身为一名摄影师，最重要的工作就是用自己的双眼去观察被摄物体，寻找其中使人惊叹的“形”“线”“色”“光”这4个重要因素。
今天，我们一起来学习这四个元素，让你的照片看起来更加与众不同：
探寻令人感动的源泉
关键词：快门优先模式 光圈优先模式
随着技术的不断发展，数码相机的操作变得越来越简单，将相机调整至全自动模式，然后轻松按下快门，即可得到一幅令人满意的作品。
但是不论相机变得多么先进，它都无法像人类那样透过景物的表象，发现隐藏在其内部的令人感动的源泉所在。
当我们发现了这些要素，再配合与其相适应的曝光模式，一幅打动人心的作品就应运而生了。
从被摄物体中探寻令人感动的源泉
大家拿到心仪的单反相机之后，由于对相机的各项功能还不是很了解，会暂且用全自动模式开始练习，用了一段时间之后，您发现全自动模式实在是太省事了，且拍出的效果也不错，所以就不打算再尝试其他的拍摄模式了……一定有不少朋友被说中了吧。
现在的数码相机功能实在是太强大了，烦琐的调整工作可以全部交给相机来处理，我们只需按下快门即可得到一张满意的作品。
其实，全自动模式也 存在着局限，就是拍出来的作品往往不够生动。明明是很感人的一个场景，最后呈现在我们面前的却是一张略显平淡的照片。
上图是用全自动模式拍摄的拍打海岸的浪花。相机将光圈设置为 f/16、快门速度 1/125s，拍出来显得很普通。
为了捕捉浪花平滑细腻的样子，相机使用 ND 滤光镜（又叫中灰密度镜用以减少射入镜头的光量）和三脚架的同时，还使用了慢速快门进行拍摄。
被摄物体，探寻平凡之中的不平凡。 仔细观察拍向岸边的浪花、海水的颜色以及入射光等元素，我们不难发现大海不仅拥有独特的表情，而且这种表情还存在着无穷的变化。
关于“色”
在旅途中看到的夕阳。其颜色比平时的夕阳要更黄更亮一些。在拍摄时将相机的色温调整为 10000K，希望能够更加直观地向大家传递自己当时的心情。
关于“形”“线”
首先引起我们注意的是一颗颗晶莹剔透的水珠， 其次是花瓣上不规则的斜线。 拍摄时刻意将相机向左偏转一定角度， 把注意力引向画面的左下方， 令意识突破照片框架的限制， 从而引发观众们的联想。
关于“光”
想要拍摄的是那束从斜上方射入潭水之中的奇妙光线。除了瀑布和森林以外，光线本身也可以成为照片的重要组成部分。
要点：
● 全自动模式难以表达出摄影者的全部意图。
● 灵活运用光圈优先以及快门优先模式来实出令人感动之所在。
● 着重观察被摄物体的“形”“线”“色”“光”这4个重要因素，使照片更具有表现力。
使景物更具戏剧性色彩的逆光摄影
关键词 :逆光 曝光补偿
在逆光条件下拍摄，被摄物体往往容易被抽象化，使作品产生强烈的视觉冲击效果。
在逆光条件下，相机的测光系统容易受到干扰，所以拍摄时最重要的就是学会灵活运用曝光补偿。降低曝光可以得到剪影效果，增加曝光则可以得到清新明快的视觉效果。
另外，当画面上出现光斑或眩光时，可为镜头安装遮光罩或利用遮光板来减少这些现象的发生。
激发无限想象的逆光摄影
在顺光条件下拍摄时，画面往往显得较为平面，难以表现出层次感。在逆光下拍摄时，如果时机掌握得好可将拍摄物体抽象化，从而获得令人惊艳的光影效果， 唤起观众的无穷想象。
逆光不仅指阳光，不论是从树叶间隙透射进来的阳光还是夜晚路边的街灯，只要光源面向镜头，从被摄物体后面照射过来都可看作是逆光。
