Pink
Blue blue, electric blue, that s the colour of my room...
Windows 98
Eternal love for Brian Anderson
蓝到有点怅惘的天、熟悉的Windows 98系统、落灰的随身听和滑板、莱昂纳多青涩英俊的脸，花丛中流鼻血的男子，还有三三两两无所事事的逃课男孩......这些极具色彩冲击力和复古韵味的画面，都出自巴黎插画师Jules Magistry之手。
1994年《Interview》封面，20岁的Leonardo DiCaprio。
Jules Magistry
色彩对比明快的画面中，饱含无数呼之欲出的荷尔蒙气息，难免让人猜测，这一定是某个闷骚的美国大男孩吧？
作为小小插画师的他仍坚持创作，要知道创作是需要耗费许多精力时间和金钱的，Jules Magistry又是怎样平衡这些的呢？
Suburbia on fire
Jules Magistry是一位生活和工作在巴黎的插画家，30岁的他从法国LISAA设计学院获得平面设计学位后，为出版社设计和创作书籍版面。
在出版社工作的同时他也兼职给超市上货和在电影院卖票，现在的他兼职一份列车员的工作，用来支付自己画画产生的材料费用，平衡时间和开支。
作为一名天马行空的插画师，Jules Magistry作品聚焦青少年生活方式和状态。接受Voicer的采访时他提到自己的创作受到了很多80-90年代流行文化的启发，恐龙战队和美少女战士都是他的最爱之一。
Anti Hero（反英雄）风格的滑手Brian Anderson和其他一些**十年代的流行明星也经常以诙谐的方式出现在他的画面中。
Brian Anderson
曾被邀请筹备奥林匹克博物馆的一个艺术家群展的Jules Magistry，以滑板文化为主题来庆祝滑板运动第一次进入奥运。
Losing facesNetflix and sleep
将一些动画、漫画和漫画书场景融合在一起的艺术形式，构思出令人深省的插图，插图几乎围绕青春期、男子气概和暴力的主题。
Jules Magistry的画中除了带有暴力美学的意味，似乎也能感受到青春期的他和周围男孩的与众不同。在其他人选择一条相对简单道路之时，他沉迷“暴力游戏”并乐在其中。
他的画中女性给人感觉古板，面部僵硬，甚至做着一些男孩子做的事情，这也和他青春时的境遇相关，他不认为不应该树立女性就一定是乖乖女的标杆，女孩子也可以做有“男子汉气概”的事情。
一幅有着昆汀《杀死比尔》的海报在画面中显现出来，这种1980年代的东西，得益于姐姐和朋友们潜移默化的熏陶，他尝试去喜欢大孩子热衷的一切，比如很多好玩儿的，有趣的东西，Jules Magistry都是第一直觉便爱上了，连环怀旧画、电子游戏、日漫等。
说起画画这件事，很小的时候Jules Magistry在绘画方面的天赋便崭露头角。和祖父母一起生活的他，高中毕业后上了法学院，环境的枯燥导致他一个月就辞职了。
现实并不是真的像保护被压迫和无辜的人，学生们的心态就是学习，这种古板的思维方式导致他无法接受一成不变的生活，所以唯一能做的就是画画。
电影《卡罗尔》中的 Cate Blanchett
More Araki
在法学院的那段时间，耗费太多时间，导致他很长一段时间没有画画，作为一个青少年他是乐于喝酒和聚会的，之后因为还想持续画画下去便随机选择了一所教授平面设计的学校， 那个时候他艺术学校一无所知，所以开始在巴黎学习平面设计的3年，每周只有1小时的时间画插画，除了时间太少，他认为这也不是自己想要的生活。
Jules Magistry创作生活二合一的家
受西班牙漫画艺术家大卫·阿加（David Aja）等人的影响，Jules Magistry的作品主题上也发生了阶段性的变化，将原本探索的青春、男子气概和暴力主题与童年纯真并存，他自己在画面中设计90年代的法国背景，想要创造出像美国那样的郊区，有美丽的花园、小狗、小朋友和谎言。
色彩的运用的搭配上无一例外都是冲击力强的配色（亮粉、克莱因蓝和明黄等），对比色在他的画中很常见，他也尝试用这种配色给人一种“流行氛围”（pop vibe）的直观感受。
从科伦拜（Columbine）校园枪击案开始，Jules Magistry便持续关注此类事件——父母和青少年之间的关系，青春期的父母不够重视孩子的教育，学校机构中已经存在的肤浅等级制度，媒体的肆意夸大等。
此类社会事件无疑给处于青春期的他带来了很大的影响，这在他画面中也得以体现。
这也在他的画中展现，画面被分割成三个毫无干系却像是同一屋檐下的整体，看似滑稽，却丝毫不媚俗。左半边是通向无垠大海的通道，右半边在挂有Welcome美好生活的衬托下金发男孩的暴力举动，而中间女子的行为更是不可捉摸。
还有一种强烈的男子气概 —— 对男性青年的探索。
青春期前半段，Jules Magistry评价自己是个绝对的闷包。喜欢看书，有想法又不合群，很多校园霸凌就发生在青春期，那个时候的他也难逃此劫。到后来他搬家转学，使他的生活发生了很大转变，周围新朋友开朗友好，他也尝试喜欢自己和身边的人对话。
慢慢地，Magistry越来越有男子气概，从他的画面中也得以显现。作为一名逍遥的列车员，却有着如此迷人的才华，如此奇妙的组合碰撞，创造出了属于他自己的神奇魔法世界。
列车员的工作，也带给了Magistry不少灵感，在每日和社会各个阶层人员接触中，可以更好地观察他们的心理活动。从而利于更加细腻的情感输出，获得更多认同感。
Magistry在插画世界中仿佛正处于曾经他的“青春期”，有着源源不断的创造力。正是这样的创造力，让Magistry保持着对生活的探索和热情。向外接受和向内输出，情感的碰撞重组，创造出了插画的灵魂。
一个人的所见所闻，能够决定他创造出什么。终其一生，所有的情绪和身边之外都会给人留下不可磨灭的痕迹。这些痕迹，可以是阻碍，也可以是前进的动力；可以是荆棘，也可以是山海。究竟如何妥善保管这些悲观，是一种修行，也是一种格局。
30岁辞职，一个通过作品塑造和讲述自己，将青春伤痛、爱、痛苦的疑问通过艺术创作的形式释放和消化的大男孩，一边做着列车员，一边做着插画师；一边是成熟的大男孩，一边又在自己的插画世界中过着青春期。也正是人生的跌宕起伏，才能创造出丰富的灵魂世界。
素材图片来自Jules Magistry的INS及网络。
部分采访及自述参考Voicer，艺非凡整理编辑。
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