1、阅读下面一首诗，然后回答问题。（7分） 送杜十四之江南 唐·孟浩然 荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。 日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。【注释】： ①荆：是今天湖北省。②吴：是今天江浙一带。 （1）第二句中的＂渺茫＂一词在诗中有什么含义？ （3分） （2）＂春江正渺茫＂与＂征帆何处泊＂形成强烈的对比，突出表达了作者怎样的情感？(4分) 1,3,5 【参考答案】（1）＂渺茫＂一词包含着复杂的情感，从字面上来看它是描写眼前景：春江上烟波浩淼，雨雾蒙蒙，（1分）其实是写诗人心中的茫然，写出诗人送别友人时的怅然若失（2分）。 （2）＂春江渺茫＂与＂征帆一片＂，形成一个强烈对比，阔大的背景衬托出一片征帆的渺小，真有点担心那征帆晚来找不到停泊的处所，表现出诗人对朋友一片殷切的关心。（2分）同时，揣度行踪，可见送者的心追逐友人东去，又表现出一片依依惜别之情（2分）。 【译文】 荆州和东吴是接壤的水乡，你离去的时候春天的江水正渺渺茫茫。 太阳将要落山,远行的小船将要停泊在何处？抬眼向天尽头望去真让人肝肠寸断忧伤之极。【赏析】 这是一首送别诗。诗题一作＂送杜晃进士之东吴＂。唐时所谓＂进士＂，为后世所谓举子（举进士）。得第者则称＂前进士＂。由此可见，杜晃此去东吴，是落魄的。＂荆吴相接水为乡＂（＂荆＂指荆襄一带，＂吴＂指东吴），诗开篇既未点题意，也不叙别情，全是送者对行人宽解安慰的语气。＂荆吴相接＂，意同＂天涯若比邻＂，说两地，实际已暗关送别之事。但先作宽慰，超乎送别诗常法，却别具生活情味：落魄远游的人往往最需要精神上的支持与鼓励，这里就有劝杜晃放开胸怀的意思。长江中下游地区，素称水乡。不说＂水乡＂而说＂水为乡＂，意味隽永：以水为乡的荆吴人对飘泊生活习以为常，不以暂离为憾事。这样说来虽含＂扁舟暂来去＂意，却又不着一字，造语洗炼、含蓄。＂君去春江正渺茫＂。此承＂水为乡＂转到正题上来，语仍平淡。＂君去＂是眼前事，＂春江渺茫＂是眼前景，全似信手拈来，但这寻常之事与寻常之景联系在一起，又产生一种味外之味。春江渺茫，正好行船。这是喜＂君去＂得航行之便呢？还是恨＂君去＂太疾呢？景中有情在，让读者自去体味。朋友刚才出发，便想到＂日暮征帆何处泊＂，联系上句，这一问来得十分自然。春江渺茫与征帆一片，形成一个鲜明对比。阔大者愈显阔大，渺小者愈显渺小。因此而担心那征帆晚来找不到停泊的处所。句中表现出对朋友一片殷切的关心。同时，揣度行踪，可见送者的心追逐友人东去，又表现出一片依依惜别之情。前三句饱含感情，但又无迹可寻，极为含蓄。末句则卒章显意：朋友远去了，＂孤帆远影碧空尽＂，送行者纵目天涯，极视无见，不禁心潮汹涌，第四句将惜别之情上升到顶点，＂断人肠＂点明别情，却并不伤于尽露。原因在于前三句已将此情铺垫充足，结句点破，水到渠成。若无前三句的蓄势，就达不到这样持久动人的效果。此诗前三句全出以送者口吻，＂其淡如水，其味弥长＂，已经具有诗人风神散朗的自我形象。而末句＂天涯一望＂四字，更勾画出诗人怅然远望的送别之态，十分生动。