《小小小生活》是一本由西树著作，中信出版社出版的裸脊+护封图书，本书定价：48.00元，页数：304，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《小小小生活》读后感(一)：微缩的世界
小的生活，微缩的世界。
在一个小小的空间，世界当中，以不同的层次不同的生活而构想出来的世界。
这些都很小，微不足道。甚至并没有任何的感触。一霸王别姬的戏台。迷你盆景，相对 而言，猫真的是一只巨物。有各种各样的样式，各种盆景，嗯，甚至是各种微缩的建筑，2在线。我特别就喜欢就是，嗯一些微缩。的家具也特别的好看，嗯，美而且足够的光。不像，这就是梦，爱丽丝梦游仙境一样。
世界如此之美，就微缩在其中。因为儿时住在农村桎梏，所以见到过许多，就是老式的灶台，晚晚得要让式还是传统大公鸡的模样，现在只能在古装剧当中一看。
那一砖一瓦，极度的细致，写实。
所做的微缩展览，仔细看来大部分的作品都非常的细腻传神。那些袖珍食物就像真的一样。袖珍作品真的是一样，真的是一股非常奇特的一种东西。这部书更多的是介绍，有的是自己。所看所想之物。
《小小小生活》读后感(二)：厦门手艺人的小世界
西树.著的《小小小生活》是把大生活，把环境用一种袖珍的方式展现出来。
就像一开始，做这个只是一场意外。但是却可以带领读者用一种不一样的眼光看待生活，看待过去，带人进入一种古朴而美好的时光，静谧而美好。每一段故事，每一个作品都像是时间在跟你倾诉，那么自然，那么舒服。
阅读此书，你看到的是图是文字，领略到的却是一个袖珍手艺人的文化内涵，艺术气息。看着看着，油然的对这种艺术精神起了敬意！
要把生活里的一花一木用那么小的东西雕刻、制作出来，不只是时间问题，更多的是一个艺术人的智慧体现。文章里每个标题都很“人间烟火”，很“温暖人间”，比如，“相见已过千山”，“叶子是给风吹落的”，“山寺厨房”，“宝宝的十二个相框”。
这本书用一种另类的手法，巧妙的把你带到一段过去的怀旧时光，有老瓦房，有长满青苔的小院子，还有一只真实的猫，围绕在这些袖珍作品之间，让你霎时有些恍惚在了过去简单而淳朴的时光里。图文并茂，让人流连忘返。
因为这是一个袖珍的，微观的世界，经不起风，经不起大口的呼吸，所以这个小世界显得那样的安静，那样的纯粹，所以会让你想起童年！
就像书本后面最后那几句，袖珍艺术，就像可以留住旧时光的魔法，眼前小小的一砖一瓦，一树一叶，流年缓缓，岁月长。
《小小小生活》读后感(三)：就像一碗等我放学的冰番茄
特意开电脑打字来写评论。
在微博上得知西树大大要出书的时候就很开心，偶尔看他在微博上分享的作品就特别喜欢，每次都觉得看不够，这下好了，有了书，就能慢慢品读。
收到物流信息说京东有包裹到的时候，就小小的开心了一下，就像小时候知道妈妈会在冰箱里冰一小碗糖番茄一样，知道回家会有个清甜可口的小礼物等着自己。
急吼吼的看了一半，突然告诉自己该停下来。这样大嚼大咽并不是看这本书的方法，因为这本书本来要传达的就是细微的美丽，应当静下心，慢慢欣赏。
西树大大的文字非常好，表达流畅温和，娓娓道来每一件作品诞生时发生的种种小事，有甜蜜的、温馨的、还有小小无奈的，遣词造句平淡隽永，就像一个总是慢性子的好朋友，在你耳边絮絮叨叨，让人听来觉得心底莫名的安定。我想，能在细微之处体察到风起花落的人，一定是极为敏感而温柔的，制作微景观需要准备一应器物，潜行制作许久，作者一定也是极为耐心和坚定。这本书不仅是展现一个巧妙的微观世界，也是作者在传达他知世故而不世故，对周遭事物满怀爱意的生活态度。
