿元人民币票房，并在中国大陆也取得了4850万元的成绩。镰仓和江之电也都做好了电影上映之后的观光应对工作：
比如设立了以作家男主的足迹为新的标识牌，用其自身的口吻以及漫画形象来对各个观光景点做介绍；
每个车站还有电影相关的打卡印章；
在电车之上还还原了电影中的场景，作为终点站的镰仓也有了下一站“黄泉”。在日本游客当中又掀起了一个乘坐江之电探索镰仓的观光热潮。
关于这部电影在中国游客中造成的具体效应，因为没有统计和相关调查目前还不得而知，但是据日本观光局统计，日本2017年共接待的国外访日游客2800万人次，其中把访问动漫、影视剧取景地作为主要目的地访日游客已经占据了4.8%，约为135万人。可见影视旅游对于国外游客的吸引力还是很大的。
文化政策功不可没
日本影视旅游的发展与其高水准的文化产业发展密不可分，文化政策也是重要的影响因素。2005年，日本政府发文推进将电影，动画，电视剧等影像作品作为地方旅游振兴的方式，这类以地方风景为背景或者插入地方的文化习俗的影像作品，以潜移默化的方式，介绍当地的文化。为传统意义上的“影视旅游”赋予了新的内涵。
4万个替换用包装回收利用设计的电车模型
除了中央政府的主导，区域的文化政策也至关重要。镰仓当地也推出了《镰仓市文化推进计划21》，其最近一次的改订版当中，把“保存古都风格的同时，创造新的喜悦和魅力”作为其理念，从“艺术文化”和“生活文化”两个方面来着手文化事业的开展。在提到文化创意时，则提出通过“文化的研究”、“文化的传承”、“文化的支援”、“文化的交流”、“文化的传播”等方面的相互作用，孵化镰仓新的文化。
《向阳处的她》
除了《镰仓物语》之外，每年都有大量以镰仓为舞台的优秀作品产出，来诉说和演绎关于镰仓的一切。如《向阳处的她》，就是挖掘镰仓街角巷尾有着大量的猫而滋生出的优秀作品；《海街日记》更是把镰仓一年四季的日式清新演绎的淋漓尽致。
《海街日记》
镰仓在深入挖掘地域文化元素的同时，也在不断尝试创造着新的文化，而其新构建的文化体系又吸引着游客进行着再一次自主发现与探索，与此同时其传统文化的根基又不受到破坏，反而相得益彰。在这个过程中，镰仓的魅力也就随之不断提高了。
作者摄于镰仓
就在镰仓的游客当中，存在一群被称为“镰仓中毒症候群”的“患者”，病因多半是因为对镰仓以及其海岸的喜爱。对于这些“患者”而言，有三个镰仓：一个属于喜欢浪漫气氛的日剧日影迷，一个属于二次元的动漫宅，一个则属于追逐美好的文艺青年。
作者| 王政辉
图源 | 部分来源网络
图文编辑 | 夏小吖
○
○
