涉江采芙蓉的教案
作为一名教职工，总归要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。来参考自己需要的教案吧！以下是小编精心整理的涉江采芙蓉的教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。
涉江采芙蓉的教案1
设计思路：
《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》。从题材上看，这是一首写羁旅行役的诗。羁旅行役诗的最主要情感表达就是游子思乡或者思妇怀人。
在这首诗中，既有描写思妇的诗句，也有描写游子的诗句。
我们可以假设，抒情主人公是采芙蓉的女子，那么诗歌的前四句便是实写。女子在萋萋芳草中，涉江采芙蓉，想起远行的恋人。而由“所思在远道”自然过渡到后文的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”上，所写的是女子的想象，她因为太想那个人，于是就望着远道出神，想象着那个人在环顾望乡，也在想着她——这就是虚写。
同样，我们也可以假设，抒情主人公是男子，那么“还顾望旧乡，长路漫浩浩”就是实写，而前面女子的动作、行为就是虚写，是男子太思念家中的她，于是想象（或者回忆）女子采芙蓉，思念自己的情景。
这种想念对方却不直接写出来，而是曲笔去想象，从对方入笔，想象对方想自己的写法就是我们虚写中比较特别的一种——悬想，也叫对写。对写在《诗经卷耳》中就有出现，《古诗十九首》之后，也被后世的诗人经常用在相思怀人类的诗歌中。这一手法的使用，会加大读者的想象空间，拓宽诗歌的意境，有诗从对面飞来的效果，同时在情感的表达上也更深沉、更强烈。
基于以上对文本的理解，我把“体会并探讨诗歌的感情；认识对写手法，感受诗歌的含蓄”作为本节课的学习目标。
教学设计：
学情分析：
高一学生对诗的了解还不够深，对这首诗情感的深沉性可能理解得未必到位。本课在教师引导下，学生诵读感受，品味意蕴，想象情境，体会情感。解读课文的同时，教师适时加入对本诗写作背景的介绍，让学生通过本诗对《古诗十九首》的写作背景及情感有大致的了解，引导学生向课外延伸阅读。同时，在诗歌感情上加以拓展，由游子思乡怀人上升为人们对于美好的渴望与追求，从而跳出个人的儿女情长，丰富诗歌意蕴的同时，提升学生的审美情趣，涵养学生的心灵。
教学目标：
教学重点：
认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。
教学难点：
体会诗歌深沉的感情。
教学方法：
诵读法；点拨法；启发法。
课前准备：
查阅《古诗十九首》相关资料，了解各家对《古诗十九首》的评价。
1、《古诗十九首》时代背景。
东汉末年，政治混乱，社会腐败，战争四起，社会的动荡不安。下层文人漂泊蹉跎，宦游无门。他们已没有太多顾忌，敢于把内心深处的自我毫无掩饰地表露出来，写出最真实的人性。正是这种生命意识的自觉，真情实感的流露，传达出了人生最动人的感觉与经验，而这种纯粹的自我之情是让我们普通读者最感动的地方。
叶嘉莹先生说：“凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己的整个生命去写诗的。”如此，《古诗十九首》的作者们无疑是最好的诗人。他们所写的内容多为彷徨失意、离愁别恨以及人生无常。某种程度上看，有些消极，但关注了人生共有的感受与体验，抒发了人生普遍的情感与思绪，更好地展示了那个时代文人士子的心灵世界，并且在艺术成就上继承和发展了《诗经》，长于抒情，善用事物烘托，描写也更细腻深沉。
2、他人评论。
南朝刘勰：“五言之冠冕也。”——《文心雕龙明诗》
南朝钟嵘：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”——《诗品》
叶嘉莹：“《古诗十九首》，就是五言古诗中最早期、最成熟的代表作品。它在谋篇、遣词、表情、达意等各方面，都对我国旧诗产生了极深远的影响。”
“所谓‘惊心动魄’，不一定非得是豪言壮语或者光怪陆离。”——《叶嘉莹说汉魏六朝诗》
沈祖棻：“（同心而离居，忧伤以终老）‘而’字包括种种困难，反折有力；‘以’字则明甘心无怨，绝无两意，分长忧以终老也。”——《唐宋诗赏析诵诗偶记》
教学流程：
一、诵读诗歌，整体感知
学古诗，诵读是最重要的手段。读是我们走进文本，体会情感的最直接途径。老师先来给大家诵读一下这首诗。（教师诵读《涉江采芙蓉》）现在请大家大声地自由诵读《涉江采芙蓉》两遍。读完这首诗，你是怎样理解的？现在，请根据你的理解来做一个填空题。
（屏显）
这是一首（）的诗。
提示：可以从诗歌的内容、情感、语言特点、阅读感受等角度，结合诗句简要说明，合理即可。
预设：
内容：游子思乡、思妇怀人、两人相思；情感：忧伤、哀怨……
语言：含蓄、蕴藉、朴素、平淡；
阅读感受：美好的，动人的，引人思考的……
（此环节为诵读感受，整体感知诗歌的情感、内容、语言等。）
二、品读诗歌，感受含蓄
大家的解读如此丰富和多元，是因为选择的视角不同。如果站在游子的视角，写的就是思乡的忧伤；而如果站在思妇的角度，就是怀念远人的哀怨。一首诗的抒情主人公往往只有一个，你觉得这首诗的抒情主人公到底是游子，还是思妇呢？诗歌八句都是写游子（或思妇）的吗？
明确：若前面四句思妇怀人为实，则后面游子望乡为虚，是家中思妇想象她牵念的游子在遥望家乡，想念着她；若后面游子望乡为实，则前面四句思妇采芙蓉思远人为虚，是远行游子念及故园时想象（或回忆）的一个画面……
（屏显）
悬想，也叫对写，从对方下笔，想象对方想念自己的`情形，常用于写相思离别之苦与羁旅惆怅之思这一类题材。含蓄蕴藉，有“诗从对面来”的效果。这种手法在《诗经》中就有出现。《古诗十九首》之后，唐诗、宋词中均有使用。请说明一下《月夜》中“对写”手法是如何表现的。
（屏显）
月夜（杜甫）
今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？
（此环节在前一个环节的基础上，继续品读诗歌，探讨交流，认识“对写”这种手法，体会诗歌含蓄蕴藉的语言特点。）
三、延读诗歌，拓展提升
钟嵘评价：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”一般情况下，古诗中很少使用虚词，但“同心而离居，忧伤以终老”两句有两个虚词，一个“而”，一个“以”。大家感觉一下，去掉这两个虚词影不影响情感的表达？
明确：“而”是转折，同心离居的重重困难、相爱却不能在一起的种种无奈尽在其中；“以”是修饰，也可以是转折。因为相爱，我愿为你忧伤终老；即便忧伤，我仍要念你终老。“一字千金”可见一斑。看似朴素平淡的语句，却有着震撼人心的力量，“惊心动魄”不一定非要豪言壮语，或者光怪陆离。《古诗十九首》就是这样的好诗，只读其中一首两首是不行的，大家要把十九首都读一下。
（此环节，从钟嵘评价入手，由本诗扩至《古诗十九首》，引领学生课外延伸阅读。）
好的诗歌是兴发感动的力量，即便远隔千年，我们依然能够感受到诗歌传达出的那种情感。体味别人的情感，给自己精神力量——这是我们读诗、学诗的最高境界。大家现在思考一下，远行游子想念的、期盼的仅仅是某一个具体的人吗？我们从象征的角度思考一下，这首诗让我们懂得了什么道理？
明确：爱人、故乡——理想、希望（一切美好的，可望而不可即的事物）。它可以是具体的某一个人、某一件事物，也可以是抽象的一种期待，一个信念——它是那么美好、纯洁，就像彼岸的一朵芙蓉花，静静地绽放在那里，但或许，终我们一生，都无法抵达。纵然如此，我们仍然要奔向它！
（此环节，拓宽诗歌的情境，由课内跳到课外，引领学生将阅读和人生相结合，涵养学生心灵。）
重新整理这节课，将自己对这节课的所思所想、所感所悟梳理一下，觉得除了诗词欣赏以外，这首诗在写作上也给了我一些启示。
涉江采芙蓉的教案2
教学目标：
１、了解关于《古诗十九首》的文学常识；
２、感受诗歌的思想内涵；
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
教学重、难点：
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
课时安排：
一课时
教学过程：
一、导入
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
二、文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
三、诗歌鉴赏品味
１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
２、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的`雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
５、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
７、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：
