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时间真是转瞬即逝，教学工作者们又将迎来新的教学目标，不如为接下来的教学做个教学计划吧。以期更好地开展接下来的教学工作，下面是小编精心整理的美术教学计划9篇，欢迎阅读与收藏。
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，根据美术新课程标准，为了让全体学生生动、活泼、主动地发展，提高学生的审美能力，使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：
1、 注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养
一、教材分析
本册教材共安排了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中安排了三课《学画中国画》，工艺课中安排了版画，由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，拟据实际情况选学。其它的和学生生活息息相关，可以完成。
二、学生情况分析
学生学习任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣，愿意学。还有部分同学特别爱好，在这方面也有特长。针对这些优势和不足，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生在美术方面的知识和技能都可以有一定的增长和提高。
三、重点难点
根据学生情况和地域的情况，我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的"《美化板报、墙报》与学生活动关系密切，有实用价值，所以把这一课及其相关内容作为重点。本学期教材安排的素描基础：物体的结构比例和透视基础。这两方面的内容共有四课，专业性很强，概念抽象，学生没有接触过，比较难于理解。这是本期学习的一个难点。
四、 教学模式
结合美术学科特点和学生实际情况，在本期的教学活动中，以多种方式进行教学，室内和室外教学相结合，知识讲解与实际操作技能相结合，想像与写实相结合，教师引导和学生自主学习相结合。
绘画兴趣小组是对孩子进行美术教育的重要途径，它对于陶冶情操，启迪智慧，促进孩子全面发展，具有重要作用。它能反映出一所学校对艺术教育重视的程度。而绘画兴趣小组是美术课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性，特别在小学，绘画兴趣小组的开展，不但能丰富校园的艺术文化生活， 还更能发掘孩子的潜力，促进孩子美术特长发展，而且它在孩子的个性成长方面起着十分重要的作用。活动的开展要有目的、有计划、有效果的进行，具有超强的感染力和艺术冲击力，才能将绘画兴趣小组开展得丰富多彩、使绘画兴趣小组活动成为孩子学习艺术的乐园。
一、使孩子了解兴趣教学开发意图，有效的开展活动
锻炼孩子的动手能力和观察能力，发展了他们的想象能力和创造能力，使孩子的绘画特长得到更好的发展，进一步了解绘画的基本知识，培养孩子的观察能力和创新思维能力，提高孩子的审美观。 参加成员由孩子凭自己个人的兴趣爱好自愿选择，学校和指导教师不能硬性规定和强迫，也不宜用择优录取的办法。某些孩子因好奇而选择了美术兴趣小组，这可能与他自己个人的素质、性格和能力不相符，这往往是由于这些孩子对该小组的内容和特点不了解而造成的.，也可能是因为他并没有一个明确的兴趣爱好而随意选择的。对于这些孩子，则需要帮助他们对该组有一个明确的认识，让他们在活动中培养兴趣爱好。
二、通过活动内容的安排，发展绘画兴趣小组的基础动力
绘画兴趣小组人数不宜过多，大约20名左右。不要求多，要求达到精，活动固定，通常每周两次， 活动制度化。使孩子了解一些简单的绘画常识知识，(绘画种类、常用工具、基本的使用方法、尝试几种常见绘画方法)。 欣赏名人名画名作提高欣赏水平。指导孩子从事绘画创作，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有一定的艺术品味的作品。组织孩子按时参加活动，并保持室内清洁。 每星期四的下午大课间进行活动，小组成员必须准时到达美术室。 绘画小组成员应严格遵守纪律，不准在绘画教室大声喧哗，不准做与绘画学习无关的事。 每次老师布置的作业，学生都应按时完成。 爱护绘画教室内的设施和用品。
三、通过开展美术合作交流活动，培养孩子们交往的兴趣。
为了加强孩子们之间的交流与合作，共同探讨绘画的方法，提高绘画的水平，在绘画教学活动中，可经常开展一些丰富多彩的绘画合作交流活动。通过活动既可提高孩子们的绘画水平，又可加强孩子们之间的交流与合作。比如在各种节日里我都在校园内举办了有主题绘画活动。整个活动都是在老师的引导下由孩子们自己完成。孩子是学习与活动的主体，相互学习、相互合作贯穿于整个活动之中。孩子在美术学习活动中的主体性、能动性、创造型、独立性不断生成、张扬、发展、提升。通过这种寓教于活动之中的美术教学形式，使绘画学习不再是一种异己的、外在的控制力量，而是一种内在的精神运动。合作交流形式的绘画活动在美术教育中占有重要的地位。兴趣小组特有的教学活动形式与理念为孩子们的美术学习注入了新的方式，同时极大地调动了孩子们的学习积极性，提高了孩子们对美术学习的兴趣。
