一、绪论
什么是美学？简单来说就是研究美、美感和艺术美的科学。美学作为一门社会科学，是在社会的物质生活与精神文化生活的基础上产生和发展起来的。它既不同于一般的艺术，也不单纯是日常的美化活动。美学这门学科的渊源可以追溯到早期社会，古代思想家对于美与艺术问题的哲学上的探讨，对于艺术实践经验的研究、总结，可以看作是美学理论的萌芽和起点。但美学作为一门独立的学科，则是近代科学发展的产物。 最早使用“美学”这个术语作为一门科学的名称的，是被称为“美学之父”的德国理性主义者鲍姆嘉通。他认为感性认识也应该成为科学研究的对象，因此他建议应该成立一门新的科学，专门研究感性认识。后来康德、黑格尔等赋予美学进一步的系统的理论形态和完整的体系。
二、中外美学家论美（美的本质）
中国美学史上对美的探讨一是结合善来研究美：认为美的东西必须是善的。孟子说“充实之谓美”。即充实人的品德：仁、义、礼、智。“使之不虚，是为美人，美德之人也”。二是结合艺术来研究美，美是内容与形式的统一，心与物、情与景的统一，还有独特的个性。
古希腊的柏拉图是欧洲美学史上最早对美的问题作出深入的哲学思考的人，他提出：美是理式。这种美的“理式”是客观的，而且先于现实世界中的美的东西而存在。美自己就是作为一个东西存在着。所有别的美的东西都是对美本身的分有和模仿。
黑格尔认为美是理念的感性显现，美是感性与理性、内容与形式的统一。在内容与形式的关系上，内容即理念是主要的，起着主导的作用，是美的本源、基础和灵魂。
马克思认为美是人的本质力量的感性显现。人的本质力量是人类社会生活中的能动因素，是促进人类进步，推动历史前进的求真、向善的积极力量。
三、 美与真善丑
美与真、善是紧密联系在一起的。而美与丑相对立、相对应。
美除了含有情感判断，还含有价值判断，如果没有价值判断，那么美就成了纯情感的产物，而情感是含有个人主观好恶。所以，美必须以真为基础，以善为前提。真是客观事物的真实存在。任何美都离不开具体的客观事物。美虽然以真为前提，但真并不等于美。
美以善为前提。美的本质紧紧联结着人的本质，包含着人的良好的情感、意志和愿望。违背人的良好而健康的情感、意志和愿望的东西都是丑陋的。但内容上的善可以弥补外形上的丑。
丑是在感性形式中包含着一种对生活、对人的本质力量具有否定意义的东西。它是否定人本质力量的，也包含着不合理性和假，它的存在更多是深层的。法国作家雨果在《<克伦威尔>序言》中指出：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后。恶与善并存，黑暗与光明相共。”说明美和丑是相互依存的。还有“花无百日好”，说明美和丑是相互转化的。
四、美的形态
自然美是自然事物的美。自然事物的感性形式是自然美得以存在的物质基础。美在形式，丰富多彩。美在自然，美在和谐。自然美不仅体现在山河秀丽上，还体现在人们赋予的意象上，如松竹梅的正直、如莲花的高洁等。
社会美是指社会生活中的美。它不仅个根源于实践，而且本身就是实践的最直接的表现，是一种积极的肯定的生活形象。直接地体现了人类的社会情感、理想和意志，呈现着生命的社会意义。最大程度地体现了真和善。社会美重在内容，它也在不断变化，具有时代性、民族性和阶级性。
艺术美指艺术作品的美。艺术美来源于客观现实生活，但不等于生活，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术美是内容和形式的统一，它代表着更高更自觉的审美理想。离开艺术作品，也就没有艺术美。在根本没有美的所谓艺术作品中，也就不存在艺术美。
形式美是指生活、自然中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音等）的有规律的组合。形式美和事物的美的形式既有联系又有区别。事物的美的形式和美的内容有着直接的密切联系，而形式美是指美的形式的某些共同特征，形式美是间接的、朦胧的。形式美的规律不是凝固不变的，而是随着美的事物的发展而不断发展。
