在摄影的构图中,“凸出主体”是特别关键的因素,但并不一定是所有。
有时候,除了确保主体的画面比例和表现的效果以外,也要合理地应用负空间来使你的作品构图更合理,主题更加鲜明。
今天要为您讲解的便是在人像摄影中应用负空间的这些小技巧,一起来看看吧~
1. 不要太“负”
负空间的作用虽然类似“留白”,但不一定真的需要很“空”。
你不一定需要找纯色背景或把背景虚化到完全看不出是什么,只要不是太杂或者太分散注意力(例如很艳丽的色彩,或者全是人的背景),是都可以充当负空间的。
然后,就是色调保持一致,或拥有某种规律性图案、纹理的景物。这些都是合适充当负空间的。
我们挑选景物做负空间的好处就是,可以给照片增加氛围。
例如以湖水和天空为背景,大家在看照片的时候,可以知道到照片的拍摄环境;树丛和花朵作为背景,更能烘托人物的情绪,同时又不容易过于分散读者对主体人物的注意度。
2. 三分之一
之前说了,拍人像要留出一定比率的负空间,那么这个负空间的比率应当是多少呢?
对构图稍有掌握的朋友都了解“万能”的三分法,其实它对于人像负空间也有指导作用——让主体占画面的三分之一,负空间占三分之二是非常好的选择。
这样的比例兼顾主体细节和环境信息的表达,看起来会比较顺眼,而且主体所在位置也相对灵活——可以放在三分线上,还可以放在中央,都是非常引人注意的。
3. 前方空间
如果你的模特儿没有正对着镜头,就会在空间上存在“前方”和“后方”。
你需要在模特的前方空出一些负空间。因为读者的视线往往会随着人物的朝向往前移动一段距离,如果不留出足够的空间,可能会让人在视觉感官上存在落差,有不舒服的感觉。
“前方”缺乏空间,看着有点压抑
“前方”空间充足,看起来比较自然
有时候,会出现“眼睛和脸朝向不一致”的情况,此时应当以眼睛的朝向为“前方”:
在空间布局这方面,下图要比上图更自然
一样的道理,如果你的模特在走路,跑步或者做别的运动,就要在他们前进的方向上留有足够的负空间。这样不但看起来自然,拍摄成片率也更高一些。
4. 放在中间
如果你的模特此时正对着镜头,那么,我们可以把她放在画面正中央,更好地从构图上体现出人脸的对称美。但是,需要注意的是。还是要在主体两边留出充裕的负空间。
还有就是,不要觉得脸部比率越大就越好,把画面填得过满只会让人感觉喘不过气,当然,除非你要拍的本来就是脸部特写,为了凸出模特的某个面部特征。
事实上呢!主体周边的负空间,也能起到烘托主体,强调主体的作用。
不论是拍头像、半身照还是全身照,拍横幅还是拍竖辐,都应该留出充足的负空间。不然画面显得太拥挤,照片也就不美了。
5. 大小对比
除了更好地表现主体突出主体之外,负空间还可以用于凸显主体的空间尺度。
例如,让负空间占有较大的比例,这样主体看上去就会变小,从而影响到观众的视觉感观,在拍摄婴儿、小孩儿或想让人产生“娇小柔弱”感的女性时特别有效。
而假如让主体填满整个画面,没有环境可以对比,那么这种“娇小”的感觉就体现不出来了。
6. 后期处理
在前期拍摄时适当留下一些负空间,可以为你的后期留有更多处理空间:你可以利用裁剪来进行“二次构图”;还可以基于实际用途(比如加上有意境的文字,制作照片贺卡等)在作品上加上其他元素让你的照片更好玩。
用照片制作的贺卡图片
不过必须注意的是,后期裁剪会造成画面质量损失,裁剪的部分越大,画面质量损失也越明显。虽然现在相机的像素普遍比较高,但最好还是不要留有太多的负空间。