配色技巧
组成物体色彩主要取决于光源的照射，一切物体的色彩都是离不开光源的，没有光便没有颜色，而不同的光源又可直接影响物体呈现出不同的颜色。固有色指物体本身反射的颜色，即物体本身自有的颜色。环境色指环境与空间对物体产生的色彩影响，即物体放在不同的环境内会有不同的颜色影响本身的固有颜色。
色彩初步可以分为：无色彩和有色彩。
无色彩指黑白灰等不带颜色的色彩，有色彩指红、黄、蓝等带有颜色的色彩。
按色彩的构成则分为原色（即红、黄、蓝三原色），也称为“第一色彩”。这三种颜色本身是调不出来的，但是这三种色彩可以调配出很多其他色相的颜色。
色彩三要素：色相、明度和纯度。
色相是指颜色本身的相貌。
明度即是颜色本身的明与暗和不同色相之间存在的明与暗的区别，取决于反射光的强弱，有黑白灰之分。
纯度也称作为彩度、浓度、饱和度，是指一个颜色的的纯净和浑浊的程度。纯度越高色彩就越鲜艳，颜色混合则纯度降低，混杂太多颜色则容易感觉脏，色调灰暗。
色相环分为12色相环和24色相环等，最主要的特征是准确地区别不同的色彩。
我们通过色相环来了解补色和对比色。
互补色：色环上任意直径两端相对的颜色称之为互补色，两个颜色的角度为60°，如黄与蓝。在绘画时偏红可以加青色减淡红色，偏紫可以加黄加蓝减淡。
对比色：在色相环上任意一种颜色与它180°相对的颜色称之为对比色。如红色和绿色，黄色和紫色。它们之间形成互为补色的关系，调和这两种颜色可以得到纯度很低的颜色。
TIPS：
在色相环上红、橙、黄被称为暖色系，蓝色称为冷色系，而绿、紫色称为中性色。色彩的冷暖是相对的，在同色系中也有冷暖的区分。
色相环只是一个参考的工具，它的目的是帮助我们更好的了解颜色之间的相互关系。在绘画过程中更多的是要我们去思考与表达颜色。
彩铅配色美的规律
每个人对颜色的感觉都不一样，但都脱离不了颜色的基本规律。彩铅笔也是可以通过叠色、配色、水溶，来达到你想要的颜色效果。
绘画毛的质感时因为猫是躺着紫红色地毯上，所以绘画毛的时候可以添加紫色作为环境色。
头发在脸部的投影可以用脸部的对比色——紫色进行绘画，起到降低纯度压重投影的效果。
当绘画到白色的物体时，多注意观察物体身上呈现出来的环境色，天空的蓝色、地上红色的花瓣，进一步就有对比色和互补色了，这样白色的裙子就能画出来了。
一朵红色的玫瑰花，如果太红了就很容易出现视觉疲劳，所以要用蓝色来降低红色的纯度，并叠加互补色紫色。
TIPS：
色彩是通过每个人用自己的眼睛去感知的，生活中应多注意观察、感知颜色，才能在之后的绘画中得到提升。
彩铅的绘制技巧
彩铅的技法没有那么绚丽，很普通，普通到只有两种——排线与平涂。难就难在怎么运用好这两种基本方法去绘画出高质量的彩铅画。彩铅画非常磨练一个人的耐心，也练就了一个人的细腻。那么我们就来了解彩铅的绘画技巧吧。
个人的上色方法是叠色，先绘画浅的颜色，然后往深的颜色叠加绘画。一般不会先用黑色绘画，如果先用黑色，之后改的空间就少了。先用其他颜色上色，最后可以再用重的颜色叠加，重的颜色绘画完后还可以用黑色修改。叠加颜色时除非是部分需要一遍到位的绘画，我一般都是平常使用铅笔的力度进行叠色绘画。不需要过多的笔触的地方（比如脸部，光滑的物体）一般都是叠加一遍颜色然后用纸巾把颜色擦拭柔和，这样有助于减淡笔触。
排线技巧
在进行排线前先来练习一下线条，绘制两边轻中间重的线条，这种线条可以说是万能的，在绘画里面是必要用到的。那么怎么练习这种线条呢？首先，你像平时那样绘画线条，然后慢慢地在起笔的时候中间部位绘画一段线，落笔在纸上时力气加重，之后变轻再提笔。这种线条要多加练习，找到感觉后就很容易了。
怎么画出长直线？