一是意境高洁、清幽；
二是含蓄不尽，余味悠长。
四、问题探究
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）
涉江采芙蓉的教案3
一、内容及其解析
1、内容：
《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》中的第六首，这是一首游子的诗歌。全诗以游子的口吻抒发了对所思之人的想念
2、解析：
本课教学，其核心是理解诗歌的思想感情及其艺术特色，理解它关键是要作者在诗歌中式如何表现自己的思想感情的。《涉江采芙蓉》一诗中的抒情主人公到底是男的还是女的，如果是男的，在诗歌中又是怎样来表现的，是女的又怎样来理解诗歌中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句呢？教学重点是理解诗歌的艺术特色和诗歌所表现的思想感情，解决重点的关键是通过意象的分析，诗歌语言的赏析进行。
二、目标及其解析
1、目标：理解本文的思想感情和诗歌的艺术特色。
2、解析：掌握通过意象的分析来理解诗歌的方法。《涉江采芙蓉》这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草为“芙蓉”，这又表现了对“所思”的珍惜之情。不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
三、问题诊断分析
在本节课的教学中，《涉江采芙蓉》诗中学生可能遇到的问题是对抒情主人公的性别的模糊以及诗歌的艺术特色，产生这一问题的原因是学生还不能完全理解这首诗歌。要解决这一问题，就要诗歌进行分析，后两首诗歌还必须联系作者所生活的社会环境，其中关键是补充讲解一些古代常识。
四、教学支持条件分析
在本节课在补充讲解古代生活常识的教学过程中，准备使用PPT课件。因为使用PPT，有利于学生直观了解，帮助他们来理解诗歌内容。播放课文朗读。
五、教学过程设计
涉江采芙蓉
（一）导入
(板书“钟嵘《诗品》:‘惊心动魄,可谓几乎一字千金。’”)大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天,我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》,体味一下这“一字千金”的语言魅力。
（二）文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题,包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”评价如此之高,而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首,而东晋的陶渊明,南朝宋代的鲍照等,也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
（三）诗歌鉴赏品味 1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么？
(提示:方式是试图采摘芙蓉,目的是“遗”远方的“同心”者)
明确:中国人民很早对于自然就有很深的爱好,对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝,而是一株花或是一棵芳草,送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的,也是美好的。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?
明确:这是环境描写,意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
3、三、四句一问一答,在诗歌中具有怎样的表达作用?
明确:诗歌讲究“起、承、转、合”,这两句在结构上是暗转过渡,为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是,诗人为什么要这样写?
提示:“所思”是时时刻刻在他心头的,“涉江采芙蓉”也是为了她,如果诗首就开门见山地把她表出,诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时也是转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。
5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?
明确:“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。
6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情,还能体会到什么?
明确:还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深,因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
7、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确:一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽,余味悠长。
8.采芙蓉的目的是什么？
明确：怀人
9.“怀顾望旧乡，长路漫浩浩”是谁在“环顾”？
明确：有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！
但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的"丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。
这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙－－所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老”！这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，你是否感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声？
六、课堂小结
此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！
七、目标检测
熟读《涉江采芙蓉》完成下面的题。
1、简要回答诗人为何忧伤？
2、《涉江采芙蓉》里写“采芙蓉”赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用？以花草赠给亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解？
3、试写出本诗的主旨。（不超过50字）
4、这是一首五言格律诗吗？为什么？请说说理由。
涉江采芙蓉的教案4
一、教学目标：
１、了解关于《古诗十九首》的文学常识。
２、感受诗歌的思想内涵。
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
二、教学重、难点：
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
三、课时安排：一课时。
四、教学过程：
（一）导入。
板书：钟嵘《诗品》——惊心动魄，可谓几乎一字千金。
问：大家知道这个评价说的是什么吗？
它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
（二）文学常识介绍。
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
（三）诗歌鉴赏品味。
１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
①提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者
②明确：古代人送给最亲爱的人的礼物是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正
２、 诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
５、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
７、试对这首诗的艺术特点加以概括。
一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
（四） 问题探究。
这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的`珍惜之情。
“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!
