导语：有句话说”本来想做大哥的女人,最后活成了女人的大哥“ 江湖儿女,巧巧,是条汉子。下面励志故事网小编为大家整理了《江湖儿女》观后感，大家快来看看吧。
篇一：
一部贾樟柯铺垫了20年的“中国往事”
徐克曾在《笑傲江湖之东方不败》里，借令狐冲的嘴念了一首《江湖行》。诗的最后两句说道：“尘世如潮人如水，只叹江湖几人回。”对徐克而言，提剑跨骑挥鬼雨，白骨如山鸟惊飞，那是他想象的江湖。但贾樟柯，让我看到了另一块规避了想象，规避了浪漫，有点粗粝、草莽，但信而有证的“江湖”。这也是我第一次，在贾樟柯的电影中感受到了他全新的电影诉求。《江湖儿女》，贾樟柯的第九部剧情长片。对于贾樟柯的存量观众而言，她该值得怎样的期待？她让贾樟柯第五次走进了戛纳主竞赛单元，也让中国电影时隔三年再次走到了世界电影舞台最耀眼的灯光下。
The Hollywood Reporter在戛纳电影节发布的权威影评人最期待的五部戛纳电影中，《江湖儿女》位列第一。对于非存量观众而言，她有何期待？
先看两点。阵容：赵涛、廖凡、张译、冯小刚、徐峥等，演员实力打底，去鲜肉化的风格一如既往。故事： 用科长的原话简单概述下就是：“一段跨越了15年的狂暴江湖儿女情”。并且《江湖儿女》的故事背景与他之前的作品，比如《任逍遥》《山峡好人》等，息息相关。可以这样说，《江湖儿女》是贾樟柯这么多年专注讲述边缘人物的重要落笔。
三叔的观后感是：深切的展现了“江湖”美好、卑劣、纸醉金迷、甚至是落后破败的不同侧面。无疑，贾樟柯这次又胜在了剧本，或者说讲故事的手段。就像我开头说的，《江湖儿女》让我看到他全新的电影诉求。而且，不止一个。一是他对“江湖”的描绘，而且是素描。廖凡饰演的斌哥，赵涛饰演的巧巧，这两个形象对于很多来自于二三线小城市的人，会很熟悉。比如，“我们的童年都见过这样一个社会哥与他身边的女人。”他们一定的时间里，有着边缘社会的话语权。我们在青春懵懂时第一次意识到这种边缘社会下的所讲究的排场、面子，甚至是利益。跟随大哥，成为大哥，踏入江湖，顺势成为了建立自信，甚至是建立主观世界的一条路。
对于有的人而言，这条路还无可避免。但，“天下风云出我辈，黄图霸业谈笑间”这种可不是贾樟柯想描绘的江湖。他要记录的江湖是当我们越过那个叫“曾经”的山丘以后才发现，所谓的江湖与大哥，以及大哥身边的女人，都是一群在主流社会丧失了话语权，以弱者的阿Q精神活着的人和他们所驻足的地方。江湖是啥，就是主流社会的背阴面，是被流放的边界。二是贾樟柯对“武侠”二字，给了他所解构的形态。其实从《任逍遥》到《天注定》以及《山河故人》，江湖一概念在贾樟柯的电影中历来就有之，只是不具体，而武侠二字，却鲜为显现。贾樟柯的武侠不是什么“提剑跨骑挥鬼雨，白骨如山鸟惊飞。”武，是边缘群体所被流放的江湖，也可以看作是跑江湖的生存技能。侠，就是人夹在江湖里，经历红尘俗世，社会变革，做出的情感选择。比如，斌哥身上有很重的“武”。“武”是他在社会阴面下的话语权，是他在这个社会阴面给自己所包装的人设。可他身上没有侠，他夹在江湖中，却做不出一个适当的选择。边缘化的标签，就是来自于它的逃避主义被现实的理性主义击打的溃不成军。所以，从某种意义上讲，斌哥的武，是他成为被时代落下，或者被时代淘汰根本原因。但出彩且惊艳的就在于，贾樟柯把“侠”一字，放到了巧巧身上。用一个女人“敢为他人所不为”的情义之举去诠释了什么是“侠”。巧巧问斌哥，江湖是啥？斌哥答不出来，用了一句《东方不败》里任我行的台词：“有人就有江湖”。巧巧不理解，江湖不就是他们这群人给自己划的圈吗？他的确不懂，可这种不懂之态，让她即便身处江湖，也少了很多桎梏。比如，人情、侠义、现实、生死，这些在江湖中永远都不会有答案的纠结难题。
在巧巧身上，反而成了她在江湖里找到的答案，可以独清独醒。比如，把自己的青春豪赌在一个边缘人物身上是侠，打响那声不该响的枪是侠，诚然接受物是人非更是豪侠，她敢离开敢回来敢开口敢拒绝。归根结底，男人的江湖离不开钱，女人的侠义离不开情。
不管是《江湖儿女》还是贾樟柯本身，他一直都在试图讲述边缘群体与主流群体的生活交错，让你在近的距离上感知这群被时代落下，或者被时代淘汰的旧时光，去捕捉跟描绘现实里用语言文字形容达不到的地方。其中最大的特点也许在于，贾樟柯对于电影没有所谓“经典化”的诉求，在他看来好的作品必须要有某一部分的缺点和弱点，或者是随意性。就好比那首多次出现在贾樟柯电影里的插曲《浅醉一生》。“在每一天我在流连，这心漂泊每朝每夜，多么想找到愿意相随同伴，使这心莫再漂泊。”歌词中，早就解惑了属于贾樟柯式的武侠江湖情。
篇二：
