最近，欧阳娜娜，凭借发布的日常vlog系列圈了一大波粉，强劲的明星效应也使得vlog也被越来越多的人知道……
Vlog冲出小圈子是必然的趋势，其本土化的过程必然充斥着诸多挑战与惊喜。目前可以看到的是，需求、观众、平台等外部条件已准备就绪，现在入局或许是不错的时机。
2018是互联网巨头们全面布局短视频的热闹年度，它们相继发布的数款短视频APP在各个细分领域对用户进行个性化截流。就在本月初，腾讯发布的最新短视频产品yoo视频又以最高每条补贴3万元的力度引发行业热议。
作为腾讯的第13款短视频APP，yoo视频这次是冲着Vlog来的。腾讯副总裁林松涛在《2018腾讯全球合作伙伴大会》上如此介绍道：yoo视频将以人格化账号为主体，通过Vlog和Vstory两种不同的内容形态，来展示有故事的人和有态度的价值观。不难发现，Vlog将在yoo视频上具备更高的内容优先级。
Vlog作为视频日志发源于YouTube，在海外经历了从小圈子到大众化的发展历程，如今已是成熟的内容产品。
而国内的Vlog尚处于刚刚起步的萌芽状态，今年年初卡思数据（ID：caasdata6）曾对Vlog做出分析，认为变现不明朗、内容生产门槛高与文化环境不利于Vlogger规模发展是3大主要障碍，“风口”一词时常提起却下文寥寥。
如今一年快过去了，不妨我们在来看看Vlog当初的困境如何了？
一、内容变现：扶持到位，广告可行
能够盈利是一款内容产品存活下来的首要条件，短视频平台常为创作者提供补贴来完成形成创作者入池的第一步，丰富平台的内容规模。
1. 平台补贴逐步到位
精品化及碎片化的趋势短视频行业有目共睹，Vlog以高度人格化的精品内容表现形式引起资本的关注。
2018年短视频平台继续加码Vlog领域，据媒体「娱乐资本论」整理，有所动作的平台有：
1月，小影发布V光计划，计划用2018年一整年的时间孵化一部分Vlogger，并且使20%的头部创作者获得合作红利；
1月，秒拍，宣布补贴作者，正式推广Vlog；
1月，人人视频APP，利用美剧爱好者聚集社区推广Vlog；
9月，微博Vlog官方发出正式召集令，过往30天里，发布过4条以上Vlog，成为微博认证的Vlogger享受微博扶持，同时收回Vlog超话；微博Vlog官方运营也不断和各种流量明星、大V合作拍Vlog，扩大Vlog的影响力；
9月，今日头条与欧阳娜娜联合开展首个明星Vlog计划，并与其他多位明星进行Vlog接洽；
11月，腾讯发布短视频平台yoo视频，以Vlog和Vstory为主要的内容形式，同时召集Vlogger，最高每条补贴3万元。
资本的重视对Vlog的发展是利好的，更多的创作者能够减轻顾虑投入创作，而类似“活跃主题数*主题价值*活跃时长”这样的Vlog估值体系也在不断的迭代，促进Vlog整体形成良性发展。
2. Vlogger都能找到契合自己的合作品牌
Vlog的发展缓慢少不了对Vlogger高门槛的制约，从去年至今，头部Vlogger的格局几无变化。
高附加值的商业合作机会总倾向于头部，且双方能够具备较好的长线合作关系。
大概是井越去年为OPPO R15做内容植入后，今年又为R17 Pro拍摄了《发现夜的美》内容短片。而在携程旅游的赞助下拍摄《京都大阪的日与夜》短片，与假笑男孩Gavin同框互动等形式也都是个人IP价值的延伸。此外，flypig的带货能力、cbvivi对仪式感的把控都为其赢得了不少的品牌好感。
广告方面，Vlog的合作方式分为内容植入与赞助体验两种，以Vlogger第一人称与第三人称相互切换的视角带入产品介绍，为受众理解产品优势及信任产品真实性方面加分。
经过了一年的发展，虽然Vlog领域没有成长出改变头部格局的创作者，但也得到了优质Vlogger的补充。
据卡思数据观察，每个类型的Vlogger都能够找到适合自己的品牌定位。平易近人、亲切的Vlogger更适合大众消费品与轻奢品牌的投放，这些产品与目标用户更为贴近。
生活富足的Vlogger更容易与潮流、消费升级类品牌相结合，向观众展示生活的标配，为他们提供一个与之看齐的通道。在Vlogger与品牌的结合过程中，后者其实消费的是前者的身份、阶层与个人标签。
