【导读】本篇文章我想把所有的字都加粗，建议所有做设计相关的都可以看一看，PM也可以转给自己的射鸡湿帮助他们成长。作为一名想转为PM的美工，在思维上的转变才是最重要的；必须摆脱掉思维中那些做美工时形成的思维习惯，比如“觉得自己做的别人都不懂”，“甲方/PM的审美太乡非了”等等等等，虽然改变思维确实很难，不过只有这样才能成为一名真正的PM。如果你是美工想转为PM，不妨先和我一起想想“他们为什么会这样？”“假设他们是对的呢？”
我和很多设计团队有过合作。有一种感觉时常萦绕着我：蔑视，对其他不那么懂设计的人的蔑视。
其实事实上世界上每个人都懂设计，这是一门艺术而非火箭科学。艺术是面向所有人的，设计也一样。
不要误读我哦，我尊重设计师和他们的天赋，这也是我创建Fab.com的原因，也是为什么Shellhammer& Company存在的原因。但是不要再装得好像设计就和火箭科学、工程学或者心脏手术一样复杂了，它压根就不是！是的，我就是这么说了！
正因为如此，设计师们不得不面对各色人士五花八门的意见，特别是那些没有学过任何色彩理论、对文字间距毫无概念的人的意见，这些对于设计师来说似乎完全没有意义。作为设计师的我们也被迫去为守护自己的作品而战。
当然，有时候我们也会因此改变作品，或者说，通常。
外界的意见是好的。设计师们并非无所不知。沟通有助于产品的推导。
在此基础上，我想针对设计师给出五条“政策”。
在设计中没有人是正确的。（通常）
这位设计师，对就是你！你不是无所不知的，要明白你的设计是主观的，而每个人都有提出意见的权力，比如你的CEO。颜色？字体？图片？排版？呵呵，即便是你的CFO也乐于贡献他/她的意见。
作为设计师的你，解决问题是根本的目的。说白了就是用视觉的方式把事情讲清楚、整明白，同时对商业有所支持。和那些前台、顾问、设备管理人员一样，你这就是个支持的职位。只有意识到这些后，你才能更清楚的认识到作为一个设计师的职责究竟是什么。
赢得人心
往往设计师会把商业需求一股脑包下，然后产出他们想要的，而非商业利益相关者想要的。在我的职业生涯里，这样的例子数不胜数。
设计师们喜欢戴着耳机投入在设计工作中，作家和艺术家亦是如此。乍一看好像设计师是唯一持有万能钥匙可以解决问题的人。
大错特错。
设计师工作内容的一部分就是让其他人参与其中、对你的设计提出建议，而你需要不断地对作品进行调整。为了便于更好地展示你的作品，以及让别人看明白，别忘了展示和讨论Mood Board、你的想法、尚未润色的表单等等。这些确实可能会增加你的工作量，但它会让你的作品变得更好，也会让其他人乐于与你一同工作。
信任！信任是设计师最好的朋友。
微笑
Duang！设计师们创造东西的整个过程看起来乐趣无穷。觉得不满意的设计师你们可以走开，这个世界不需要你们！如果你是一个吝啬于自我设计的设计师，我强烈建议你考虑换一个职业。要知道，设计师拥有这个世界上最好的的职业！如果你整天板着个面孔好像别人欠你钱似的，我强烈建议你换个工作，或者换张脸。我在比弗利山庄认识个整容医生或许可以帮你。
咳咳，我肃点。设计师，你应该让这个世界变得更好、更漂亮、更具功能性。而非板着脸孔。你又不是身在金融行业，我知道那些整天盯着Excel的人的心情。难道设计也是如此吗？够了，如果你不能控制心里那团小情绪，我建议你考虑换个新职业。
龟兔赛跑
有时候我们不得不加足马力设计，这没大问题。但是最好的设计不是赶出来的，而是经过深思熟虑、精确计算的，不然就是为了设计而设计了。明确需求和目标并从反馈和用量中进行分析，然后再开始你的设计。
你不需要用一个晚上就去改进些什么。这个时间可以是一个月、一个季度，甚至是一整年。
做龟兔赛跑里的乌龟吧，你的背壳是你的好伙伴。要知道，一个急躁的设计师得不到人们的尊重。而你需要其他人的支持。
所谓“政策”
罗德岛艺术学院并不会教授你在设计中如何处理和团队或他人之间的关系。Parsons也不会有一堂课教你如何取悦你的老板。Pratt更不会开一堂讨论设计师工作中该讲什么和不该讲什么的研讨会。但请相信我，本文中的这几条政策是所有设计师都应该学习和领悟的。
政策不是一个糟糕的词汇。最好的设计师他们会倾听，从中获得灵感，然后再一次倾听。他们宽宏的心胸始终向所有人敞开，他们会拥护每一条需求和期冀。从而让每个身边人都感觉自己的诉求被采纳进去了。
（Young：这里的“政策”或许可以理解为“异议”）
最好的设计师不是那些面对所有人都摇头摆尾的墙头草。他们会用自己专长的技能结合涉众的需求去实践困难的、但经过强大内心深思熟虑的决定。
而这，是作为设计师的你需要做的。