有时候，工作累了，压力大，我愿意翻翻这样的书，学一学别人是怎样温柔的接受这个世界，学一学别人是怎样一砖一瓦的做完一个世界。
如果带点童心，会发现生活就像可以随意捏玩的橡皮泥，往大了过，宽广到涵盖万事万物的无边无际。正如由简入奢易由奢入俭难的道理一样，小的世界变大并不难，难得的是，把大的世界浓缩到小的世界，除了不仅要拥有善于发现细微的眼睛，更要有心中海纳百川的气魄。
翻阅历史不难发现，自古以来，文人志士、迁客骚人便对微型世界情有独钟。古有苏轼，常带着一批文人泛舟湖上，饮酒赏月作诗，这段实施的出处请见初中语文教材上的《核舟记》。可见那时便有巧手工匠，匠心独具把这聚会的场面刻在小小的核桃上。载体虽小，人物却栩栩如生。时间飞逝，佳人不再，而盛世之景，仍可从这些遗留的景色中感受到曾经的文人风雅，情怀洒脱。如果说后来的世界，有了照片的世界是镜面的成像，那么微观的世界更像是工笔的写意，来源于客观更纵情于主观，也多了更多感性的风采。
而作者，更像是一个生活的路人。眼中的世界，从眼睛里落到微观的承载上，已然走过了万水千山。这中间，世界经历的变化悉听尊便，只容记忆中的芳华定格。物是人非、人去楼空，言语间都行云流水，化为了创作的灵感，很多记不住的事情跃然眼前，恰如尘封的咒语，念动的时候有了落笔的温柔。凡间，仿若无物。于是，便有了这300多幅袖珍作品图，37篇创作故事。如仁者乐山，智者乐水一样，情怀作为载体，独立且不可复制。
所以到底是寄情于物，又或者寄物于情，两者的相关性实际上是相互依偎。这是好奇的双眼试图了解的穿越时光的岁月，就像封面上那只小猫的眼睛。如果目光可以丈量生命的尺度，那么走完万水千山应该也不足为奇。没有办法阻止时间流淌的我们，也能用另一种方法凝固时间。这些记忆，最终会带着本身创作者的理解，不断的传承和延续，沿革在时间本身的长河里。
而时间，恰似星空，散落在时光漫无边际的大海里。我们沿着时光，找寻记忆的门，而记忆的门，躲在时光深处。
《小小小生活》读后感(五)：岁月忽已晚
岁月忽已晚 读小小小生活有感
有格调的一本书。
翻开这本书，自然而又恬静的气息缓缓漾开，小世界大匠心。原来，小小小世界，就是袖珍的世界，是在你我手中舞动的精灵，是风中喟叹的珍惜与遗憾。原来在大大大世界，我们相比来说，只是身处其中的小人物，身不由己是常态，濒临爆发是前奏，这是我们的生活，这是大家的生活，可惜不一定是我们想要的生活。
在小小小生活里，我们可以复现一切我们想要的生活场景，我们可以让自己徜徉在时光长河里，去幻想在那样的一个年代，人们日出而作，日落而息，乡野情趣，自在随心，或者恢复战争时期那些毁坏的精致的建筑们，或者演一出戏剧，组建一个乐队，一个瓷碗，，一片树叶，一支糖葫芦也是好的选择。 在这样的生活里，在这样的创造里，我们又有什么不开心的呢。
人还是要有爱好的，不然和咸鱼又有什么区别。看到作者把自己全身心地投入到自己喜爱的事业里，我衷心的祝福他，并且对自己也有一点点惭愧和激励。希望自己也能真正喜欢的事情。我想，整个生活，也是需要各种各样的人存在的，但为什么那个人不能是你，从小我们听了太多，你要尊重这个世界的多样性，但是却永远让自己淹没在人海，你为什么不能是那个多样性，你为什么不能做标杆，为什么不去做真正的自己。你要反抗啊，用暴走大事件里的话说“年轻人，你要反抗啊，不会总有尼玛老公抱的，如果有自己想去做的事情就去做吧，谁能制止你呢”，不要把自己生活的权力交给别人来评判，真正为自己的生命负责的还是你，别人的话，当耳旁风听听就好了，这是最衷心的祝福，希望你能爱自己，为自己负责，做自己真正想做的事情，那样的话，你会发现，生活，就像你做过的最美好的梦，你可以肆无忌惮地贪玩，嬉闹，鲜衣怒马，喟然一叹，寻觅半生，终得真我。
