唐伟民的油画创作秉承了上世纪90年代以来形成的古典画风，在光影的运用与体积感的丰富表达方面深化了中国油画的写实表现力。这种古典写实并不是欧洲古典写实油画的复制，也不像上世纪八九十年代中国画坛兴起的古典画风那样追求人物造型与光影设置的理想美感，而是在这种造型与光影的古典主义图式中塑造富有当下城市文明特征的时尚青年形象。
唐伟民，1971年出生于湖南省
1991年毕业于湖南师范大学艺术系
2001毕业于年广州美术学院油画系研修班
现居住杭州市
古典的、现代的，还有集古典与现代于一身的，这些西方美术史中的大师在不同的领域到达了造诣上的巅峰。表面上看，他们几位的风格截然不同、各领风骚，但细细回味，不难发现他们之间的一个共同点：画面中都包含着沉静、浓烈、单纯而质朴的力量，激发出富有张力的表达。这种力量延续到了伟民的创作中。越是简单，越是醇厚；越是沉静，越有韧性；越是柔弱，越饱含了那份倔强与坚持。或许正是这样的对比，令伟民的绘画沁人心脾而又耐人寻味。
唐伟民之所以用藏女作为创作题材，也许是为了拉开与现实之间的距离，就像当年画家喜欢去边疆写生，以少数民族为题材创作作品一样。不过，当年的艺术家看重的是少数民族与政治的距离，唐伟民看重的是藏女与世俗的距离。唐伟民借助藏女来表达自己的精神高地，就像席勒当年借助古希腊来表达自己的精神诉求。独特的精神诉求和情感特质的融入，让唐伟民笔下的人物显得陌生，但是朴实的写实技法，又让唐伟民笔下的人物似曾相识。唐伟民没有因为表达个人情感的需要而走向变形的表现主义，也没有因为写实的需要而成为现实的奴隶，他在限制之中表达自由，在熟悉之中追求陌生，我想这正是唐伟民的绘画让人着迷的地方。
