拍摄雨景要注意事项
雨天拍照容易获得雅致朦胧的效果，因为雨水的反光，远处景物明亮而影像朦胧，画面的景物，色调浓淡有致，别有一番风味。
雨天拍摄的曝光
雨天的光线变化很复杂，有时和阴天一样，亮度很低，光的方向感不明确，有时雨景亮度又很高，两者之间的曝光量可以相差很多倍。因此拍摄时,最好使用测光表测光。
雨天拍摄，一般多采取减少曝光的方法，即是按正常曝光量减少一档至一档半，这样有助于提高画面的反差。因为水珠、水滴、水迹几乎透明，在深色环境中容易因曝光过度损失“水”的质感。雨天拍摄常常会出现曝光过度的情况，雨天景物的反差小，曝光过度会使反差更小， 那么拍出的画面则是灰蒙蒙一片。
拍摄雨景时的快门速度
拍摄雨景时的快门速度不可太高，因为高速度会把雨水凝住，形成一个个小点,而没有雨水的感觉。如果使用的快门速度太慢时，雨水会拉成长条，效果也不好。一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好，这时快门速度不高,可以强调雨水降落时的动感。我们可以参照雨小速慢，雨大速高的规律尝试拍摄。
拍摄时镜头和雨点之间的距离
拍摄雨景时，要注意在镜头和雨点之间要拉开距离。雨滴离镜头过近时，一滴很小的雨点也会遮住远处的景物。当然，有时也会有意需要这种特殊效果。要注意相机不能淋雨，也不要使镜头溅上雨点。一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里,把镜头和取景部位露出。
拍摄雨景应注意：
1、拍摄雨景时，深色的背景可以把明亮的雨丝凸显出来，勿以天空或浅色的景物当背景。
2、雨点落在水面上溅起的一层层涟漪将是雨景中的一个好的拍摄点。
3、在室内，如想透过窗子表现室外雨景时，可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油，这样，水珠容易挂在玻璃上，渲染雨天的气氛。
4、拍雨天的夜景时，因为灯光的反射以及地上水面的倒影,都会使画面显得很生动。尤其是，使用彩色片拍摄时,雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富。
湿漉漉的美丽! 夏季中雨景的拍摄技巧
雨天时拍的照片，由于雨水的反光，远处景物明亮而影像朦胧，画面的景物，色调浓淡有致，别有一番风味。
其实，我们在拍摄雨景时，要注意几下方面：
1. 由于雨天光线变化很大，有时雨景亮度很高，而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低，两者之间的曝光量可以相差很多倍，因此拍摄时，最好使用测光表测光。
2. 雨天拍摄，常常会出现曝光偏多的现象，而曝光过度对表现雨景是极为不利的。因为雨天景物反差小，曝光过度会使反差更小，照片看起来是灰蒙蒙一片。所以，一般多采用减少曝光，延长显影的办法，来改善反差的情况。可按正常曝光量减少一挡到一挡半，每减少一挡时，可增加20%～30%的显影时间，这样有助于提高画面反差。
3. 拍雨景时，不要以天空为背景，而应选择深色背景，这样才能把明亮的雨丝衬托出来。如果画面中有水，不论是河湖水面，或是街道上的积水，雨点落在水面上溅起的一层层涟漪，也有助于雨景的表现。
4. 雨水不会是垂直落到地面，一般以选择雨丝成45度角时为宜。使用的快门速度不可以太高，因为高速度会把雨水凝住，形成一个个小点，而没有雨水的感觉。如果使用的快门速度太慢时，雨水会拉成长条，效果也不好。一般以使用1/30秒～1/60秒速度为好，这时快门速度不高，可以强调雨水降落时的动感。
5. 拍摄雨景时，要注意在镜头和雨点之间要拉开距离。雨滴离镜头过近时，一滴很小的雨点也会遮住远处的景物。当然，有时也会有意需要这种特殊效果。要注意相机不能淋雨，也不要使镜头溅上雨点。一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里，把镜头和取景部位露出。
6. 在室内，如想透过窗户表现室外雨景时，可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油。这样，水珠容易挂在玻璃上，渲染雨天的气氛。