上图是在清晨捕鱼的船上捕捉到的场景，拍摄时需要时刻通过取景器确认画面中有无光晕或光斑出现。虽然是十分平常的景物，但是在逆光的作用下变成了一幅美丽的剪影，看上去是不是仿佛电影中的某个场景呢？
下图是利用从树叶间隙透过来的光线拍摄的作品。
在这种光照条件下，如果不调节曝光补偿的话很难拍出葱葱绿树的效果，所以在拍摄时刻意增加了两挡曝光，使画面产生白日梦般的绚丽效果。
拍摄逆光作品最重要的是要学会灵活运用曝光补偿，在熟练掌握这项技巧之前，可以不断尝试改变曝光补偿直到拍出令自己满意的作品。
另外需要注意的是，高光溢出和暗部缺失会导致照片失去层次感，所以在拍摄时要时刻留意直方图的变化。有意识地控制照片的曝光补偿并掌握剪影拍摄技巧，您的创作空间也会随之变得广阔起来。
椰树的形态悠然自得，后面的蓝天也十分美丽。因为树叶的形状给人的印象最深，在构图时特意用树叶把太阳遮住，同时加入了透射光的要素。在逆光拍摄时，相机的位置十分重要。
上图表现的是森林中树叶间透射过来的光线。阳光照进郁郁葱葱的森林，令观众们仿佛置身于梦幻般的世界。光线直射入镜头，因此增加了曝光。
要点：
● 被摄物体处于光源和相机镜头之间的光照条件称为逆光。
● 在逆光状态下拍摄，往往能够得到具有戏剧性的作品。
● 降低曝光可以得到剪影效果，增加曝光则可以得到清新明快的效果。
降低曝光值，令黑色更加纯正
关键词 :阴影部分 降低曝光
增加照片阴影部分的比例可以提高作品亮部与暗部的对比度，增加画面的立体感与纵深感。
在以黑色为主色调的场景拍摄时，降低曝光值可使黑色更加纯正，照片看上去也更有质感。拍摄时现场的光照条件以及阴影部分等因素同样也会影响作品质量的好坏。
在画面中加入阴影，提高作品的对比度
拍摄现场的光照条件会随着时间的变化而改变，所以被摄物体影子的形态也在时刻发生着变化，照片的视觉效果会随着时间的流逝而不同。
由于人眼一直活动于明暗交替的环境之中，所以照片明暗分明的话，会更容易使人感受到画面的立体感以及纵深感。
因此，在拍摄时不仅要仔细观察被摄物体，同时还要时刻注意光与影的变化。
下图是拍摄的一簇盛开的紫阳花。紫阳花虽然不是什么名贵的花， 但是在类似聚光灯效果的光照条件下，画面周围充满了阴影，花儿显得十分夺目。
在类似聚光灯效果的光照条件下，花朵的周围充满了阴影，让花儿显得十分夺目。
在阴影较多的场景拍摄时，降低曝光值可使阴影部分的黑色变得更加纯正，照片看上去更有质感。
不过需要注意的是，如果曝光值降低过度会使亮部也变得暗淡，照片整体显得昏暗消沉，因此在拍摄时，请时刻留意外部光照条件的变化，根据光照条件来调整曝光补偿，将阴影效果完美地融合进作品，使作品的品质上升到新的高度。
阴影锐利的图例
上图是拍摄的一潭清澈透明的池水。在简易遮光罩的帮助下，成功地将水中的景色和池边的树木同时拍摄了下来。为了拍摄这幅作品，特意等到太阳从高处落下来的时段， 并且时刻留意着光与影的变化。
阴影散漫的图例
上图是在不同的光照条件下拍摄的。虽然池水依旧清澈见底，但是因为光照的角度不 同，光与影的平衡被打破，作品失去了原本的表现力。
要点：
● 改变阴影部分的比例，使画面产生立体感。
● 降低曝光值可起到突出阴影部分的作用。
● 如果曝光值降低过度的话会使照片整体显得昏暗阴沉。
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