昨天，汪峰主导的互联网音乐平台第一个产品正式上线，这是一个名叫imixdio的网络电台，根据介绍，这个“全新数字平台”会将音视频、社交互动以及音乐衍生品等结合起来。
几天前，汪峰在微博上宣布要推出自己的互联网音乐平台，尽管没有详细描述这个平台的模式，但从已经透露的信息来看，扶持原创是汪峰互联网音乐“X”计划的关键词之一。
原创音乐从来没有这么受关注过。
不仅是汪峰，那些占据着中国网民手机屏幕的在线音乐APP已经陆续推出了自己的原创音乐扶持计划，从虾米音乐的寻光计划、QQ音乐的众创计划到酷狗一亿扶持音乐人，国内在线音乐巨头已经纷纷入场。而今年年初，何炅、王力宏、郑钧先后与阿里音乐、QQ音乐以及太合音乐达成合作。
巨头进场、知名歌手也陆续加入，多个信号为原创力量释放出了暖意。资本、影响力开始向原创音乐倾斜，对正处于低潮的内地乐坛而言，这意味着原创的春天来了吗？
内地原创音乐正处寒冬
“现实可以有多残酷？”这是知乎上的一个问题，其中一个高票答案来自王麟：非常残酷，所以那么多歌手转行做网络神曲。王麟被知乎网友称为女神，而她更为人熟知的身份是网络歌曲《伤不起》的演唱者。
尽管凭借一首“伤不起”获得了颇为可观的物质回报，但在王麟看来，做网络神曲实质是无奈的选择。
王麟的尴尬是当前内地乐坛的真实写照。在当前的内地乐坛，原创力量薄弱，优质新内容稀缺，乐坛已经陷入青黄不接的窘境。
1月15日，《我是歌手》第四季开始播出，但这个曾经的现象级节目在这一季却表现疲软，无论是收视率、口碑还是市场反应均差强人意。
原创音乐存量挖掘殆尽被认为是《我是歌手》第四季表现平平的原因，前三季虽然收视与口碑俱佳，但根本模式是翻唱老歌，以及挖掘未曾大火的歌手。然而当前华语乐坛造血能力有限，无论是歌曲还是歌手，曾经的存量资源已几被耗尽。由于缺乏好歌曲与好歌手的支撑，第四季《我是歌手》走向衰落。
与《我是歌手》有同样遭遇的还有选秀节目《中国好声音》，这个以翻唱歌曲为模式的节目，经历了最初的爆红后已经出现颓势，深层原因是整个内地乐坛原创力量式微。
聚焦原创作品的《中国好歌曲》一度被寄予提升内地原创音乐水平的期望，但从结果来看，虽然其带火了几首歌曲，但对整个行业的影响非常有限——一两首歌曲无法激活缺乏健康商业模式支持的整个行业。
内地原创音乐正处于寒冬，好在，在线音乐平台的转变，有可能扭转这一局面。尽管多年以前，正是在线音乐给了传统唱片行业致命一击。
音乐产业迎来拐点
健康的商业模式是一个行业得以持续发展的基础，多年前互联网的出现曾摧毁了传统唱片业的盈利模式，但现在，在线音乐平台开始尝试构建音乐行业的新秩序。
实体唱片销售、演唱会以及音乐节等是传统音乐产业的主要盈利来源，互联网的出现改变了一切。
2000年前后，P2P下载兴起，大量试听网站涌现，代表有好听（2003）、一听（2004）等。另外，酷狗（2004，Sogua创始人谢振宇()创办）和酷我（2005）等音乐客户端也开始出现。
由于互联网音乐发展早期，版权保护非常薄弱，在线音乐平台免费试听、下载的服务大大打击了实体唱片业的发展。尽管唱片公司曾数次对在线音乐平台宣战，也曾探讨数字音乐收费的可能，但在盗版音乐横行的环境下，数字音乐迟迟无法建立健康的商业模式。
近两年来，以QQ音乐为代表的在线音乐平台大力推进曲库正版化，在多方力量推动下，国内在线音乐混乱的版权状况终于迎来转机。
2015年7月9日，国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐的通知》，要求网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品，并责令各个音乐服务商在7月31日前将未经授权的音乐作品全部下线。对于在2015年7月31日以后仍继续传播未经授权音乐作品的网络音乐服务商，国家版权局将依法从严查处。