涉江采芙蓉的教案5
【教学目标】
1、知识方面
(1) 识记有关古诗十九首的文学常识；(2) 背诵全诗。
2、能力方面
（3）培养学生通过意象来赏析诗歌的能力。（4）探究诗歌的表现手法。
3、情感方面
体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
4、教学重点难点
重点：(1)诗歌的朗读；（2）诗歌的赏析；（3）诗歌的表现手法
难点：通过抓住意象来赏析诗歌。
【教学方法】
导读法
【教学用具】
多媒体
【教学过程】
一、创设情景，激趣导入
以有关芙蓉的名句引入课题。
二、通过导学案学习有关古诗十九首的文学常识，了解写作背景
《涉江采芙蓉》是《古诗十九首》中的其中一篇。《古诗十九首》包括了汉代无名氏所作的19首五言诗，是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，语言浅近凝练，自然和谐，艺术成就很高。是五言诗成熟期的代表作。被刘勰称为“五言之冠冕”。它是五言诗的发端，在我国古典诗歌中有着承前启后的重要地位。
三、引导赏析
（一）初读，整体感知（听配乐朗诵，初步感知作品）
1、试为这首诗划分节奏。（学生划分，师生共同明确）
涉江采芙蓉
涉江∕采芙蓉，兰泽∕多芳草。采之∕欲遗谁？所思∕在远道。
还顾∕望旧乡，长路∕漫浩浩。同心∕而离居，忧伤∕以终老。
2、诗歌的感情基调如何？你认为全篇中哪个字浓缩了作者的情感?（学生思考回答，教师明确）
明确：诗歌的感情基调忧伤。是“思”字浓缩了作者的情感。
3、诗歌中的抒情主人公表达“思”的举动是什么?这种行为在古代诗歌中常见吗？可否举例？
明确：是采摘芙蓉。这种行为在古代诗歌中常见。
4、诗歌中的主要意象是什么？为全诗营造了怎样的意境？
明确：芙蓉，即荷花，为全诗营造了高洁，清幽的意境。
（二）再读，讨论交流（请学生个别朗读，之后小组讨论作答，教师明确）
1、三、四句一问一答，在全诗中起到怎样的作用？
明确：这两句在结构上是暗转过渡，为主人公的情绪由欢欣洋溢转变为黯然销魂作铺垫。
2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”对塑造抒情主人公形象有什么作用？
明确：这是环境描写，从侧面烘托了主人公形象的高雅，感情的纯洁、美好。
3、你认为这首诗的抒情主人公是一个男子还是女子？
提示：仁者见仁，智者见智，言之成理即可。
（三）精读，合作探究（教师指点精读个别诗句，学生讨论交流作答）
诗歌表现手法：
1、借景抒情
2、白描手法
3、对写手法
（四）速背训练（教师指导方法，学生自由背诵几分钟，教师抽查）
《涉江采芙蓉》
涉江，兰泽。采之？所思。
还顾，长路。同心，忧伤。
【拓展延伸】
课堂练笔：扩写诗句
请同学们选取《涉江采芙蓉》中自己最喜欢的两句诗歌，扩写成一幅100字左右的语段。
要求：
（1）可加小标题，要突出心理描写。
（2）先阐明诗意，再发挥合理的联想和想象。
（3）要体现出情景交融的特点。
（4）要体现自己对诗句的个性化解读。
示例：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。”两句扩写。
夏秋之交，故乡江南正是荷花盛开的美好季节。身处异地的我，设想我的爱人在风和日丽中，正荡着一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，加入一年一度的采莲活动，这可是江南农家女子的.一大乐事呀！采莲之际，她们摘几枝红莹可爱的莲花，回去送给各自的心上人，来表达自己的真情挚意。在湖岸泽畔，还生长着数不清的兰蕙芳草，被采莲的女子们摘置袖中、插上发际，幽香袭人，简直令人心醉！倾耳细听，我仿佛听到湖面上、“兰泽”间传来她们阵阵银铃般的欢笑声！
【课后作业】
1、对比阅读：
《古诗十九首·庭中有奇树》
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。
馨香盈怀袖，路远莫致之。 此物何足贵，但感别经时。
注释：①奇树：美树。②华：同“花”。 ③滋：繁盛。④荣：即上句的华。⑤贵：一作“贡”，献的意思。
思考：诗歌主要通过什么意象来抒情的？主人公表达的思想感情与《涉江采芙蓉》是否有相同之处？
2、请完成《赢在课堂》的相关习题。
涉江采芙蓉的教案6
1教学目标
【教学目标】
1、知识方面
(1) 识记有关古诗十九首的文学常识；
(2) 背诵全诗。
2、能力方面
(1)领会诗歌的思想内涵。
(2)培养学生朗读诗歌的能力；
（3）培养学生通过意象来赏析诗歌的能力。
（4）探究诗歌的表现手法。
3、情感方面
体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
2学情分析
经过前面必修一以及必修二部分古诗歌的学习，学生们已经对古诗歌的发展和特点有了一定的了解，也掌握了一些诵读古诗歌的方法和鉴赏诗歌意境、领会诗人情感的方法，本节课所设置的相关问题，既属于他们的能力能解决的范围之内，又能起到将前面所学习过的.内容加以巩固、深化的作用。
3重点难点
重点：(1)诗歌的朗读；（2）诗歌的赏析；（3）诗歌的表现手法
难点：通过抓住意象来赏析诗歌。
4教学过程
4.1 第一学时
教学活动
涉江采芙蓉的教案7
一、教学目标。
1、了解关于《古诗十九首》的文学常识。
3、引导学生体悟“悬想”（对写法）的手法，运用想象描摹诗歌的艺术画面。
二、教学重点难点。