读者在这里看到的，与其＂说是孟浩然的诗，倒不如说是诗的孟浩然，更为准确＂（闻一多《唐诗杂论》）。全篇用散行句式，如行云流水，近歌行体，颇富神韵。2、阅读下面一首诗，然后回答问题。（6分） 己亥岁感事 唐·曹松 泽国江山入战图，生民何计乐樵苏①。 凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。 【注释】①打柴为＂樵＂，割草为＂苏＂。 （1）诗的开头两句描绘了一幅怎样的图景？请简要赏析（3分） （2）诗的最后一句＂一将功成万骨枯＂概括有力，字字千钧，令人感动，成为警世名句，请从表现手法上加以赏析。（3分）【参考答案】 （1）一片河山都已绘入战图，人民流离失所、挣扎于生死线上的战乱图景。(3分） （战乱图景，2分；民流离失所、挣扎于生死线上1分） （2）最后一句，用了强烈的对比手法，(1分）以＂一＂与＂万＂ ＂荣＂（成）与＂枯＂的对照，突出枯骨的意象，揭示出一将封侯，万人丧生的现实本质，(1分）表达了作者感叹战争无情，并讽刺一些功成名就，黩武好战的将军。(1分）【赏析】作者用这一句来感叹战争的悲惨无情，也是借此讽刺一些功成名就，黩武好战的将军。 此诗题作《己亥岁》，题下注：「僖宗广明元年。」按「己亥」为广明前一年即乾符六年的干支，诗大约是在广明元年追忆去年时事而作。「己亥岁」这个醒目的诗题，就点明了诗中所写的是活生生的社会政治现实。 安史之乱后，战争先在河北，后来蔓延入中原。到唐末又发生大规模农民起义，唐王朝进行穷凶极恶的镇压，大江以南也都成了战场。这就是所谓「泽国江山入战图」。诗句不直说战乱殃及江汉流域（泽国），而只说这一片河山都已绘入战图，表达委婉曲折，让读者通过一幅「战图」，想象到兵荒马乱、铁和血的现实，这是诗人运用形象思维的一个成功例子。 随战乱而来的是生灵涂炭。打柴为「樵」，割草为「苏」。樵苏生计本来艰辛，无乐可言。然而，「宁为太平犬，勿为乱世民」，在流离失所、挣扎于生死线上的「生民」心目中，能平平安安打柴割草以度日，也就快乐了。只可惜这种樵苏之乐，今亦不可复得。用「乐」字反衬「生民」的不堪其苦，耐人寻味。 古代战争以取首级之数计功，战争造成了残酷的杀戮，人民的大量死亡。这是血淋淋的现实。诗的前两句虽然笔调轻描淡写，字里行间却有斑斑血泪。这就自然逼出后两句沉痛的呼告。 「凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。」这里「封侯」之事，是有现实针对性的：乾符六年（即「己亥岁」）镇海节度使高骈就以在淮南镇压黄巢起义军的「功绩」，受到封赏，无非「功在杀人多」而已。令人闻之发指，言之齿冷。无怪诗人闭目摇手道「凭君莫话封侯事」了。一个「凭」字，意在「请」与「求」之间，语调比言「请」更软，意谓：行行好吧，可别提封侯的话啦。词苦声酸，全由此一字推敲得来。 末句更是一篇之警策：「一将功成万骨枯」。它词约而义丰。与「可怜白骨攒孤冢，尽为将军觅战功」（张 《吊万人冢》）之句相比，字数减半而意味倍添。它不仅同样含有「将军夸宝剑，功在杀人多」（刘商《行营即事》）的现实内容；还更多一层「士卒涂草莽，将军空尔为」（李白《战城南》）的意味，即言将军封侯是用士卒牺牲的高昂代价换取的。