科长的电影我都看过，我最喜欢的还是《三峡好人》，三峡好人有明显的科长风格，但多了情义在里面，人物也有血有肉了。表弟(韩三明)变得超级可爱，一下子变得鲜活有个性了，而不再是一个符号了。有人说科长的电影跟侯孝贤的电影类似，就是没有特写镜头，里面的人物似乎是一个符号，代表一个阶层或者一个现象，人物本身是没个性的，但是三峡好人的人物变得鲜活起来，因为加了情义在里面。情义是江湖的最显著的特点。
江湖在三峡好人里已经出现过，接下来的《天注定》是一个更纯粹的暗黑江湖。看《江湖儿女》，也是第一次在电影院看科长的电影，还是有点享受的，那种慢慢的节奏，接地气的画面，声音突然变得重要起来，这是看影碟感受不到的。
这个江湖不是港台电影里的江湖，不是武侠小说里的江湖，就是咱们实实在在的发生在身边的江湖，生活在小镇的70，80后小时候应该都接触过这种江湖，身边的江湖人物传说，记得上小学初中，村跟村的结帮拉伙，打群架，似乎每一个开个店做生意的都跟江湖有关，最起码要跟江湖人打招呼，这就是早期生意的原罪。那个年代小镇上村子里，讲规矩，江湖管的多，很多人不敢做生意，是因为不敢去招惹江湖人。
这个现实江湖就像电影展现的，拿把枪去撑门面，吓唬人，而不是真正用来杀人，打架也是很少动刀子，棍棒为主。声势很大，场面很足，规矩要有，只有愣头青的小孩子学着电影里下重手，没规矩，但是远没有电影和小说里江湖那种腥风血雨。
从电影里看，似乎开始斌哥是江湖人，巧巧不是江湖人，后来反转了，斌哥不在江湖了，即使坐轮椅也不是被人砍的，而是喝酒喝中风的，巧巧进入了江湖。其实斌哥依然是江湖人，最后偏瘫依然瘸着“走啦”，没带走一分钱;赌桌上输了，依然讲面子，讲规矩。出狱后选择离开，是想有一天风光回来，让女人顶罪本身就不算个爷们，面子上过不去。江湖人脖子要硬，不能低头，可以丢情义，不能丢面子。斌哥的江湖人讲面子，不讲情义，讲情义的反而是不在江湖的巧巧，为情顶罪，为义收留偏瘫后的斌哥。这样看来似乎巧巧才是传说中的江湖人，斌哥似乎是个爱面子的假江湖，这个时候江湖人又是模糊的。
如果大家有机会阅读这两本书《江湖丛谈》，《乡土中国》，更理解中国社会的特点，可能全世界都一样，有法内之地，也有法外之地共生，但是中国的江湖似乎有自己鲜明的特色，古代郡县以下都是乡绅管理，郡县以上是庙堂之高，郡县以下就是江湖之远了。具体到人有时候很难说你是庙堂之人还是江湖之人，因为中国人没有高在庙堂的世袭贵族，每个人追溯都来自农村，有乡土的根，一代穷一代富，一代在朝堂一代在市井，皇帝轮流做，今天到你家，所以既有孔孟礼仪，也有江湖规矩，在人们的风俗习惯，待人接物中两者混合兼有，文化传播听评书，相声曲艺，这些过去都是江湖人的行当，他们在表演的过程中自然不自然的会带出江湖的价值观。几千年江湖还在，因为在演变过程中有共通人性的普世价值，以后也依然会继续有。
总结一句，有人的地方就有江湖，所以每个人都是江湖人，不管你在不在江湖里。有的是面子里的江湖，有的是里子里的江湖。易中天老师归纳过三点中国逻辑：问态度不问事实;问动机不问是非;问亲疏不问道理。这些是乡土中国的人情世故，讲情不讲理，乡土中国就是江湖中国诞生的土壤。
篇三：
贾樟柯的作品，印象深刻的是《山河故人》。当下，他的新作品《江湖儿女》正在上映，由于时间问题，还没有来得及去看。
很关心《江湖儿女》是不是好看。花钱看一部电影，总是想物有所值，能够有所收获，而不是无端地浪费时间。
胡编于24日零时发布了一则微博，表达自己对《江湖儿女》的看法，相当于《江湖儿女》的观后感。他说，批判现实的片子有不少好片，《药神》就是之一。虽是批判，但价值取向积极向上，令人感动。然而，胡编认为，与《药神》相比，《江湖儿女》远不及，那是个用灰暗镜头讲的好人不得好报的平庸故事，既不会让人愉悦，也不会让人掉眼泪，由于充满了负能量，看了让人心里有点堵得慌。
在他看来，充满负能量的电影像鸦片一样会吸引某些人。也就是说，电影再不好看，也会有人叫好，也会市场卖座。但是，他还是希望电影人学学好莱坞、宝莱坞，拍出一些善恶观正常的片子。这很容易让人想到前段时间的电影《摔跤吧！爸爸》。他以为，有些电影人拿着块臭豆腐硬往大众鼻子底下杵，目的无非是非要大众习惯且欣赏那种特别的臭味。
对此，胡编承认，这也怪不得人家，是他自己买票看的，也没人逼他看。之所以发布这样的微博，就是想跟粉丝们通报一声，别被《江湖儿女》这个名骗了。
不知何故，胡编的这则微博删掉了。尽管如此，贾樟柯还是给予回应，称胡编的观点他已经看到了，但是，因在厦门忙着《江湖儿女》电影路演，等闲下来再给予回复。想必要回复的内容，一定跟那种像臭豆腐一样的特别的臭味有关。
至于胡编的观后感，有网友评论简直是反其道而行之，称胡编说不好的片子，一定是佳作。亦有网友表示，就冲着胡编的这番言论，一定得去看看。
看来，贾樟柯新作《江湖儿女》究竟好看不好看，还真得自己去亲眼看看再说。