1、体悟“悬想”，运用想象和联想描摹诗歌画面。
三、教学课时。
一课时。
四、教学方法。
吟诵赏析法、探究与讨论。
五、教学过程。
（一）导入。
（板书：钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”）
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
（二）组织学生，了解以《古诗十九首》为代表的文人五言诗。
（三）吟诵本诗，整体感知本诗，体会诗中所表达的思想感情。
（四）诗歌鉴赏品味。
提示：诗歌鉴赏方法与步骤：
1、读顺畅，通大意。
2、找意象，品意境。
3、找诗眼，抓主旨。
4、依景情，析手法。
（1）听读诗歌，诵读指导。
五言诗的断句：二三字格式，二一二格式
本诗歌采用二三字式断句，但在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间。
（2）学生齐读，感知大意。
（3）学生齐读译文，再次感知诗歌内容，体会诗中所表达的"情感内涵。
（4）思考：
①诗中主要借助哪些意象来表达情感？
②找出本诗的“诗眼”，并概括主旨。
（五）问题探究。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）
（六）拓展与巩固。
对写法（悬想的写法）
（七）作业。
1、背诵诗歌。
2、类诗比较阅读：《课时作业》。
涉江采芙蓉的教案8
师：屈原《九歌》里说，“悲莫悲兮生别离。” 对刻骨铭心的离愁别恨，古人感之，苦之，悲之，言之，别离的哀音在真纯的古典文学世界回响不绝。山隔水阻，风雪塞途，游学仕宦，战争行役……一朝分别，音讯杳然。漫漫时光使分别化成了一声声长叹，迢迢山水让别离酿成了一曲曲哀歌，思念之情往往显得格外真挚动人。今天，就让我们重回两千年前的汉末，走近“涉江采芙蓉”的有情人。
书写题目《涉江采芙蓉》
出示幻灯片
师：请看学习目标：
2.品析意象，体会诗歌深沉真挚的情感。
二、学习过程
师：那这首诗歌讲了一个什么样的故事呢？请一位同学来诵读一下这首诗歌，让我们初步感知这首诗歌。
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。
生读。
师：这位同学对字音、断句的把握非常到位，但是对情感的把握稍显不足。跟着这位同学的诵读，我们已经初步感知了这首诗歌，这首诗歌讲了一个什么样的故事呢？
生：一对男女恋人分离相互思念着对方的故事。
师：从诗中哪个地方看出来的呢？
生：同心而离居。
师：我具体地问问，是谁在涉江采芙蓉呢？他的目的是什么？
生：女子
师：你为什么把他想象成一位女子而不是一位男子呢？
生1：因为采芙蓉的应该还是女子，如果是一位男子采芙蓉，这个画面也显得有点不伦不类。
生2 朱自清《荷塘月色》里也说：采莲是江南的旧俗……采莲的是少年的女子。
师：有没有不同意见呢？
生：男子。
师：那你说一说，你是从哪些诗句看出来的呢？（你为什么把他想象成一位男子呢？）
生：诗歌的第三句和第四句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。我认为古代离开家乡，外出生活的应该是男子，而女子一般是不离开家的。而且男子也可以采芙蓉，无论古代还是现代，一般给别人送花的都是男子。
师：你们谈了自己的看法，并且从诗歌中找到了自己的理由，老师觉得都不错，但是我发现无论你们的答案是什么样的，都有一个共同的特点：都认为是一对分离的恋人在彼此思念着对方。正是由于你们多样化的思考，才使这首诗歌充满了无穷的魅力。但是老师的想法是把它当作一位女子来看待。在古代，男子离开家乡女子在家守候，是一种更常见的生存和生活方式。
师：对这首诗歌有了初步的认识，那我们能否用一个词来形容一下，这首诗的情感的诗呢？
（幻）这是一首 的诗？
生：忧伤 相思 思念 痛苦
师：同学们赋予了这首诗歌丰富的情感。
那在这首诗中，有没有哪个词能直接概括这种情感的？
生：忧伤。
板书：忧伤
那现在就让我们走进文本，品读诗歌。
我们先来看前四句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。
谁来翻译一下这几句诗？语言要美一点。
生：渡江去采摘芙蓉花，兰泽上芳草萋萋。采摘芙蓉花送给谁呢？我所思念的人在远方。
师：翻译得不错。那我想问问，你刚才翻译的“渡过江水采芙蓉”，这个“渡江”和“涉江”意思一样吗？“涉江采芙蓉”的“涉”是什么意思？
生：一样，“涉”的意思就是“渡过”（坐着船过江）。
师：一般都怎么渡过江呢
生：不一样。“涉”的意思是蹚水过河。
师：蹚水过江采芙蓉和坐船过江采芙蓉，主人公的感受会一样吗？
生：不会。
（幻灯片）“涉”的本意：行走在溪水中。
我们设想一下：清清的江水缓缓流淌，兰花盛开的水泽里芳草萋萋，一位女子赤足走在浅浅的江水中，江水轻轻地划过她的肌肤，也牵动着她的心。“涉”字让我们感受到江水在肌肤上流过的细腻的触感，这种触感和主人公的内心情感是浸润在一起的。而如果说成了“渡江”或“坐着船过江”，作者的心可能还是那一颗思念的心，但就没有那么真挚动人了。
师：我们沉浸在女子涉江的美好画面中，在这画面中有哪些意象呢？
生：芙蓉、芳草。（板书：芙蓉、芳草）
在这长满芳草的水泽，主人公为什么单就采集“芙蓉”呢？
生:1：周敦颐《爱莲说》中有：“予独爱莲之出淤泥，濯清涟而不妖”，芙蓉也叫做莲花，这里有一种君子的品质。
生2：“芙蓉”和“夫容”谐音，在这里更能突出女子思念丈夫的心情。
