摄影是一种媒介，它的创造者（摄影师）用两种方式诠释着自己的情感。一种是通过相机参数和快门的释放，实现自己的拍摄目的。另一种是通过后期处理，将照片转换成预期的视觉效果。正是因为这些技能与工具的相遇，才将图像转化为创造性的表达。
但是想真正了解每种后期工具的强大功能和用途，往往需要众多的理论基础。这听起来似乎有点令人生畏，但是这并不意味着他们难以学习或难以理解。在本文中，我们将从相对简单并且直观的HSL工具开始，深入的了解后期调色的基础理论，并为它所涉及的一切添加了新的含义。
解析色彩空间
理解颜色最常见的方式是通过像色彩空间这样的视觉系统，使其中每种颜色都有自己独特的坐标。例如，最简单的RGB色彩空间可以设置为每边255个离散点的立方体。RGB分别代表红色、绿色和蓝色三种基色。三个颜色通道的变化以及它们相互之间的叠加，可以产生不同的颜色。当我们用相机拍照时，相机将使用RGB光谱结构合成照片，电脑显示器也可以以RGB的光谱结构呈现照片，这使得屏幕上显现了生动的颜色。
RGB被称为加色谱，因为它依赖于添加不同强度的三种基色来生成不同的颜色。在RGB光谱中，有256个强度级别，可以产生16,777,216 (256x256x256)种颜色。RGB颜色值指定为：rgb（红色，绿色，蓝色）。每个参数（红色，绿色和蓝色）将颜色的强度定义为0到255之间的整数。例如，rgb（0，0，255）呈现为蓝色，因为蓝色参数设置为其最高值（255），其他参数设置为0。当然通过将每个RGB颜色都设置为“0”，我们可以生成黑色。同样，将每种颜色上设置“255”将生成白色。
虽然RGB的色彩空间使用非常广泛，但在要比较色彩之间的差异，就产生了非常大的挑战性。此外，识别互补色既不容易也不直观，这也导致它在后期调色中并没有太大的易用性。
解析HSL色彩空间
与使用原色的RGB不同，HSL更接近人类感知颜色的方式。任何可以用RGB显示的东西也可以用HSL表示。虽然RGB更具技术性，但是HSL是一种更直观，更人性化的色彩理解方式。
简单地说，HSL这三个字母分别代表Hue（色相），Saturation（饱和度），Luminance（明亮度）。HSL面板如此强大的原因在于它允许您独立控制仅某些颜色的色相，饱和度以及亮度。但是我们需要首先介绍如何描述颜色，因为这使我们对颜色的理解变得更清晰。
Hue（色相）：
色相确立了颜色。在HSL中，它以平面色相环来呈现所只指定的颜色，该色相环以360度的圆心角呈现，色环上的0°，120°，240°的位置分别对应了RGB中红色和绿色以及蓝色的三个基色，颜色两两混合也会形成我们所说的二次色，所以就产生了更多的色相范围，HSL相对于RGB颜色的主要优点之一是互补色彼此相对，这使得整个系统非常直观。
Saturation（饱和度）：
距色轮中心的距离称为“饱和度”，指特定色调的强度或纯度。仔细观察上面的色轮，很明显，当从圆的中心向边缘移动时，颜色变得更亮和更鲜艳。
饱和度更容易理解，饱和度计算为0％和100％之间的百分比值。数值越大，颜色中添加得灰色越少，颜色越鲜艳。100%的饱和度意味着颜色中没有添加灰色，颜色很纯。在另一个极端，饱和度为0%的颜色呈现为中灰色。颜色越饱和(接近100%)，它看起来就越鲜艳。另一方面，去饱和的颜色显得更加暗淡。
饱和度可以在控制照片的情绪方面发挥核心作用。高度饱和的颜色通常会传达更明亮的情绪，而柔和的不饱和颜色可以带来沉思或悲伤感。HSL面板允许您执行的操作是仅控制您选择的颜色的饱和度，这将真正扩展您的创作范围。
Luminance（明亮度）：
明亮度测量的是控制特定色彩的明暗变化，同样也是用0%-100%的区间比例。数值越小，色彩越暗，越接近于黑色，添加黑色使颜色变深（创建阴影）。数值越大，色彩越亮，越接近于白色，添加白色使颜色变浅（创建高光），亮度的效果是相对于构图中的其他值而言的。
元素之间的明亮度值差越大，它们之间的对比度就越大。因此，明亮度是显示对比和显示元素层次结构的好方法。特别是在处理黑白图像（从颜色转换）时，会使用的更多。
解析Lightroom HSL面板
打开Lightroom后，在菜单中选择“修改照片”以打开调整模块。向下滚动并展开HSL面板，或使用快捷键“Control”+“3”。首次展开HSL面板时，您会看到色相，对比度和亮度都是被分开了。但是我们仅需只需单击此面板右侧的“全部”即可。
如果我们分别对多个颜色的色相和饱和度以及亮度时进行综合调整时，HSL面板最为实用。但是如果我们需要对单一颜色进行细致调整时，我更加建议使用颜色面板。单击“颜色”按钮打开“颜色面板”。您在HSL面板中进行的任何设置都会在您打开后同步到此面板。与HSL面板相比，颜色面板区别在于可以选择或所有颜色或单独颜色调整。
HSL面板带来的色彩变化
