音乐是用旋律表达对生活的理解、人生的态度，以及对世情的观照的。不同的生命主体，不同的视角关注，得到的感官体验不同。当他们把自己的所得所感付诸音符时，不论是古代的宫商角徵羽的五音阶，还是现代的1、2、3、4、5、6、7的七音部，它们都会以不同的组合编织成不同的旋律，营造不同的音乐气氛。《昭君出塞》的哀婉凄恻，《二泉映月》的悠远绵长，《喜洋洋》的欢庆喜气......生活有了音乐的装点，就有了不同的色彩，人生有了音乐的嵌入，也就有了爱恨情愁的表达。
音乐是通过音符的不同组合表现出旋律的变化，而旋律是可感的抽象性存在。当音乐再与文字结合，通过不同的声音传递出来，也就变得形象可感起来。不论是西方的歌剧，还是东方的歌曲，在不同音乐旋律的伴奏下，经过演唱者的深情演绎，会给人带来不一样的视听享受和灵魂震颤。
作为一种古老的艺术形式，音乐从远古一路走来，随着时间的淘洗和人类文明的演进，其以不同的方式深入人们的生活。与绘画以线条、构图冲击人们的视觉不同，音乐是以旋律的轻重缓急、抑扬顿挫撞击人们的耳膜，叩击人们的心扉的。而当节奏和旋律与歌词相配，原有的抽象含蓄的表情达意的艺术情境就变得具象直观起来。一些经典的曲目要么是以旋律取胜，要么是以歌词取胜，要么是两者有机融合，相得益彰。不同的文明滋养不同的艺术，不同的文化涵养出的表现艺术的方式也不一样，音乐艺术也不例外。不过，从愉悦身心的艺术功能看，中西音乐是相通的。激越豪壮与低沉舒缓的格调引发的情感共振是不分国界的。正是突破了国界的限制，所以不论是欣赏西方的《命运交响曲》，还是欣赏东方的《梁祝》，亦或是相互的转换，都可以获得美的享受。
《Daughter of heaven》是2008年希妮德·奥康娜发行的专辑 ，该专辑以收录的第一首曲子为专辑名称，专辑里的曲目并非国内原创歌曲。在这张精品大碟中，精选的令人一听难忘的绝美音符，会把发烧级的音质，如临现场，无比逼真地展现在你的面前。就第一首歌曲而言，它没有歌词的演唱技巧。从歌词看，整首曲子只有两个字——啊、哈。两个词都是表示语气的，没有实际的语义。但是，就是这两个简单的语气词经过不同的方式缀连，或长或短，再辅以音符的组接和音高的变化，营造出一种超越平凡极度动听的天籁之声，空灵悠远，时而如行云流水，时而似瀑布倾泻而出。而贯穿始终的是一个纯净到一尘不染的女声，仿佛是从天国里倾泻而下，更像是一双上帝的眼睛怜悯地注视着疲于奔命而失去自我的人类。一声，只一声，就会让人骤然有一种灵魂之门被撞开的颤栗……
《Daughter of heaven》不论从旋律，还是从歌词上看，都堪称是中西合璧的典范。舒缓的音乐背景，没有运用多种乐器合奏。天籁般女生随着节奏的变化不断调适声音的高低与缓急，把人引入空阔辽远的艺术世界。纵观整首乐曲，有“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺”的舒缓蓄势，有“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”的激越，有“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”滞涩，更有“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”的高亢。当多声部的旋律经过“啊、哈”不断变化的演绎之后，细腻真挚而荡人心魂的艺术感染力自然生成。
音乐可以净化人的心灵，更能够涤荡人的灵魂。不同的音乐形式适合不同的对象和场合，一个可以群体性地欣赏，有的只能独自静静地聆听；有的可以在阳光明媚之时，有的适合淫雨霏霏之际；有的宜于白天，有的只能在夜深人静的时候。《Daughter of heaven》只适合一个人独处一室时静静地享受。伴随着旋律的变化，思绪慢慢穿越现实飞向遥远空濛的天际。此时，得失穷达所引发的情绪已经失去了作用力，浮躁渐渐得以平复。在这个音乐围筑的世界可以完全清空自己的内心，真正做一个自由自在的人，什么都不需要想，什么也不需要做，回归生命的本然状态，活出生命真正的味道。
在追求速度与激情，讲求数字成功学的时代，那些疾行者应该放缓匆匆的步履，寻找一个属于自己的世界，把自己的灵魂安放在《Daughter of heaven》所围筑的世界里，真切地体验生命应有的味道。可以这样说，对于日复一日，年复一年地在杂乱、世俗的都市中挣扎的人们，这首清爽脱俗、宛若天音的音乐，无疑是一方洗净铅华抚慰灵魂的镇定剂。
（安徽省皖西经济技术学校 陈士同）