其次，一句之中运用了强烈对比手法：「一」与「万」、「荣」与「枯」的对照，令人触目惊心。「骨」字极形象骇目。这里的对比手法和「骨」字的运用，都很接近「朱门酒肉臭，路有冻死骨」的惊人之句。它们从不同侧面揭示了封建社会历史的本质，具有很强的典型性。前三句只用意三分，词气委婉，而此句十分刻意，掷地有声，相形之下更觉字字千钧。3、阅读下面这首唐诗，完成后面问题（8分） 灞上秋居 马戴 灞原①风雨定，晚见雁行频。落叶他乡树，寒灯独夜人。空园白露滴，孤壁野僧邻。 寄卧郊扉久，何年致此身②？【注】①灞原：即灞上，在今陕西省西安市东。②致此身：这里指身体为国家效力。（1）本诗写了哪些意象？渲染了一种什么样的氛围？请简要分析。（4分）[答案解析]本事写了灞原、大雁、落叶、树、寒灯、人、空园、白露、孤壁、野僧等意象。首联描写了风雨刚停下来的秋天傍晚，在灞上的原野上，大雁一群群急急飞过的画面;通过二、三联的环境描写，借助落叶、他乡树、寒灯、独夜人、空园、白露、孤壁、野僧等意象表现了诗人独处他乡，孤独落寞的处境和心境，（2分），渲染了凄清、阴冷、孤独的氛围（2分）。（2）本诗表现了诗人一种孤独的心情，请具体阐释诗中是如何表达这种情感的？（4分）[答案解析] 首先写萧瑟的秋气，营造了一种低沉的情感氛围；接着写落叶飘飞，诗人对寒灯，默默沉思，以显一种凄凉孤独的心境；然后用烘托手法，强化诗人处境的孤独；最后直抒胸臆，道出了怀才不遇是苦境和晋升希望的渺茫。此诗将借景抒情和直抒胸臆相结合，使诗的感情一步步升华。 【诗意概说】a.从情景关系角度看，是触景生情：诗人异乡羁留，见落叶而思故乡，对寒灯而觉孤独；b.从炼字的角度看，＂寒＂＂独＂二字相互映衬，写尽客居他乡凄凉孤独的心情。c.从句法的角度看，属于名词叠加句法（没有动词或形容词谓语）：增加了意象容量，在简短的句子中，把诗人的孤独流落之感，既高度凝练、又十分充分地表现了出来。（答到任意两点，均得4分）诗写客居霸上而感秋来寂寞，情景萧瑟。写客居霸上而感秋来寂寞，情景萧瑟。首联写灞原秋气萧森：秋风秋雨已定，雁群频飞。颔联写在他乡异土见落叶而生悲，以及寒夜独处的悲凄。颈联写秋夜寂静，卧听滴露，孤单无依，与僧为邻，更进一步写出孤独的心境。尾联抒发诗人的感慨，表达怀才不遇，进身渺茫的悲愤。写景朴实无华，写情真切感人。【赏析】此诗纯写闭门寥落之感。整首诗篇好似一幅形象鲜明、艺术精湛的画卷。我们把它慢慢地打开，首先映入眼帘的是灞原上空萧森的秋气：撩人愁思的秋风秋雨直到傍晚才停歇下来，在暮霭沉沉的天际，接连不断的雁群自北向南急急飞过。连番的风雨，雁儿们已经耽误了不少行程，好不容易风停雨歇，得赶在天黑之前找到一个宿处。这里用一个＂频＂字，既表明了雁群之多，又使人联想起雁儿们急于投宿的惶急之状。古人每见雁回，易惹乡思。下面我们继续打开画卷，景象则由寥廓的天际渐渐地转到地面，转到诗中的主人。只见风雨中片片黄叶从树上飘落下来，而寄居在孤寺中的一个旅客正独对孤灯，默默地出神。＂落叶他乡树＂这句，很值得玩味。中国有句老话叫做＂树高千丈，叶落归根＂，诗人在他乡看到落叶的情景，不能不有所感触。自己羁留异地，何时才能回到故乡东海（今江苏连云港市西南）呢？其心情之酸楚，完全渗透在这句诗的字里行间。