现在我们用一组从红色到洋红色的8种对应色调的色盘，分别进行处理，以演示HSL面板带来的色彩变化。我们发现这些颜色并不完全是我们所期望的，因为这些颜色显的非常浑浊。
然而，这种浑浊是饱和度和明亮度滑块居中的结果。如果我们将所有色调的饱和度和亮度设置为+100，则八边形的颜色看起来会更加鲜艳亮丽讨人眼球，告别了暗淡（饱和度控制）且阴暗（明亮度控制）的印象。
现在让我们更加深入的理解色相关系。让我们看看如果我们将橙色滑块向左移动（减数值）会发生什么？我们会发现原有的橙色将产生逆时针的色相偏移，更加接近红色色相。如果我们将橙色滑块向右移动（加数值），我们会发现原有这橙色将产生顺时针的色相偏移，更加接近黄色色相。
让我们再来看看所有滑块的极端情况。在所有颜色的极端情况下，我们发现所有颜色都产生了整体性的色彩偏移，当然这种色彩偏移不仅仅出现在本色还会出现在它的偏色中。
HSL的实际应用
现在我们已经了解HSL面板为我们提供了修复过饱和颜色所需的控制，或使图像某些区域突出，并让您拥有图像样式的所有权。不过使用HSL滑块，也不仅仅是用于调色，您可以解决众多图像问题。
微调白平衡（色偏）：
更改颜色的色相可以帮助您修复图像中的色偏。如果说图像中的某一色彩出现偏色，在这种情况下您可以将相应滑块稍微拖动而不影响其他颜色。如果您使用“基本面板”中的“白平衡”设置，则会导致在其他区域中产生偏色。这是因为白平衡设置会影响整个图像，而不仅仅影响它的某些颜色。
人像肤色修复：
在我们拍摄人像时，许多因素都会影响被摄者的肤色，太阳就是一个最为明显的因素。此外，环境反射也会产生颜色的变化。
调整肤色得选择主要是使用HSL面板的色相部分，在色相部分中，单击带有两个向上和向下箭头的圆形图标。当您将鼠标悬停在图标上时，您将看到提示“通过照片中拖动来调整色相”。接下来，找到正确的皮肤区域并单击它。在不释放鼠标的情况下，开始向上或向下拖动鼠标。也可以放置不动，上下拨动滑轮。通常情况下，这样可以同时调整红色与橙色两个色相，并做到最佳得综合效果。这里的目标是在橙色和红色之间找到适当的平衡，以达到自然的肤色。
当然还可以用同样方式提亮肤色，仅需在此面板中点击的“通过照片中拖动来调整明亮度”，然后单击并向上拖动肤色以使这些色调变亮。如果特定色相有问题，您还可以切换到HSL面板的“饱和度”部分，并使用相同的“目标调整”工具，然后单击并向下拖动其中包含该色相的区域。这将降低该色相的饱和度，使其肤色更加自然。
HSL的调色基础（色彩和谐）
色彩和谐早在相机发明之前就已经被画家们形式化了。然而，它仍与摄影高度相关。当你开始理解色彩的和谐时，你会发现它们无处不在，虽然我们无法控制自然中的颜色，但是我们仍然可以常常找到它们。
不过通常情况下，我们最终得到的照片并不是完美的色彩和谐，所以我们将不得不在后期创建，这就是这篇文章的主要目的。本文不会详细解释色彩理论，而是要说明如何改变照片的颜色以保持色彩和谐。在HSL的色相轮中您可以根据色彩和谐模型将多种颜色组合在一起，这些颜色将是一个很好的匹配，具体的概念有点像音乐中的和弦。
互补色：
互补色的高对比度创造了充满活力的外观，特别是在完全饱和时使用。这种配色方案必须妥善管理，补充颜色在大剂量使用时很难处理，但是当我们想要突出某些东西时效果很好。
类比色：
类比颜色方案使用色相轮上彼此相邻的颜色。它们通常匹配良好，创造出宁静舒适的色彩。
该配色方案通常产生最自然的和谐且令人赏心悦目。选择类似的配色方案时，请确保您有足够的对比度。选择一种颜色来支持另一种，使用第三种颜色作为重点。
三重色：
三重色方案使用在色轮周围均匀分布的颜色。即使您使用浅色或不饱和版本的色调，三重色调也会非常生动。
为了成功地使用三重和谐，应该仔细平衡颜色，让一种颜色占主导地位并使用另外两种颜色作为重点。
分裂互补：
分裂互补色方案是互补色方案的变体。除基色外，它还使用与其补色相邻的两种颜色。
该配色方案与补色配色具有相同的强烈视觉对比度，但张力较小。这种配色方案通常是初学者的不错选择，因为操作起来很容易。
四元色
四元色方案使用四种颜色排列成两个互补对。这种丰富的配色方案为变化提供了充足的可能性。
如果你让一种颜色占优势，四色配色方案效果最好。您还应该注意图像中中暖色和冷色之间的平衡。
结语
色彩和谐是主观的提供指导，这些指导可以帮助我们找到更赏心悦目的色彩组合。
例如，一个主要的原则认为，眼睛总是在颜色中寻求平衡，从而使它达到中性的组合，就像一个色调与它的相反或互补相结合。这就是为什么当我们长时间盯着任何一种颜色看时，我们经常会看到不同颜色（但饱和度和亮度相同）的后像。
色彩理论并不总能带来可预测的结果。有时理论和实践并不完全啮合，这意味着我们需要培养我们的眼睛，并尝试不同的色调和饱和度以及亮度组合。
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