大公鸡教学反思
作为一位到岗不久的教师，我们需要很强的教学能力，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，那么应当如何写教学反思呢？下面是小编为大家整理的大公鸡教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
大公鸡教学反思1
在做为一名新入职不久的美术教师眼中，美术教学或许可以简单的理解为让学生在玩乐中学会理解美、创造美、欣赏美。“玩中学习，学习中玩”是我所欣赏的一种美术教学方式，但如何在玩的同时又避免学生学无所获，我想这是做为一名美术教师都要去思考和探究的。因此，在寻找属于自己的行之有效的教学方法时，经常性地进行教学反思固然成为了一种让自身成长十分有效的方式。以下，我就以《艳丽的大公鸡》这一节课课后的一些体会和所得进行记录和梳理。
《艳丽的大公鸡》这一课是四年级的一节“造型、表现”课。是以冷暖色相结合为主的课程。通过本课学习，使学生了解暖色与冷色的色彩知识，体会冷暖色对比的美感，并且学习运用冷暖色对比来表现大公鸡，科学的认识、理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发学生学习色彩知识的"兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。
在教学中，我首先以公鸡的叫声和故事激起学生们的学习兴趣，并引导学生进行了大量的欣赏。这样安排，一方面可以让学生把这种欣赏转化为内在的艺术修养，提升了健全的艺术品格；另一方面欣赏评述很直观的向学生传达了运用冷暖色创作时的方法、思想、情感，学生很容易了解和掌握。美术课堂就是视觉的课堂，在展示方面我花了一定的心思去准备，所以这节课的展示上达到的预期的效果，但明显觉得我在语言的表达上单一薄弱了些，接下来的课堂中我应该学习运用更多具有亲和力的语言和动作来活跃课堂气氛。比如教师可以扮演公鸡的形象出现或者使用“举起大家勇敢的手，把掌声送给善于表达的他”等更多激励性的语言。
在教学进行之前，我虽然能够理解本课的教学重点在于色彩的表现，但是在实际教学过程中又考虑到学生对于公鸡的造型也要有所掌握，因此，在讲解色彩重点之前，我安排了一部分时间在公鸡的造型方面，并且细分成了两个部分为学生讲解，第一部分是现实中大公鸡是由哪几个部分组成的，第二个部分是如何从实物具象的大公鸡到绘画的具象，并引导学生使得外形丰富富有变化。通过讲解，学生对于公鸡都能理解充分，在画面上也有所体现，但是，这也产生了新的问题，有部分的学生把过多的时间和精力花在大公鸡的外形描绘上，在接下来的色彩方面课上来不及表达出来，效果并不理想。这也使我明白了，在一节课的时间内哪怕是努力把每个问题都解决，也会带来更多的问题。太过于注重每一个细节，会使课堂失去重心，无形之中也增加了学生的课堂学习量，使课堂显得凌乱零碎，缺乏重点。所以，在对于课堂问题的设置，应该要有所侧重，本堂课的问题设置应紧紧围绕冷暖色来创设，要明确目的性。要让学生时刻体验到色彩表达情感的一种情趣。而对于公鸡造型方面以点带过不做精讲，这样也能留出让学生想象的空间。
反思能让我发现问题并寻找解决的方法，或许课堂上存在的问题远远不止我所提及的这些，但是每一次反思就有一次进步，在反思中成长，相信自己的美术教学水平能通过一次次的反思而有所提高。
大公鸡教学反思2
公鸡是常见的家禽之一，形体较大，有肉冠和肉髯，颈上有尖狭长羽，体羽多为黑色，有金属光泽，尾羽长。每日早晨喜欢啼叫，喜好争斗。公鸡与人的关系密切，因为形体美丽而惹人喜爱。早在幼儿园里，学生就已经画过公鸡，所以，在头脑里对公鸡已经有了一个初步的印象。
本课围绕着大公鸡这一主题展开教学活动。以独特的视角，审视、赏析大公鸡造物天性，了解大公鸡生存方式，培养学生热爱自然、热爱生活、科学求索的精神品质，以艺术化的方式呈现学生心中的动物家园。