不过在合作方面，Vlogger相比一般创作者需要更多的创作空间，这点也是具备高粘粉丝的正常现象。Vlog中创作者对观众的分享往往是真实且真诚的，观众对创作者也是信任的，Vlogger更希望用自己理解观众的方式进行创作。他们需要在“告诉观众植入，观众因喜爱Vlogger而选择支持”和“不告诉观众，凭隐性植入获得信任”之间做平衡。
▲ vlogger 叮叮叮片尾的品牌植入提示
广告植入与平和合作相似，Vlogger的人格魅力与个人的价值观的人格有很强的关系，优秀的Vlogger对被管制的接受程度都比较低。那么在这方面广告主需要承担的是植入程度的风险，平台需要研究对Vlogger内容指导及变现的干预程度。
二、内容生产门槛持续下放
“将日常琐碎拍摄成大片的炫酷感”是学院派Vlog的经典风格，它来自Vlog教父Casey Neistat。这样的Vlog对镜头及素材的要求非常高，前期投入不菲。
微单＋Go Pro的配置，再加上几十个G的素材让跃跃欲试者望而却步。但不过不是所有的Vlog都需要达到这样的高度， 一个连贯完整的事件才是Vlog主要的承载的内容，只要完成2个关键要素：故事线（谁，在哪，干什么；约70%）和空镜头（环境、过程、动作；约30%），那么这支Vlog就是合格的，完成它除了拍摄，还需要表达、剪辑、编剧等多项能力来共同完成。
平台方面已经在拍摄、景别、主题等方面对Vlogger进行内容创作指导。
2017年末，以移动端视频剪辑为大众熟悉的短视频社区“小影”用 #挑战21天Vlog# 来调动创作者积极性，活动结束后产出了#21天告别温哥华#、#21天给5只流浪猫做绝育#、#21天教会父母10个app#、#21天寻找消失的北京#等优质内容。
而一闪Onetake将时间缩短至1分钟，在今年春节发起名为“一分钟创作挑战”的挑战主题： “让你拍春节Vlog，时长一分钟，你打算拍什么？”
此番新上线的yoo视频也提供了Vlog教学，详细地向用户分解了拍摄步骤。
时间短，拿起手机就能拍，“命题作文”。Vlog平台下放了Vlog的创作门槛，先让一部分人成为创作者，入局后再进行内容优化。小众到大众的过程中少不了外部环境的支持。目前来看，潜在Vlogger的技术恐惧正面临着缓解。
业内还存在的一个顾虑是国人缺乏自我表达的热情，现在再看发现这个假设不攻自破。抖音、快手的高涨已经是很好的说明，社交平台上受众的表达欲易于激发和培养，而Vlog自诞生之初被贴上的95、00标签本身就具备原生表达欲。
井越11月初在《一拍即合——腾讯创作者社群计划》发布会上说：
“Vlog符合人们在社交网络中几乎唯一在做的事情——自恋。”
自恋是人们拍摄Vlog的主要原因，而自恋可以说是人性的本能了。
三、内容环境的接受程度较高，Vlog正在出圈
Vlog体现了观众对个性化生活方式、特立独行人格的内容需求，这样的内容兼具感染力和真实性，在整个内容环境里的接受程度都较高。
上周我们分析了抖音新锐榜Top50，两位Vlogger itsRae与 叮叮叮 入榜，值得注意的是，两位红人的内容仅是横屏剪辑，在没有特别制作，观看体验有提升空间的情况下还是得到了市场的认可，足以说明观众对其内容的认可程度。
对短视频红人来说，Vlog不失为一种丰富人物属性，展示魅力，增添亲切感的好方式，打开办公室小野等头部KOL的视频页面，你会发现他们的Vlog也同样被粉丝喜爱。
另外，不少知名短视频达人的认证信息都加上了“微博Vlog博主”一栏，比如美妆达人扇子、美食达人大胃王朵一、搞笑达人喵大仙等。
在短视频领域认可的基础上，Vlog也经历着“出圈”的考验。近期欧阳娜娜凭借《nabi上学记》系列Vlog引得国内观众直呼可爱，“周中菜场买菜，周末秀场前排”式的日常记录助其在海外延续着国内的影响力，而欧阳娜娜是今日头条的首批明星Vlog计划中的一员，可见短视频已将细分领域投入到更大的空间中延展覆盖面。
Vlog冲出小圈子是必然的趋势，其本土化的过程必然充斥着诸多挑战与惊喜。目前可以看到的是，需求、观众、平台等外部条件已准备就绪，现在入局或许是不错的时机。