师：这位同学旁征博引，能运用学过的知识来说明芙蓉的品质。
师：芙蓉，在《诗经》中叫作荷花，“山有扶苏，隰有荷华”，《楚辞》中叫芙蓉，“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。人们赋予了荷花很多美好的意蕴，如爱情、相思、忠贞、君子等等，它是一种纯洁与美好的象征。
师：老师很喜欢这首诗。读了很多遍，但是有一点小小的疑问。你看，比如去掉一句，同学们齐读“涉江采芙蓉，采之欲遗谁？所思在远道。”有没有影响文意呢？
生：好像没有。
师：那这句话写在这儿不是多余了吗？
生沉默
师：谁说说？
生：“兰泽多芳草”是环境描写，加上这一句更突出了意境的优美。
师：你对诗歌品读的很细致，我们来复活一下当时那个画面吧：
一位女子想采一朵最美丽的芙蓉花送给她的心上人，当来到了这片长满芳草的水泽里，满目的鲜花，馥郁的芳香使她一下子沉浸在这美好的画面之中。我们再读读这两句： 涉江采芙蓉，兰泽多（重读）芳草。
而在他内心深处最深沉的情感是什么呢？是思念。于是，她突然想到了“采之欲遗谁”，却发现“所思在远道”，不禁悲从中来。前两句是欢乐的采莲背景，后两句的情感却陡然一转，悲伤了起来。诗人写如此美景的目的原来是为了——
生：以乐景衬哀情。
生读。
师：这么美好的景色，女子采了芙蓉花，却突然问道：“采之欲遗谁？”难道她不知道是谁吗？生：知道。
师：知道为什么还要问呢？如果不问，直接就说成“采之遗远道”怎么样？
生1：她不想直接说出来送给谁。那样显得很直白，一般女子不会有那么直白的话语。
生2：她想说出来，说出来以后会觉得心情好一些。
主人公这一问，引发了我们的思考，也使感情的抒发和诗意的表达更委婉含蓄，曲折有致。
师：理解了诗意，谁来读读这几句诗？第一句要轻松、愉悦，第二句要低沉、忧郁。
（重点引导学生好好读，使课堂推向一个高潮）
生读。
师点评。可以把“所思在远道”，重点教给学生读读。
师：芬芳的兰泽，美丽的芙蓉，却使人感到了深切的“忧伤”。这种忧伤能否停止呢？请看下句。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
师：我们常说：诗歌是浓缩的想象，散文将这种想象铺展开来，于是有了情节，有了人物，有了一颦一笑，有了一思一虑。现在就请充分发挥联想与想象，用散文化的语言改写这两句诗。
师：时间到，谁来展示一下自己的`作品？
生：……
师：加入了环境描写更好地渲染了这种离别之愁。
加入心理描写，使人物形象会更加丰满。
加入动作描写，给人很强的画面感。
师：同学们丰富的想象与描写，仿佛使我们身临其境。长相思，在“旧乡”，佳人不见，摧肝肠。这个还在远道上前行的男子，离家越来越远。他不时地回望着无穷无尽的走过的路，心中对爱人充满了思念。他又远望着前方漫漫浩浩的长路，心想：何处才是我的归宿？
这两句除了情感的绵长，语言的魅力又体现在哪里呢？
（幻灯片）哪些词语最为传神？最能传达主人公的情感呢？
生：运用了动作描写。“还顾”和“望”
师：回答非常好。“还顾”和“望”这两个词的动作性和画面性很强，（板书：还顾 望 ）让这种思念之情更加浓重。多少思念多少爱，全在这一深情的还顾里；多少忧伤多少桶，都在这悲情的回望里。
让学生试着重音读读 “望”（让学生把轻飘飘地读和重音，读读对比一下感觉）
师：同学们看看这两句，还有哪个词语用的好？
生：漫浩浩
师：好在哪里？
生：运用了叠词，更突出道路的漫长。
师：你对语言有非常敏锐的感知。“浩浩”读起来有那种烟波渺渺，烟水茫茫的感觉。李清照《声声慢》的第一句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。连用叠词，音韵和谐，更突出了愁绪的浓重。 “浩浩”语义，不仅指道路漫长无际，更让人感觉到忧伤的绵长。诵读的时候要把“浩浩”二字的无奈与绵长读出来。我请一位同学，读读这句话。
生读。
教师指导学生把“浩浩”两字拉长，引导学生逐渐读出情感。
师：涉江采芙蓉，目的已不是为了送到远方，因为早已知道无从可送。还顾望旧乡，没有缓解思念的焦渴，只有更深沉的忧伤。到此，郁积多年的苦痛喷薄而出：“同心而离居，忧伤以终老。”
师：我国南朝文学批评家钟嵘评价《古诗十九首》是“（幻灯片）文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓乎一字千金。”《古诗十九首》是否真做到了“一字千金”呢？我们把 “而”和“以”去掉，改成四言诗。
师：同学们来齐读一下：“同心离居，忧伤终老”（幻灯片）
师：怎么样呢？能不能去掉？
生：不能。
师：那我们先来翻译一下这句话。
生：同心同德但是却被迫分离，只能忧伤一直到终老。
这个“而”是什么意思？
生：可是，但是，却。表转折。如果去掉了，这是矛盾的。同心同德却离居，然后还忧伤到老。
生：“而”在这里是一个表转折的连词，形成了前后巨大的反差，更让人感觉到被迫无奈的离居。表明了生活到老的一种持续的状态，就是“忧伤”。
师：这两句诗是全诗诗眼所在，也是全诗主题的升华。有了这个“而”字，情感是这样表达的: 我们两个人是心心相印，两情相悦的，可是啊，却要被迫分离，天各一方。因此“而”字既表达了情感的转折，又突出了从甜蜜相爱到痛苦分离的极大反差，把那种相爱不能相守，想念不能相见的黯然心情表现的淋漓尽致。“以”连接“忧伤”和“终老”，就把 “忧伤”所跨越的时间的绵长感体现了出来。
师：那在这两句中，作者用哪个词来表达这种忧伤的状态呢?