四、通过各种形式的美术展赛活动，为孩子们搭建展示才华的舞台。
定期举办孩子作品展览，每月举办一次兴趣小组成员美术展览，交流、回顾、总结学习成果，让每个孩子都能体验到成功的快乐、树立孩子们的自信心。绘画兴趣小组活动在培养孩子绘画的想象力、创造力、表现力的同时，可以通过展示、比赛、表演等各种形式展示孩子们的所学，为孩子们搭建展示才华的舞台。作为教师则要精心指导，严格把关。孩子的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的孩子，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。绘画比赛能够有效地提高孩子的素质和能力。到一定的时期，可以让孩子举行美术比赛，通过训练比赛，能够促进孩子快速、准确、熟练的技能。通过训练比赛，孩子快速、准确、熟练的技能。
五、组织观摩实践活动，提高孩子们的美术素养。
美术新课程的基本理念就是要求美术教育要使学生形成基本的美术素养。这里的美术素养就是指培养孩子的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格形成促进他们全面发展奠定良好的基础。兴趣小组的美术教育主要通过观摩来实施，我设想采取走出去、请进来的方法，组织全校孩子参观美展，不失时机地让孩子开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。使教学与观摩融为一体，让孩子们得以受益。比如，我们组织孩子野外写生与爱家乡教育相结合，让孩子们通过写生了解家乡的历史，达到更加热爱自己的家乡的教育目的。通过这些活动提高了孩子们绘画水平与学习兴趣，增强了他们热爱祖国、热爱家乡的感情。综合实践活动让孩子们走出教室，走入社会，增加孩子们参与社会实践的机会，从而开阔孩子们的视野、丰富孩子们认识社会的经验。
六、走入社会，寻找资源，培养学生的学习兴趣。
遵循孩子认知发展规律，从实际出发，内容的选择贴近孩子的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使孩子始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。以画室为主，结合多媒体、室外活动。 配置活动使用相关教具、工具、材料; 加强利用多媒体教学设置辅助课程; 充分利用校内图书馆、书店文化馆、科技馆、名胜古迹、街道等地参观、活动，开阔眼界，观察生活，增长知识，陶冶情操，既培养孩子发现美和表现美的能力，又可潜移默化孩子的美术学习兴趣。
七、这学期活动内容安排
第一周：开展活动的注意事项
第二周：讲解简笔画的作用与意义
第三周：简笔画造型原理
第四周：简笔画练习
第五周：简笔画练习
第六周：儿童画的意义、名称
第七周：儿童画练习
第八周：儿童画练习
第九周：简笔画、儿童画比赛、展示、评价
第十周;国画的基础知识
第十一周;国画的用笔用色方法
第十二周：练习熊猫
第十三周：蟹的练习
第十四周：竹子的画法
第十五周：青蛙的画法
第十六周：素描基础知识
第十七周：用笔方法及线条的练习
第十八周：物体的方法及透视现象
第十九周：绘画考试、评奖
总之，由于他们分散在各个班级，在教学中可以好好利用这份资源，树立榜样，起到一定的带头作用，形成学习中的骨干，以点带面，扩大影响，进而形成良好的学习美术的氛围。成功的教学不仅仅是教学生学会，更重要的是使孩子会学、乐学。真正使孩子学有所得，当然我们美术老师要作出很大的努力，要勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。
为了全面贯彻党的教育方针，大力推进素质教育迫切需要和客 观要求，为了高度重视学校的美术教育工作，为了全面提升师生的审 美水平，为了使学校的各项工作规范化、标准化、制度化。现结合我 校的实际，特制定云甸完小20xx年秋季学期美术器材管理室工作计 划。
一、 指导思想
为了进一步激发同学们对美术的兴趣爱好，为了丰富学生艺术生活，增强学生的美术素质和提高学生审美能力，使同学们在愉悦、向上的校园文化环境中活泼健康地成长。为了充分发挥美术器材管理室的作用，提高学生的美术水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的"能力，将对美术器材管理、借用服务等进行科学的组织和管理。
二、本学期任务目标
1、加强管理，做好帐册登记。每月份及学期末都要核对一次，确保帐帐相符，帐物相符。
2、做好记录。这是一项常规工作，教师每一次使用设备都填好器材使用登记表。
3、合理安排美术馆室的借用时间，保证全校所有教师都有机会在美术室借用器材。
