沿着塞纳河
我想起：
昨夜锣鼓咚咚的梦里
生我的村庄的广场上，
跨过江南和江北的游艺者手里的
那方凄艳的红布，……
——只有西班牙的斗牛场里
有和这一样的红布啊!
爱菲勒铁塔
伸长起
我惆怅着远方童年的记忆……
由铅灰的天上
我俯视着闪光的水的平面，
那里
画着广告的小艇
一只只的驰过……
汽笛的呼嚷一阵阵的带去了
我这浪客的回想
从蒙马特到蒙巴那司，
我终日无目的的走着……
如今啊
我也是个Bohemien了!
——但愿在色*彩的领域里
不要有家邦和种族的嗤笑。
在这城市的街头
我痴恋迷失的过着日子，看哪
Chagall的画幅里
那病于爱情的母牛，
在天际
无力的睁着怀念的两眼，
露西亚田野上的新妇
坐在它的肚下，
挤着香洌的牛-乳-……
噫!
这片土地
于我是何等舒适!
听呵
从Cendrars的歌唱，
像T.S.F.的传播
震响着新大陆的高层建筑般
簇新的Cosmopolite的声音……
我——
这世上的生客，
在他自己短促的时间里
怎能不翻起他新奇的忻喜
和新奇的忧郁呢?
生活着
像那方悲哀的红布，
飘动在
人可无懊丧的死去的
蓝色*的边界里，
永远带着騷音
我过着彩色*而明朗的时日;
在最古旧的世界上
唱一支锵锵的歌，
这歌里
以溅血的震颤祈祷着：
愿这片暗绿的大地
将是一切流浪者们的王国。
溅血的吟唱
这次选编艾青的诗，才深深地感到，我很难排斥开个人的感情因素;把它说成是情结也可以，与怀念故乡的那种深厚的感情很相近。
半个多世纪之前，艾青的许多诗曾强烈地震动过我稚嫩的心灵，一生淡忘不了。《画者的行吟》就是其中的一首。我把它抄在本子上，在苍茫的陇山深处一个古庙的长明灯下读了又读。当时我正热迷着画画，诗的题目就吸引住了我，“行吟”两字不仅词感新鲜，而且打开了我蒙昧的心扉，我望见了一个山外边远远的充满幻象的世界。一个人在世界各地一边画画一边吟唱自己写的诗，嚯，那情境着实令我神往。
当时我深信这首诗的作者一定是在遥远而神奇的塞纳河边，像一个真正的波希米亚人，在巴黎令他痴恋的画廊自由自在地徜徉着。我相信画画写诗，是人生最高尚而纯洁的享受。
皖南事变之后的那两年，我在深山里活得太窒闷，这首诗的空旷的有声有色*的境界激起我奔向远方的决心。在中国，那时最神圣的地方我认为是陕北，于是几次想到鲁艺去学画。也正在这时得知诗人艾青到了陕北，就更坚定了我的信心。尽管没有去成，却使我一生都想当个行吟的画者。今天的读者也许想不到这首诗竟然会产生这种意想不到的效应。回忆起来，不是《北方》，也不是《雪落在中国的土地上》使我立志去陕北，而是这首充满了梦境、没有一句革命词句的《画者的行吟》。
记得当年读这首诗时，有几处特别感动我，前十几行诗，引起了我童年的回忆。艾青的故乡金华有斗牛的古老习俗，牛身上装饰着凄艳的挑逗性*的红布，响着咚咚的锣鼓声的广场上，斗牛的场面是惊心动魄的。我小时候在晋北家乡几乎天天练摔跤，那场面同样充满了野性*。孩子们胸前围着红兜兜，评判的人腰间缠着红腰带。红色*真正地能点燃起心里肌肉里的血性*。当我读到：
“如今啊/我也是个Bohemien(波希米亚人)了!/——但愿在色*彩的领域里/不要有家邦和种族的嗤笑。”
这几行诗，刺痛了我的心灵，我想到《画者的行吟》的作者在塞纳河边一定受到了屈辱和嘲笑，因此他回到了自己的家乡。当我读到“我——这世上的生客”之后的十几行诗，我听到了诗人的一颗赤诚的心灵在咚咚地跳动，有如他家乡斗牛场上激动人心的锣鼓声。诗人多么企盼着过上真正彩色*而明朗的时日：
“在最古旧的世界上/唱一支锵锵的歌，/这歌里/以溅血的震颤祈祷着：/愿这片暗绿的大地/将是一切流浪者们的王国。”
这几行诗，如火种点燃起了我心中的梦想。
《画者的行吟》这首诗，一般诗选都没有选它，论者也很少评论到它，但我对它却有特殊的情感。我并不认为如今仍欣赏这首诗是出于我个人的情感。我只承认带有这个因素，不包含任何偏见。我所以仍欣赏它，是由于它是一首激荡着青春的野性*的诗，它是诗人早期作品中可与《透明的夜》相媲美的诗。它的情韵是多么开朗，是一颗真诚的跳动的心录，感情毫无遮蔽，想象毫无顾忌，语言不羁而流畅，完全是诗人自己的声调。我非常欣赏诗人这种独特的情感和节奏。它是艾青青春的声音。我少年时欣赏，现在也仍然欣赏。 (牛汉)
