提到紫砂，人们总会想到古朴、典雅、精致这样凝聚着一切美好的词语，似乎紫砂从诞生那一刻起就孕育了大方优雅的名门气质。
回顾紫砂百年发展史，从明代的初兴，到清代的盛行，再到如今成为艺术鉴赏品的佼佼者，紫砂总是以它深厚的文化底蕴打动了一代又一代人的心房。而已有五百年多历史的紫砂壶，可谓百家争鸣、风格多样，或庄重典雅、或轻快明丽，每一位紫砂壶工艺师也都在根据着自己的心境、领悟以及价值观赋予了作品不同的意境和表现内容。市场的繁荣往往带来了激烈的竞争，而竞争导致了同质化产品严重，紫砂壶也无法幸免。寻求作品的创新与个性成了很多紫砂壶工艺师共同的追求，蒋培兵，一位对紫砂壶有着独特见解与丰富制壶经验的大师，在作品中不仅保留了紫砂壶传承百年的优雅与淳朴，更赋予了它们一丝灵气。
将培兵，青年陶艺家 ，工艺美术制壶师，1975年12月出生于宜兴市丁蜀镇制壶世家。1995年中专毕业后分配到宜兴陶瓷采购供应站工作。2001年创立彦兵紫砂工作室。作品题材广泛，涉及众多紫砂门类。造型独特，线条流畅，气韵生动，既有传统紫砂壶的神韵和风采，又有现代美学理念的体现。作品个性张扬不失典雅，淳朴而不显木讷，是不可多得的品茗赏玩佳作。
作品以全手工成型，古朴、典雅立足于传统，创新于自然，颇有文化底蕴且深受广大藏家的喜爱 ，作品中尽情发挥紫砂陶之精妙灵气，曾多次在国内外获奖，深得各界人士好评。
众所周知，在这个以“快节奏”为主色调的时代，收藏品成了不少人最大的兴趣，紫砂壶因其历史悠久、工艺精湛更成为其中的圣品。“其实很多收藏品之所以有价值，是因为他们记录了曾经的历史，代表着一种精神、一种文化、一种传承。紫砂壶是中国所独有的，它融书法、绘画等多种艺术形式于一体，是中国最具传承意义的精神财富。”中国著名收藏家蒋丽萍说道。
紫砂壶最令人惊叹的价值也许不是独特的造型、不是不变而多变的装饰艺术，而是在于其通过精湛的制作工艺所传递处的深邃思想与丰沛情感。传承五百多年的传统制作工艺加上成千上万紫砂壶工艺师们的创新与改造，如今的紫砂壶更有了生活的味道。流传至今的紫砂壶制作主要有手工、半手工、注浆、旋坯和印坯等几种，其中手工成型是传统的制作方法，而制作技艺的关键则是脱空成型和坯件表面的精加工，这是百年来制壶工艺师严谨、认真品质的缩影。人们往往就是通过制作工艺上评判紫砂壶工艺师水平的高低、思想的深邃与作品的精致。
蒋培兵先生采用的是传统的全手工成型的制作方法，同时他为这一传统融入了更多的新鲜元素，比如说他对壶的各个部分的制作都十分讲究，特别是壶嘴。“以前人们总说紫砂壶要讲究整体的表现，各个部分都要与壶整体所传递的感情、思想一致，这我也非常认同，因为紫砂壶呈现给大家的就是整体的感觉。但是我觉得在整体之外，我们还可以在部分上大做文章，比如说一个紫砂壶整体给人的感觉是潇洒飘逸，但是通过壶嘴透漏除了一丝文人的孤寂，当然这是更深层次的意境。”蒋培兵先生说道。
蒋培兵先生的作品总是这样出人意料、韵味流长。咋一看，也许是行云流水、潇洒恣意，但细看又成了思绪万千、孤芳自赏。“看了蒋培兵先生的作品，才发现一个简简单单的紫砂壶所传递的感情可以那般丰富，也可以将感情展现得那般灵动，他的一件作品就像一首诗，或愁思中夹杂着欣喜，或明朗中带着轻快，完全不像传统紫砂壶那般简单与纯粹，而是彷佛注入了灵魂，有了灵气。”北京张一元茶叶有限公司销售部张经理说道。
一直以来，紫砂壶给我们的感觉总是庄严、神圣、古朴，就像伟人般高高在上，但是蒋培兵制作的紫砂壶脱离了传统紫砂壶的樊篱，给它注入了一些人气、融入了灵魂，多了丝丝生活的情调，让感情更为饱满。