4、根据不同年级学生的特点，利用好各种美术器材和教具，辅助好美术教师开展好教学活动。
5、配合美术教师开展好学校的第二课堂——美术兴趣活动，为老师提供必要的美术器材，为学生创造良好的学习氛围。
7、仪器设备管理科学合理。仪器设备必须全部入橱或上架，按仪器的性能分类存放，合理排列，定橱定位；并根据重下轻上、水平或竖直放置的原则作适当调整，特高特大仪器做专门存放；做到科学合理、美观大方、取用方便。
8、保持橱、架内仪器、设备随时处于可使用状态。 仪器设备应定期保养、及时维修，并根据仪器不同要求做好通电、防尘，防潮，防锈、防腐蚀、防火工作。
9、美术室经常打扫，保持室内外清洁卫生。器材保管室要经常保持整洁，注意通风换气，妥善处理垃圾杂物，为师生提供良好的实验环境，保护师生健康，保证操作安全。
10、做好美术（器材保管）室的使用记录。凡出借的美术用品如有损坏、丢失，要按价赔偿。
总之，为了推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，我校将充分发挥美术器材的作用，努力为师生做好服务。
一、课程目标
1、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2、阶段目标
造型·表现
▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
设计·应用
▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏·评述
▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索
▲结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
二、全册教材简析
第十册：
本册教材共19课，其中造型·表现学习领域有9课，设计·应用学习领域有4课，欣赏·评述学习领域有3课，综合·探索学习领域有3课。本册教材学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味；初步学习计算机辅助绘画的方法；学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用；以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格；运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的"废旧材料，设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
第十二册：
本册教材共19课，其中造型·表现学习领域有10课，设计·应用学习领域有3课，欣赏·评述学习领域有3课，综合·探索学习领域有3课。本册教材学习用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形；学习漫画和卡通的表现方法，进行绘制实践；学习泥塑、纸雕等方法，制作作品；学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用；以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格；结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。
作品分析及欣赏定位
米罗是西班牙超现实主义画家。他以儿童天真的眼光看世界，以象征性的简略形状表达自己的奇思遐想。他在作品中精心安排背景，强调笔触的点法、内容的幽默趣味和作品清新的感觉。在《天空中蓝色的金子》这幅作品中，米罗所用的颜色简单到只有几种基本色：黄、蓝、黑、红、绿、白，他精打细算地使用它们，使画面色彩给观者带来强烈的视觉冲击。
为了聚焦教学内容，实现艺术教育的价值，我们把这节美术欣赏活动定位在绘画语言的要素之一——色彩上，目的是引导幼儿观察、感知作品中背景色与主要颜色的搭配，体会配色产生的点缀作用，感受作品色彩的和谐美。
小班幼儿运用色彩的特点
小班幼儿经常对周围环境中色彩鲜明的事物感兴趣。大部分幼儿已经能够辨认和区分三原色，能够关注作品中大面积的颜色和微小的变化，能用简单的词和句子表达自己的感受。在操作活动中他们喜欢进行大面积的涂色，但不善于运用色彩表达具体的事物。
《天空中蓝色的金子》色彩明亮清新，构图轻松活泼，内容表达抽象、不受约束，很容易吸引幼儿的欣赏兴趣，其简单又反差明显的配色方法也容易被幼儿认同和接受。
活动目标
1．感知画面中黄色、蓝色与黑色的搭配关系，感受色彩的冲突与和谐产生的意境美。
2．尝试运用画家的配色方法进行创作，体会色彩的搭配关系。
活动准备
1．活动区小组教学环境，桌面上摆放米罗的绘画作品《天空中蓝色的金子》。
2．黄色彩纸，蓝、红、绿、黑、白色油画棒；绘画纸，蓝色、黄色水粉；板刷、圆形印章，不同粗细的记号笔；有少量红、绿色的调色盘和棉签。
预设提问
1．你在画面中看到了哪些颜色?它们是什么样子的?