这一被称为“史上最严版权令”的出台对规范在线音乐市场起到了非常积极的影响。
根据8月初国家版权局公布的数据，16家直接提供内容的网络音乐服务商主动下线未经授权音乐作品220余万首。其中，百度音乐下线64.2万首、一听音乐下线60余万首、多米下线40余万首、唱吧下线29.8万首等。11月，主流音乐平台再次下线大批无版权音乐。
监管层收紧版权监管的做法也引发了行业洗牌：去年年底，百度宣布旗下百度音乐业务将与太合音乐集团合并。尽管百度方面称，合并后百度音乐的品牌和服务将保持不变，但事实上百度已经放弃在线音乐业务，不重视版权被认为是百度折戟在线音乐的主要原因。
在监管层的助力下，国内在线音乐版权环境走向好转，在版权监管趋严的背景下，在线音乐平台不断加大版权投入，并加强自家曲库版权保护，而正版环境建立，也为数字音乐行业建立健康的商业模式提供了保障。同时，版权投入居高不下，以及存量资源挖掘殆尽的现状，促使在线音乐平台发力原创。
资本、资源、影响力以及健康商业模式就位，这意味着内地音乐行业已经迎来拐点。
扶持原创，在线音乐平台能做什么？
在线音乐曾以搅局者的身份出现，不过现在，它更像行业新规则的缔造者。
2014年，虾米第一次推出寻光计划，2015年，虾米再次推出13位独立音乐人的唱片，在业界看来，这个音乐人来自用户，再推向更泛众的用户的模式，是对“互联网音乐C2C模式”的探索，在某种程度上试水互联网时代音乐新循环。
作为拥有海量用户的在线音乐服务商，QQ音乐也在去年推出平台开放策略，这一策略的发布有望让独立音乐人的种种尴尬得到一站式化解，包含创作环境、作品发行、宣传推广、版权管理/保护、用户聚集、粉丝培养、互动娱乐、线下演出、粉丝运营等等在内的全方位开放服务，能为独立音乐人及优质原创音乐作品，提供全面的生存发展空间，解除创作之外的后顾之忧。
在QQ音乐与阿里音乐之外，在线音乐的另一重要玩家海洋音乐集团旗下的酷狗音乐也在去年推出了一亿元扶持音乐人的计划：依托酷狗旗下的直播平台繁星网，凡入驻繁星网的签约艺人，只要粉丝数量达到10万，就将获得繁星发放的30万音乐梦想基金，繁星网还将协助发行音乐专辑、协助全方位推广，推动优秀艺人及优秀作品的传播。
在线音乐三大玩家发力原创的模式各有不同，但本质上都是利用平台优势，为原创歌手提供线上线下的宣发服务，并提供版权保护，而在线音乐平台逐渐探索出的付费专辑、线下演出、粉丝运营等也可以为原创歌手提供正向的物质反馈。
踩准时机的汪峰也在尝试构建自己的原创音乐商业王国。此次汪峰打造的互联网音乐平台推出的第一个产品网络电台imixdio，根据负责人介绍“不单是一个单纯的音视频播客，而是一个具象的互联网媒介平台，也可以理解为是一个链接路径，链接着最初由音乐引发的关于自由的种种实践。”
可以看出，汪峰在imixdio上寄托了发展原创的期待。
虽然与坐拥数亿用户的在线音乐平台相比，汪峰的实力略显单薄，但这位摇滚歌手已在提前布局。汪峰在2015年进军耳机制造业，硬件耳机（Fill）+软件在线音乐平台（iwini）相结合，有可能孕育出音乐人、唱片公司、硬件厂商、用户终端四方的多点分成模式。
同时，在线音乐正版化也给了行业信心。此前在接受媒体采访时，华纳、索尼以及环球三大唱片公司的亚太区负责人均表示，未来将在内地原创音乐上投入更多资源。
整体来看，无论是互联网巨头、娱乐圈偶像还是唱片公司，在这场原创音乐复兴运动中，网络已经成为必要元素。
传统唱片行业曾在互联网的冲击下摇摇欲坠，而在版权逐渐规范的背景下，互联网也有可能让音乐行业重获新生。
汪峰的入局是一个信号，内地原创音乐或许快要走出寒冬了。
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