1 即兴创作和表演的机会。
即兴性是奥尔夫音乐教育最核心、最吸引人的地方。在奥尔夫的课堂里，每个人都有即兴创作的机会。最常听到的是，想一想，还有没有跟别人不一样的办法……宝宝们被要求听着音乐即兴舞动，用报纸试试发出更多种声音，续编儿歌，比如“拍完了桌子，还能拍哪里”？
在这里，孩子们可以无所顾忌地投入在音乐表现里，这是非常珍贵的创造体验。
2 全面开发宝宝的感官潜能。
在原始部落里，人们总是载歌载舞，音乐总是和动作、舞蹈、乐器伴奏紧密结合在一起。这是原始的，但也是最接近人心灵的音乐。
综合，这正是奥尔夫音乐的特点。在奥尔夫音乐课堂里，有奏乐，有律动，有歌舞，有表演，甚至还会把听到的音乐画下来。对宝宝来说，这是难得的多感官体验的机会。
3 人人都有参与的权利。
在奥尔夫的课堂上是没有旁观者的。老师设计了一个个环节，不论宝宝还是父母，都有参与的机会。人们不仅仅是聆听者，还作为主动者参与到音乐当中，亲自体验着音乐的魅力。
小链接
在《小脑袋大世界》一书“7岁前儿童认知世界的清单”里，列有这样一条：“每个孩子都应该在他生命的头7 年里大量地、积极地接触音乐。”
例如：
每个孩子都找到自己的声音（或调门）。
让每个孩子体验一次当一件乐器的感觉。
让每个孩子都感觉一下自己跑步的节奏和回声，或引起一串回声。
让每个孩子听听刺耳的噪音。
让每个孩子知道，休止符也是音乐中不可缺少的一部分。
来源：《父母必读》