2．画面中哪种颜色感觉最明显?它画得大还是小?
3．这幅作品带给你什么感觉?
活动重点
体会最醒目的颜色不是面积最大、最亮的黄色，而是面积比它小的蓝色，因为对比色的点有强烈的视觉聚焦作用。
活动难点
小班幼儿用语言表达抽象感觉是比较困难的，需要调动他们的多种感官和具体的生活经验。
活动过程
1．欣赏作品。
(1)引导幼儿欣赏画面内容。
引导重点：仔细观察、辨别画面中出现的各种色彩以及它们的形状。
①你在画面中都看到了哪些颜色?(蓝色、黑色、黄色、白色、红色、绿色。)
②它们各自都是什么样子的?(蓝色的大球，还有小点，还有黑色的线。)
教师提示：你觉得画面中的蓝色像什么?(像块毛巾，软软的；像地球，上面长了许多毛毛；还像波浪。)黑色的地方像什么?(有的像月亮、星星，有的像音符、小盘子，还好像有个人在跳舞。)
③画面上有线条吗?它们是什么样子的?(画中有线，它们长得都不一样；有的长，有的短，有粗有细。)
教师提示：这些线条像什么?你从哪里看出来的?(细的像风筝线，像小蛇，粗的像毛毛虫、大长蛇；像条弯弯的小路。)
④画面中还有一些点，它们像什么?(像月亮、石头、音符、星星、雪花、蛇、月亮、豆蔓、小人、大嘴巴……)
(2)引导幼儿感知画面中色彩的搭配。
引导重点：观察不同色彩面积的大小，感知它们的差别。
①画面中哪种颜色多?哪种颜色少?(蓝色、黄色和黑色最多；红色、白色、绿色占得地方最少。) ②哪种颜色感觉最明显?它画得是大还是小?(蓝色最明显。)
教师提示：虽然蓝色的面积没有黄色大，但是它画在了画面的中间，又是圆形的，所以看上去就特别醒目。
③画面中彩色的点是堆在一起的，还是分散的?请你指一指。(分散的，还有大有小。)
④你喜欢这些小点吗?说说为什么?(喜欢，我觉得这些小点像是小玩具，有点淘气；我觉得红色和绿色的点好看。)
(3)讨论。
①猜猜这幅作品的作者是谁?为什么?(米罗；像是米罗，因为这画上有星星；这些线条也像是米罗画的。)
②米罗的这幅作品有一个好听的名字，叫《天空中蓝色的金子》，谁能说说画里的黄色和蓝色给你什么感觉?(黄色像阳光，照在身上暖洋洋的；好像到了太空，有星星和月亮；蓝色感觉冷冷的.，就像在梦里，飞上了天空……)
③黄色和蓝色搭配在一起感觉舒服吗?还有什么感觉?
④你觉得画中的天气晴朗吗?你从哪里看出来的?(天是晴的，因为是黄的；因为很亮。)
教师提示：还因为蓝色的球体是透明的，让太阳照得都透出白色了。
⑤画家是怎么把蓝色的球画成透明的?谁能发现这个秘密?(用蓝色的线画的。)
⑥什么样的蓝色的线?是直的还是弯的?(是弯的，一圈一圈的。)谁会画一圈一圈的线?请大家试一试。
2．创作。
(1)创作引导，主要让幼儿体会黄色与蓝色进行搭配，以及彩色小点和黑色符号的点缀效果。
教师：黄色和蓝色搭配在一起非常醒目，也非常明亮，让我们也用这两种主要的颜色来创作一幅有趣的画吧。
演示材料的使用：你可以选择黄色的纸直接来画，也可以用笔在白纸上涂上黄色；可以用油画棒转圈来画蓝色的大球，也可以选择印章蘸上颜色印出蓝色的大球。
(2)幼儿创作，教师分别指导。
重点介绍油水分离的表现形式及记号笔的使用方法。
师：画完了，再配上一些黑色的线条和彩色的小点，你的作品就变得生动有趣了。
3．作品评价。
(1)让我们找找，哪些作品显得颜色特别明亮呢?
(2)哪些作品颜色用得有多有少，显得特别舒服呢?
(3)哪些作品中的符号感觉特别有趣呢?
