1.赵丽蓉
离世时间：2000年
春晚时刻：1989年—2000年，共参加8次春晚
经典作品：小品《打工奇遇》、《英雄母亲的一天》、《如此包装》等。
若要说春晚“小品王”，赵本山只能算第二代，而第一代“小品王”是那个在舞台上永远精神抖擞的老太太。这个老太太，就是赵丽蓉，赵本山曾说过，有赵丽蓉的春晚，他都得“靠边站”。
评剧演员出身的赵丽蓉算得上是“老来红”。经历过战火纷飞的年代，赵丽蓉对自己的每一部小品，都有着她对生活的理解融合在其中，“只有吃过黄连的人，才知道什么是甜。只有在悲剧中生活过的人，才能创造出笑声。”正是有这样的精神，赵丽蓉是与时俱进的，89年她可以唱悲情的昨夜星辰，92年她跳起了探戈，95年秀RAP，96年唱戏曲，高龄的她，总希望在舞台上能展现出不同以往的另一面。60多岁去学现代舞，学唱英文歌，练毛笔字，95年小品《打工奇遇》中即兴的四个毛笔大字“货真价实”，让无数观众为这个不服输的老太太喝彩。
赵丽蓉“老来俏”的魅力是有目共睹的，春晚宁愿换导演也愿意等赵丽蓉的演出。但有谁知道，从92年开始，这位老太太已经饱受腿伤与病魔的折磨，96年春晚《如此包装》中有一个画面，赵丽蓉一个踉跄跪在地上，观众都以为是剧本需要而制造出来的戏剧效果，而事实上，这是台本里没有的。赵丽蓉因腿伤难以支撑，倒在了地上，但她坚持把小品演完，据她的干儿子巩汉林回忆，赵丽蓉是被架着出场的，腿部都是积水，肿的很厉害，已经到了要做手术的程度。而99年赵丽蓉在春晚最后一次登台之前的彩排中，在后台，赵丽蓉咳出了血，但仍然敬业地坚持到最后。
2000年，赵丽蓉因肺癌辞世，享年72岁。2000年7月27日，赵丽蓉追悼会在北京八宝山举行，万人自发前往，眼中含泪送别这位老艺术家。
2.高秀敏：“铁三角”永不再现
离世时间：2005年
春晚时刻：1994年到2005年，参加9届春晚。
经典作品：《卖车》、《卖拐》、《心病》等。
赵本山与宋丹丹的搭档堪称一绝，但真正称得上浑然天成、浑然一体的还属高秀敏、赵本山、范伟的“东北铁三角”黄金搭档，三人在春晚搭档四次，每次都拿小品一等奖。
老实、不甚机灵的憨妇形象让高秀敏总能抖出许多笑料十足的包袱，与赵本山、范伟的一唱一和，把许多社会现实与无奈在磨嘴皮的功夫间，都呈现出来了，耐人寻味。春晚是高秀敏的福地，是让她在全国走红的舞台，她那仰天长笑的动作，是属于她独有的个人标志，也正是因为这种性情，让观众难忘这位“傻大姐”。
2005年，高秀敏突然在长春老家心脏病突发去世，让世人震惊不已。她走后的春晚，少了一道风景，那个耿直傻乐的大姐再也不会出现，而失去了黄金搭档的赵本山，是孤独的，春晚这道文化大餐上，将永远不会有“东北铁三角”的出现。
而高秀敏的老伴何庆魁更是痛不欲生。据身边的工作人员吐露，在何庆魁的口袋里，有一张高秀敏年轻时的照片，走到哪都会随身携带。有时候开策划会的时候，忽然想念高秀敏，就会拿出照片瞅着发呆一阵子，忍不住了，会躲进洗手间痛哭一场，然后擦干眼泪，继续工作。
3.马三立：他之后，再无大师
离世时间：2003年
春晚时刻：1985年
经典作品：相声《吃元宵》、《大乐特乐》、《逗你玩》等。
“我想念观众，也放不下相声”，这是马三立重病中受访的一句话。他是解放后相声界的泰斗，也是大师。而自他走后，便再无大师。
马三立毕生创作了海量经典相声桥段，这位大师平时沉默寡言，少外露情感，骨子里却饱含着真功夫，为观众说了一辈子相声，堪称“至死不渝”。《逗你玩》是马三立最著名的段子，到现在反复听也会捧读大笑。马三立生前所追求的社会价值观，是踏实地为人民服务，正是这种观念，让马三立的亲民形象深入人心。在市场经济的大潮流中，马三立并没有追求市场化、商业化的利益，而是真正做到为民服务，“他从来不计较演出费用的多少、福利待遇的高低，而是平实坦诚地为人民和观众服务，这一点让我们后辈终生享用不尽”作家冯骥才在回忆马三立时，给出的评价。
而马三立相声段子中，敢于讽刺、敢于披露、敢于与现实做抗战的精神，也正是后来相声界里所缺乏的。大师相声里的精髓，正在随着这个时代的演变，而逐渐消失。
4.高枫：内地乐坛黄金时代的缩影
离世时间：2002年
春晚时刻：1998年参加春晚。
经典作品：《大中国》、《朋友的心》等。
