一把紫砂壶，不过盈握，如何达到“道不离器”之境界，还需制壶者、商家、玩家甚至传媒“心往一处想”！
于我看来，玩壶之难在于品壶，品壶之妙在于识趣。一个趣字，可浓缩你对壶艺的学识、见识、格调，即你的审美情趣。李渔在他的《闲情偶记》中曾言：经莫便于捷，而又莫妙于迂”。这迂，便在于趣。识趣，方解玩壶与品壶的妙境。否则，既便拎着巨款去选壶玩壶，也只能被名家款、高价位遮住视线，或被不良商家的忽悠洗劫了荷包。
北京壶友陈老板是腰间雄厚的“大户人家”，嗜壶而不懂壶，被奸商叮上，花言巧语“哄”他购下不少经“特殊卖点”爆炒的高价壶，一眼看去，那些壶工艺稀松、线条怪异，强行注入一些莫名的“艺术手法”，无品味可言，一经点破，商家不敢回应，陈老板却因这些壶价格太高无法出手，像击鼓传花、花落自家———摊上了！
更多的是入道不久的“小户人家”。每次，花些碎银子，“图个便宜”，在街边小店收罗一堆不明泥料，造型丑陋，工艺免谈，色泽艳俗的“紫砂壶”，勉强用用，无从玩味，回头一看，弃之是肉，拾之是骨———两难了！
一般而言，玩壶大致有三类：实用功能型、品位把玩型，收藏增值型。
其实，品位把玩型是最耐人寻味的，是永无止境的追求，而如果弄懂品味紫砂壶的个中趣味，那么，实用、品位、增值便一箭双雕了。
古人云：“道不离器”。在此，器，便指紫砂壶，而道，则是由壶而承载的思想内涵，审美趣味、工艺水平，名家品质等等。而欲求其“道”，功夫则在“器”外。
紫砂壶早已从实用器皿演变到艺术品，而学会欣赏艺术品，一定要从欣赏最优秀的作品为切入点，先入为主。比如一把精美绝伦的紫砂壶，必然用泥讲究，造型经典，偏精独诣，具范兼镕，妙趣横生。但这些“道”，非初学者一眼看穿，而这类大家之作，正是打磨眼力的“磨刀石”，当你见识读懂了精品之后，才能举一反三，“向下兼容”便一览无余。有些说法不无道理：能欣赏《阳春白雪》的耳朵，不难鉴别《下里巴人》的粗俗，反之，听惯《下里巴人》的耳朵，却无法领略《阳春白雪》之妙趣。大艺术家歌德说得更直白：鉴赏力是要靠观赏最好的作品才能培育成的”。正所谓“取法于上，仅得其中，取法于中，不免为下。”所言极是，只有懂得欣赏一流的紫砂壶，方能提高壶艺鉴赏力，识别玩壶的妙趣，才能花合理的价格，选择因有品位而达“一箭三雕”之效的壶。从而达到“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”的趣味境界。
首先制壶人要深谙师古人之心而不师古人之道，如东坡先生所言，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之处，必须练就扎实的手上功夫，逐步凸显气韵，张扬个性，另辟蹊径，别出心裁地引导市场的审美情趣，将自己有品味的壶“强加于人”，以推动市场的玩壶趣味。记得到宜兴参观阳羡茗陶苑，深受启发，若大展的厅陈列着历代紫砂珍品，顾景舟、汪演仙、何道洪等这些当代大家名壶不赘，当今实力派人物精品同样令人大开眼界，比如展示了以传统手工工艺见长、大朴无雕方显艺的葛陶中的光壶、具有阳刚气之韵味的潘持平的方壶，具有现代陶艺语汇的吴鸣的创新壶、具有唯美轻巧灵气的陈国良的花壶……他们虽无大师之称，却已具大师作品之风范，可以说，每把壶皆“磨刀石”，透过这些壶，才能有“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的感慨。