在这样的世界里，最值得人骄傲的，就是以自己喜欢的方式过一生，那棵树下的猫，那个喷绘“play”的广告牌，那些你终究会淡忘，但永远是温暖的午后，希望你永远能够做自己想做的事，我以一生祝福你。
《小小小生活》读后感(六)：形式不重要，过程最重要
所谓《小小小生活》，顾名思义，三个字起强调作用，作者正是一位袖珍艺术家，作为一个男人，能够作出如此细致的袖珍物品，实在是令人佩服，我想这在日本就是职人了。这本书图文并茂，装订也很有艺术气息，整本书适合收藏。袖珍在日程生活中并不常见，就我而言几乎就没接触到过，说起艺术品收藏，袖珍也算不上大众，更别说对这方面的文化有什么理解了。作者在这本书中向读者展示了袖珍作品的魅力，也把他的工作状态和日常生活加以叙述，让更多的读者迷恋上这样一门手艺。
我小的时候上过手工课，老师经常会让同学们用橡皮泥去捏出一些小玩意，但是这些作品虽然小却绝称不上袖珍。在我看来，袖珍就是把真实的东西等比例去缩小，从某种角度来看就跟真实的一样。本书的作者西树的作品都是自己原创构思的，它们也都有着各自的主题，每一样作品都有着自己想要表达的含义。在袖珍作品中最难表现的就是细节，因为袖珍本来就已经相当于生活中的细节了，当人们可以把这些作品拿在手上近距离观察时，如果细节做得不到位会很轻易得到放大。
看了这本书之后总会有种冲动想要自己去做一样袖珍作品，可是这东西不是有天赋就足够的，还需要日积月累的磨练，凡是看作简单的事物其本质大都很复杂， 都则它也不会吸引那么多人的注意力。当欣赏这样一件很小的艺术品时，我们的视野也不知不觉换了个角度，平时我们接触的都是正常大小的世界，当进入了一个微型世界之后，就会有一种奇妙的感觉。
手艺人之间都是有联系的，他们做一样工作做一辈子并不会觉得无聊，是因为在做这件事的时候过程是完全不同的，每一次都是新的创作，也都是新的挑战。这个道理也是我在看了纪录片《寿司之神》之后学习到的，一件事做一辈子有时都是不够的，这里面还有很多秘密值得人们去挖掘。作者的文字也能够勾起我对于童年的一些回忆，我想这本书在多年以后再看一遍，也会有不同的感受在里面。做这些作品的作者对于每样作品是一种理解，观赏者完全可以得出另一种不同的见解，这就是艺术品的价值所在，形式不重要，过程最重要。
《小小小生活》读后感(七)：我们都有回不去的小世界
期待了很久，这两天一直在盯着物流信息，今天终于收到了西树大大的书。其实我已经很久没有认真读书了，但是这本书和他的作品一样，都有着让人平静下来的魔力，迫不及待地花了4个小时认真欣赏那些文章与作品。 很喜欢章节的设置，开头便是散场，终了却又回到最初。 原本是冲着作品买的，但是却被细腻的文字所打动，似乎每一篇都是流着泪读完的。关注西树的微博只有几个月吧，从前只认为他儒雅，有才华，现在却深深地觉得他的内心一定是温柔细腻的吧，这些可爱又感人的文字，一定是对生活有着深深地热爱的人才能写出来的吧。神秘的小人族，邻家的小孩，远方的朋友，哦对了还有猫。 我特别喜欢莫愁，也许是因为我特别喜欢《老巷旧梦》，也许是看到西树说“她连尾巴都收得小心翼翼”，您的猫模特可真可爱啊。他曾说过我们中国人都有一种怀旧感，也许正因为如此我们许多人才对这件作品有如此深的执念吧。 几年前家中拆迁，我在寄宿学校没来得及看它最后一眼，家人也没有留下老房子的照片，我后来经常担心那些记忆会随着时间慢慢模糊，所以即便《老巷旧梦》和我们北方的房屋风格不是很像，看到有人能将它保留下来也算是一种慰藉了。 书中有一句话：“我真想再吃一次那很甜籽很多的西瓜，我很想念小时候明亮的月光。”这种句式真的是让人伤感，我也真的好想回到小时候的家啊，门口的两棵大树后来变成了树桩，家中有一个小院子，有不怎么明亮的厨房，猫儿狗儿也可以乱跑，然而后来，整个房子都没了。其实我一点也不想住楼房。
