初中音乐京韵大鼓丑末寅初教案

　　一、教学目标
　　⒈ 学科目标：聆听京韵大鼓代表曲目，初步了解我国说唱音乐的表现形式和艺术特色。
　　⒉ 同时目标：通过聆听与赏析，加深对京韵大鼓风格的体验；同时了解相关历史、艺术家等曲艺文化，感受和体验唱段中所表现出的情绪，并对我国说唱音乐产生兴趣。
　　二、教学内容
　　⒈ 知识点：京韵大鼓
　　知识点定义：京韵大鼓又称＂京音大鼓＂， 是在清朝时河北省河间府一带流行的＂木板大鼓＂的基础上发展起来的。
　　关键词：京韵大鼓、顶真、加垛
　　⒉ 相关知识：京韵大鼓、顶真、加垛
　　⒊ 技能点：京韵大鼓的特点
　　技能定义：京韵大鼓的特点①一人站唱。②自己打鼓击板伴奏。③伴奏乐器：三弦、四胡。④题材是说故事的。
　　技能分解：跟随录音哼唱、分析伴奏特点
　　⒋ 相关技能：聆听、模唱、分析等，以加深对京韵大鼓风格的体验。
　　⒌ 审美点或者审美词：曲调、唱腔等京韵大鼓的韵味。
　　三、教学材料
　　⒈ 典型材料：京韵大鼓《丑末寅初》
　　⒉ 延伸材料：说唱音乐的历史音乐文化
　　⒊ 检测材料：京韵大鼓的风格
　　⒋ 教具：快板
　　⒌ 设备仪器：多媒体教学系统
　　⒍ 教学环境布置：
　　四、教学过程及方法
　　⒈ 导入
　　师：（播放相声《旧曲新歌》片段，）请同学们观看一段录像，想一想这是哪种艺术形式？
　　生：（观看录像片段，在幽默诙谐的气氛中，不知不觉走进说唱音乐，激发学习兴趣。）观看后，回答老师的问题。
　　师：相声属于说唱音乐。这一单元，我们来深入的了解我国的说唱音乐。
　　⒉ 知识点揭示，指向教学目标
　　师：认真聆听一段录音，请同学们来告诉老师这是什么曲种？（播放京韵大鼓《丑末寅初》的片段）
　　生：京韵大鼓。
　　师：京韵大鼓原称＂京音大鼓＂是在清朝时，河北省河间府一带流行的＂木板大鼓＂的基础上发展起来的。我国幅员辽阔，说唱音乐在南方的代表是弹词；北方的代表是鼓词，而鼓词中最为人们熟悉的就是京韵大鼓。
　　⒊ 知识点强化，接近教学目标
　　师：请同学们跟老师一起唱一唱《丑末寅初》的一个小片段。
　　（幻灯片播放《丑末寅初》的第一个段落上下句谱例。即谱例1。先视唱；然后播放这段演唱的录音，再随录音学唱。）
　　生：跟随老师一起学唱《丑末寅初》的片段。
　　谱例1：
　　师：请同学们评价一下自己的演唱。
　　生：（讨论后自我评价）韵味不足，风格欠佳。
　　师：京韵大鼓的韵味应该是怎样的呢？它又有哪些特点呢？请同学们完整欣赏京韵大鼓的代表曲目《丑末寅初》,然后再来交流。
　　（完整播放传统京韵大鼓曲目《丑末寅初》）
　　生：京韵大鼓的特点有①一人站唱。
　　②自己打鼓击板伴奏。
　　③伴奏乐器：三弦、四胡。
　　④题材是说故事的。描写了一些人物和他们的生活。
　　师：同学们觉得刚才难以唱出京韵大鼓的韵味，是我们对它还了解不够，下面让我们一起来看一看它的结构，进一步了解一下。（大屏幕展示《丑末寅初》的唱词）首先，想一想这部作品分为几个段落？速度是怎样的？
　　生：分成九个段落。（思考并讨论后回答问题）
　　速度比较慢。
　　师：全曲共九个段落，每个段落都是由上下两句构成的，这种结构叫做板腔体。以对称的上下句作为唱腔的基本单位。速度属于慢板，即一板三眼。（相当于慢速的4/4拍）
　　再想一想，这九对上下句中运用了哪种典型的修辞手法，请将这些句子找出来。
　　生：唱词中运用了＂顶真＂的手法。
　　例如：我猛抬头见天上星，星共斗，斗和辰。
　　打柴的樵夫就把这个高山上，遥望见，山长着青云、云罩着青松，松藏古寺、寺里隐着山僧，僧在佛堂上把那木鱼儿敲得响乒乓啊，他是念佛烧香。
　　师：唱词中运用了＂顶真＂这一修辞手法。用前句最末的词语作为后句开头的词语，或用前段最末的句子作为后段开头的句子，上递下接，环环相扣。句中重复＂星＂、＂斗＂、＂云＂、＂松＂、＂寺＂、＂僧＂，衔接自然，语气连贯，表意清晰。
　　说唱音乐是一种有说有唱、以唱为主的艺术，同学们注意这段句子的旋律，在音乐上也有这种类似于＂顶真＂手法的运用，用前句最末的音作为后句开头的音，这种音乐发展手法常常叫做＂鱼咬尾＂。