7.用彩色片拍雨景时，由于阴雨天的光线色温高，使用日光片时，照片会出现明显的偏兰色调。这种偏色可不用校正，因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉。
8. 拍雨天的夜景时，因为灯光的反射以及地上水面的倒影，都会使画面显得很生动。尤其是使用彩色片拍摄时，雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富。
关于偏振镜的重要性使用注意事项
偏光镜是风光摄影中最重要的滤镜。
许多摄影师知道使用偏光镜来使蓝天更蓝和消除玻璃，水和金属的反光，但实际上偏光镜能作的有更多。甚至在密云的天气偏光镜同样有明显的效果。虽然它不能将灰色的天空变蓝，但它可以通过去除表面的反光使色彩更浓。比如，在密云的天气下每片叶子、玻璃的切面和湿滑的石头都会反射一些来自灰色天空的光。这些反光明显地使色彩变淡。加一块偏光镜在镜头前，转动它你会发现色彩变浓。试着装和不装偏光镜拍摄同样的景物，你会在最终的照片上发现令人惊讶的区别。左边是用了，右边的是没有用偏振镜的。
在密云的天气下通过偏光镜使色彩变饱和的效果是和消除反光一样的明显。使用偏光镜是容易的，只要将它旋上你的`镜头，通过你的取景器看并同时旋转它直到获得满意的结果为止。有时候在旋转偏光镜的时候你看不到任何变化，这是因为偏光镜只在光的方向和偏光镜的轴成90度角时有作用。如果光线直接来源于你的背后或者你正在直接拍摄光源（日落），偏光镜将不会有任何作用。但如果光线来自你的左侧或右侧，或者直接来自头顶（中午的日光，密云天气），滤镜将魔术般地去除反光、压暗蓝天、消除荫翳并使色彩饱和。这是一个你必须拥有的滤镜。再看下面的效果，明显右边用镜的照片远处的景物就清楚的多。对比在侧光环境下有和没有偏光镜的效果――注意偏光镜是如何不降低亮度而且使色彩饱和。
选择哪一种？有两种偏光镜，线偏和圆偏。都可以满足基本的要求但使用不同的原理。老式的手动相机可以使用线偏光镜（便宜的那种）。自动聚焦和数码相机需要圆偏光镜，因为线偏光镜会影响测光和自动聚焦。不过用圆偏（CPL）它可以在任何相机上工作得很好。大多数偏光镜有一点偏蓝色。所以虽然所有的颜色都可以透过，但经常会在照片上留下可察觉的蓝色印迹（特别是在幻灯片上，扩印的好一点）。
为了避免“蓝色”一些厂商已经生产一种“暖调”（warm－toned）偏光镜。这种组合滤镜是极棒的，而我最经常使用的挚爱就是Singh-Ray“A13暖调偏光镜”。其他厂商入Heliopan, Tiffen和hoya也在生产暖调偏光镜。建议买高质量的偏光镜。便宜货甚至还不如没有。坚持买名牌(Singh-Ray, Tiffen, Hoya, Heliopan, and B+W)，包不出错。
爱它还是恨它――蓝黄偏光镜
这是一让人既爱又恨的特殊滤镜。这种由有高坚（Cokin）首先开发的的滤镜是一种在使全幅图片成暖色调的同时将景物中的金属蓝和黄色/金色增强的偏光镜组合，在此当我转动滤镜时路面和天空的颜色由金属蓝转变成金色。最后选择了蓝色的版本。注意，滤镜是如何将暖色调加景物中不反射的部分。
梯度渐变镜――有一点复杂
在我看来，变密度的中性滤镜（灰镜）革新了风光摄影（现在计算机和数码相机被安排担当这种角色）。这种滤镜由半块清晰的玻璃（或者光学塑料）和半块有渐变密度中性颜色（比如灰色）玻璃组成。在这种滤镜背后的原理是通常天空是比陆地有高得多的亮度，胶片或数码相机通常不能同时记录这两方面的景物细节。在没有梯度渐变镜的情况下，结果通常是天空一片洗白；用了滤镜，天空恢复适当的细节。
对于，由于胶片或数码相机在没有滤镜的情况下不能记录如此极端宽的亮度范围，使在我眼中火焰般的晚霞变成洗白的天空。通过一片梯度渐变镜，景色奇迹般地恢复到眼中的真实）。使用这些滤镜是有窍门的。首先你需要一个高坚（Cokin）的支架在适当的位置放置梯度渐变镜。现在透过你的取景器同时在支架中上下拉动梯度渐变镜知道无色玻璃和灰玻璃之间的平滑过渡部分与天空和大地的交界吻合。你想要过渡部分压在地平线上（在草原会比在山区容易）。