＂寒灯独夜人＂，一个＂寒＂字，一个＂独＂字，写尽客中凄凉孤独的况味。不难想象：一灯如豆，伴着一个孤寂的身影。夜已深了，寒意重重，在寒气包围中，灯光更显得黯淡无力，而诗人孤独凄苦的心情也随之更进了一层。＂寒＂与＂独＂起着相互映衬的作用：由寒灯而显出夜长难捱，因孤独而更感到寒气逼人。 五、六两句让画卷再向下推移，它不仅显示了更大的空间，更细的景物，而且出神入化，展现了诗人的心境。这时夜阑人静，连秋虫都已停止了歌唱，只有露珠滴落在枯叶上的响声，一滴接着一滴，虽很微弱，却很清晰。这句＂空园白露滴＂用的是以＂动＂烘托＂静＂的手法，比写无声的静更能表现环境的寂静，露滴的声音不但没有划破长夜的寂静，反而更使人感到静得可怕。试想，连露滴的声音都可听到，还有什么比这更寂静的呢？下一句＂孤壁野僧邻＂同样是用烘托的手法。明明要说的是自己孑然一身，孤单无依，却偏说出还有一个邻居，而这个邻居竟是一个绝迹尘世、犹如闲云野鹤的僧人。与这样的野僧为邻，诗人的处境的孤独就显得更加突出了。这两句在写景的同时进一步写出了诗人的心境：秋夜孤房连露滴的声音都可听到，正说明他思潮起伏，长夜无眠；而所与为邻的只有一个野僧，表明他正想到自己已经被抛出世外，不知何日才能结束这种生涯。正是因为这样，所以诗的最后两句也就与前面的描写自然衔接起来，不显得突兀。 最后两句直接说出诗人的感慨：＂寄卧郊扉久，何年致此身？＂诗人为了求取官职来到长安，在灞上（又作＂霸上＂，长安东）已寄居多时，一直没有找到进身之阶，因而这里率直道出了怀才不遇的苦境和进身希望的渺茫。 这首诗写景，都是眼前所见，不假浮词雕饰；写情，重在真情实感，不作无病呻吟。因此，尽管题材并不新鲜，却仍有相当强的艺术感染力。 4．阅读下面一首宋词，然后回答问题.（8分） 好事近 渔父词朱敦儒 摇首出红尘，醒醉更无时节。活计绿蓑青笠，惯披霜冲雪。 晚来风定钓丝闲，上下是新月。千里水天一色，看孤鸿明灭。 【注】朱敦儒，宋高宗绍兴十九年（1149年）辞官离开朝廷，长期隐居浙江嘉兴。（1）简析词首＂摇首出红尘，醒醉更无时节＂一句在全词中的作用。（4分） （2）词的下片展现了一幅怎样的画面？表达了词人怎样的情怀？（4分） （1）从内容上看，是作者远离官场后的生活写照，定下了全词的思想感情基调。（2分）从结构上看，＂出红尘＂是全词的＂诗眼＂，统领全词。因为＂出红尘＂，才有了下文所描写的悠闲自在、超然旷达的生活情景。（2分） （2）词的下片通过晚来垂钓时月映江面、水天一色、孤鸿明灭等景物的描写，展现的是一幅澄澈清雅、闲适宁静的月夜垂钓图（2分），表现了词人对红尘官场的轻蔑和不愿同流合污的情怀，寄寓了作者坚持纯洁高尚的操守，向往自由宁静生活的人生追求。（2分）【赏析】朱敦儒曾作渔父词六首，这首是其中之一。 绍兴二年，朝廷＂访求山林不仕贤者＂（《二老堂诗话》），作者被召，回到临安，先后任秘书省正字，兼兵部郎官及两浙东路提点刑狱等官职。后又被劾，罪名是＂专立异论，与李光交通＂。（《宋史•朱敦儒传》）李光反对议和，为秦桧所忌，而遭排斥，朱敦儒也因此止仕。陆游说他＂居嘉禾，与朋侪诣之，闻笛声自烟波间起，倾之，棹小舟而至，则与俱归。