作为本年度首部现象级电影，《疯狂动物城》不仅全球票房一路走高、观影热潮强势逆袭，还创造了动画电影史上“零差评”的口碑传奇，引发诸多超越影片本身的社会性话题。甚至已经有人断言，下届奥斯卡最佳动画已难旁落，这不仅得益于迪斯尼构筑的奇妙动物世界，更得益于细腻情感、故事设定和创意深思。兔子朱迪和狐狸尼克的动物城历险，冲破了三维动画的童梦世界，令真实现世为之疯狂，更为迪斯尼乃至电影史揭开了一幕值得铭刻的新章。但若将本片的社会隐喻进行过度解读，反而冲淡了其影片本身意寓传达的魅力。不如回归影片本身，通过其中情感、结构、立意的三重“维度”重新找寻感动与思考的初心所在。
情感心维：本性使然的矛盾生发
电影开篇就是一幕巨大而隐秘的剧透。儿童剧舞台上，稚嫩可爱的呆萌幼豹和童年朱迪演绎着古老的猎杀现场，一只黑色的绵羊头顶彩虹在“和平共处”的台词中登台亮相。这不仅将动物本性的伏笔暗藏，还巧妙将时间尺度从遥远的亘古荒蛮拉回到文明当下，并且与片尾博物馆的高潮部分遥相呼应。橱窗中是进化的食草动物手执长矛围攻肉食巨兽的巨幅背景，羊副市长面目伪善想骗取朱迪手中的证据，继续制造恐慌完成对食肉类动物的险恶围剿。其中立场的巧妙变化，深刻暗示了所谓兽类本性的矛盾所在，即古老的过去食肉兽对食草类的捕杀源自生存本能，而文明开化后，食草类对食肉兽的矛头相向也是恐惧驱使本性使然。
影片前期人物设定草图
自然中的平衡与对抗，在文明的社会中被披上了平等的外壳，动物城中的居民们对彼此的尊重与信赖虽具有理性的合理性，但感性情感上根深蒂固的间隙与偏见却难以跨越。所谓“午夜嚎叫”唤醒不仅是是动物内心的野性，更是给予了本就存在的偏见者实施情感暴力、打压异类的发难理由。但本片中最精彩的并非是对动物本性矛盾的挖掘，更在于受其影响而产生的情感维度的波澜与弥合。朱迪和尼克都因物种偏见都受到欺凌，造成童年阴影心灵创伤，积极挑战偏见的朱迪也还是心存芥蒂，无意识的携带防护喷雾。而选择逃避的尼克，虽然表面玩世不恭，也仍有一颗渴望被认可的温暖的心。本性的矛盾在本片仅是引发悬念的幌子，动物兽化本就是假象，真正推动故事发展的并非本性爆发的隐忧，而是情感隐患的心防。
随着故事的推进，我们见证了朱迪从形单影只的狼狈与疑虑，到与尼克并肩同行、互相扶持的信任与依赖，我们见证了尼克从事不关己的戏谑和狡黠，到为朱迪挺身而出、真情流露，守护她梦想的温柔和善良……情感递进的脉络随着破解疑云的过程逐渐云开雾散。但即便经历了诸多冒险，在案情发布会上，朱迪仍然透露出感性层面潜在的偏见，令情感层面刚刚接纳认同的尼克失望离开。最终，朱迪发觉了自己的梦想并非是成为警官，而是寻找认同，当她回到故乡重逢了曾经欺凌自己的那只狐狸，被其认同、致歉，自己也选择了谅解和接纳时，朱迪从情感层面真正跨越了过去，才寻找到了拥有全新契机的未来，因此她能够放下一切尊严荣誉寻找尼克请求谅解，因此可以做出以性命相托让尼克假装发狂，引诱羊副市长暴露的计划的抉择。当尼克咬住她脖子的那刻，承载的信任与情感升华胜过多少的深情一吻。
场域妙维：结构层面的精妙构筑
优秀的电影总会建构出一个绝妙的故事场域，情节、场景和人物在其中保持着巧妙互动。作为迪斯尼的第五十五部动画电影，《疯狂动物城》故事场域构筑的成熟度与多元性已经超越了技术层面，更多的体现在故事结构的精巧和场景人物的设定奇思。从《无敌破坏王》里对反派逆转、价值实现的情怀式追寻，到《冰雪奇缘》中对公主王子、权谋爱情的成人化解构，再到《超能陆战队》将超级英雄、青春冒险进行的创意性融合，迪斯尼一次次突破自我的同时，成功的将不同类型的元素整合在童梦视域的故事中，并努力令成人也可以获得思考和乐趣。多元化的情节设定、细腻入微的细节铺垫，再结合先进的视觉特效技术，令每个人都能从中找到适合自己的解读方式，而动物城即便在迪斯尼创造的童梦世界中也堪称绝妙。
“动物城”四大区域设计图