如果要看到渐变的精确效果就需要你的相机有景深预示按钮。确认你的相机设定在你所选的光圈位置（小光圈会使渐变区域的边沿清晰）。按下景深预示钮同时在高坚支架里摆动滤镜直到看到分界线为止，然后精确地将分界放在想要的位置 （例如：在地平线上，或者亮部和阴影交界的部位）。绝对值得多练习如何决定选用哪型梯度渐变镜（看下文）和哪个密度。
对于专业人士，Singh-Ray制造了大量具有不同型号的渐变区域（硬边，软边，倒转，条状等等）的梯度渐变镜以应付不通的景物。在地平线清晰的时候我选用硬边梯度渐变镜，相反的情况则选软边梯度渐变镜。一个可以完美地使用软边梯度渐变镜的地方是有倒影的湖面。将深色的部分盖过天空并将变浅色的过渡部分盖在倒影上。这种方法在变浅的过渡部分稍微压暗倒影的同时使深色部分覆盖在较亮的天空并且前景的水面有足够的细节。
阶度渐变镜具有一到五级从完全透明到最深密度的密度变化。拥有一套六张的阶度渐变镜可以适合90%需要。其中包括Singh-Ray的1,2和3级硬边和1,2和3级软边Galen Rowell中性密度阶度渐变镜。经常组合两张一起使用（例如一张2级和一张3级）以使更有力地削弱在日出和日落是景色的反差。这个组合使我有一个火焰般绚丽的天空和有丰富细节且曝光正确的前景。没有了滤镜前景会黑或者天空很白。为了决定使用哪种强度的滤镜，分别对前景和天空测光，计算适应在两个区域中光比所需要的级数（例如3级）。无论光比如何，选用一片比实际少一级的滤镜否则天空会太黑和看上去很假。是否听起来象高等数学，就是的！替代的方法是用所有的密度各拍一张后回家选一张曝光正确的或者用数码相机的液晶屏预先浏览效果。过不久你就可以凭直觉直到哪片滤镜最合适。对于初学者，我推荐高坚系列的灰色阶度渐变镜。有一到两级“中级边沿”（分别是P121和P122）而且提供通用的标准滤镜来帮助你决定是否阶度渐变镜适合你。
如果你拍摄大量的日出日落景色，或者喜欢拍摄有明亮光线和阴影的风光图片，又或者喜欢在图片中有大面积天空，那么阶度渐变镜会使你的照片更加棒。相反，如果你是个阳光蓝天的摄影者，以片偏光镜是更好的投资。
暖调滤镜（Warming Filter）
无论你拍摄阴影、或在黄昏、会在密云天气，胶片都会记录轻微偏蓝色的影调。数码相机通过自动调整白平衡来抵消这种蓝色调。胶片相机没有这种功能，所以当我拍胶片的时候，如果在阴天或者在阴影中，我坚持用一片暖调镜来使颜色更加接近中性化的色彩。我最喜欢的两个暖调镜是Singh-Ray’s A13暖调镜和Tiffen’s 812 滤镜（后者在蓝色十分需要纠正的时候更有用）。
组合滤镜Multiple Filters我经常根据需要同时使用几个滤镜来达到自己的要求。譬如，经常组合使用梯度渐变镜和偏光镜，或者梯度渐变镜和暖调镜来获得一些在没有滤镜的情况下不可能获得的影像，在此我使用一片暖调镜以消除阴影中的蓝色同时用一片硬边梯度渐变镜将天空和山峰的亮度压低。
其他滤镜
我习惯在我的摄影包中放所有类型的滤镜，有色梯度渐变镜，柔焦镜，冷调镜，彩色增强镜和色彩矫正镜。我发觉许多是既造作而且实际上根本无用。那些效果用软件很容易就可以获得。前文中所叙述的滤镜才是我必须拥有的风光滤镜，偏光镜和彩色偏光镜如蓝黄偏光镜的效果是不能用软件复制出来的，甚至连梯度渐变镜的效果都要比用计算机处理的要好得多。难以想像如果我的摄影包中没有滤镜我将如何摄影。
雨中的风景画 拍摄雨景的方法与技巧
雨天时拍的照片,因为雨水的反光,远处景物明亮而影像朦胧,画面的景物,色调浓淡有致,别有一番风味。
拍摄雨景时,要注意以下几点：
1. 雨天光线变化很大,有时雨景亮度很高,而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低,两者之间的曝光量可以相差很多倍.因此拍摄时,最好使用测光表测光。
2. 雨天拍摄,常常会出现曝光偏多的现象,而曝光过度对表现雨景是极为不利的.因为雨天景物反差小,曝光过度会使反差更小,照片看起来是灰蒙蒙一片.所以,一般多采用减少曝光,延长显影的办法,来改善反差的情况.可按正常曝光量减少一挡到一挡半,每减少一挡时,可增加20%-30%的显影时间,这样有助于提高画面反差。