＂（周密《澄怀录》）他自己也有词《好事近》记道：＂失却故山云，索手指空为客，莼菜鲈鱼留我，住鸳鸯湖侧……＂过着远离世俗的生活。这首词的开头＂摇首出红尘，醒醉更无时节＂，写出作者自由自在，无拘无束，潇洒疏放的襟怀。＂活计＂两句，勾勒出一位渔父的形象。 在词作中描写渔父的形象，在敦煌曲子词中就有了。如：＂倦却诗书上钓船，身披蓑笠执渔竿。棹向碧波深处，几重滩。＂（《浣溪沙》），这实际上是徜徉山水的隐士生活的写照。 这里的渔父形象，实际就是作者晚年的写照。他长期住在嘉禾，过着远离俗世的生活，所谓＂醒醉无时＂、＂披霜冲雪＂，都是指安闲自得，自由自在。 下片写的晚景，更是景色迷人。请看，夜晚来临，一轮新月升起在天空，月光洒满大地，水天一色，万籁俱寂，只有孤鸿的身影时隐时现。在这样一幅山水画中，一位渔夫，也是作者自己，在静静地垂钓……。 作者所描绘的鸳鸯湖，即浙江嘉兴南湖，那儿＂波平岸远，酒酽鱼肥＂，渔舟泛浪，萎荷沁香，引得许多画家、文人讴歌之。唐人张志和有渔父词，元代画家吴镇曾＂笔之成图＂，并写下八首《酒泉子》，＂鸳湖春晓＂，即其中一景： 湖合鸳鸯，一道长虹横跨水。涵波塔影见中流。终日射渔舟。彩云依傍真如墓。长水塔前有奇树。雪峰古甃冷于秋。策杖几经过。与这些词作相比，朱敦儒的这首渔父词，当然是上乘的山水风物词。只是词人退隐之后，对于国事的关切逐渐淡漠，这是很可惋惜的。他曾月夜泛舟吴江垂虹亭，留连忘返：＂放船纵棹，趁吴江风露，平分秋色。帆卷垂虹波面冷，初落萧萧枫叶。万顷琉璃，一轮金鉴，与我成三客。碧空寥廓，瑞星银汉争白。＂（《念奴娇》）进一步表示要＂洗尽凡心，相忘世尘＂。而不再是当年在＂南海西头＂时，＂无酒可销忧，但说皇州……今夜只应清汴水，呜咽东流＂（《浪淘沙》）那种痛心中原沦陷敌手的悲恨心情了。5、阅读下面的唐诗，然后回答问题。 江楼夕望招客 白居易 海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。灯火万家城四畔，星河一道水中央。 风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。能就江楼消暑否，比君茅舍校清凉。（1）诗的第三联精妙传神，请加以赏析。（5分） （2）关于此诗，有人说＂夕＂字统领全篇，有人说＂望＂字统领全篇，你的看法呢？请结合全诗作简要分析。（5分） 【参考答案】（1）晴本无雨，夏本无霜。风吹古木，声如落雨；月照平沙，似见寒霜。这两句借助联想和想像，运用新奇的比喻，逼真而传神地写出了夏夜清凉优美的风光，意境高妙。（本题5分。答出表达技巧2分，结合诗句解说2分，答出表达效果1分）（2）①全诗以＂夕＂字统领全篇。首联写海天茫茫，山川阔长，都是＂夕＂中之景；颔联写＂灯火＂＂星河＂，颈联写风吹古木，月照平沙，这些景物都笼罩在＂夕＂字之中。正因为身处＂夕＂中的江楼，能够消暑，故尾联向朋友发出邀请，回应题中的＂招客＂。②全诗以＂望＂字统领全篇。首联写眺望的远景，壮阔而又高远；颔联写近景，万家灯火，映在水中的星河闪烁，都是俯瞰所见；颈联由上而下写风吹古木，月照平沙。而尾联则是＂东望＂所感，向朋友发出邀请。③说全诗以＂夕望＂来统领全篇，亦可。（本题5分。说明看法，1分；答对理由，4分。