第一
力在松中求，发力用寸劲，集中而不散。力满必遭损，音噪必伤意。发音分软硬，音头分强弱，尾音弱不虚。转换需放松，转句要换气。演奏有个性，腔调有底蕴，处理有德性，圣手是非间。
第二
揉弦的效果是震动弦，对“揉”字的理解要有生活和想象力。手的动作向上提，下坠感觉不要太重。手指关节滚动轻柔，感觉弦紧关节软，弹性自然生，声音效果飘逸、松弛，像发动机震动一样规则，像红旗在风中飞舞那样飘逸。
第三
肩背松如“眠”，肘腕不贪力，力传于手透于音，腕带臂跟手控制，心手合一。
第四
快弓、慢弓的运弓方法和动作应该统一，快弓右手腕的动作比慢弓小，力量轻重都不用臂控制。换弓平，用力平叫集中在一个平面上。握弓松弛借弓重量运动，感觉弓重臂轻才方便力量传送。
第五
音乐的强弱变化是通过右手来实现，音乐的色彩是通过左手来改变和丰富。
第六
初学二胡时左右手都轻、筋腱肌肉软、操作慢、进度慢是窍门。当左右手的方法固定后，右手往往比左手重，称为右手管发音左手管音准。
第七
在空弦上练右手发音控弓，在音阶上练习耳朵的听辨，而练习曲重在解决单项技巧，乐曲学习处理音乐。
第八
“感觉”是二胡学习和演奏中积累起来的，如：手感，音色感，力感，气感等所有信息。“感觉”是音乐艺术潜藏的不可缺少的东西，几乎所有看得见的东西都可以用看不见的“感觉”来说明，这是音乐艺术奥妙所在。缺乏技术和正确的处理方法都可以学习，也就是通过后天的积淀来充实，缺“感觉”的确太麻烦。“感觉”有先天因素有后天培养。“感觉”这个概念需从认识开始，调动形象思维，不断积累和修正。