3. 拍雨景时,不要以天空为背景,而应选择深色背景,这样才能把明亮的雨丝衬托出来.如果画面中有水,不论是河湖水面,或是街道上的积水,雨点落在水面上溅起的一层层涟漪,也有助于雨景的表现。
4. 雨水不会是垂直落到地面,一般以选择雨丝成45?方向时为合宜.使用的快门速度不可太高,因为高速度会把雨水凝住,形成一个个小点,而没有雨水的感觉.如果使用的快门速度太慢时,雨水会拉成长条,效果也不好.一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好,这时快门速度不高,可以强调雨水降落时的动感。
5. 拍摄雨景时,要注意在镜头和雨点之间要拉开距离.雨滴离镜头过近时,一滴很小的雨点也会遮住远处的景物.当然,有时也会有意需要这种特殊效果.要注意相机不能淋雨,也不要使镜头溅上雨点.一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里,把镜头和取景部位露出。
6. 在室内,如想透过窗子表现室外雨景时,可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油.这样,水珠容易挂在玻璃上,渲染雨天的气氛。
7. 用彩色片拍雨景时,由于阴雨天的光线色温高,使用日光片时,照片会出现明显的偏兰色调.这种偏色可不用校正,因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉。
8. 拍雨天的夜景时,因为灯光的反射以及地上水面的倒影,都会使画面显得很生动.尤其是,使用彩色片拍摄时,雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富。
夕阳无限好 日落拍摄的技巧及注意事项
“夕阳无限好”，在摄影中，黄昏的光线有着最丰富多样的变化，是最理想的风光摄影素材之一。但是绚丽的景色稍纵即逝，要把日落和晚霞拍好，往往在技术上有很苛刻的要求。本文我们以日落中的光线和时间为重点来认识如何拍好日落。
拍摄准备
由于太阳的实际距离很远，即使使用200mm的镜头也只能在画面中留下指甲大小的图象。笔者建议大家使用带长焦镜头的DC。太阳下落后，光线的亮度将明显下降，慢速快门配合长焦拍摄，三脚架必不可少。黄昏的时候地面上会有晚霞遮盖着太阳散射的光线，显现出一轮没有光芒散射的太阳，这就是拍摄日落的时候了。当太阳光开始减弱，周边天空或者云彩开始出现红色或者黄色的晚霞时就开始拍摄，朝霞或者晚霞的变幻是无常而且迅速的，在实际拍摄之前最好预先在印象中构个图，以免造成手忙脚乱。
曝光
拍摄日落时曝光量很难掌握，这是因为光线变化太快，一般可以以画面中央的亮度为曝光依据。测光以天空为主要对象。一旦曝光过度日落时的气氛难以反映。摄影者可将曝光控制在曝光不足半档至一档，由于太阳的亮度始终要比天空高得多，如果天空的曝光过于充足，太阳必定会过曝，所以在拍摄的时候要对天空测光曝光。直接对着太阳，曝光读数总是不准。这样会导致画面上只有太阳，而其余部分却曝光不足。
大多数时候宁愿照片稍微欠曝也不要过曝，以背景进行曝光测定，能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。可以将相机的测光模式选择为“点测光”，接下来对天空进行测光，如果自己的相机有曝光锁【AE Lock】，按下【AE Lock】钮，将曝光值锁定（有些DC半按住快门键以锁定）。之后重新调整构图，以刚才的曝光进行拍摄，这样就可以拍出完美的剪影效果。如果拍摄日落的时候测光不位于天空，那么照片中的其它物体会显得比较明显，导致太阳不够突出。如果过将测光对准天空，那么便能衬托出太阳这个主体。
选择白平衡
数码相机有丰富的白平衡效果可以代替简单的滤色镜。一般DC的白平衡都包含了：日光、阴天、灯管、白炽灯。当选择日光白平衡的时候画面最偏黄色、选择白炽灯白平衡的时候画面最偏蓝色。在拍摄日落的时候，建议选择自动白平衡或者日光白平衡，拍摄出来偏黄的色调很能表现出夕阳的氛围。