要求结合每一联具体分析，意思对即可）【注释】：风吹古木晴天雨① 月照平沙夏夜霜② ①晴天雨：风吹古木，飒飒作响，像雨声一般，但天空却是晴朗的，所以叫＂晴天雨＂。 ②夏夜霜：月照平沙，洁白似霜，但却是夏夜，所以叫＂夏夜霜＂。 七律《江楼夕望招客》作于杭州刺史任内。这两句是说，风吹古木，声如落雨，月照平沙，白似霜。写夏夜清凉、优美的风光，逼真、传神。＂晴天雨＂、＂夏夜霜＂比喻新奇，措词独特，意境高妙。6、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。(8分) 春 日 [南宋]吴锡畴① 韶光大半去匆匆，几许幽情递不通。燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。 一窗草逆濂溪老②，五亩园私涑水翁③。无赋招魂成独啸，且排春句答春工。[注]①吴锡畴：南宋末年诗人，死后第三年南宋灭亡。②濂溪老：即周敦颐，晚年定居于庐山，世称濂溪先生。③涑水翁：指司马光，陕州夏县(今属山西)涑水乡人，世称涑水先生。 (1)颈联中＂逆＂＂私＂二字极为精妙，请结合诗句简要赏析其妙处。(4分) (2)＂幽情＂在诗中指什么情感?请结合全诗加以分析。(4分) 【参考答案】（1）＂逆＂是迎接的意思，＂私＂是偏爱的意思。（2分）颈联使用拟人手法，赋予绿草田园以人性人情，写出它们对其主人的亲昵之状，曲折而又深刻地表现了诗人对田园生活的喜爱之情。（2分） （2）＂幽情＂在本诗中有两个层面的意思：一是伤春之情。面对＂韶光＂匆匆逝去，目睹＂落花＂，满地堆积，一种＂春去也＂的感慨油然而生。（2分）一是忧国之情。身处南宋，国运衰微，盛景不再，大势已去，一种忧国伤时之痛郁结心头。（2分） 【鉴赏】这是一首感春伤时的诗歌。它与作者其他纯然赞颂田园之乐的作品颇为不同，它隐曲地透露了哀国的忧思。作者吴锡畴，南宋末年人，死后第三年南宋即灭亡。他刻志于学，慕东汉隐士徐穉、茅容之为人。咸淳间，南康守叶阊聘他做白鹿洞书院堂长，他不做，以闲居山林为乐。性喜艺兰，自号＂兰皋子＂,因此就用它来命名自己的文集，寓幽独自芳之意（事见《四库全书总目》、《休宁县志》）。这首诗的开头，与宋代许多名家，如苏轼、秦观、陈与义等写《春日》的诗不同，他们都是从写景入手，而作者却直抒胸臆：＂韶光大半去匆匆，几许幽情递不通。＂他感叹韶光过得太快，内心有一种郁结隐密之情难以倾诉。这＂幽情＂究竟是什么？从表面看似是伤春，从全诗看它暗含着忧国伤时的隐痛。盛春已经过去了，这大宋朝的国运不也如美好春光一样一去不复返了么！故这＂幽情＂既是伤春，亦是忧国，她浑然一体，隐约朦胧，难以表述，因而使诗人感到郁闷惆怅。颔联紧承首联之意，写诗人在春景中所见所感：＂燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。＂上句写眼前景，下句抒胸中情。燕子在寒食节的雨中飞来飞去，衔泥筑巢，引起诗人无限感慨：燕现时虽未成家，但终有成窝安家之日，而宋朝大势已去，无法挽回。人在落花时节如＂中酒＂一样昏昏沉沉，黯然伤情。这既写出了梅雨季节身体不适的感受，又写出了伤时的精神状态，把生理和心理上萎靡困顿，哀怨忧愁表现得神形兼似，至妙入微！