西树在微博中说感觉有些作品没拍够，我也觉得根本看不够，真的想变成小小的人住进去才觉得满足啊。 书结束的很突然，就像一场梦戛然而止，好在我们曾经进入了那个梦，最要感谢的就是创造这些梦的林先生，和您的模特们。@西树
说起生活，前几年一直流行一句话:生活，生活，就是生下来活下去。这话不免简单粗暴却又在理。的确，生活就是呼吸循环不停的活着过着每一天，但是呢，每个人生活的形式却有不尽相同。 生活虽然说不是个顶天的大话题，但是一说起“生活”两个字，大都会让人正色，仿佛历尽人间沧桑，如同对待教科书一般，教诲后来者人生经验，仿若前行指路明灯。但是怎么想也不会沦落到“小生活”，尤其还是三个小——“小小小”， 《小小小生活》。 《小小小生活》的作者是西树，央视《手艺》第七季《细刻神工》的主人公，国内稀有袖珍创作者，他的职业也揭示了这本书的名字——缩小了千百倍的比例，重现了生活的记忆，展现了成长的痕迹。 一般通过自己的双手完成的手工作品，包括之前看的《不起的匠人》，看完了都会让我很艳羡——他们耐得住寂寞忍得了诱惑，全身心的投入进去，要么将记忆中的美好，要么是对未来的憧憬，要么是对生活的向往，通过自己的双手，从抽象概念出发以实物的形态展现，得到身心的满足。 当然，我们看到这些书的时候，看到那精美的手工艺品图片除了惊叹还是惊叹，精美小巧的作品可看而不可把玩，只有从字里行间了解到作者做出这些作品的时候过程、经历以及心态，然后再一次惊艳，羡慕！ 市井人烟 锅碗瓢盆 磕磕碰碰 童年满地的西瓜子 外婆的灶台上油渍斑斑 散场后的戏台 ——像一个久远的梦 我最喜欢这本书里的厨房，乡土、陈旧又覆盖了一层薄薄的人烟气息以及淡淡的追忆。就像我回忆中的村庄，树林茂密中显露出的一角砖瓦，砖窑产出的高密度红砖和着泥土砌成的围墙，院内紧闭的两扇实木门，草窝里黄黄一团的小鸡仔和小鸭仔时不时点头啄几口；院外的视野顿时开阔，田地里男人们赶着牛犁地，女人们在后面撒着种子和肥料，小儿们就像他们放养的羊一样在大堤上，羊群稀稀散散找寻着肥美的草，小儿们则围在一兜以水和泥捏出自认为神气的坦克大炮或者是美味的鸡鸭鱼肉，就这样，在日薄西山的时候，大人拉着牛提着农具吆喝一嗓子，小儿们也散了，赶着自家的羊和父母一起回到自己的院子，在薄夜中亮起了一盏盏的橘黄色的灯…… 生活，生活，还是很喜欢西树的作品，袖珍作品熨帖了记忆的浅痕，实在是很暖心呐
生活是什么颜色的，是五彩缤纷，还是一黑二白，每个人的生活都无须排练，都是现场直播。《小小小生活》这本书书名就很独特，连续用了三个“小”字修辞生活，说明生活即使对于个人而言是天大的事，但对于整个人类社会，生活与生存没有两样，甚至生活就意味着灭亡。
西树的文笔很犀利，他能从我们司空习惯的生活中摘取出一些有意义的片段，此书由一则则独立的故事组成，讲述的是理性与感情的互动，探讨的是过去与未来的联系，追问的是幸福与快乐的意味，在遣词造句中我们知道了不仅我们热爱生活，而且热爱生活的人总是要比那些仇视生活的人多得多，强得强。《相见已过千山》告诉的是我们当下对友情的珍惜，因为分别只是时间的早与晚必定要发生的，只有千山与万水可以流传古今，作为个体的生命
在时间的流逝中是无能为力的，与其叹惜与回忆，不如执着与创造；《等到山中白梅盛开》显然是冬季的故事，冬日里除了雨雪菲菲之外，就是寒冷与凄凉，这对于文人而言绝对不是一个值得留恋的季节，但是在无味中思念有