高枫走红的那会，后来被称为内地乐坛的黄金时代，《大中国》红遍全国，是那个时代中励志又流行的代表作。
95年高枫创作并演唱的《大中国》一面世，便广为流传。那一年，高枫上了春晚，与刘德华、毛宁、张信哲演绎了这首《大中国》，经春晚演唱后，这首歌便在全国引起轰动，传唱度非常高。第二年，《大中国》拍成了MTV，那也是80后记忆中那个时代印象非常深刻的MTV作品。
事实上，高枫不仅是歌手，更是娱乐圈的幕后推手，他创作的歌曲让许多明星一炮而红，历智敏《朋友的心》、孙悦的《伙伴》、柯受良的《大哥》、老狼的《美人》都是朗朗上口的作品。然而，高枫命途多舛，正值音乐事业如日中天的时候，遭遇肺炎病魔，英年早逝。经历了黄金时代，又经历了面临转型改革的华语乐坛，高枫和他的音乐作品，正好是那个时代的缩影。
5.张雨生：那声音，从未曾远去
离世时间：1997年
春晚时刻：1992年参加春晚。
经典作品：《大海》、《我的未来不是梦》等。
那抽丝般的清脆嗓门，唱着“我的未来不是梦”的坚定表情，太多的人愿意把时间定格在这一刻。这么多年过去了，他的歌声，从未曾远离，就在我们的耳边。
他是一代人心中永难忘却的音乐人，他生前所发行的专辑每张都销量骄人，《天天想你》、《一天到晚游泳的鱼》、《大海》、《我的未来不是梦》…..这些经典的作品每每回味起来，都有着时光沉淀的味道在其中。而这样的好声音，在今日的乐坛，已不多见。歌手之外的身份，他还是星探，今时今日天后地位的张惠妹便是他一手打造。
1992年，张雨生、毛阿敏、刘德华在春晚共同演唱的歌曲《心中常驻芳华》，至今令人回味不已，那也是春晚第一次实现两岸三地明星共唱一曲，虽然张雨生只是录播，但就那一首歌，让内地观众对这个嗓音清亮的歌手再也难忘。
虽然那场莫名的车祸已过去多年，但每年只要张雨生的纪念日，歌迷的系列悼念活动却仍不停止，在这个异常浮躁的娱乐圈，再听张雨生的音乐，更感他的可贵。
当年他不辞而别，今日我们依然可以在他的声音中找到共鸣，幸之。
6.马季：愿为相声“守寡”
离世时间：2006年
春晚时刻：1983年到2005年
经典作品：相声《宇宙牌香烟》、《五官争功》、《打电话》等。
相声曾经在春晚舞台上的份量与小品是一样重的，但进入2000年后，相声这块“江湖”有点萎靡不振，从前说相声的纷纷改行。即使是曲高和寡，但马季老先生在生前依然坚定地表示：我愿意为相声“守寡”。
在侯宝林等一代相声大师相继离去，马季扛起了承前启后的责任，相声要创新，但又不能有“油气”。再翻看马季的作品，与现在的相声演员相比，他无疑是最敢于批判现实的一个。他的作品里，将讽刺现实发挥到最大化，《宇宙牌香烟》、《五官争功》至今听来都会会心大笑。而现在的相声也在讽刺，但却变成了贫嘴，满嘴歌功颂德。郭德纲的相声虽好，却已经再也找不到听马季相声时让你笑到肚子疼的劲道了，已经不是那个味了。
愿意为相声而“守寡”的老艺术家，会认真对待每一次演出，也不会忽略给他们支持的群众的需求。据春晚第一代导演黄一鹤回忆，有一年春晚结束之后，发现马季怎么也找不到，后来才发现他在对着电话说相声。原来那一年春晚有“观众点播”环节，马季卸妆完正好经过接听室，就接听了电话，结果对方一听是马季，便要求他在电话里表演一段，马季毫不犹豫就答应了对方的要求，一讲就是一个完整的相声。马季早年就腰间盘突出，有时排练的时候，痛到不行也咬牙忍痛。姜昆回忆恩师时表示，后来上春晚的几年，都能明显感觉老师力不从心了，但一旦到了台上，老师必定全情投入。
一个为相声而生的人，注定会为之而奋斗一生。“马季先生是活活累死的，他一生为相声付出，创造这么多的段子，带了这么多的徒弟，没有哪一刻是离开过相声的。他的离开是相声界的巨大损失。”奇志在马季去世之后表示。
在马季去世之后的那一年，谈论最多的是谁能将相声再复兴，姜昆、郭德纲、冯巩等人都榜上有名。但四年过去了，只有郭德纲的“德云社”在相声这块“废弃”的土壤上，还有所建树，但在浮华背后，他们同样也饱受名利的摧毁。
一个人一个时代。愿意为相声“守寡”的马老先生已经远走，一切皆浮云。
7.侯耀文：嬉笑怒骂随风去
离世时间：2007年
春晚时刻：1983年到2005年，共参加10次春晚。
经典作品：相声《糖醋活鱼》、《戏曲漫谈》等。