这一联由于画面别具一格。颇受世人的赞赏。《四库全书总目提要》说：＂春日诗‘燕未成家寒食雨，人如中酒落花风’句，又为方岳所赏，并见于方岳跋中。然集中佳句，似此者尚颇不乏，岳偶举其一二耳。盖其刻意清晰，虽不免偶涉纤巧，而视宋季潦倒率易之作。则尚能生面别开。＂颈联，是上二联思想情绪的转折和过渡，作者轻轻荡开其幽情，以草木娱已。＂一窗草逆濂溪老，五亩园私涑水翁。＂濂溪老，指周敦颐。他晚年定居于庐山，世称濂溪先生。涑水翁，指司马光，陕州夏县（今属山西）涑水乡人，世称涑水先生；神宗时居洛十五年，以读书、钓鱼、采药、灌花为乐。他曾写《独乐园记》，记载了这一悠闲自得的生活。作者以＂濂溪老＂、＂涑水翁＂喻己，借田园隐逸生活遣怀。联中＂逆＂＂私＂二字用得极为精到。逆，迎接之意。私，当＂偏爱＂解释。这两句用拟人的手法，赋予绿草田园以人性人情，写出它们对其主人公的亲昵之状，曲折而深切地表现了诗人对田园生活的喜爱之情。这两字写活了田园，深化了人物性格。而《兰皋集》（宜秋馆汇刊宋人集）作＂忆＂＂思＂，使诗意单调，面面呆板，诗意索然。尾联进一步明朗前意，以超脱现实的闲适态度来排解幽情。＂无赋招魂难独笑，且排春句答春工＂。招魂，用屈原《离骚》典。秦昭王骗楚怀王至秦国，威胁他割地，怀王不从，昭王将其拘留，三年后客死于秦。正在流放中的屈原，得此消息，写了《招魂》，表示了对死于异国的怀王的吊唁和对楚国命运的哀伤。作者生活在偏安一隅的南宋，回想靖康之难，徽宗、钦宗被金人掳至北方，终死于五国城，其遭际颇似楚怀王。北宋灭亡，南宋依然不振，至作者生活的年代已危在旦夕。他心中自是不能平静，但说＂无赋＂，是克制感情，毅然予以超脱。因为＂招魂＂不但无济于事，反添忧伤，倒不如置之度外为好，更何况自己难得有这种清欢的时候，姑且赋诗遣兴以酬答春天造化之工吧！上句＂无赋＂，用得果断！下句＂且排＂，实属无可奈何，其＂幽情＂虽得以暂时排解，但又怎能从心中消除呢！从这里可以看出作者内心深处无法忘怀现实的矛盾痛苦，但他又毕竟是位隐逸诗人，故终以逃避现实以求解脱。＂幽情＂是全诗的主脑，起承转合、凝聚开化，均以此为中心，诗情画意、主体客体融而为一，造语新颖，在艺术上颇具特色。7、阅读下面这首唐诗，然后回答问题。（8分） 落 日 怅 望 马戴孤云与归鸟， 千里片时间。 念我何留滞， 辞家久未还。 微阳下乔木， 远烧入秋山。 临水不敢照， 恐惊平昔颜！（1）本诗以＂落日怅望＂为题，从全诗内容看，作者惆怅的原因是什么？(4分)（2）请从表达技巧方面(选一个角度)赏析这首诗．(4分)【参考答案】(1)客中久滞,思乡情切。(2)年华渐老,感时伤逝。（答对一点得2分） （2）角度一：见景生情。由＂孤云＂＂归鸟＂疾速飞去，想到自己久滞不归；由夕阳落山，想到自己年华老去。联想自然，抒情真切自然。 角度二：对比。云鸟行去之快与自己留滞之久形成对比，表达了对家乡的深深的思念。 角度三：比兴。首联、颈联既兴且比，＂孤云＂ ＂归鸟＂既引起乡情又是自比；由夕阳引出年老，又是以夕阳自比，反映了离家的孤寂与老去的伤感。（只答比喻也可以） 角度四：情景分写，层次鲜明。