生：离居。
师：这里的“离居”含义是什么呢？
生：分开居住。
师：离居就是分开居住。老师引言中说到了“悲莫悲兮生别离”，这里的“离居”就是一种“生别离”的状态。人世间的别离有生别离也有死别离，二者哪一个更让人悲哀呢？
现在，请同学们以小组为单位讨论一下。 各组派出代表来阐述这个问题。
学生讨论。
生1：死别。苏轼说：“十年生死两茫茫”，对亡妻的思念让他非常痛苦。因为生别还有希望再见，而死者再也不能复返了。
生2：生别。明明知道那个人在哪里，却只能两地相忆，在煎熬中度过一生，这比死别更凄楚。生3：生别离吧。其实古人的生别就相当于现在的死别了。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，就是一种体现。
生4：死别。“死去元知万事空”，死了什么都没有了。死了就永远不能相见了，而生别离可能还有见面的机会，也有可能不断听到对方的消息，于是心里有个念想，不至于太悲哀。
生5：生别。生别离会让人的内心时刻承受着煎熬，无论相隔多远时间多久，都不能见面。
师：同学们深入的思考，也让老师感慨良多。“多情自古伤离别”，无论是生别离还是死别离，都是让人心痛的。但我想，死别，确实给我们带来了无尽的痛苦，但这痛苦是爆发性的，也是一次性的，我们需要的只是一个接受事实的过程。而生别离，是明明知道对方还在那里却永远不能相见，需要时时刻刻承受着痛苦和煎熬，彼此的存在就是痛苦的根源，因此这种忧伤是绵延不绝的，是会一直到终老的。
师：叶嘉莹先生在赏析《古诗十九首》时，也曾经说过：
（幻灯片）死别往往是一恸而绝，而生离则是在你的有生之年永远要悬念，要悲哀。
我想：这首诗歌告诉给我们的是：生离比死别更悲哀。
一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天；一边则是漫漫浩浩的长路上还顾回望的丈夫。两人之间，是层叠的山峦和浩渺的江河，他们彼此都茫然地相望，这时天地间仿佛响起了一声凄伤的感叹：“同心而离居，忧伤以终老” （板书：画两颗心，“忧伤”是两颗心重合的部分），这个声音仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！
师： 同学们，本该携子之手，与子偕老。可如今有家不得归，有爱却不能守，这种痛苦、这种哀伤你谁能理解呢？
有哪位同学能带着情感读一下这首诗？
生读。（配乐：分角色朗读，最后两句读两遍，最后一句加读一遍）
三、结语：
泰戈尔说：
“世界上最遥远的距离 // 不是我不能说我想你 // 而是彼此相爱 // 却不能在一起 世界上最远的距离 // 不是树与树的距离 //而是同根生长的树枝// 却无法在风中相依 世界上最遥远的距离 //是鱼与飞鸟的距离 // 一个翱翔天际 // 一个却深潜海底”。我们把《古诗十九首》奉为经典，因为它和所有不朽的诗歌一样，都唱出了平凡人的情感，他们的欢喜与惆怅，他们的遗憾与悲伤。《涉江采芙蓉》以其独特的章法，让游子与思妇对唱表白。就像这对鱼与飞鸟，它们深沉而真挚地情感在思念与渴望中产生心灵的共鸣，爱而不见的惆怅之情使人涕下，造句直而不野，令人满口生香，无愧于刘勰所说的“五言之冠冕”。
师：最后，让我们带着这种情感，听老师诵读这首诗歌，再次感受主人公的情怀。
（教师配乐诵读，最后两句读两遍）
四、作业：
行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知？胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。 ——《古诗十九首》之一
涉江采芙蓉的教案9
教学目标：
1.鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。
2.了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。
3.培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。
4.引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。
重点、难点：
难点：通过品味诗中作者所表达的思想感情引导学生对诗歌进行较深层次的鉴赏。
教学方法：
朗读、品读、比较、探究。
教学时数：
1课时
教学步骤：
第一课时
一、由回顾“诗歌（古风）发展脉络”导入新课：
我在刚学过的《孔雀东南飞》一课中给大家归纳过“诗歌（古风）发展脉络”这一知识点，不知同学们还有印象吗？即《诗经》——楚辞——乐府民歌。由于当时只学到乐府民歌的代表作《孔雀东南飞》，所以只归纳到此。这节课，我们将学习诗歌（古风）的"又一个重要阶段——《古诗十九首》。
《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”今天，我们首先学习其中的一篇《涉江采芙蓉》，“窥一斑而见全豹”，希望通过这节课的学习，能让大家对《古诗十九首》的艺术特点有一个初步的感悟。
二、朗读诗歌，整体感知。
1、学生齐读。
2、教师范读。
3、一生朗读，师生评价。
4、整体感知：
全诗抒发了游子思念亲人（妻子）、思念家乡的情感。
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉
3、4句：人在远方心愿难遂
5、6句：回望故乡长路漫漫
7、8句：天各一方忧伤难遣
四、深层鉴赏《涉江采芙蓉》
《涉江采芙蓉》这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的稚洁以及所表达的感情的纯洁、美好，这是“以乐衬哀”的手法。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更探的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！
板书设计：情节艺术手法突出特点
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉——以乐衬哀（芙蓉、兰泽、芳草）
3、4句：人在远方心愿难遂——自问自答（设问）意境高洁、清幽
5、6句：回望故乡长路漫漫——动作细节（还顾）含蓄不尽，余味悠长
7、8句：天各一方忧伤难遣——联想想象（黯然消魂）
五、《古诗十九首》中叠音词的魅力：
《涉江采芙蓉》和这首诗都运用了叠音词。“漫浩浩”一词，运用叠音词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉
《迢迢牵牛星》一诗中有六句用了叠音形容词开头，“盈盈”是星空的距离，“皎皎”是星空的光线，“纤纤”是手的形状，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，“脉脉”诗人的神情。同是叠音，表现对象却各不相同，然而又都显得确切不移、自然生动。同时，叠音词的运用，增添了音乐美，加上句句押韵，随韵成趣，情趣盎然，使诗篇更具浓郁的抒情性，自然而又深切地表现了景中情、情中景。
涉江采芙蓉的教案10
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。（幻灯片1）
教学设计
★环节一：诵读体悟，探析诗情（初步）
第一步：学生齐读。（强调节奏二三式）
第二步：学生自由朗读，体会诗歌情感。（可背诵）
第三步：师生讨论，明确诗中蕴含的情感。（思亲、思乡的忧伤之情）
◆问题1：这首诗大体写了什么内容？（简明扼要地叙述或翻译）这首诗表达了作者怎样的感情？哪个词是“诗眼”？这首诗难理解吗？（幻灯片2）
（过江去采荷，水泽长满了兰草、香草。采了荷送谁呢？心上人在远方。回头望故乡，路途迢遥无边际。两心相知相爱却不能在一起，于是要各在一方，愁苦忧伤直至老死。——尽量简洁）
（思亲、思乡）（忧伤）（内容挺“单纯”，似乎不难理解）
有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表达之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，就是要表达思乡、思亲（妇、夫）之情。其实，连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。
请思考——
★环节二：诗歌叙事者的探讨
◆问题2：本诗抒发的是谁的情感？（或诗中的的抒情主人公是谁？）请同学们为诗句补上主语，并说出理由。（提示：所谓诗歌的叙事者就是诗歌的抒情者，他有可能是诗歌中的男主人公、女主人公，也可能是事件的旁观者。请依据提示填写一、二、三人称）
可能有以下几种答案：（幻灯片3）
1、叙事者为女子
（我）涉江……芳草。
（我）采之……远道。
（你）还顾……浩浩。
（我们）同心……老。
2、叙事者为男子
（你）涉江……芳草。
（你）采之……远道。
（我）还顾……浩浩。
（我们）同心……老。
3、叙事者为旁观者
