干邑的魅力,来自于酿酒大师精湛的调和工艺,如同是酿酒师的艺术结晶,历超越世纪的融合,最终成为芬芳的绝世佳酿,代代相传,用毕生追求未来百年的高品质陈酿,何尝不是一种艺术的独白?路易十三近期透过三位艺术家,分别以摄影、纸雕、绘画三种创作形式,带出对路易十三的创作想像。
住在纽约市的KangHeeKim,擅长以街头摄影搭配Photoshop技巧,揉合熟悉的街景和超现实元素,凝塑出一张张美丽无比的视觉图像,对她而言,进行艺术创作像是一种治疗过程,是可以超出现实生活中的限制和束缚,所以她试图透过图像画面,在城市和自然之间保持愉快的平衡,用创意表述出带有诗意的远方。
鉴于路易十三的王者之范,Kim创作出像是在云端上俯瞰万物,亦像是接受众人仰望的图像;在粉红色的云彩之上,烈酒之王有别于过去予人的沉着印象,变得既轻盈又梦幻。她把不同的事物、场景合并在一起,在日常环境中的无聊片断创造出有趣的时刻,如蒙太奇的风格,把世俗变成非凡,这样她便能感受到如同在一个新的空间里旅行。
同样来自纽约的纸雕艺术家MaudeWhite,偏好将随手能拾得的纸材作为创作媒介,她以艺术之眼看见路易十三酒瓶柔美而细腻的画面,将艺术与自然融合于方寸之间,不论是飞鸟停驻枝头的藤蔓交织、在风中摇曳的盛开繁花,抑或是宛若鸟儿在倾诉相聚的愉悦光景,如同每瓶路易十三都凝聚了历代酿酒大师毕生的精湛技艺般,成就时光典藏。
至于曾为顶级奢侈品爱马仕以丝巾为画布创作的艺术家OctaveMarsal,在路易十三的经典酒瓶里,建构出未来世纪的想像世界,一如路易十三对传统陈酿工艺的专注和坚守,和酿酒大师共同怀抱相同愿景,为后代子孙守护及培育路易十三干邑佳酿,将过去与未来紧密相连。