有时候，学习的越多，知道的反而越少。
怀着一腔热血准备学习摄影，用积蓄购买了昂贵的单反相机，躺在床上都在看书学习，可是每当带着相机出门拍摄时，却总是出现各种各样的问题
对于摄影初学者，究竟会出现怎样的问题，应该如何去避免呢
1.错误的白平衡
很多人知道了白平衡的原理，但在真正拍摄时，还是使用自动的平衡模式，当然，并不是说自动的白平衡不好，但如果随时随地都使用自动白平衡，自然会出现许多问题。
无论是怎样的光照，肉眼看到的色彩在相机中却未必相同，必须引导相机知道正在拍摄的当前场景的光源。
你在白天拍摄，将相机的白平衡设置为阴天，则场景将偏暖，橙色方向。另一方面，如果您在阴天拍摄并且相机白平衡设置为日光，则场景将偏冷，蓝色方向。
一个简单的规律就是：白平衡温度（K）设置=实际光源=无偏向
白平衡温度（K）设置<实际光源=蓝色方向
白平衡温度（K）设置>实际光源=橙色方向
解决方法：在现场设置正确的白平衡或以RAW模式拍摄。如果您拍摄RAW，您可以选择在后期处理中调整到正确的白平衡。
2.过渡曝光
许多人在拍摄照片时，希望照片更亮一些，但稍不注意就会出现过曝的情况。
人肉眼的动态范围远远大于相机的动态范围。动态范围是场景中最亮元素与最暗元素之间的比率。
或许用肉眼能够在在较亮区域和较暗区域中看到细节，但相机无法记录这些细节。作为摄影师，你必须在照片中让观众看到这些细节
人类对高光比对阴影更敏感。过度曝光的高光对于我们的眼睛来说比曝光不足的阴影更不可接受。
解决方法：除非您是故意这样做，否则一定避免任何过度曝光。当然，如果感觉曝光不足，那么继续进行曝光补偿，获得正确的效果。
3.在照片中让所有内容居中
在刚开始拍照时，总会让地平线位于图像的中间。有时它是一件好事，但并非总是如此。问题在于它将图像切成两半，让人们看着图像，不确定要看哪一半，失去了主题，产生混乱。
解决办法： 当拍摄风景照片或任何具有地平线的照片时，最好将地平线放在框架三分之一的位置上。三分法是简单流行的摄影构图。 如果是拍摄人像，请将人物放在图像的一侧，在三条线任意一条上。有时最好同时做两件事，看看哪一件看起来更好。尝试是拍摄精美照片的关键。
4.错误的对焦
即使一切参数都很准确，如果对焦不清晰，那么你的照片也是不完美的。有趣的主题需要引人注目，否则观众会分心，并且不会在照片中找到重点。
我们看到物体在现实中是尖锐的，所以我们希望它们能够清晰地聚焦。
解决方法：拍摄照片后，请确保通过放大拍摄对象来检查对焦。确保主体和背景之间有足够的光线或颜色对比，以便自动对焦能够正确锁定焦点。 如果你正在拍摄肖像，那么专注于人物的眼睛，因为观众需要与其进行目光接触。
5.足够的呼吸空间
遇到有趣的事物我们会情不自禁的将其拍下，然后用最喜欢的主题塞满整个照片框架，使看起来很大，认为这样就是突出主体。殊不知， 这会让人感到窒息，因为没有空间可以移动，没有呼吸感。
解决办法： 在主题周围留出足够的空间。如果把照片想象成一个的盒子，如果不通风，当然就无法呼吸，谁不希望自己喜欢的主题窒息。
6.背景杂乱
这是常被忽略的一点，当你看到漂亮的主题想要拍下时，你有没有发现它的背景。你之所以能够被其吸引，那是因为它的背后，没有任何东西是你分心。
杂乱或分散注意力的背景在会毫不留情地破坏你的照片。
解决办法： 一旦确定了我们的拍摄主题，那我们的摄影就已经开始了，注意力从主体移开，注意场景的其他部分，那些对你的主题有辅助的东西，移除掉多余的东西，让画面干净。
7.倾斜的地平线
经常会有许多照片上的地平线并不完美，是一种倾斜的状态，这个问题很容易被发现，但并不被发现。
当地平线倾斜时，会让照片的观众感受到不安的情绪。在照片中，垂直的主体应垂直于地面。而倾斜的人看起来容易摔倒。
解决方案：在拍摄时时使用网格进行拍摄，或在后期时使用裁剪和拉直工具校正地平线。在场景中找到实际应该是水平或垂直的主体，并在拉直图像时将其用作参考。
8.缺乏深度