在这座被称为成为梦想之都的动物城中，包含了雨林、冰原、沙漠、城中区等不同地域风貌，借由开篇部分朱迪乘坐轨道车的过程，伴随着一曲Try everthing的旋律显现而出，并在侦破过程中逐一具象展现，数十种习性各样、造型迥异的动物被毫无违和感的置入其中。全片几乎没有一处闲笔，情节与细节的极高密度令影片扎实紧凑，训练后疲惫的朱迪掉入马桶的遭遇，对应了其之后借马桶冲水逃离时随身带塑封袋的丰富经验；尼克嘲讽朱迪时偷食路边水果店的蓝莓，照应了之后其随身手帕里收纳蓝莓的习惯；仅追捕逃犯一个环节就开启了“午夜嚎叫”伏笔及“婚礼新娘”相识等多条重要信息；而羊副市长桌上的便签纸条上黑羊“道格”的大名和电话，更是会令多次观影者会心一笑；那根从头到尾本该吸引兔子的胡萝卜造型录音笔，一次次尽显神威，成为剧情扭转的关键……影片中人物构筑中的“反差萌点”与“正经致敬”实在精妙非凡，众多彩蛋应接不暇，经典于教父致敬、戏谑于盗版自嘲、宽泛如广告商标、小众如绝命毒师，树懒车管所和教父大先生等一系列配角更令人印象深刻。
车管所的树懒“闪电”成为本片一大亮点
影片在类型上几乎囊括了所有可能涉猎的元素：从小镇青年的青春追梦到新人的职场困境，从案件解密的悬念疑云到兽化的动作惊悚，从社会偏见的严肃问题再到触碰心灵的幽默温情，《疯狂动物城》在有限的篇幅中近乎完美的将各种类型融汇交织，并且真正做到了以故事吸引人乃至令我们能够忘却特效的存在，当每一个镜头都是为了故事服务时，炫技便失去了意义。有趣的是，影片中尼克对朱迪的那一番奚落一语成谶，而恰恰因为与尼克的相遇，朱迪的故事被彻底改写，当回到故乡的朱迪寻找到内心和未来的答案，自己驱车重回动物城时，朱迪的路程从宏伟的城市变为平凡的小路，我们也真正理解了电影的寓意所指，再复杂的设计和精巧的构思仍需要真情返璞，追梦之旅意义往往无关乎于终点，而在于如何归来。
思想创维：主题深度的创意突破
正如影片中牛局长对朱迪所言，“生活并不是美梦终会成真的卡通音乐剧，放手吧。”迪斯尼在自我反思的过程中逐渐突破自我，一个虚幻的童梦世界也可以无比真实。影片中，朱迪的父母反复强调着弱者惶恐，生怕女儿在动物城遭遇任何危险每日惴惴不安，却又在看到女儿回归田园后见到女儿的低落消沉，转而坚定的理解和支持。朱迪父母那副平凡笨拙的模样，却又与深爱我们生怕我们追梦路上受伤的父母何其相像。而尼克最初打动朱迪的细节，是尼克在“冰棍骗局”中流露出的父母对孩子梦想的鼓励，即便那是一个精心的骗局，但其中蕴含的情感夙愿却又如此真实，那是幼年尼克在母亲的鼓励下努力实现梦想，却因排挤而不得的创伤遗憾，是一个身份认同和价值缺失的迷惘者为保护自己而选择的生存方式。迪斯尼将美梦从卡通音乐剧变成了一部可以放手开合的现世寓言，邀请我们从真实世界带入情感、生发共鸣，一同进入动画的世界体验和谱写，如此创意与深度的可谓大胆而成功的尝试。
面对纷繁复杂的动物城 每个动物也都有自己的梦想与挣扎
影片中的动物实际上已经是概念上的人，所谓社会隐喻也是由此而来，这也是影片深度所在。朱迪和尼克因其动物属性和身份被人定义，而我们在生活中也不得不面对相似困扰。他们依托习性而为，却坚定信念而活，故事中的他们比许多人类活的更为真实动人。影片中所有的动物都是按照其习性设计，而包括我国动画在内的许多动画角色虽然以动物形象设计，但却在行为方式上彻底脱离动物本性，仿佛是披着动物外壳的笨拙人类。但迪斯尼在捕捉每一个动物性细节的同时，将人类独有的情感困惑与社会隐忧自然的引入了动物的世界。朱迪为坚守梦想，将失落和疲倦在父母面前伪装为坚强，尼克为逃避创伤，在生活之中将智慧和善良伪装为轻薄与狡黠，羊副市长为达成目的，将阴毒和凶险伪装为热情和单纯……此刻我们才恍然大悟，我们就是那一只只动物，而我们却仍不懂得如何和解。迪斯尼打造的仍旧是一个童梦，但它却能令成年人变回孩子，重温童年时的感动和美好，让孩子能在童梦中，学会如何认识他们必将长大后面对的世界。因而，它才真正能感动每一个曾经或如今的孩子。
《疯狂动物城》的成功，绝不仅限于萌物彩蛋或社会隐喻，情感本性、故事场域、创意深思三个维度，共同交织构筑其这部动画电影历史中必将留名的上乘佳作，但真正打动我们的永远是我们自己。我们都曾遇到梦想被人嘲笑，都需要一个人支持陪伴信任，这份心灵的共鸣才是本片成功的秘钥所在。归根结底，不是任何一座城市或者文明给予我们梦想和尊严，能寻觅到那条回归的道路，真正体悟与世界和解的方法，令人之为人的人，只能是我们自己。