在这个环节，大家通过对同伴作品的评价，发现有的小朋友的画关注到色彩在画面中的运用，能尝试用笔杆的顶端蘸颜料，用拓印的方式表现作品中的元素；有的小朋友的作品能感受到对比色带给大家的强烈视觉感受。
一、学情分析：
X年级（X）班、（X）班共有X名学生，经过上一学期的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高，学生构图布局还不够完整。
二、全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点：
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：点、线、面的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
合作的学习方式：
提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
学科实践活动（每学期2次）
1、在《纸片插接》一课学习完毕后，将设计好的自己的名字做成一个可以站立的卡片，并尝试着用同样的手法将爸爸妈妈的名字也进行装饰，可以把全家人的名字插接成一个立体小屋，进行展览。
2、在《故事画》一课中，设计课后拓展作业为：以小组为单位，从语文书或课外阅读书中找一个简单的故事，依据书中的.人物设计出与之相配的形象，小组成员一起把这个故事表演出来。
创造性的培养：
培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。
采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《五味瓶》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
四、全册教学进度
1、 培养审美观，一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。
4、 外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、 上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
案例名称： 《初中美术课堂教学改进计划》
传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教，学生难学。而新一轮的课程改革， 使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少，教学形式的多彩与教学方法的单调等种种矛盾，这就需要我们找出解决这些问题的办法，使美术教学真正达到短时高效，丰富多彩。新课标的实施，信息技术手段的运用，使美术教育真正成为一种艺术享受，教师爱教，学生爱学。因此，在目前的情况下，在美术学科教学中引入信息技术，并加以整合，是美术教育发展的必然趋势，也是新世纪美术教育的一大特色。
电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果，同时创造了一大批神奇无比的新工具;在电脑上进行图片的各种处理，不仅效果十分理想，操作也相当方便;而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说：“兴趣是最好的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜，课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果，可以马上抓住学生好奇的心理，让其精神高度集中起来，可以最大地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习，为美术教学提供更丰富的素材，使美术教学内容由平面到立体，由静止到运动，由文字到声音图象，让学生多渠道、多角度、全方位的学习;为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径，为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。
因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育(新课程理念)所迫切解决的问题。
美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充，在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势，达到教学目的。
1、美术学科的特点
美术是一门造型艺术或叫做视觉艺术，每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果，往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。
2、信息技术的优越性
网络犹如一个巨大无比的资源库，它具有全方位的开放性：首先，它的资料是动态的，处于即时更新的状态，它能推出最前沿，最流行的学习素材;其次，它的资料丰富多彩，含盖了社会的方方面面，为师生双方都提供了很大的选择空间;第三，它的资料形象生动，图文并茂，很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣，电脑的网络化，为我们提供了随身资源库，将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上，为提高美术教学效率，提供了前提条件。
3、学生的需要
美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看，用心灵去感受，只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供直接的视觉观察，使学生产生直接的审美体验。所以，制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果，这是听讲解所得不到的。 网络世界为课堂提供了大量的 文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体，为教学提供迫真 的表现效果，使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力，极大丰富了学生的学习内容，拓宽了视野，激发了兴趣，优化了学习过程。
目前，计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具，而在初中信息技术与初中美术教材中，有很多内容是相互关联的，有些内容非常适合于用信息技术来教学，有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的，这正是整合学习最为常见的形式，也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以，美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势，是现代美术教学的新形式。
在信息快速发展的今天，运用网络多媒体能够创设出真正的视觉环境，在极短时间内信息技术传输、存储，提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息，达到实用而完美的程度，为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式，满足学生个体自我发展的需要，实现促进学生智力发展的目标。现代美术中，电脑美术作为美术领域的新成员，有着极为强劲的发展势头。