在本课中我让学生学会观察和了解公鸡的特征和生活习性，并适当地进行夸张变形，创作出特征明显的神气的公鸡形象。针对“神气”一词，让学生模仿大公鸡的姿势体验了表现“神气”的感觉。然后，我让学生明确公鸡的基本形和变化形的结构画法，使他们心领神会，举一反三地画出各种变化动作：回头的、抬头的`、低头的，向左的、向右的，还可以画出大的、小的以及不同颜色的公鸡。在创作时，我还告诉学生不必拘泥于公鸡的真实面貌，只要抓住公鸡的特点就行。把公鸡的大形画好后可以分别添加细节，培养学生先整体后局部的观察和表现方法，引导学生可以把感受突出的部分适当夸张地表现出来，如鸡冠、尾巴、脚爪等。
大公鸡教学反思3
一、利用各种方法，激发学生学习泥塑的兴趣。
我在给学生上泥塑课之前，带领学生先观看多媒体课件，让学生了解泥塑发展的历史和现代泥塑的观念。看着一团丑陋的泥巴变成一件光彩夺目的泥塑作品，在这个过程中让学生获得了创作和表现自己的欲望。告诉学生在泥塑课中，你们可以研究文学，探讨几何体，可以进入动物世界，可以与古人对话，可以塑造未来世界，可以奇思妙想，可以用彩泥捏成自己任意想捏的东西。一句话，你们可以用彩泥捏出自己的整个世界。这使学生都跃跃欲试，这样不但激发了学生想用彩泥塑造世界的兴趣，而且也大大的开拓了学生的创作思维，为学生张开想象的翅膀提供了空间。通过教学效果也证明了：“兴趣是最好的老师”这句格言。
二、挖掘各种创作素材，充分表现学生自我。
刚开始学泥塑的学生对泥塑了解甚少，需要进行一些入门训练，适当临摹一些作品会是一种比较好的方法，教师要在其间穿插一定的讲解。因为学生的形象思维远远优于抽象思维，所以不应总以枯燥的语言讲解，而应教会学生如何去看，去比较。如课件出示大公鸡挺拔矫健的身影，让学生仔细观察思考：大公鸡由哪几部分组成，各部分在造型和色彩上分别有什么特点 然后出示泥塑大公鸡的步骤，学生进行实践探索，在选型过程中，可以提一些问题，如：你捏的和他捏的作品相比，有不一样的地方吗？他们好在哪里？你能不能做到？让学生在思考中明白泥塑选型的道理。
三、采用多种评价手法，调动学生的主体性和创造性。
由于手工材料大多数受到时间的限制和作品本身的特点要当场进行评价，如泥塑作品它的时间不长，作品一目了然，视觉感很强，一旦重新操作不可能再恢复原型，因此要当场对学生的作品进行评价，对作业的评价既是对本次作业的总结，也是下次创作的"延续。教师的评价在很大程度上影响着学生。我采用展览形式把学生作品分类，把学生作品中最大的优点挖掘出来，如想象能手，创意能手，大胆能手等。把一些好的作品拍成照片后供各班学生课余时间观察，初步培养学生辩别好坏的能力，提高审美意识。学生也可以在看其他同学的作品同时，可以开阔视野，取长补短，拓展自己的思维，积累素材。让学生的创造思维在课余时间得以延续。
在学生互评环节中，我注意指导学生如何给同学提意见。例如，强调用“我觉得……，希望……地方加以修改。”或“我认为怎样更好！”的句式让学生套用。弱化互评中容易产生的一些矛盾。强化从找优点入手进行评价，再找出不足。这样做使学生参与到评价作品内容中来的同时，对其本身就是一种综合能力的培养。首先，这样的互评过程是知识的复习与提升。其次，它是知识和能力的综合运用。同时，对培养学生欣赏 - 评述能力和口语交际甚至包括人际交往、思维、表达等多方面能力起到很大的帮助和促进。
当然，泥塑教学还刚刚起步，在实际教学过程中还存在许多问题。在课堂教学中，有许多来自学生的信息，是教案中根本预料不到的，它们恰恰是最有活力的源泉。因为这些信息通常具有两重性：一方面它具有突发性，就连教师也没有想到，教师有时也会感到措手不及；另一方面它具有很高的价值，不管是学生思维的活跃，还是他们语言的生动，都体现了学生对教材从不同角度的理解。教师如果在泥塑教学中正确地把握住这两点，就一定会更加深切地体验到新课标带给泥塑教育的无限生机。
大公鸡教学反思4
上完《神气的大公鸡》这一课，面对学生的作业，我发现这次学生创作的作品个个优秀，每一只大公鸡不仅神气，而且充满了自己的个性特征。与以往的作业相比，这次的学生作业真是太生动了。我细细回想，觉得有以下三点值得反思：
