在数字化、互动化和社会化媒体聚集的代理时代，说大话很容易，但就需要真正的、深刻的主题知识才能达到成功这一原则来说，“理解”和“专业”之间有着一条明确的分界线。我们的创意技术技术总监Lgor Clark解释了为什么创意总是不够和不具备跳跃性。
我本人在很大程度上是和“创意技术”这个词联系在一起的，我是一名“创意技术总监”，而且我想通了：陈词滥调算是好的情况，在最坏的时候，我几乎就是无意义的代名词。接下来阐述原因。
不久前，当越来越多的所谓的数字化代理公司出现的时候，这就意味着将要出现越来越多的互动作品。但是他们并不知道怎么做，所以这些开发者们被扭曲着，工作也因此停滞不前。这很可怕。
高科技团队以外的少数公司们抓住了数字化运动中所必须的软件建设。疯狂的最后期限，不切实际的期望，尚未深思熟虑甚至误导性的需求，共同导致了“开创性”的技术解决方案。然而，当解决方案被黑客攻击了的时候，开发者于是被诅咒和谩骂。
但这并不是最坏的部分。这些进入代理领域做软件的人要么会喜欢上这个工作留下来，要么因为不喜欢而离开。让这些深陷其中的人感到异常痛苦的，不是来自于工作压力或者最后期限：而是他们的工作不被理解，以至于不能被正确地认知。
他们的工作并非纯粹的科学或技术，虽然的确植根于他们，这些工作远非简单公式的应用或方程的求解。开发人员知道你不可能将创意简报当作一套指令集或者轻松地经由软件输出。你需要理解它，激发出额外的火花，所谓创意火花。他们将这看做整体互动创作过程的一个基本组成部分，而且与创作过程本身是并列存在的。是命名造成了误解，所以这需要改变。
与此同时，代理公司的工作人员意识到他们现有的创意模式满足不了“互动”需求。公司外面的员工正在进行创新并将之运用到工作之中，他们不仅仅通过使用新的和不同的技术来实现互动（包括开放结构，处理，机器人和Arduino语言，计算机视觉化与kinect，投影与映射等等），也开始尝试通过不同的方法和途径来完成，这便是创新性的技术。
这样，“创意技术”就出现了：部分是为了缓解受压迫的开发者们持续的担忧，部分是为了使这些开发者自愿走入创意板块，同时走出对传统开发工具的依赖；还有一部分——或许也是最重要的部分——在创意工作所涉及领域的董事会中传播这一思想，包括创意和制造领域；让交互与技术共生，人们可以在一系列的学科领域有创造性地发挥运用，而不仅仅是天马行空的意念。
就其产生来说，这是一件好事，而且这是为正当理由而生的。那后来发生了什么？为什么我现在发现自己开始怀疑创意技术已经破产了，无论是作为一个标签或是一个学科？
正如在任何新兴和未被理解的领域，大多数人既没有背景知识也没有时间去弄清楚表象的背后和事情的全部。所以他们需要别人的帮助。
不幸的是，在需要背景知识和时间以潜入表象之下的任何领域，都是很容易被投机者灰尘所覆盖的，——灰尘掩盖了背后的真相，让必备素质与创意实现停留在了表层的联系上。
大学和培训班开始出现，服务于想要进入这一新兴领域的人们。课程需要资金；资金需要招生；招生政策变得宽松；迎来了一批新手和业余爱好者。因此，专业化学科变成了非专业化，变得松散并沦落到毫无意义的地步。
结果是这样的一群“创意工作者”，他们认为自己对于社会化媒体的日常使用，自己的“数字化热情”和对于二维码、移动整合和Facebook应用程序的一堆不成形的念头构成了他们将这些想法带入生活的权利，进而通过受压迫的开发者，过劳的生产者和封闭的开发团队来实现。
结果，“创意技术”退化到人们只需要受过“创意技术”课程培训，在他们的简历上披上一层数字化外衣就可以做的地步，而这些不考虑必要的背景知识和经验，就期望能取其精华、去其糟粕的行为是不明智的。
真正的人才被忽视，由投机者计划和构思作品，并分析何为成功，没有人懂得运用指标。差的作品激增，并得以成为行业内公认的规范；真正好的人却被进一步疏远，更多的投机者进入这一领域以防止优秀员工的对工作的接管，反复循环以至于到最后没人知道谁是投机者谁不是投机者。投机者横行，观众也对之无动于衷，最差不过关掉电视不看。
这种模式是不可避免的吗？作为代理领域的技术工作者，我们能为之做点什么吗？
显然很多非技术的因素参与进来了，但我们能做一件简单而具体的事情：停止雇用“创意工作者”，聘请程序员。在这方面，拒绝妥协，抵抗压力，坚持到底。只雇佣那些能在创意和技术交汇处工作的人，前提是他们有强大的、实际的、当前的编码技术。