　　请同学们一起唱一唱这些音乐片段，体验一下这种音乐发展手法。
　　生：（视唱第一句＂鱼咬尾＂的音乐片段，见谱例1）。
　　师：感受到＂顶真＂和＂鱼咬尾＂的魅力了吗？
　　师：同学们看看这是什么乐器？（教师出示快板）
　　生：快板。
　　师：你们会用这种乐器吗？
　　生：（请一、二位同学尝试。）
　　师：在京韵大鼓的演出中，演唱者经常一边打板鼓，一边打快板用来掌握节奏，同时伴随着演唱。
　　请同学们一起试着贴近于京韵大鼓的风格来读一读第二句的唱词，并且将快板运用到表演之中。（在下句加垛部分按照京韵大鼓的风格速度逐渐加快）
　　生：（共同朗读唱词，组织学生分小组朗读，并且将快板运用其中，同时也可以运用课桌等方式模仿板鼓的节奏）
　　师：（组织学生跟随录音，学唱第二个段落。）
　　请同学们说一说上下两句的情绪是一样的吗？
　　生：下句的情绪要比上句更活泼一些。
　　师：为什么？ （哪些音乐要素的变化产生的这种感受？可以启发学生观察谱例2中的音符时值上的变化、音乐速度上的变化。）
　　生：上句的节奏相对比较舒展，出现了一字多音，比较悠扬；而下句的节奏相对比较紧密，速度较前面加快了，所以在情绪上显得比较活泼。
　　师：（出示第二个段落的谱例，谱例2）上句采用了弱起的手法，下句排列紧密,越唱越快，这种唱词的手法叫做＂加垛＂。
　　谱例2：
　　在说唱音乐中常会有大段炫技式的即兴加垛,排列紧密,越唱越快,演唱时速度和节拍的变化较突出,常用渐快到抢拍的方式,以显示唱者的伶俐才智,博得听者好感。大家也能够感觉到下句的曲调轻快活泼。
　　⒋ 知识点延伸（学科内和学科外），达到和强化教学目标
　　关于这段曲目同学们还有什么疑问？
　　生：（学生思考提出自己的疑惑，例如：演唱者，与其它曲艺种类的区别）
　　师：说唱音乐又称曲艺音乐。曲艺中，除少数曲种（如：相声、快板、快书）外，大多数以说唱结合运用为其特点，唱居主要地位。
　　（一边讲解，一边在大屏幕上展示《清明上河图》）同学们仔细观察这幅图，与音乐活动有关的场景在哪，图中的人物在做什么？
　　生：观察后回答问题。
　　师：这是北宋画家张择端所作的《清明上河图》，画面描绘了北宋汴京-开封的繁荣景象。
　　唐代以前，音乐表演的形式多是诗、歌、舞三位一体，官府组织的文艺培训机构和演出场所称＂梨园＂。到宋朝时民间文艺表演的场所称＂勾栏＂、＂瓦市＂。表演的节目有许多是语言类节目。这类节目称为＂说话＂、＂唱赚＂。因此，说唱类艺术的形成于宋朝。
　　师：刚才演唱的艺术家知道叫什么名字吧?
　　生：（回答老师的问题。）
　　师：刚才演唱的艺术家是骆玉笙，艺名小彩舞，她是京韵大鼓女表演艺术家。为电视连续剧《四世同堂》演唱的具有京韵大鼓风格的主题歌《重整河山待后生》，赢得了广大观众的喜爱。
　　师：（从标题的含义入手，让学生通过感受一部京韵大鼓的代表曲目进一步深入地了解说唱音乐。）我国农历计算年月日用天干地支排序。甲、乙、丙、丁……和子、丑、寅、卯……＂丑末寅初＂即清晨三时左右。生动描绘了在这一天开始之时的旅客、渔翁、樵夫、农民、商贩等人的种种活动，展现一幅生机勃勃、情趣盎然的民俗风情图景。
　　⒌ 知识点检测，检测教学目标达成度
　　师：通过刚才的分析，我们知道了在这部作品中巧妙地运用了什么手法？
　　生：顶真和加垛。
　　师：在音乐中也会有这种＂顶真＂的手法，叫做＂鱼咬尾＂。请同学们根据老师的提供的音乐片段，创作一个小乐句。
　　1 2 3 ︱ 3 4 5 ︱
　　生：（根据老师提供的音乐片段创作小乐句）
　　⒍ 知识点回归
　　师：京韵大鼓不同于表演、音乐，它是一种将唱词、音乐、表演综合为一体的艺术，＂词为根、腔为本、表演为枝叶＂。中国的说唱音乐丰富多彩，随着社会的进步，说唱音乐也在不断的创新发展。如果你想了解更多说唱音乐的知识，可以通过各种途径：电视、网络、城市里的文化活动等，来拓宽自己的知识领域，坚持、积累就一定能行。
　　五、板书设计
　　（根据教学需要制作课件）
　　六、参考资料
　　《民族民间音乐教材¬——说唱音乐》 聂 英