（她）涉江……芳草。
（她）采之……远道。
（他）还顾……浩浩。
（他们）同心……老。
◆问题3：（针对女子、男子和旁观者三种可能）本诗的叙事者，你更喜欢是谁，为什么？
（学生展开讨论。在一番思考之后，请学生予以呈现。）（幻灯片4）
认为是女子，因为女子的情感丰富细腻，采摘美丽的花朵更是女子爱美的行为；
认为是男子，因为男子外出闯荡，寻求人生的建树，奔波多年，孑然一身，忽然忆起故乡曾经的恋人，想到心中的她早已嫁作他人妇，不免悲从中来；
认为是旁观者目睹了采芙蓉女子若有所思的容颜，设想女子背后的故事，从而抒发了对世间所有相爱却不能相守的爱人的深深同情；
……
（想象很丰富，答案很丰富，更难能可贵的是有理有据。教师点评并最后指出：叙事者的多样性带来了诗歌情感的丰富性；诗歌创作的艺术空白，给我们留下了广阔的想象空间。我们解读诗歌时就要张开想象的翅膀。）
教师可随机点拨：
开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”；
诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋；
那么，“同心而离居，忧伤以终老”，到底是谁发出的沉重叹息呢？依然难以琢磨。
诗有可解，有不可解，有不必解。我们假定叙述者是女子，不妨先从女子口吻，体味这首诗的妙处。
★环节三：设定思妇诗（叙事者为女子），技巧赏析
1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。（实写—乐景）
◆问题4：展开想象，前两句描绘了一个怎样的场景（画面）？（乐景）（幻灯片5）
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。
这就像朱自清先生在《荷塘月色》里的描述：“采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的……那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。”如画的美景，如诗的情意，多么美好！
然而，接着的两句——
2、采之欲遗谁，所思在远道。（实写—愁思）
◆问题5：这两句与前两句构成了怎样的关系？为什么？（转折）（幻灯片5）
形式（外在）上是一种承接关系（先后），而情感（内在）上是一种转折关系。美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”（夫容）在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了女子全部的忧思之所由来：当姑娘们竞相采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。（人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，是更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。）快乐是曾经的过往，快乐是暂时的遗忘，而一旦回到现实，徒增感伤、哀叹罢了。
接下来，该怎么继续写女子的愁情呢？——
3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。（虚写—愁思）
◆问题6：这两句是写女子“望乡”吗？这是什么写法？（切换，空间转换；对写法，“悬想”）（幻灯片5）
不是，是对写法。
接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感应似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼前的，无非是那山阻水隔、漫漫无尽的“长路”。（许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。）实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从而营造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。
4、同心而离居，忧伤以终老。
◆问题7：结尾的叹息能否认为也发自男子心中？为什么？（直接抒情）（幻灯片5）
能。
诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，是十分愁苦的。两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩叹：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的共鸣。这就是诗之结句所传达的意韵。（一种相思，两处闲愁）
当读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思念之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于万丈跌落的瀑布，有了撼人心魄的"力量。
如果叙事者为男子，从游子诗的角度理解，那么：前四句就变成了“虚写”，五、六句就变成了“实写”，而七、八句男子的叹息也可以发自女子心中。
小结：总之，这首诗先叙述描写，然后一叹；接着又叙述描写，然后又一叹。
先写乐景，然后一转折，写哀愁；接着一切换，写男子，最后是共同的一声长叹。
这首诗无论是游子诗，还是文人代拟的思妇诗，都运用了虚实相生的手法，曲尽其妙。
那么，叙事者若为旁观者呢？我们又该如何解读这首诗？
★环节四：知人论世，深入解析
此诗创作背景：两汉时期，经学成为士人跻身朝堂、谋求功名的重要资本。于是千千万万的学子离乡游学求宦。但是对于如此众多的士人而言，官僚机构的容纳能力实在太有限了，这必然形成一种得机幸进者少、失意向隅者多的局面。于是一个坎凛（lǐnkǎn，谓不得志，屡经坎坷）失意的文人群体便产生了，这就是《古诗十九首》中的“游子”和“荡子”（指长期浪漫四方不归乡土的人）。
东汉王朝崩溃的前夕，政治上的腐化和堕落已达到顶点。在这种情况下，一般士人更是没有出路。家园的残破，时代的扰攘，安定生活的不可能实现，正当职业的无法取得，使这批脱离生产的知识分子陷于有家归不得的境地。这些的游学的士子在宦途无望、朋友道绝的孤单失意中，自然会苦苦地怀念故乡和亲人。
◆问题8：如果说叙事者为一个旁观者，这个“旁观者”最可能是个什么样的人？（幻灯片6）
是一个异地他乡漂泊的游子，有家难回；是一个宦途失意的士子（读书人），抱负难以施展。
所以，所谓的“旁观者”似不能置身事外，他该是一个游子，异地他乡漂泊；他该是一个士子，一个读书人，宦途坎坷失意；他该是一个有抱负的知识分子，却生不逢时，注定了“忧伤终老”的宿命。
所以，倘若把此诗的作者，认定为这女子，那就错了。
马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游子的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。（幻灯片6）
不过，老师想说：《涉江采芙蓉》不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景，表现游子思乡思亲的苦闷；而又似乎不仅仅是“思乡思亲”，还有这时代赋予作者的更深重的“忧伤”。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。
总结：《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。（幻灯片7）
如有时间，齐读（背）一遍，下课。
课后点评
★教育理念的变革
教师引导学生完成对知识的建构，而不是完成知识的传输。这堂课带领学生以不同的方式，从不同的角度去感受诗歌，提问后不给学生一个整齐划一的标准答案，以期将传统的传话式教学转变为对话式教学。（比如第二个环节中学生对叙事者是谁出现多元见解时，不按常规给出一个统一的标准答案，而是让学生按照自己选择的叙事者补出主语，然后思考这样补对表达情感的好处。这样就会使学生深深地潜入诗中，就有了对诗歌内容的精彩想象。）
★教学关系的变革
课堂要体现以学生为主体、教师为主导的新型教学关系。不管哪个环节，都要非常重视学生的自我感悟，同时也给学生方法的引导。（比如第一个环节是在诵读中吟咏体味诗情，这个环节设计先是学生自由读，谈情感体会；然后带着体会齐读；接下来是分析读本诗时应该如何运用语气语调；最后是学生个别读及全班齐读。又如在引入叙事者概念时，先举温庭筠的诗歌为例，介绍关于诗歌叙事者的知识，然后再指导学生补出叙事者，这样就给学生解读诗歌搭建了一座桥，过桥的仍然是学生自己。学生的积极性高了，参与度高了，思维活跃了，课堂对话自然就精彩了。）
★真语文的教学