照片是二维的，但我们能在在三维状态下看到一切。摄影师经常会错过摄影所固有的深度。
你在三维视角下看到了最美丽的场景并并将其拍下，但是当你盯着你的照片时，却发现少了点什么，和看到的不一样。
你有没有意识到你正在二维照片中寻找三维的场景。
解决方案：有很多方法可以创建深度 - 包括将对象置于前景，使用引导线，使用透视变形，改变视角等等。
求点评，谢谢！
去年末和家人们在泰国甲米兰塔岛海边沙滩上的烛光晚餐中，当地人表演了奇特的火舞为就餐者助兴，抓拍了一些。使用的快门优先模式，高感IOS调到了3200。由于手持，快门速度不敢放太慢。尽管如此，许多还是拍糊了，或者是人物和光影不清晰。只有这张略感稍好，人物和光影正好呈现一种螺旋状的景像。后期Snapseed调整了亮度、饱和度等。求校长给帮忙点评一下，让我蹭一下存在感嘛！
点评：火舞挺好的。我就挺喜欢看火舞……
不是不是不是不是……
咱们说照片。
问题就是取景的时候我觉得不是一个很好的时机。拍摄这个瞬间不是很好看啊。拍摄角度也一般。这可以说决定了这照片得分不高。
曝光方面，我觉得你曝光太亮了。所以背景既然是黑呼呼的，就让它黑。现在这个画面看着特别脏，不通透。
虚实方面，慢门，人物必然虚了。如果画面黑一点，就不会显得这么难看。所以我觉得你可以更虚一些。这样拉出来的火光线更长。至于手抖，如果你没有三脚架，就只能抓拍他甩的比较快的时候了。
构图方面，因为你的取景角度不正，所以怎么看都是歪的。
补充一句，画面中这个人跟背着个二级包似的。
2分。
跟随摄影笔记外拍
取景：16mm 后期接片
曝光：0ev
虚实：全实
构图：尽量扩大前景
后期：acr画出天空效果 强化冰面光影
点评：地方是不错啦。这个石头也好看。冰河老师带你们去的时间段肯定是不错的。近景有冰也是对的。
但是，你看这个近景的冰，并不是很好看啊。
曝光方面，天空稍微有点过曝。整体再压压，色彩更好。
虚实远近都清晰没问题。
构图来说我就觉得前景太多了。
我考虑的就是离远点，长焦太阳大点，能不能让太阳从岩石缝隙里出现。横构图。
4分。
取景：以小屋及倒影为主体，结成冰花的雪地为前景，雪山为远景。
春节参加冰河老师、白一帆老师加拿大外拍团，我们来到班夫国家公园附近的翡翠湖。这个地方老师之前就来过多次，所以我们一下车就直奔湖边抢占机位。先取景、试拍、调整参数、再试拍、调整机位，在两位老师的指导下调整到一个最合适的值。接下来就是等待，等天色暗下来即将到蓝色时光、小屋的灯也亮起来的时候，拍下了这张梦幻的雪中小屋。拍摄过程中老师一直在旁边耐心的教我们，因为天气实在太冷了（零下30度），大家的三脚架全部都冻住了，最后冰河、白一帆两大帅哥出手一一搞定，不得不说老师以往的外拍经验真不是盖的。
曝光：0 ev iso400 f 30s 23mm
虚实：两张景深合成
构图：三分法
后期：lightroom中曝光、高光、阴影、色阶、对比度、清晰度、白平衡、hsl、锐化、降噪、加暗角等处理，photoshop中反向蒙版羽化、曲线蒙版、nik滤镜等。外拍间隙，老师拿当天拍的照片做示范，每一个步骤都做了详尽的讲解，从前期拍摄思路到后期想要达到的效果，体现了老师既专业又敬业的工作态度。
点评：这个地方特别好。跟着摄影笔记团出去，拍摄地基本上都不用担心了。都是老师们踩过点的。
取景来说我不知道能不能再往右走走。或者那边应该有同伴占了吧。往右走走，画面会更开阔。
曝光来说，还可以，最近的地方我觉得有点黑。所以往右走走，最近的地方大面积会变成水，分散注意力。就不会显得黑了。也可以整体把雪面调节亮一点。画面色彩冷暖对比，雪稍微亮一点，我觉得对比更好看。
虚实方面，小光圈，景深合成。挺好。小光圈没造成星芒，主要是曝光比较亮。在这张里面我觉得一团灯光给人暖融融的感觉。比星芒好。
构图来说拍摄角度往右一点。房子也在画面中往右一点比较好。
整体来说没有大硬伤。都是小问题，后期简单调整，甚至不调整都行。拍摄角度来说有点可惜。
整体8分推荐。
