摄影入门：我在刚接触摄影的时候，就经常听身边的老师傅们提到“摄影语言”这个词，那时候也不敢提问，担心被别人笑话。后来在漫长的摄影学习中，才不断了解这个词的含义。那么在今天的这篇文章中，作者就来带大家了解一下什么是摄影语言？摄影语言包括哪些方面？
其实到目前为止，关于摄影语言的含义也没有一个权威的定义，所以它并没有一个标准。在这里，我以自身的理解来给大家说说什么是摄影语言。
简单来理解，摄影语言就是通过镜头来表达我们想要说的东西。它虽然没有语言文字表述的更精准，但是这也正是摄影艺术的魅力所在，观看者可以通过自己看到的画面来理解照片。
比如说，我们来解析一下下面这张摄影作品的摄影语言。摄影师给它命名为《心不动则不痛》，那么我通过这个画面和标题就会联想到女生正在为失恋而痛苦，内心委屈却在极力忍着不让眼泪掉下来。当然，你也可以有自己的想法，这就是摄影语言的魅力。
《心不动则不痛》楚易摄影
最开始，摄影语言源自于绘画语言，很多摄影师会模仿绘画艺术。但随着科学技术的发展，摄影逐渐独立出来，便拥有了一套独立的语言体系。但从目前来看，科学技术还在不断的发展中，摄影语言的可能性、不确定性也仍在继续，由此可见，摄影语言本身就是一种很开放的语言体系。
我将摄影语言分成了两个大类，一个是造型语言，一个是技巧语言。前者是通过光线、色彩等因素来确定画面的大致形象；后者是通过快门、光圈值来打造不同的画面效果。
1、线条
在摄影过程中，摄影师通常会利用不同的线条来构建画面的美感，丰富作品的形象。比如说，下面这张摄影作品，摄影师就利用周围的墙，将观众的视线引入更远的景色中，运用这样的线条构图会更整个画面变得更加有深度。
2、光线
光线可以说是摄影的灵魂，不同的光线打造出来的画面效果也会截然不同。摄影中的光线有很多种，像是顶光、测光、逆光、顺光、散光等，摄影师可以根据需求来选择光线。
比如下面这张摄影作品，摄影师没有通过顺光来表达人物细节，而是利用逆光来表现一家人温馨的画面，这也是一种很好的摄影语言表现方法。
3、影调
影调就是指画面中的明暗对比。它主要分为高调、低调、中间调，每个区域的数值稍微调整一下，画面都会有不一样的效果。比如说，下面的这张摄影作品就属于亮调人物，表现一种轻快的摄影语言，
4、色彩
摄影中，利用色彩也可以表达不同的摄影语言。一般来说，像红橙黄这类色彩被称为暖色调，它可以表达欢快、活泼的摄影语言，而像蓝色、绿色这类色彩被称为冷色调，它可以表达深沉、恬静的摄影语言。
（暖色调、冷色调摄影作品）
当然，在同一幅画面中，你也可以同时出现冷暖色调，比如下面这张摄影作品，就包含了冷暖两种色彩，产生一种强烈的对比，营造视觉冲击。
1、光圈、快门、ISO感光度
曝光的三个要素。当你设定好曝光值之后，只要改变其中一个，都会对其他两个产生一定的影响，数值的变化自然会带来画面的变化。
比如说，我们使用1/15秒-1/4秒的快门速度就可以拍出拉丝般的水流效果，使用1/2秒-1秒的快门速度就可以拍出轻纱一般的水流效果。
2、焦距
镜头焦距越长，视觉范围就越小，画面的清晰范围就越小，背景虚化程度越高；相反的，镜头焦距越短，视觉范围就越大，画面的清晰范围就越大，背景虚化程度就越低。
来看看下面这两张摄影作品，一个是50mm焦距拍摄，一个是24mm焦距拍摄，分别表现的摄影语言为，自然的人像和突出鼻子、脸颊的人像。
左边为50mm焦距，右边为24mm焦距
3、白平衡
如果你平时拍照喜欢用手动白平衡，那么应该清楚，不同的白平衡设置，出现的画面效果也是不同的。比如说，我们来看下面这两张摄影作品，一个是5500k白平衡，一个是6000k白平衡，一样的照片就因为白平衡不同，最终的摄影语言也不同。
手动设置 5500k白平衡
手动设置 6000k白平衡
相机还有很多功能都有着不同摄影语言的表达，这里我就不过多介绍了，大家平时可以多摸索。
虽然摄影语言很丰富，表现的形式也多样化，但是终究赶不上生活与自然本身精彩，作为摄影师不要为了摄影而摄影，可以通过镜头将最自然的事物呈现出来，这样也会为摄影语言的发展提供更为广阔的空间。
比如说，我们来看下2019年环境摄影大赛冠军作品，来自于SL Shanth Kumar的《潮水侵入家园》。如果你非要从摄影构图这些摄影语言上来评价它，那么你可能会觉得它不应该获奖，但是它有一点很重要，就是贴近自然、贴近生活，让很多人感同身受。
北京电影学院的唐东平老师就曾说过，“摄影需要做到，形象大于思想，思想大于技巧，最后舍弃技巧而入形象的方式去拍摄。通过发挥自己的想象，对摄影素材进行深加工，转化为摄影语言。”
不管是摄影语言还是摄影，都是具有创造性的，无法用一个明确的框架将其禁锢起来。我希望大家看完这篇文章之后，会对摄影语言、摄影，有一个更透彻的了解。
