人们只是在寻找与他们相关的东西，粉色的墙和牛油果吐司不再能让人们驻足了。
Instagram 如今的注册用户已经超过 10 亿，它创立了一种非常独特的风格：明亮的墙壁，巧妙摆放的拿铁咖啡和牛油果吐司，以及一切带有千禧粉色调的事物，所有这些都是呈现出一种精心设计感，通过滤镜和色彩校正之后，看起来极具视觉美感。
拿捏准这种风格趋势的照片在 Instagram 上大受欢迎，以至于这种摆拍方式成为了平台本身的代名词──所谓的「Ins风」，随后这种风格随着社交媒体渗透到了更广阔的世界。
即使你不使用Instagram，毫无疑问你也会遇到 Ins风的洗礼，这种弹出式的体验，很容易让人想起冰激凌博物馆（Museum of Ice Cream），或者为了打卡而设计得色彩鲜艳的网红餐厅的卫生间。
那些有影响力的大V 通常更能利用这种视觉流行趋势。有人甚至开始在通过售卖滤镜贴纸赚取数千美元的收益，这些预置的模板、滤镜和贴纸可以适用于任何人的照片。但每一种潮流都有自己的保质期，在 Instagram 上紧跟着粉色墙壁和柔和的马卡龙色火起来的是，牛油果吐司和沙滩照。
「这些照片太普通了，你可以把任何女孩的照片 ps 到那个背景中，结果都是一样的」15岁的 Claire（由于年龄的关系她要求匿名）说道：「量产的话，就毫无新意了。」
诸如 Emma Chamberlain、爵士歌手安妮 Jazzy Anne 以及 Joanna Ceddia 这些千禧一代的流量明星拿着单反相机到海滩拍照，辅以娴熟的后期技术，就可以获得完美的照片。而比他们年轻的一代普通用户大多直接用手机发布照片。
影响力营销机构 Estate Five 的联合创始人 Lynsey Eaton 说：「以前有影响力的人会说，‘哦，这又不是广告硬照’，或者只发布一些特定角度或大家都在拍的东西。而对于年轻一代，这些规则根本不适用。」
事实上，许多青少年正在想尽办法让他们的照片看起来「失真」，或者说更加 Low-Fi，低保真。Huji Cam 这款应用可以让你的照片看起来就像是用老式的一次性相机拍的，它的下载量已经超过了 1600 万次。
20 岁的大学生 Sonia Uppal 说：「现在很流行在相片中添加噪点。人们试图表现得坦诚。人们上传了很多自拍照和他们闲逛的照片。」
以 22 岁的 Reese Blutstein 为例，她是一位颇具影响力的 po主。在短短一年多的时间里，她发布的一系列无滤镜的 Low-Fi 古怪着装照片，吸引了逾 23.8 万名粉丝。（最近一张和她的狗狗对着镜子照的照片获得了超过 5000 个赞。）像她这一代的许多人一样，她不强调连续两次发布几乎完全相同的照片，这是上一代大V做梦也想不到的局面。
「我不怕发布过多信息，我不认为，哦，这会让我的展示页看起来凌乱。」她说，「我没有想太多，如果我喜欢一张照片，我就把它贴出来。」
对于 Blutstein 这群人来说，任何做作的东西都是不受欢迎的──就像上一代人不喜欢无修图或怪里怪气的照片一样。她说：「对于我们这一代，人们更愿意做自己，而不是伪造身份，我们试图展示一个真实的人在做一些很酷的事情，而不是试图创造一个不真实的角色。」
咨询公司 Sparks & Honey 的文化策略师 Matt Klein 也表示，他看到 2017 年末主导该平台的彩虹色滤镜正在逐渐被淘汰。
他说：「我们都知道属于它的时代已经过去了，我们经历了精修图时代，并深知它所传递的压力和焦虑，我们可以洞悉它。文化是一个左右摇晃的钟摆，这并不是说每个人都不再上传精修图，但流行趋势确实在转移。」
在过去的一年里，「Instagram vs . reality」的照片越来越受欢迎，因为大V们要试图让自己看起来更平易近人。本月早些时候，在选美节 Beautycon 上，Instagram 上的明星们谈到要远离镁光灯，在阳光下秀出自己的脸。
随着大家越来越多地意识到推广帖的影响力之大，美妆博主们正在试图远离品牌化的照片，而选择 po 出自己的素颜照。越来越多的账户致力于呼吁名人和有影响力的人揭开自己的面具。大V们也一直在积极地谈论自己的职业倦怠、心理健康以及保持完美所带来的压力。