绘画一段线条你可能很轻松地就画直了，那么长线条呢？如图，用手绘画时用到最多的关节是腕关节，而我们还可以用肘关节和肩关节带动手的运行轨迹，不难发现a>b>c，也就是说用肩关节绘画时可以得到最大的圆，那么取圆中一段的线条发现肩关节带动绘画的线条最直。
TIPS：
练习长直线时要注意把控各关键，做到只用一个关键来绘制线条，这样能很快帮助你找到感觉。
长直线在很多地方都是要运用到的，初期的起稿，辅助线条，物体边缘线条等。
排线练习
排线是绘画中必不可少的，怎么排出正确的线条呢？正确的排线是两端轻中间重的线条，疏密均匀且方向一致，再通过变换排线方向，一层一层地加深颜色，切忌心浮气躁乱涂。一手好的排线能辅助你的画面接近更高层的水平。
平涂技巧
平涂就是笔不离纸均匀地涂色，这种上色方法的笔触感弱，尤其是绘画平涂完颜色后用纸巾擦拭一遍几乎就没有笔触感了，让画面中的颜色更柔和。对于一遍到位的加重颜色方式有很强的效果。
特殊技巧
与马克笔相结合
在很多情况下都会觉得彩铅的重色不能达到理想效果，那么可以结合马克笔压重颜色。
先用一只淡色水性马克笔（什么颜色都行，只要求是淡色的。如果是重色的会有颜色偏向），在你需要加重画面的地方绘画一遍，趁未干时再上你要的颜色，可以达到加深颜色的效果。
活用刮针法
针刮法就是用坚硬的物体（如针、刻刀、没水的笔芯等）在纸上刮出痕迹凹槽，在后面的上色过程中由于彩铅的特性而上不了颜色，故而留出纸的颜色。所以在彩铅里面这种方法会方便你留出细小部分的高光等。我们还可以通过刮出不同的痕迹纹路，留出不同的白色效果。
用针刮出纸面的痕迹，留下凹槽，在绘画颜色时，凹槽部分上不了颜色，留出纸的颜色。
TIPS：
学会活用针刮法，在绘画过程中你可以通过先绘画一层颜色然后用针刮，绘画其他颜色时，针刮的地方就是刮之前的颜色。比如你想要留红色的亮部，可以先绘画一次红色，然后用针刮花，最后上其他颜色，针刮过的地方红色还是留着，所以可以通过这种方法会画出你想要的颜色，也可以叠加多层颜色上去。
绘制一个写实的蛋黄
难点与重点：我们要绘制一个打碎的鸡蛋，只有蛋清和蛋黄。蛋清和蛋黄是很顺滑的，有着很强的高光和反光，在绘制的时候要注意这些。绘制时还要把握好蛋清的透明度。
（1）画出轮廓 首先用橘红色画出蛋清的轮廓，把高光和反光的位置标记出来。（72）
（2）蛋清上色 用淡黄色画出蛋清的颜色，然后在暗部叠加一层中黄色。（1 110）
（3）平涂叠色，纸巾擦拭 用中黄色给蛋清和蛋黄平涂一层颜色，然后用橘黄色叠加暗部。叠加完后用纸巾把画面的颜色擦拭柔和。（110 11）
（4）重色部位上色 整体叠加颜色，用土黄色绘制重色部位，然后用紫色和红色轻轻地在暗部叠加。（42 21 4）
（5）刻画蛋黄纹理 用土黄色刻画蛋黄的纹理，并绘制出鸡蛋上面的反光形状。（49）
（6）擦拭并叠色 用纸巾把鸡蛋的颜色擦拭柔和，然后用橘红色叠加颜色，接着用棕色加深反光的投影部分。（24 72）
（7）加深反光颜色 用橘红色加深纹路，并加强鸡蛋上的反光形状。（24 72 25）
（8）擦拭并叠色 用纸巾擦拭柔和，结合红色和棕色给整体叠加一层颜色。（49 24）
（9）加强体积感 用红色给蛋黄叠加颜色，加强体积感，用黄色绘制蛋黄底部的反光面。（24 72 25 2）
（10）加深蛋黄颜色 用橙色叠加颜色，然后用橘红色加深蛋黄的颜色，接着用褐色画出反光面的暗部，刻画细节。（2 23 24 49 25 11）
（11）擦拭出高光 用红色和橙黄色加深整体的颜色，刻画细节，并画出阴影。然后用橡皮擦擦拭出高光的位置，接着用深褐色绘制暗部，鸡蛋就完成了。（23 76 77 42）
将理论和实操结合，反复学习，掌握彩铅的绘制精髓。就可以画任何事物了。
完
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超细腻色铅笔技法从入门到精通
作者：洪江闽