云的因素
云在拍摄中是自然的反光物体，它能传播太阳的光线，从而不断变化着拍摄效果。云也可以作为作拍摄的主要题材。但要注意观察当天边的云遮住落日时，光线会从云后边缘四处射出，使照片增加极为艳丽动人的效果。光线会从云后边缘四处射出。日落时，太阳显得又大又园，若周围有火烧云，景致相当迷人。为正确曝光，也应该设计几种曝光方案组合拍摄。如果要利用前景表现出天空的夕阳景色，前景往往被处理成剪影的效果，剪影效果照片的获得充分利用了主体与背景受光的差异。一般来说，日落时的逆光是很容易表现出剪影的效果的，因为这时的光线最柔和，提前选好位置和角度。等待太阳落下地平线，由红变橙黄色，或由橙黄色变红时，看上去又不刺眼时，是拍摄的最好时机。有时当太阳隐藏到云彩的背后时，云彩的周边会出现一条亮边，这样的景色也是非常适合拍摄的。但是由于云彩的变幻无常，所以要求摄影者在拍摄的时候要注意观察，注意抓住按下快门的时机。在以拍摄云彩为主体的时候，一般来说要将测光点对准云彩来测光，但是同时要注意不要让太阳过曝。云彩在拍摄中是自然的反光物体，它能反射或者折射太阳的光芒，从而不断变化着动人的形象。云彩在很多优秀的日落作品中都是必不可少的因素，所以云彩也可以作为作拍摄的主要题材。
水的因素
拍摄水面倒影会使日落的照片增色，平静的海面或湖面能反映天空中的景物。呈现出如镜中一样的影象，而拂过水面的微风总是会扰动这种倒影。在水面上留下条更加耀眼的光线，并从地平线到画面的前景之间勾画出一条光路。当太阳渐渐下落时，这条光路会延伸到你的眼前。在水边拍摄的时候首先需要注意的是构图的因素。不少优秀的日落摄影作品都是在水边完成的，因为在日落的时候，波光鳞鳞的水面倒映出美丽的彩霞，水面上的船只帆影给画面平添了几分生动。拍摄水面倒影会使日落的照片增色，平静的海面或湖面能反映天空中的景物。测光的时候，一般是选择平均测光模式，这样才能使整个画面的光线分布均匀，不至于过曝或者欠曝。
特殊效果
日落的时候光圈的运用是十分值得注意的。用小光圈进行拍摄，能使太阳呈现星星状光芒的效果，光圈越小，这种效果就越明显。
总结：摄影其实就是在玩光，拍摄日落的场景把握得当，光影可以得到淋漓尽致的描绘。黄昏时分的光线偏暗，曝光一定要足。理论归理论，提高自己摄影水平的最佳途径还是只有自己拿起相机实地拍摄几张。
冰天雪地 雪景的拍摄技巧及注意事项
拍摄雪景，最好是雪后晴天，如能赶上清晨的光线则更好。在阳光下，运用侧光和侧逆光，最能表现雪景的明暗层次和雪粒的透明质感，影调也富有变化，即使是远景，也能产生深远的气氛。
如果拍摄雪中人物，脸部最好加辅助光，相机镜头上要戴遮光罩。如果用黑白片拍雪景，应加用深黄、橙黄或黄绿色滤光镜，以压低天空影调，减弱雪地亮度，使景物影调柔和。若用彩色片拍雪景，最好用偏光镜，以吸收白雪反射的偏振光，降低亮度，调节影调，使蓝天的白云突出，还可提高色彩的饱和度。
正确测光和正确曝光是拍摄雪景照片成败的关键。在大面积雪景中，用照相机内测光系统测光，根据显示的数据拍摄雪景，一般都曝光不足，这是因为照相机的内测光表都是以一定的程序进行测光的，它所显示的数据是综合场景中高光部分、中间色调、阴影部分的平均光值。这在大多数情况下是可行的，但在雪景中，强烈的反射光往往使测光结果相差1-2级曝光量。在这种情况下，可使用曝光补偿，酌情增加1-2级曝光量，也可将照相机对准中间色调物体，采取局部近测，并按此时测得的数据，将相机调到“手动”位置进行拍照。有入射光测光表的摄影者，在雪地里根据照射在被摄物体上的光束测光，按所得曝光数据拍照，那将是准确的。
在下雪天，要获得一幅雪花飞舞的照片，应选择深色背景作衬托；快门速度不宜太高，一般以115至160秒为宜，这样可使飞舞的雪花形成一道道线条，有雪花飘落的动感。在拍摄大雪纷飞中的人物时，要注意不要让雪花太接近镜头，以免因透视关系让雪花挡住人的脸部。
拍摄雪景还应充分利用带雪或挂满冰凌的树枝、篱笆墙、建筑物等为前景，提高雪景的表现力，增加画面的空间深度，加强人们对冰雪的感受。