一、教学活动的主人是学生。
课堂是学生在学校里的主要活动场所，课堂教学活动就是学生在学校里的主要活动方式。因此，教学活动的主人就是学生自己。教师的任务就是根据课堂教学瞬息万变的特征，像教练把球抛向学员一样，及时把提出问题和解决问题的主动权交给学生，让学生自己动脑筋解决。在美术新课程标准引导下，我们正在实现教师角色转变--教师成为课堂活动的参与者，学生学习的促进者。美国人本主义教育家罗杰斯曾说：“教师必须是促进学生自主学习的促进者，而不是传统的只注重‘教’的教师。作为走进新课程的美术教师，我们必须对以往的美术课堂常规经验和活动方式重新审视，关注自己的教学行为，自觉适应美术新课程的变化。
假如在以上的教学活动中我不让那位学生说话，或者采用置之不理的态度，那么这一节课的结果看起来还是完成了任务，但是学生今后就有可能不再会对美术问题发生浓厚的兴趣，那个孩子以后有可能不再关注同学和老师的问题了。因为他虽然是孩子，但他的.尊重需求是与教师的尊重需求一样的。如果不是这个学生的一句插嘴，学生的作业效果也不一定会那么出彩。
二、教师要善于将突发事件转变为教学资源。
早在20世纪30年代，杜威开创了“进步教育时代”，提出：教师愿意接受儿童所做的一切，认为儿童不管做什么，都能把自己的潜力展现出来。而事实是学生（尤其是低年级）凭本能所做的许多事如果不经过教师的对话式指导和训练，不经过恰当的激发程序就会沦为简单的重复。反过来，如果儿童受到恰当的挑战和激发，就会展现出相当的创造能力和发展水平。
所以教师要随时在预设性教学活动和即兴生成的新教学活动之间作适度的调控与把握，即使教学保持预设的进度，又使教学更有利于学生的发展，具有更多的灵活性与展开空间。叶澜指出 “一个真正关注人的发展的教学设计，会为师生在教学过程中发挥创造性提供条件；会关注学生的个体差异（不仅是认知的）和为每个学生提供主动积极活动的保证；会促使课堂中多向、多种类型信息交流的产生和对及时反馈提出要求。”可见，教学要为动态生成而设计，使教学尽可能的在预设之内生成。
在一般情况下，一节课要做到教学目标基本不变，教学内容基本不变，教学重点基本不变，教学策略基本不变，教学流程基本不变。同时，我们必须认识到，课堂又是复杂的，老师在预设时，不可能穷尽课堂可能的变化，要凭借教育智慧在教学机智中生成。有的时候，预设目标可以在生成中随机升降，教学重点可以在生成中进行调整，探究主题可以在生成中适时替换，教学的流程可以在生成中即时变奏。
三、从生活入手，让学生从观察中得法。
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。美术创作都是作者源于生活的理解上表达个人主观艺术理念的活动。学生的审美经验形成是建立在学生的生活层面上的。上述教学片段中学生说“我爸爸一神气就跷起二郎腿。”正是基于生活经验----审美活动的原动力。其余学生的“大公鸡神气时还可以扑扇翅膀。”“大公鸡还会张大嘴大声地唱歌呢。”无一不是生活阅历的再现。在学生的作品中，展现了学生心灵深处对美好生活的热爱之情。
因此，新课改下的美术教师在课堂教学中一定要根据学生的生理、心理发展特点，注重教学内容与学生生活经验、视觉经验紧密相连，较好地找到美术创作与日常学习生活的结合点，柔化美术知识及基本技能，将这些枯燥的知识点融入简单轻松的游戏与观察中，让学生在无限美好的生活中体验、感悟……
“生活的，才是艺术的；自然的，才是永久的。”
大公鸡教学反思5
《大公鸡》属于“造型·表现”学习领域范畴的课，旨在通过本课的学习，使学生了解、认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受它们的美感，美术教学实际上就是要让学生们把自己的情感转变为一定的色彩（包括冷暖色）等美术语言。在基础美术教育中，使学生能学好美术，形成美术素养的关键是以活泼多样的课程呈现形式展现给学生，以激发学生的学习兴趣。兴趣会让他们产生强烈的求知欲望，主动想理解、掌握、探究所学内容，从而转变为创造的动力。在本课，就是使学生能运用冷暖色对比的方法来表现大公鸡，培养学生的色彩美感意识，激发学生学习色彩知识的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。