不要陷入这样的幻觉，以为会出现一个创意强大到足以弥补代码薄弱的候选人。花一两年时间通过培训课程来熟悉几个新的技术趋势还不够。他们需要与工作同呼吸，共命运，并使用适当的工具和语言流畅、透明、无间歇地思考它。所以，如果人将“创意技术师”置入他们的简历之中，却不知道如何写代码，不能展示他的作品，或者不能通过解释他们为什么要用这样的代码来制作它们以证明自己，不要雇佣它们。这是最简单的。
听起来像精英主义？嗯，是的——这是有原因的。
公司不会因为一个人知道语法规则就去聘用它当一个作家。我们雇用他，是因为他们雄辩的，清晰的，富有想象力的文字表达能力。我们雇用他们，因为他们具备将事物转换成亲切的文字的实行能力，让这个事物为人所感知。
有人是出色的软件工程师。有人生来就有惊人的想法。互动空间的定义需要两者的融合，并占领着创意技术的核心。在交汇处，你需要人们同时了解它们，并且能够脚踏两只船。就像Forrester公司的Mike Gualtieri最近写的一个关于如何创造伟大的软件的新篇，他指出要具备“激情，创造力，学科领域，背景知识，以及用户移情”。
这对于创意机构来说是很困难的。也许你还不知道如何雇用这些人。也许这不符合你的架构。很难，是吗？但你必须应对它，解决它。
最终，你需要做的是，提供一个足够吸引人和舒服的环境为这些做创意技术的人，就像你曾经为传统的创意技术人员所提供的一样，但是同时你也要提供一个能够与Google,Facebook, Tech Startup X相媲美的具有吸引力的环境。幸运的是，你有潜力将其做的比其他已有的更好来吸引天才创意编码者——因为他们再也不用寻找比你这里更为纯粹的工程技术工作了。
当然你不需要成为一个工程公司，你得面对他们的一些挑战。你需要理解，接受并包容一些螺母和螺栓的软件开发。你需要一股拥有强大实力的环境让程序员专门为你而来，超越同行其他人。
但“数字”是一个混合领域，你需要提供一个平衡。幸运的是，你处于一个绝佳的位置，与之相对应的工程第一的环境别人已经成功地开发了，让你得以创造性地成功地通往技术精良而高效的工作。你可以创造性地获取，对吗？所以，如果你想得到不偏不倚的混合领域，你必须允许开发的灵活性，用灵活的时间应对扎实的工作——你必须欢迎混合型的创意程序员到你的核心领域来工作，创造一个混合领域让他们有宾至如归的感觉，在这里他们可以帮助确保什么样的销售是有意义的，而且理论上这可以通过一个工程师团队来实现。
别误会，这是很难的，而且这需要时间。它不只是程序化的问题，而且是文化理念的问题，做这件事情的很大一部分归结为你要雇用什么样的人，以及你如何让他们做自己的事。但正是这一点。这就是为什么它是最重要的，在你得所有固定的，并作为即将进行的到第一步的方法之前：不要雇佣没有强大编码能力的“创意工作者”。
最基本的，这些人需要很快地完成工作。他们需要用一种非技术人员也能够理解的方式很快地证实或证伪一个观念。所以他们需要知道如何经济高效地编写代码。他们需要从头到尾理解适合的技术，知道哪些工具是适合工作的——最重要的是，他们必须能够卷子袖子，用他们的手指敲击键盘，编写代码。
你可能会想，“好吧，那些人太少了，我们仍然需要人来弥补他们及机构之间的差距”。你没错；你把你的手指直接用到了有趣的推论、确切的理由和为什么创意机构可能是最鼓舞人心的创意程序员产生环境上，而答案是：我们必须这样。
当集成的交互式工作越来越重要，创意机构需要彻底改变，用一种高度契合了我们最需要吸引的受众的方式。我们需要适应生存和发展的需要。最重要的人才是量身定制的人才，去小商店，去独奏现场，发现更好的人。我们需要通过一种让人才要来我们的方式来改变，让他们甚至通过帮助他们来改变我们，以完成塑造我们的转变。
这不仅仅是“建设一支数字化团队”，或“打造一个数字基地”。机构作为一个整体，需要加强板块构造，不仅要实现是数字化，社会化，互动化和娱乐化的进驻，而且要渗透到整个消费景观的方方面面。我们需要改变我们创意过程，结构和方法，来适应工作、拥抱这些有影响力的人们。
一开始就拒绝相信那些为了得到工作而展示他们对工作理解能力的人们，意味着现在你们可以继续这样的想法。在合适的地方聘请合适的人，让他们通过自己的所作所为来发挥影响。有可以进行代码风暴的创意人员和能够评估别人所展示代码的严格的、有经验的人，才是能够帮助我们蓬勃发展的人——如果我们可以帮助他们做到这样的话。
在W+K公司，我们总是寻找技术好的人，我们要看你的代码。开发者、工程师、创意程序员。如果是你，如果你也具备了到改变的耐力，如果你也有兴趣在波兰通过与我们工作来达成您的创意，何不联系我们呢？
译者 yolein