有人说，侯耀文这一辈子是活在相声的振兴与死亡之间的，因为他是侯宝林的后代，振兴相声义不容辞，也因为相声逐步的衰落，他为此努力而奔波。从83年到05年，他在春晚舞台上出现过10次，影像中的他，每一次出现，必有经典的段子留下。虽然他的艺术造诣不能超越父亲的辉煌成就，但他带着相声走了一条新路，《糖醋活鱼》、《财迷丈人》、《戏曲漫谈》、《见义勇为》、《京九演义》……这些段子，至今脍炙人口。
在舞台上他追求完美。据侯耀文大女儿在接受媒体采访时回忆道，57岁那年，侯耀文决定做双眼皮手术，当时女儿很惊讶，这么大岁数了还何苦还要做这个手术。侯耀文回答道，因为年龄大了，眼皮松了，观众看不清他的眼睛，尤其笑的时候，眼睛几乎成了一条缝，这样会影响到舞台效果，会让他的表演失去活力。
侯耀文因心脏病发逝世，让全国无数观众为之伤心。在他的告别仪式上，人山人海，许多人自发组织从各地赶去为他送行。侯耀文生前毕生致力于相声事业，为此他搭上了家庭的幸福；他坚守铁路文工团，身怀广纳贤良、振兴相声大业的志向，但这一切，都随着他的离世而变得前途未卜。又一届春晚来临之际，悲哀的是，相声之于春晚，严重“断档”，青黄不接，之与此，愈发怀念侯耀文老前辈。
8.侯宝林：相声界泰斗给时代反思
离世时间：1993年
春晚时刻：1983年参加春晚。
经典作品：相声《戏剧杂谈》、《醉酒》、《婚姻与迷信》等等。
2月4日，历史上的大事，一代相声鼻祖侯宝林逝世。
而侯宝林生前最后的一眼也让无数人为之动容，“我侯宝林说了一辈子相声，研究了一辈子相声……我总觉着我再说几十年相声也报答不了养我爱我帮我的观众。现在看来我难以了却这个心愿了。我希望有更多的侯宝林献给人民更多的欢乐。”
侯宝林是相声界的泰斗，之后许多的相声名家都师从于他。时到今日，每次看春晚的相声，很多观众会情不自禁地怀念这位相声界的泰斗。他留给了我们的深刻记忆，他永远穿一袭长袍，淡然地站在舞台上，却开口惊人，包袱不断，且他讲的相声所赋予的意蕴恰到好处，捧和逗的度把控得非常到位。
正是侯宝林大师，将中国的相声发扬光大了。如今相声衰落至此，后继难寻人，在他去世后的今天，应该正是我们反思这个时代的进与退的最佳时期，侯宝林的教诲与对相声的热忱，也应是后人为之反思的。
9.陶金：“霹雳王子”，少女的“地下偶像”
离世时间：1997年
春晚时刻：1989年—1993年，两次参加春晚。
经典作品：舞蹈《跳起来》、电影《摇滚青年》等。
89年，陶金第一次带着舞蹈《跳起来》出现在春晚舞台，被封中国的迈克尔·杰克逊，一夜之间，他的名字和他的舞蹈一样，风靡了全国，但其实在这之前，陶金早已是许多少女心目中的“地下偶像”。
80年代中期，来自海外的“霹雳舞”以及“太空舞”给当时的年轻人带去了新的创作力，1985年，陶金与田壮壮决心拍一部中国版的“霹雳舞”，于是电影《摇滚青年》问世了，电影出来后，成为当年的票房冠军。因为那个年代的思想还并不像今日这般开放，“霹雳舞”还没被民众所接受，“霹雳王子”陶金成了成千上万的少女心目中的“地下偶像”。
1997年，陶金因肝内胆管癌病逝，在他不多的影像资料里，他给观众留下的是炫酷的舞姿，和追寻青春梦想的足迹。他也是那个时代称得上真正偶像的明星，不管是他的摇滚梦想，还是舞蹈梦想，都印着那一代人奋斗的印记。
10.李文华
离世时间：2009年
春晚时刻：1983年—1984年参加两次春晚。
经典作品：相声《对口词》、《战士之歌》、《错走了这一步》等。
也许提到李文华，更多的是能勾起60、70年代人的记忆。83年、84年春晚上，李文华搭档姜昆表演的相声，永存记忆之中，而关于李文华再近一点的新闻，是08年他拜已故的马三立为师，一偿夙愿。
李文华赶上了相声最繁华盛行的时候，却也经历了相声最落寞的时候。85年之前，他与搭档姜昆的相声全国风靡。但85年之后，他因病“禁声”，不能再讲相声。回头再看李文华老先生却是因病得福，失去了舞台，却留住了相声繁华似锦的岁月，而之后的相声“江湖”，已不再是他们那一代人心中想要的那个“江湖”。当犀利讽刺不再了，相声也失去了它灵魂的一半。当李文华想再度出山讲相声时，他还来不及将自己修饰得再精致点，就已经被定义为“相声界最后的大师”。
但他却也没有时间再登舞台，2009年因病去世，留给世人无限遗憾。
