篇一 古诗文教学是初中教学的关键， 同时也是中学生的学习的难点。由于考试需求， 学生学习古诗文往往停留在 “背诵默写” 层面， 而忽视了古诗文中所承载的中华优秀文化， 古诗文的学习失去了它的终极价值。古诗文教学需要创新， 需要学生在掌握字词句之后的再理解和再创造， 这样才能让古诗文学习达到 “形式” 和 “内容” 的统一。 1 加强诵读， 积累古诗词 2 结合背景， 理解古诗词 凡是有生命力的古诗词都是诗人有感而发之作， 诗所传达出的思想主旨无不与作者的平生、 阅历、 遭遇及他所处的时代的社会生活相关。因此， 要使学生正确理解古诗词的含义， 就必须对这些知识有所了解。这样才易与作者产生情感上的共鸣。如赏读杜甫的 《春望》 诗， 先要弄清这首诗的写作背景： 唐玄宗天宝十四载 (755) 十一月， 诗人赴奉先探家， 正值安史之乱， 贼破潼关， 诗人被迫北上安家。七月肃宗即位于灵武， 诗人前往投奔， 不料中途为贼兵所俘， 被押至长安，因他官职小， 未被囚禁。第二年， 他乘隙逃离长安。这首诗就是他逃离长安前一个月写的。诗人正是因为与家人难通音信， 家人的安危使他魂牵梦萦， 表达他对妻儿的强烈思念，于是发出了 “烽火连三月， 家书抵万金”的感慨。若不跟学生讲清这一背景， 学生就很难明白作者的这种境遇， 也就理解不了一封家书何以值万金。又如李白的 《行路难》，若不弄清楚李白写这首诗的处境， 那么诗中的 “金樽清酒斗十千， 玉盘珍馐直万钱。停杯投箸不能食， 拔剑四顾心茫然” 等句子学生就无从理解。因此分析诗歌前， 我先跟学生把背景资料交代清楚： 天宝元年， 李白被召入京， 供奉翰林。玄宗虽对他礼遇有加， 但不过是赏识他文学上的才华， 李白“济苍生” 、“安社稷” 的政治思想根本没有实现的可能。一向清高的李白忍受不了这种处境，而他的清高又为当朝的权贵所难容， 终被 “赐金放还” 。离开长安， 就意味着被迫放弃自己的理想。这不能不使有着积极入世之心的李白感到极度苦闷。这时， 他的一位朋友在京城摆了一桌酒席宴请他。面对美味佳肴， 李白却“停杯投箸” ， 难以下咽， 学生也就能理解这种心情了。 3 抓住诗 (词) 眼， 鉴赏古诗词 古人作诗讲究 “不着一字， 尽得风流”“吟安一个字， 捻断数茎须” 。力求一字传神一语惊人。而一首诗中最凝练最传神的字句就如同这首诗词的眼睛， 即整首诗词的主旨句。因此抓住古诗词的诗眼或词眼， 是我们教学古诗词的一个突破口。比如大家熟悉的王安石 《泊船瓜洲》 的“春风又绿江南岸” 一句中的“绿”字，诗人曾用过“到” 、 “过”“入” 、 “满” 等字，但终觉不如 “绿” 字来得好原因是： 用 “绿” 字诗意就更显深沉， 情思浩荡，不但生动形象地写出了江南春风和煦百草逐生，流露出诗人当时奉诏入京的喜悦， 还有经历罢相之后被征召回朝的重重忧虑， 一个 “绿” 字高度概括出诗人的喜悦、 彷徨等丰富的内心世界， 着实让称道。 4 联系生活， 运用古诗词 古诗词作为祖国文学宝库中最璀璨的明珠，我们不但要教会学生学习如何诵读如何理解， 如何鉴赏， 更要让学生懂得如何运用古诗词。比如： 当我们带领学生出去旅游， 登上了高山之巅， 我们可以问学生： 此时你最想用杜甫的哪一句诗来表达自己的心情?学生一定能答出： 会当临绝顶， 一览众山小。当一学生考试失意时， 我问其他同学， 我们可以用李白的哪句诗来劝慰他?大家齐答： 长风破浪会有时， 直挂云帆济沧海。当我在教学朱自清的 《春》 这篇课文中写雨的一段时， 讲到 “像牛毛， 像花针， 像细丝， 密密地斜织着， 人家屋顶上全笼着一层薄烟。”三个比喻写出了春雨细密、 轻盈的特点。我问学生为什么会有这样的特点?学生用杜甫的诗《春夜喜雨》： “好雨知时节， 当春乃发生。随风潜入夜， 润物细无声。” 很好地回答了我是啊!“润物细无声” 不正是春雨细密轻盈这一特点的绝好写照吗? 篇二 一、探究背景，进入诗境 首先，充分了解诗歌写作时的历史背景，是进入诗歌意境的前提，也是一把进入诗歌意境的钥匙。 如教学孟浩然的<<望洞庭湖赠张丞相>>，如果不对孟浩然官场失意和唐代诗人入仕情怀的介绍，我们就无从捕捉孟浩然那种“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”的急切的入仕心情。 再如教学杜牧《泊秦谁》，先有感情地介绍时代背景：杜牧生活在晚唐时代，当时唐朝已呈衰落迹象，风雨飘摇，然而当朝的达官贵人却不顾国家安危，夜深了仍然在花天酒地，醉生梦死，有家不归，有案不办。