当我们刚刚接触学习摄影的时候,不可避免地会陷入到一些误区当中,这些误区会导致我们走弯路,造成很多时间的浪费。
那么,在新手摄影玩家有哪些错误的想法呢?在这里跟大家分析一下,看看你有没有这种错误的想法吧!
1、 好相机、镜头才能拍好照片
很多影友都听过这样一句话:摄影是用光的艺术,觉得摄影很花钱,好的摄影器材对于我们的辅助是毋庸置疑的,但并非所有的好照片都是由徕卡飞思等高端器材拍摄出来的。
真正决定照片质量的,是镜头后的双眼,以及大脑。我们在拍摄前,就应该对画面有足够的掌控力,对拍摄的画面进行合理的布局,才能让照片足够出彩。单从视觉效果而言,如果你对相机掌控得不好,甚至不如人家用手机拍的好看。
2、会用相机就能拍大片
相当一部分影友,在学习摄影之前,都以为只要自己能够拥有相机就能够拍摄出如各种摄影网所展示的精彩作品。其实相比之下,摄影作为艺术,起点更低,但是想要做出令人满意的效果却有一定的难度。
除却对相机的熟悉,对各种相机参数的了解、对选择拍摄的画面有掌控以外,我们要学的还很多,审美、拍摄技巧等等都是不可或缺的。在拍摄过程中,还需要对环境进行掌控,知道哪一刻的光线更合适拍摄、画面的内容哪些拍摄到LED显示屏更好看都需要进行学习才能掌握好。
3、好照片都需要运气
无论是拍摄风光还是人像,都不是那天状态好或是遇到好的拍摄条件才能拍摄好的,虽然绝大部分风光需要一定的时间去守到好的时间或是去寻找一些好的风景才能拍摄出来。但不管是人像还是风光,哪怕被拍摄的“风景”再好,也需要你有好的技术才能拍摄出来。
4 我看到就能拍出来
由于相机的透视跟人眼有比较大的差别,我们拍摄出来的照片无论是色彩还是光影以及画面的纵深感,都会有很大的区别,这也是我们为什么拍摄的照片无法像我们的眼睛看到的那样,信息以及细节完全不如眼睛所看到的。
所以,更多的时候,我们在拍摄时,会更多地偏向以相机的取景器所看到的画面为主,进行机位、角度的调整。
5、照片只要拍好,情感自然就出来了
无论是人像还是风格照片,好的摄影作品都能很直观的表达拍摄者的情绪。但并非你将照片拍摄出来就能完整地表现出自己的拍摄情感。
我们在拍摄时,通常会利用画面中的色彩、光影去渲染某个氛围,以此来表达我们的所想要的情绪。这一点在纪实以及环境人像中表现地尤为突出。摄影本就是基于人物情感创作的一种艺术。我们应该思考该如何通过镜头,将镜头前的人物、风景记录下来,进而表现情感。
6 抗拒后期或是追捧后期
我们用后期软件处理后期,并不是为了改变照片的本质或是以自己的想法去二次创作。我们需要知道的一个点是,无论再好的相机都无法将我们眼前的景物的色彩、光影完整地记录下来,而后期是作为一个还原光影、色彩,塑造美感的工具。
并不是所有的照片都需要经过后期,但是,没有经过后期的照片,绝对不能说是真实,不做后期的真实,其实更多是老法师不愿意接触新事物的借口。
7、审美是天生的,后天很难提高
我们在摄影过程中,会经常听到一个词:审美。
那么什么是审美?
审美就是我们对于美好的事物的感知,知道什么是美,美的程度是多少!
风景如画是美,姑娘气质好是美、长得漂亮也是美,审美就是发现美的能力,知道什么是美。
那么我们该如何提升审美呢?
其实,审美并不是什么大学问,不需要你专门阅读美学的书籍,去高深学府去深造,只要提升自己对美好事物的认知,就是我们说的审美提升。
无论是新手还是老鸟,其实在很多程度上取决于你是否愿意为摄影下功夫,是否做了正确的事情,没有目的性地盲目学习,更多时候会事倍功半。无论是技巧、还是审美或是观念的提升,更多的时候是为你的拍摄服务。