冬去春来，人间又迎来了一场花事。不经意中，自然就在我们看不到的地方，将时光悄悄流转。窗外，草在结它的种子，风在摇它的叶子，一切都是欣欣然的模样。然而，你可知，那头顶的云，耳畔的风，眼中烂漫的山花，都是岁月悄然行过的痕迹。
春天过后，繁华落尽，所有的热闹喧嚣不过都是一场周而复始的回忆。而人生这段亘古的旅途，却依旧只能前行不能后退。见花落泪，临风伤怀，面对时光的悄然流转，面对季节的不断变幻，人们什么也不能做，什么也不能改变，只能献上一点点可怜的惆怅与哀叹。
然而，令人庆幸的是，当这些惆怅与哀叹化成文字，融入诗词后，它们就产生了令人惊叹的美。正如唐诗里的这段愁绪，伴着一记钟声，飘荡了千年，惊艳的何止时光。它就是唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，一首惊艳千年的唐诗经典。全诗如下：
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
时代的一粒灰落在个人头上，便是一座大山。公755年的冬天，安史之乱爆发。不到短短一周的时间，北方的多数城市便陷入了战火之中，一片生灵涂炭。于是，相对来说，政局比较安定的江南变成了不少文人仕子躲避战争的天堂。他们纷纷逃到江苏、浙江一带避乱，而张继也在其中。
在星光熠熠的唐代诗坛，张继既不是大家，也算不上名家，不过是一个来自湖北襄阳的普通读书人。如果不是这首《枫桥夜泊》，可能我们很多人都不会知道他的存在。这首诗最初被选入《中兴间气集》时，题目叫《夜泊松江》，还不甚出名。直到被选入《唐诗三百首》后，它才一鸣惊人，名动后世，而题目也变成了《枫桥夜泊》。
安史之乱爆发后，长江就像一道分割线，北边是杜甫笔下的“国破山河在，城春草木深”，而南边即使没有了“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的妩媚，却依旧是当时的人间天堂。对现代人而言，安史之乱或许只是一个历史名词，可对当时的张继而言，却是他人生命运的一次彻底改变。
十年寒窗苦读，谁不希望一朝中举，可以光宗耀祖，建功立业。然而，一场动乱的突然爆发，将大唐所有读书人的梦想都打碎了。很多人还没来得及到达长安，就不得不随着逃难的人群四处流亡。当时，连王维，杜甫，李白这样的大诗人，都随波逐流，漂泊无定，何况他一个寂寂无名的小人物呢？
然而，祸兮福之所依！在惊魂未定之中，流落到了江苏苏州的张继，却因为一首诗作而名动千古，成为一个被后世永远铭记的诗人。他甚至还漂洋过海，名垂异国。这首诗就是千古绝唱《枫桥夜泊》。在我们的邻国日本，此诗还被选入了学校教材，成为必修篇目。
可是这一切，张继自然无从得知。那时的他，不过是一个满怀羁旅愁思的客子，既不能去长安参加科考，又无法回到故乡。诗人被惆怅和迷茫包裹着，孤独地坐在一叶小舟中，随着江水漂流。一个秋夜，当诗人来到苏州城外的枫桥时，江南水乡幽美静谧的秋夜景色，顿时吸引住了他的目光。于是，一首意境清远的小诗便诞生了。
整首诗被一股淡淡的愁绪笼罩着，布满了唯美的古典意象：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火和不眠人。可是，如此多的意象堆在短短4句诗中，没有让人产生逼仄之感，反而有一种忧郁、空灵、旷远的意韵。诗人一夜未眠，孤独地躺在小舟中，愁绪从他的心里渐渐溢了出来。
首句“月落乌啼霜满天”将三种景象排列在一起，看似无关，实则联系紧密。月升月落，天色将晓，于是栖息在树上的飞鸟就会发出啼鸣。新的一天就要来了，可是前路茫茫，诗人的心里空空荡荡的。于是，那秋夜的寒气使他越发寒冷，让他感到，漫天霜华正迷漫在茫茫夜空中。
黎明前的黑暗总是浓重的。诗人独自躺在舟中，辗转反侧。可是，周围一片漆黑，夜空中连月亮都不知躲到了哪里去。漆黑的夜色里，那江上的渔火自然格外醒目，那秋夜的霜寒自然更加让人难耐，那时断时续的乌啼自然更加清晰可闻。诗人心中的愁绪变得越来越浓重，如江中的雾气一般弥漫了开来。
此时，一阵悠远洪亮的钟声从远处的寺庙传来。在寂寥沉重的夜色中，它仿佛天籁一般，刹那间击中了诗人的心灵。夜半乃最为寂静之时，而诗人心中又被孤独与惆怅填满。这一记夜半钟声却在此时划破夜空，钻入诗人的耳中，将诗人深深震撼了。于是，他再也睡不着了，便起身写下了这首绝唱。而这一记钟声，也伴随着此诗悠扬地响了千年，惊艳时光。
此诗虽然只有短短四句，却用最诗意的语言，构造出了一个幽远空寂的意境：清江畔，秋夜霜寒，一个寂寞的客子，一艘漂泊不定的小船；江面上漆黑一片，渔火点点，客子羁旅天涯，不见前路，只闻钟声。这一静一动、一明一暗中，情与景达到了高度的融合，形成了一个堪为后世典范的艺术境界。
（图片皆来自网络，如有侵权，请联系本作者删除。在此，感谢图片的提供者。）