味，在凄凉中盼望萌芽，也不失为一种召唤与期待。梅凌寒而开，色胜雨雪，不正是文人骨子里清高与自觉的流露吗？《小孩子都喜欢在地上玩》完全抛弃了我们熟悉的成人视角，而是从孩子的眼睛里看世界，思趣味，的确对
于从改革开放伊始走过的一代人，我们小时候总希望快快成长，能够与大人一起享受生活的乐趣，但是真的长大了，我们在名与利的压力下却迷失了，不知道成长的意义何在，于是对于从地上玩这种简单而纯朴的方式产生了依
恋，时过境迁，却是最无可奈何的事情！《白鹭洲旅行》正合当下人浮躁的心情，虽然没有人规定一个人从出生到死亡必须在一个地方定居，但是总是流离失所也不是最好的方式，我们需要的是放空自己、放飞未来，放纵心情，于是我们在旅行中看一看异地他乡人们的生活方式，并从中进行比较寻味，发现人还是有点不同的，看山不是山，看水不是水这种境遇是可遇而不可求的。
身为蚁族，我们更应该珍惜生而为人的权利，如果能把每时每刻心跳的感觉以文字或图片的方式记录下来，不失为一种优秀的习惯，我相信《小小小生活》就是西树的心路旅程，他将所经历的陈年往事都化作了一段段美妙的回音，待年华老去，我们才会相聚，才会缅怀。
生活不曾取悦于我，所以我创造了自己的生活。与其在意别人的背弃和不善，不如经营自己的尊严和美好。
——可可·香奈儿 作为一名“手废”党，从心底里羡慕心灵手巧的人，他们随随便便一动手便“妙手生花”。生活赋予你的，要好好珍惜，失去了也不难过，那就自己创造一个小世界。
曾经有幸参观过大明宫国家遗址公园的微缩景观，成人在这个小世界里打扫卫生，感觉非常的好玩，我们见的比较大的微缩景观，比如楼盘的微缩景观，还有奥特曼动画的拍摄的场景，国家遗址微缩景观等，这些景观从一定的程度上向我们展示了一个新世界。
制作袖珍作品的人，会比较具有耐心、创意、生活经历，所展示的作品的每一处细节都可以体现的出制作者的用心和给予的爱。西树作为一个专职的一个袖珍作品创作者，不仅作品令人印象深刻，他的个人魅力也让他收获了一大批的粉丝，代表作品：《霸王别姬》《寮房》《虎岁》等。
他的很多作品，都很戳我的点，我比较喜欢自由、闲散、接地气。《山寺厨房》可以说，非常得我心了，对于一个爱吃的人来说，厨房是圣地，他的作品先是请教然后实地等，力求接近原版，只是一种按比例的创意缩小，灶台、炉火、柴米油盐、锅碗瓢盆，一应厨房用品应有尽有，把自己制作作品的经历和作品整合到一起分享给大家，是一个不错的方式，热爱生活。（书内有二维码，扫描可以观看CCTV10《手艺》，领略制作过程的魅力）
作为一个偏爱植物的人，《绿屋》可以说，是非常对我的胃口了，虽然只是旧屋子的一角，两扇小绿窗，向院子里推开，老式的门锁，一砖一瓦，一花一木都倾注了心血，很有生活的场景。
最令人难过的，应该就是《霸王别姬》这个作品了，难过于霸王和虞姬的悲凉收场，更多的是难过于哥哥这个戏痴，“小尼姑年方二八，正青春被师父削去了头发，我本是男儿郎，又不是女娇娥”，然后在霸王的惊声追悔中，自刎。对霸王别姬印象深刻，更多是源于哥哥对于虞姬的刻画，让我更喜欢这一方戏台，一碟瓜子，一碟茴香豆，一壶清茶，齐个隆咚锵，好戏开场。
只有对于生活十分热爱的人，才有可能做出这么多，让人产生共鸣的作品，艺术源于生活，却高于生活。当世界都缩小，静下心来听风吹树叶的声音，蝉鸣，鸟叫，小桥流水有人家。
《小小小生活》一个精致的小世界，令人神往，书分为六章，每一章都有自己的主题，都有自己的故事，兴趣起源于小时候的经历，便如此多娇美好。
纪念回不去的生活，以物寄情。