信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的`最优化，即优化美术课堂教学，优化学生学习方式，尽可能多地提供给学生美术信息量，使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧，受到美的熏陶。与此同时，整合还要培养学生具有良好的信息素养，掌握信息时代美术学习的方式、方法，使学生具有终身学习美术的态度、能力，具有创新精神
1、通过美术教学与信息技术整合，促进美术教学各过程更个性化。
1)、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点，由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式，并在网络上呈现出来，为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。
2)、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料，在获得基本知识之后，在课堂教学中，围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论，教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论，使教学过程由传统的传承型转变为探究型。
3)、教学活动网络化。在教学活动中，改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力，养成学生从网络获取资源的能力和习惯。
4)、教学结果创新化。网络只是环境，探究只是手段，教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革，使学生的主体地位得以真正的确立，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。
2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升
1)。美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求，主动地、有目的地通过互联网，收集到自己在美术学科方面所需要的信息。
2)、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合，结合自己的原有知识，重新整理组织、存储。
3)、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候，通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动，树立创新意识。
4)、美术信息利用的能力。利用掌握的美术信息，分析、解决美术学习中的各种实际问题。
美术是义务教育一门必修的艺术教育学科课程；其基本任务与总目标是提高学生的美术文化修养，培养感觉力和创造力，促成理性与情感的平衡，发展个性，完善人格，提高学生的人文素养，促进学生德、智、体、美全面发展。
为达到此目标，本学期制定以下计划：
（我们教研组共有教师四名，教研活动时间见附表）
一、 美术的生命在于创造，而且美术的自由性和情意性为创造意识提供了最合适的环境，所以在美术教学中我们要注重学生创造力的培养。为此，在新的学期我们将努力做到：充分开发、挖掘教材内容，抓住典型创造性教材内容，认真做好课前准备，真正让学生在创造表现中体验成功的快乐，从而形成愉悦式教学，让学生“在学中乐，在乐中学”。
二、美术课应当给学生提供广阔的活动空间，突破教室的界限，实行开放性教学。本学期将组织学生到生活中去，到大自然中去，充分利用社区和博物馆的条件，使学生从身边事物的直接经验中获得视觉概念，发展视觉艺术的认知和表现能力。本学期我们将由四名任课教师根据各级部实际情况，进行实地的观察、写生或学习，并完成一至二份作业。
的"发展趋势，它在末来教育、环境教育、社会教育、科技教育、多元
文化教育中发挥着越来越重要的作用，我们要顺应这一趋势，大胆进行教学改革，把美学作为统领各学科的灵魂，一改过去死板的教学模式，使之成为具有美学趣味的教学活动。为此，在新的学期我们将进行市级实验课题：兴趣的螺旋式发展的研究与实验。更加规范讲课、听课与评课制度，依据学校的规定每位教师听课与评课不得少于15课时，并做出客观的评价。同时在本学期我们要继续在教研组内着重抓“听课—讲课—评课—反思—再讲课”这一教学重点内容，促进组内每位教师教学水平的提高。
四、本学期我们将努力学习计算机美术知识，在美术课中尽量多的利用多种媒体技术，以学生乐于接受的形式，采用多样的教学方法，增强学生的兴趣，特别注重现代教学手段在美术教学中的作用。
五、继续搞好活动课教学，创造一切条件，为学生提供展示特长、展现自我的机会。本学期将继续开设的活动班有：儿童画组、剪纸组和国画组。
六、美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师教学，促进
美术课程不断发展的重要环节。本学期我们将继续本着合理的、科学的评价进行日常的教学活动。
教研组具体活动安排如下：
时 间
活 动 内 容
活动形式
参加人员
2、20
根据各级部门的指示，研究制定本学期教研教学计划。
集体讨论
全体成员
3、4
研讨新课改形势下的美术优质课的教学模式及教材的挖掘。
讨论
全体成员学区全体成员
3、18
研究如何对市级实验课题：“兴趣的螺旋式发展”进行实施与研讨。
讨论学习
全体成员
3、25
学区集体备课
讨论
学区全体成员
4、8
研究学习参赛美术课件的设计与制作。
集体讨论
全体成员
4、15
探讨美术教学论文的立足点与撰写中存在的问题。
，美术教学教研计划范文
讨论
全体成员
4、22
总结分析近期美术教学中存在的问题，迎接期中抽测。
集体学习讨论
全体成员
4、29
研讨美术基本功比赛中的技能与技巧
全体成员
5、10
研究迎接区举办的中小学泥塑比赛的技能与技巧。
讨论学习
全体成员
6、24
个人教学经验交流
个人交流
全体成员
美术组
20xx、2
一、学生情况分析
本册教学对象是二年级学生，有以下特点：
1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。
3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
(一)、全册共20课，教材编排方式较一年级教材有所改变：
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。
(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。
三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。
四、教学重难点
教学重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。
教学难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施：
1、遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的.、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
5、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。
