喜欢拍风光的人，大多也喜欢旅行。他们会认为，远在他乡的风景，总有着与众不同的魅力。
其实吧，拍风光，没必要非得跑到别人家的城市，到那些人迹罕至的山上或海边，就在我们身边的城市，也有不少值得一拍的景色。
今天要为您分享的，就是增强城市风光照吸引力的一些简单小技巧，一起来看看吧~
1. 寻找、添加层次
什么是层次感呢？所谓层次感，就是一张照片要有主次，远近、大小、前后等透视关系。
所谓的层次感也指空间感，比如近处物体清晰， 远处不重要的物体就虚些，有主次之分. 层次鲜明，让人一看就知道哪些是近景，哪些是远景。
如果一张照片给你的感觉是非常逼真、颜色非常丰富，立体感非常明确，就是说这张照片的层次感非常好。
比如一张花卉的特写，如果采用了小光圈拍摄，那么无论是花朵还是花朵后面的背景都是清晰的，这样的照片就很难区分花朵与背景之间的距离，也就是缺乏层次感，换言之，如果采用大光圈拍摄，把花朵后面的背景虚化的一片模糊，这样的处理更接近于人眼的视觉，突出了花朵与背景之间的距离，层次感立现；一副风光照，如果单单只有一群山或碧水，很难突出风光的大气壮美，如果在拍摄时包含了近景和中景，在衬托远处的风光，同样的，层次感就出来了。
一张照片是否平淡无奇，是否引人入胜，层次感，很重要！在摄影师的眼中，一张照片不应该是二维的，应该是三维的，照片里有前、中、远景，层次感才更好。
具体怎么做呢？很简单，加前景。这样一来，前、中（拍摄主题）、远（背景）景不就都有了吗？ 常见的前景形态有三种：遮挡式前景、延伸式前景、框景式前景。
如果背景处的景物乏善可陈，观众可能根本没有往画面纵深处看的性质，层次感自然也就出不来：
层次感是有了，可这背景没啥吸引力
目光始终对着你的主体，变换角度，在画面中添加一些前景、中景景物。前景为画面添加趣味性和氛围，而中景景物负责承接前后景。
常见的前景形态有三种：遮挡式前景、延伸式前景、框景式前景。
比如说，我们在河面上看到一座桥，觉得它有点意思，决定把它当主体：
但如果光拍这桥本身，总感觉画面不够丰富，也有点平淡。那么就开始下一步：变化距离和角度，在画面中添加前景。
很快，我们在周围找到了适合充当前景的景物。把码头旁的栏杆加入画面，层次感就出来了。
如果前景或中景是具有视线汇聚作用的引导线，那就更好了。
比如下面这张：
前景的桥梁，能有效地将观众视线引向中景的树；而中景的树形成了对背景的框架式构图，将观众视线引向背景的双子大厦。
这个构图有效地将观众视线引向画面纵深，还从左到右贯穿了画面的大部分横宽，不可谓不成功：
2. 景物的选取
就拿上图来说吧，观众的视线会从中景投向背景，很大程度上归功于这两栋很有存在感的双子楼，和楼顶耀眼的星芒。
如果这两栋大楼不存在，画面就只有两层，而且背景处是平淡无奇的树丛，整体效果大打折扣：
把它擦掉看看
背景决定了观众是否往纵深处看；同样，前景、中景不好看也是不行。
如果前景、中景实在不好看，但光拍背景景物又显得没层次感，怎么办？那就减小前景中景在画面中的比例吧。
比如说，当你想拍摄远处的摩天大楼时，由于高度不足，将一片老楼当成了前景。从构图上说，老楼形成了近似框架式构图的作用；但问题在于，这些老楼本身实在是不够好看。
所以，不妨减少不美观的老楼的画面比例，这样既能让画面更美观，又保持了层次感。
3. 色彩是王道
强化色彩的对比，也是让你的照片吸人眼球的好办法。
如下图，灰色的墙，裸露的红砖，白色的栏杆，绿色的窗口，颜色对比鲜明，多而不乱：
景物颜色相对单一，也未必就一定不好。
当你扩大视野从远处拍摄时，你会发现大片单一色调的景物是不可多得的财富。你可以轻易创造色彩对比和空间层次感。
如下图，绿色的树丛，黄色的庙宇和蓝天分别布在前、中、后景处，黄绿蓝具有鲜明的色彩对比，同时层次感也很显著。
当然，你也可以调整整体对比度，也可以选择性增强某种颜色的饱和度。
给画面添加统一的冷色调或暖色调，降低色彩对比度，形成一种小清新的感觉：
调低原图对比后，添加橙色调
添加什么色调，看你想表达什么情感了。
可以用蓝色调体现清冷、萧瑟之感，可以用橙色调营造温馨感和假冒落日，也可以为阴天画面添加明黄色，使画面更“晴朗”。
4. 注意光线条件
想要照片更有层次感，不仅仅要注意空间（构图），更要注意光影，也就是用光。
学习过用光知识的都知道，顺光的时候，画面会显得平板，没有层次感；而侧光和逆光的时候，画面会显得更有光影上的层次感。
在城市风光摄影中，由于各种灯光、玻璃墙面、镜面的反光等，光线的条件比自然风光摄影还要复杂。
时刻注意你的位置、太阳的位置和周边环境，注意你的主体是处于顺光、侧光还是逆光。
不同的光位，适合拍摄的题材也不一样。
当景物乏善可陈时，逆光是万灵药
5. 加入/消除人物
在风光照中出现人物，总不是什么令摄影师开心的事情，但城市风光不太一样，因为人物是城市自然而然的一部分。
有人，才有故事。
不要害怕在画面中出现人物。当画面中只有一两个人时，它们会成为当仁不让的“兴趣点”，让画面不至于显得很“空”；此外，人还是富有活力和动感的元素，能让你的画面更生动：
右下角的骑行男为画面增添了活力
当然，画面里的人并不是越多越好，否则容易显得比较乱；而且，最好选择契合环境、主题的人物类型。
如下图，这几个厨师和环境很搭配；如果换上几个衣冠楚楚西装革履的白领精英，反而会显得与环境格格不入——当然，这种反差感也不错，可以进行类似尝试。
你不仅可以在画面中加入人物，还可以尝试着在“本应有人物”的画面中去掉人物。
比如说，早早地起床，拍下平常熙熙攘攘，一大早却空无一人的街道：