五、美的范畴
美学的主要范畴是优美、崇高、悲剧和喜剧等。
优美优美是内容与形式的和谐。在形式上具有小巧、精致、轻盈、优雅等品格。实质上是外观形式与内容的统一，没有冲突、矛盾。优美给人的感觉是一种纯粹的欢愉与轻松，是一种明朗和谐、爱恋与快慰。
崇高是内容溢出了形式，进而导致形式的变形、扭曲。是一种在矛盾对立、冲突斗争中趋于和谐统一的动态的、庄严的、宏伟的美或伟大的美，是一种使人震惊、令人鼓舞、给人启发、催人奋进的惊心动魄的美。
悲剧也叫悲剧性。悲剧是形式的消灭而内容的胜利，是严肃而沉重的，是对人类苦难的哲学思考。
喜剧是形式大内涵小，反映的是各种实质与外貌之间具有内在矛盾性和不一致、从而给人以笑的审美类型。喜剧美就是通过笑、滑稽、幽默等，得到美的享受。
空间艺术有建筑、雕塑、绘画等。具有视觉性强和静态的特点。
时间艺术有音乐、舞蹈。这两类艺术要通过一定的物质媒介（音响、人体）来塑造动态的艺术形象，需要在时间中进行。时间性和过程性的特点和具有最强烈的表情性与抒情性。
综合艺术有戏剧、电影。具有综合性、情节性和表演性。
语言艺术有诗歌、散文、小说。文学可以传达世界上的一切情景，事件，色彩，声音，气味，感觉，心理状态。它们所塑造的形象诉诸于想象而不是诉之于感觉直观的。每个人都要在自己经验的帮助下展开想象，才能获得完整的艺术形象。文学语言还有隐喻功能，含有不尽的言外之意。
七、体会和收获
美学,一个由来许久的名词。以前对于美学不是很了解,甚至可以说没听说过。通过《美学概论》课程的学习,让我的内心进入了一个崭新的世界! 庄子有言：“天地有大美而不言。”确实，世界上到处都有美，正如罗丹所说，关键在于我们自身是否拥有一双发现美的眼睛，并且将美的东西融入我们的精神领域，使其走进我们的人生，从而让美与人生同行。 然而，何谓“美与人生同行”？
美是什么？美是一种存在，存在于自然中是碧蓝的湖水、翠绿的竹林、五彩的花朵、悠游的红鲤。存在于生活中就是一种心态。众所周知，日常生活的琐碎，日复一日的再现，千篇一律，难以改变。但是，当一个人心存坦荡，心存感激，心存对社会与生活的热望和责任，这时候，就会有美的感觉，就会有美的存在，就会使枯燥平淡的生活闪光，并在美丽中完善。
生活中的美也不仅仅限于生活中的花草树木，山水虫鱼这些自然之美，还有许多看起来并不是很令人感觉到很舒服的艺术作品。如《欧米哀尔》，它呈现的是比木乃伊还要皱老的裸体的老妓欧米哀尔，正在悲叹她的丑陋。她弯着腰无力地低垂着头，绝望地看着自己那干瘪如柴的胸部、布满道道皱纹的僵硬的肚皮，四肢筋节犹如枯干的葡萄藤。这是一个多么丑陋的人啊，连那些前来参观的妇女都不禁发出一声惊叫：“呀，多丑的人啊”。但是这个作品却是美的，这件艺术是美的。它通过艺术手法对丑的事物的揭示更能使人们陷入沉思和反省，比在正常健全的相貌上更加明显地呈现作品人物的性格和形象，更能起到警醒人们的作用。
审美是一种主观的心理活动的过程，是人们根据自身对某事物的要求所作出的一种对事物的看法，具有很大的偶然性。是人们对一种客观事物的美丑的判断。而美学则是事物本身所具有的客观的美或丑，所以美学并不等于审美，但学了美学确实可以提高我们的审美水平，特别是对于艺术品的欣赏和审美，我们懂得了那么一点点的知识去如何判断一件艺术品的美与丑。
我从对美学没有任何概念到现在的了解学习美，通过这个课程，寻找美、欣赏美、感受美、评价美······ ，层层递进的学习了解，我知道了生活中无时无处都存在美。的确，生活中美好的事物有很多，阳光、草、鲜，也有很多美好的情感，只是我们被现实的残酷和繁琐蒙敝，以致于对身边的美好熟视无睹。因此，生活需要我们有发现美的眼睛。