在教学中，我为了完成预定的目标，我首先引导学生进行了大量的欣赏。这样安排，一方面学生把这种欣赏转化为内在的艺术修养，提升了健全的品格；另一方面欣赏评述很直观的向学生传达了运用冷暖色创作时的方法、思想、情感，学生很容易了解和掌握。欣赏大画家的作品会为学生找到适合他们的"造型方法，造型方法的提高及多样化能帮助学生更深刻的理解艺术作品，推动学生的艺术创作，更重要的是增强了学生的自信。图片中大公鸡的造型向学生传达了冷暖色彩对比的韵味，触动了学生进行表现的灵感。现代心理学认为一切思维都是从问题开始的，成功地使学生产生问题的教学才能真正调动学生学习的积极性。教学中我注意培养学生的问题意识，我与学生们共同尝试带着“艺术创作一切皆有可能”的想法进行大公鸡的造型创作。
师生交流中，我注意激发学生的学习动机。结合教材内容赋予它一定的艺术内涵，这不但会生动有趣，同时也提升了美术课的艺术含量。在掌握了创造的规律后，我引导学生结合自己的兴趣与喜好画出大公鸡，或是加长身体，或是缩短身体，或是加上利爪，或是添加花纹……经过这样的引导，他们笔下的大公鸡造型生动，形态各异地被表现了出来。学生看到自己创作的大公鸡，自信、惊奇写在他们的脸上，“我也会画大公鸡了！”“这么复杂的、神奇的形象我也画出来了！”这种劲头正是他们进一步学习的推动剂。
同一个内容，我们从不同角度去表现，去感悟，学生的收获就是全面的，美术课成为他们展示自己的舞台，一点一点的积累，学生的艺术修养和品位是不可估量的。孩子们是单纯而又积极向上的，他们在愉快的氛围中。体验创作的乐趣和自我的价值，在学习的过程中发展自己的特长，在广阔的艺术表现空间里展示着自己的才华、个性，并使自己的创造潜能得到发挥，在这种良性循环过程中，学生所获得是潜移默化的学习效果。我想：作为教师的我们要经常思考：我们要设计什么样的美术课？来激发学生的学习动机，更好的完成学习任务。怎样使每个学生在美术课上不但能获取知识，同时也获取了自信，让艺术象文字一样渐渐成为学生一种表现自己情感与个性的方式。
大公鸡教学反思6
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。
《艳丽的大公鸡》一课属于造型？表现学习领域范畴，通过本课学习，使学生了解、认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有的美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学的认识、理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发学生学习色彩的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。本课我采用的是自育自学教学模式，根据教学需要，我将学生的自主学习分成自主实践探究和自主学习探究两个阶段，第一阶段的动手实践解决学生对色彩的认识，了解冷暖色，感知冷暖色对比所产生的"艳丽感觉。在第二阶段的自主学习中，学生通过小组内的交流讨论，分析书中的作品，解决如何运用色彩的冷暖对比来表现大公鸡的艳丽？本节课的教学思路：冷色和暖色的认知-冷暖对比所产生的艳丽色彩-不同色调的画面所产生的不同视觉感受-如何用艳丽的色彩表现大公鸡-解决大公鸡的构图、动态、色彩搭配等问题-学生绘画-师生共同评价-拓展延伸。学生对本课的学习很感兴趣，教学目标达到，有效的突破了教学重难点。第一次将自育自学教学模式用于美术课堂，有收获也有困惑，课堂要给予学生充足的时间自学，那么教师的讲课时间减少很多，如何把知识点提炼出来，如何最优化的设计自学提示，希望和大家不断探究。
