《喧嚣与孤独》是湘籍90后青年女诗人玉珍的第二部诗歌集子，也是“第30届青春诗会”系列编辑出版之一，它诗意展示了青春世界里的孤独、苦闷、忧郁、彷徨和成长的一幅幅生活景观图。
首先，《喧嚣与孤独》是站在现实生活世界的高度，以轻盈、委婉，略带坚硬的笔调，出色地反映了彷徨在孤独世界里的诸多现实生活写照，用白描手法勾勒出一幅幅真实存在的青春画卷。书中九十八首诗几乎都是围绕生活、成长、所见、所感，以“我”的视角进行诗意书写，形象地记录了你、我、他（她）在现实世界里的点滴生活。诗歌在文本中所描写的生活景观都是以小见大，看似琐碎实为宏大，从自我成长的生活境遇到他人的生活世界，从内心的孤独到外在生活的挤压，从山川河流到一个村庄，诗人都在诗行里真实跳跃，正面勾勒。诗人在诗作中没有讳饰青春的骚动，内心的彷徨和敏感的爱情。诗中的每一行都有着“遍地都是人，你为什么孤独？”这样的主题疑问。
其次，玉珍的《喧嚣与孤独》有着自己独特的诗学张力，每一首诗除去外在的字面意义都有着内在的感情色彩或暗示意义，使读者能从外延到内涵深入探究出诗歌语言潜在意味的审美情趣，从而产生了丰富的联想。
恩斯特·卡西尔曾说过：“我们一进入审美领域，我们的一切词语就好象经历了一个突变。它们不仅有抽象的意义，而且还熔化融合着自己的意义。”当我翻阅这本诗集的时候，这种感觉就会自觉呈现。从诗行中流露出来的诗歌语言，它一方面在描摹、解说、陈述、阐发客观对象；另一方面在表现、抒发、咏叹诗人的心绪、情思、意蕴。这是一种不确定的、诗人自己的意义，是审美意义上的信息。比如《劈柴》：“甩斧的时候我是一个刽子手/劈得越准越过瘾/这是暴力的快感么/一秒钟就能将它们一分为二/在我手下如炸开的星火/多好的木头，像白花花的遗骨……”这首诗的双层结构是很明显的。字面意义是对劈柴这一琐碎生活的形象描写，但内涵却将“我”融入其中。这是一个完整的艺术形象，是诗的字面外延义提供给我们的语义信息。但诗的意义绝不会到此为止，诗的语义层面下面，隐含着深层审美意蕴，木柴实际上象征着诗人自己。诗人从平凡的生活中，体验到了一种超自然的东西，这种东西与诗人对人生命运的思考和感悟相契合，于是诗人移情自然，通过对自然景物的描写和歌咏，寄寓了深沉的生活哲理内涵。
再次，《喧嚣与孤独》有着自身鲜明的艺术特色,现实生活的再现、懵懂迷惘的爱情、青春苦闷的成长彷徨都有着浓郁的诗意和深刻哲理的高度。在残酷的现实生活面前，诗歌语言中的小人物，自然景观，情感喧嚣都流露出惟妙惟肖的艺术形象。《喧嚣与孤独》的笔调低沉、坚硬；语言简洁、明了，朴实生动的诗行充满浓郁的生活气息和情感喷发，富有青春激情的正能量。但就诗歌文本的创作上来看，《喧嚣与孤独》诗意书写的生活景观还存在一定的局限性，对底层劳动人民的生活挖掘单调。诗歌作品中的这些不足，带有一定年龄限制和生活阅历，然而，这些都只是白壁微瑕，不影响诗人诗作中的艺术特色和语言张力。
《喧嚣与孤独》呈现了一幅幅青春画卷，读它，更能体悟到青春成长的彷徨、孤独、苦闷、忧郁的人生历程。同时，《喧嚣与孤独》也代表了中国90后诗坛里的一枚玫瑰，它必将成为新诗发展的一个见证。