「每个人都在努力变得更真实」社交媒体营销公司 Later 的内容营销人员 Lexie Carbone 说，「人们写的标题越来越长。他们在分享他们赚了多少钱……我想这一切都可以追溯到，你不想看到一个女孩站在一堵你见过几千次的墙前，我们需要一些新的东西。」
流量管理平台 Fohr 的首席执行官 James Nord 表示，他每天都能在客户数量上看到这种转变。
他说：「以前对人们有用的东西，现在不管用了，有大V首次提出了这样一个问题：我如何随着品味的改变而继续成长？」
一年前，一个大V如果在网上发布一张美甲配咖啡杯的照片，她会收获很多点赞，但现在人们会选择取消关注。根据 Fohr 的数据，在有超过 10 万粉丝的大V中，有 60% 的人实际上每月都在失去粉丝。
「这是相当惊人的」他说，「如果 2019 年你仍然是 Instagram 上有影响力的人，这是很难得的。」
新浪微博上@银教授 的段子：
火烈鸟去鸵鸟家里玩，鸵鸟说：“哟！！什么风把你吹来啦？”
火烈鸟：“ins风”
平台本身可能对这种趋势的演变负有部分责任。Instagram 最初只是一个给照片增加滤镜的纯视觉软件，现在已经演变成一个社交网络工具。照片与故事、IGTV、gif 和视频剪辑一起争夺人们的注意力。对于许多用户来说，照片本身只是在标题或评论中发泄情绪的一种方式。
DDB 广告公司的数字策略师 Taylor Cohen 表示，Instagram 审美饱和点出现在 2018 年年中某个时候。想想 2017 年在洛杉矶大张旗鼓开放的 Instagram 博物馆「the Happy Place」，它自称是「美国最受 Instagram 用户欢迎的弹出窗」。
当它开业时，人们兴奋地支付了近 30 美元的入场费（VIP通行证199美元）。但当它本月抵达波士顿时，一下子跌下神坛无人问津。
「我不会去」15岁的 Claire说，「我宁愿在图书馆前或别的什么地方拍照。」
Ins 博物馆和 Ins 墙是为了让普通人拍出高质量的照片而建造的，它们的效果确实非常好。而当此类照片在 Ins 中随处可见时，它便不再像过去那样能够引起共鸣。「
你让每个人都上传这些普通的照片，所以彩虹食物的照片脱颖而出」Klein说，「正是因为大家都接受了这种美学，所以它已经过时了，我们生活在影响力超负荷的时代。」
此外，所有的完美都是一种折磨。
「我花了好几个月的时间寻找一种特定颜色的墙」Sarah Peretz说，「在我的生活中，我无时无刻都在想的就是墙，墙，墙，我想，猜猜今天是什么日子？这是另一堵墙。」
在她中断休假只为了去一家赌场完美的橙色墙壁前照张相之后，她觉得自己受够了。她开始改变 Instagram 的传统审美，开始尝试无人机摄影和更有创意的方式。她说，对她的观众来说，墙上的照片已经变得很无聊了，他们更感兴趣的是有趣的 Instagram 故事，而不是平面照片。
去年，公关咨询公司 Ruby Media Group 的董事长 Kristen Ruby 下了血本，在 Instagram 博物馆前随人群一起排起长队，但现在她觉得这非常不值得。如今和许多用户一样，她不再过多考虑自己在 Instagram 故事上的动态和帖子。
她说：「你不需要考虑彩色的墙壁、滤镜，或者背景中的人，就能拍出完美的糖果乌托邦照片。」
随着 Instagram 理想形象的转变，各大品牌一如既往地急切地想要抓住下一波潮流。
Nord 表示：「对于那些前卫品牌来说，他们不能再走过去的老路了，那种审美已经过时了。」
科恩指出：Glossier 就是一个以更现代的方式使用 Instagram 的品牌案例，这家美容品牌分享了一系列表情包、自然的特写镜头，最近还分享了一段关于树懒的可爱视频。
最后，Eaton 总结道：「人们只是在寻找与他们相关的东西，粉色的墙和牛油果吐司不再能让人们驻足了。」
作者：TAYLOR LORENZ