一、三联写景，二、四联抒情，相间写来，诗情就被分成两步递进，先是落日时云去鸟飞的景象勾起乡念，继而是夕阳下山回光返照的情景唤起迟暮之惊，有曲达其意之妙。（答对技巧得1分，分析结合诗句3分） 【赏析】 沈德潜评此诗云：＂意格俱好，在晚唐中可云轩鹤立鸡群矣。＂（《唐诗别裁》）这里所说的＂意＂，是指诗的思想感情，全诗以乡愁为主题，曲折地表现了诗人的坎坷不遇，而不显得衰飒；所谓＂格＂，主要地是指谋篇布局方面的艺术技巧。这首诗在艺术上最突出的特色，可以说就是：情景分写。情与景，是抒情诗的主要内涵；情景交融，是许多优秀诗作的重要艺术手段。然而此诗用情景分写之法，却又是另外一番景象。 开头二句写诗人在黄昏日落之时，满怀惆怅地遥望乡关，首先跃入眼帘的是仰视所见的景物：＂孤云与归鸟，千里片时间。＂晚云孤飞于天际，归鸟投宿于林间，凭着它们有形和无形的羽翼，虽有千里之远也片时可达。诗以＂千里＂与＂片时＂作强烈比照，写出云、鸟的自由无碍和飞行之速；但是，这绝不是纯客观的景物描写，而是诗人＂怅望＂所见，而且这种景物又是触发诗人情思的契机和媒介：＂念我何留滞，辞家久未还。＂原来，诗人久客异地，他的乡关之思早已深深地郁积在胸中了。因此，颔联由外界景物的描绘自然地转入内心情感的直接抒发，不言惆怅而满纸生愁，不言归心似箭而实际上早已望穿秋水。 前面写情之后，颈联又变换笔墨写景，景物描写不但切合诗人眼前的情境，而且由近到远，层次分明。夕阳从近处的树梢往下沉落，它的余晖返照秋山，一片火红，象野火在远远的秋山上燃烧，渐渐地隐没在山的后面。＂入＂字写出夕照的逐渐暗淡，也表明了诗人伫望之久，忆念之殷。不仅如此，这种夕阳西下余晖返照之景，不但加重了诗人的乡愁，而且更深一层地触发了诗人内心深处感时伤逝的情绪。客中久滞，渐老岁华；日暮登临，益添愁思，徘徊水边，不敢临流照影，恐怕照见自己颜貌非复平昔而心惊。其实诗人何尝不知自己容颜渐老，其所以＂临水不敢照＂者，怕一见一生悲，又增怅闷耳。＂临水不敢照，恐惊平昔颜！＂尾联充溢着一种惆怅落寞的心绪，以此收束，留下了袅袅余音。 情景分写确是此诗谋篇布局上的一个特点。这种写法，对于这首诗来说，究竟起什么特殊艺术效果呢？细细玩味，是颇见匠心的。全篇是写＂落日怅望＂之情，二句景二句情相间写来，诗情就被分成两步递进：先是落日前云去鸟飞的景象勾起乡＂念＂，继而是夕阳下山回光返照的情景唤起迟暮之＂惊＂，显示出情绪的发展、深化。若不管格律，诗句稍颠倒次序可作：＂孤云与归鸟，千里片时间。微阳下乔木，远烧入秋山。念我何留滞，辞家久未还。临水不敢照，恐惊平昔颜。＂如此前半景后半情，也是通常写法，但显得稍平，没有上述那种层层递进、曲达其意的好处。而＂宿鸟归飞急＂引起归心似箭，紧接＂辞家久未还＂云云，既很自然，而又有速（千里片时）与迟（久留滞）对比，所以是＂起得超脱，接得浑劲＂（见《瀛奎律髓》纪批）。如改成前半景后半情格局（如上述），则又失去这层好处。 李重华《贞一斋诗说》指出：＂诗有情有景，且以律诗浅言之，四句两联，必须情景互换，方不复沓。＂他所说的＂情景互换＂，就是＂情景分写＂。当然，这种分写绝不是分割，而是彼此独立而又互相映衬，共同构成诗的永不凋敝的美。马戴这一首望乡之曲就是这样，它的乐音越过一千多年的历史长河遥遥传来，至今仍然能挑响我们心中的弦索。