杜牧是一个有正义感和远见的诗人，他在秦淮河畔看到这个场面后，感到非常悲愤：那些向歌女点歌的达官贵人，怎么就不知道亡国之痛呢?奢华不除，大唐必亡! 二、诵读成韵，领悟感情 通过富有艺术感染力的朗读，使学生更深入地了解作品的思想内容，更能体会诗歌所表达的强烈真挚的情感，更能引起他们的共呜，从而受到思想教育和美好情操的陶冶。 古诗朗读要讲究节奏，这样才能琅琅上口，音韵优美。一般来说，按表音节奏划分多，按表意节奏划分少。四言为“二二”节奏，如“东临/碣石，以观/沧海”。“蒹葭/苍苍，白露/为霜”。五言有“二二一”节奏，也有“二一二”节奏，如“大漠/孤烟/直，长河/落日/圆”，“晨兴/理/荒秽，带有/荷锄/归”。七言有“二二三”也有“二二二一”节奏，如“商女/不知/亡国恨，隔江/犹唱/后庭花”，另外还有“二二一二”节奏，如“春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干”。同时，韵脚要读得响亮而稍长，读出诗歌的韵味。 古诗词朗读还要注意掌握感情基调，如壮志难酬、苍凉悲怆的《渔家傲》，豪迈奔放、想象瑰丽的《望天门山》，气壮山河、慷慨悲壮的《过零丁洋》，委婉含蓄、缠绵绯恻的情诗《无题》，与世无争、清新自然的《归园田居》，忧国忧民、沉郁顿挫的《春望》。 我以为古诗教学的重点应是指导朗读。朗读时注意停顿、节奏、轻重缓急。反复品读，读出韵味，熟读成诵，在自我感觉中受到情感的熏陶和感染，逐步加深理解和体验，达到潜移默化的目的。 三、品味语言，整体感知 诗歌讲究“炼字”，古有“吟成一个字，捻断数根须”之说，又有“二句三年得，一吟双泪流”的美谈，都说明遣词炼句的讲究和艰难。 讲授诗歌要注重品味语言，赏析诗句，整体把握。如“山光悦鸟性，谭影空人心”，不说山光使诗人心情宁静愉悦，而写山光使飞鸟怡然自乐，这就是含蓄不露，这就是诗味。鸟的怡然自乐，正是诗人淡泊宁静的反映。这就是借物境写心境，用光和影营造了一种幽静清寂的境界。又如“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这句诗有三层境界，“孤帆”一层，“运影”一层，“碧空尽”又一层。①老朋友孟浩然坐船走了，渐渐地，连他的船也望不见了，只能望见孤帆一片，李白还在岸上望着。②直到孤帆也看不见了，只看见隐隐约约的帆影，李白还在岸上望着。③最后连帆影也在碧空里消失了，李白还在岸上望着，只看见长江默默无语地在天边流着。这是多么深厚多么感人的友情!人生得一知己足矣! 炼字用词要有选择地讲一讲，因为有利于学习语言，积累语言。古诗词在这方面很讲究，例子很多，例如“春风又绿江南岸”， “云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”，“春江水暖鸭先知”，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，等等，其中加点的字都是很值得揣摩的。 要防止对字词作繁琐分析讲解，而忽略品味赏析、整体把握的做法。在教学中，很多教师把古诗等同古文，进行逐字逐句的解释，甚至翻译成文，这不仅破坏了诗歌的音乐美和建筑美，也破坏了审美者在审美时的主观体验的意境美和韵律美，到头来，一首内容和形式俱佳的诗歌杰作让学生只收获了几句干巴巴的片言只语。 四、创设情境，引入意境 诗歌美，常常表现在诗歌的意境美。意境是作者的主观的生命情调和客观的自然景色互相渗透互相交融而成的艺术境界。或移情于景，得有我之境;或景中藏情，得无我之境。由于古诗产生的年代久远，所反映的思维、情感以及社会、民俗、人文、地理与学生有一定的隔膜，因此，可以采用多种方法配合，引导学生根据词语所蕴含的意象展开丰富的想象，进入诗歌的意境中，品味深蕴其中的浓郁的诗情，获得强烈的审美体验，真正达到陶冶情操、净化心灵的效果。如凭借描绘、伴音朗读、简笔图示以及电教媒体等手段，向学生描述(图示)自己在诗中所看到的生活画面，尽可能达到传神的地步。通过散文描述法等方法创设情境，唤起读者心中的意象。 要将学生引入诗歌的意境，教师要带着饱满的热情进入课堂，要舍得“情感投入”融诗人之情、教师之情于一体，以浓蕴炽热之情去熔炼学生之心，情到深处，诗人、教师、学生共鸣。果真如此，定能提高悟性悟性。 总之，我以为，诗歌的教学重点是领悟感情，品味语言，体会意境。教学方法主要是品评、朗读、背诵。通过品评得其精要，通过朗读领悟作品所抒发的思想感情;进而背诵，加深理解，积累语言。如能这样，可以期望逐步提高学生阅读欣赏能力，提高文化素养，潜移默化，陶冶性情。