课堂用语文教语文，要体现回归语文本真的教学态度。首先，教师从叙事者角度切入文本，是源于对文学领域叙事者研究的关注，因为关注所以才能带给学生最新的文学鉴赏方法。其次，课堂贯穿听说读写。学生既能从朗读中体悟诗情，又在改写中通过创设拓展诗境，将自己完全融入甚至想象成诗中的人物。
涉江采芙蓉的教案11
一、复习诗歌的知识
诗歌以1919年五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。
二、《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。
并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，
由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。
三、朗读课文
1、教师范读
2、自由朗读
3、个人朗读
四、
（一）读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？
明确：游子思乡之情。
（二）具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的！
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。
采之欲遗谁，所思在远道。
采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相思》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。
采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。但是这芙蓉并没有送出去，文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
这两句既有人“物动作描写，也有心理刻画，你能用形象的语言描绘出来么？“还顾”具有怎样的表达作用的？
明确：“还顾”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
同心而离居，忧伤以终老。
最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的.真挚情感，，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
总结：对于古文的思想感情可用三种方法：
1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。
2、通过分析，抓取意象—意境---思想情感
3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。
五、本文的表达手法
借景抒情，白描手法。
六、小结
涉江采芙蓉的教案12
［教学目标］
１、了解关于《古诗十九首》的文学常识；
２、感受诗歌的思想内涵；
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
［教学重、难点］
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
［课时安排］一课时
［教学过程］
一、导入
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
爱情是人类永恒的话题，但是相爱却不能相聚相守，不免让人扼腕叹息。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是秦观发出的一种宽慰，一种无奈。今天我们一起走进有“一字千金”之称的《古诗十九首》，看看里面的《涉江采芙蓉》表达了怎样的相思？
二、文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价可谓极高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
三、诗歌鉴赏品味
提示：诗歌鉴赏方法与步骤：
（一）读顺畅，通大意。
（二）找意象，品意境。
（三）找诗眼，抓主旨。
（四）依景情，析手法。
1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？
明确：游子思乡之情。
2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。
中国人民很早对于自然就有很深的喜好，对自然的爱与对人的爱往往紧密相联。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》中所述：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。
4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
5.采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。但是这芙蓉没有送出去了没有？没有。文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，
6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
7.诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
8.五、六句既有人物动作描写，也有心理刻画，其中“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
明确：“还顾”一词，动作性和画面感都很强，可以清晰地表达出主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
10.试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
四、 问题探究
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的`男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）
这首诗写的是游子采芙蓉送给故乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里并不罕见。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。
不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!
六、拓展与巩固
对写法（悬想的写法）
七、作业
1、背诵诗歌。
2、类诗比较阅读：《课时作业》
涉江采芙蓉的教案13
一、整体把握
涉江采芙蓉
这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的庭中有奇树一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给所思是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为芙蓉，或为奇树开的芳香浓郁的花，这又表现了对所思的珍惜之情。
不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是无理的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
涉江采芙蓉这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。芙蓉兰泽芳草等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。采之欲遗谁？所思在远道。这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过远道一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承远道而来，还顾望旧乡，长路漫浩浩将远道的意思说尽。还顾一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!漫浩浩一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？所思在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是忧伤以终老了。黯然的情绪真是令人消魂!
短歌行
这首诗流露出对于生命短促的浓浓感伤，不过诗人并没有陷在消沉的情绪中不能自拔，而在对统一天下大业的追求中获得了超越。人生苦短、生命无常，这是汉乐府诗歌里常见的主题，可见当时这个问题萦绕在人们的心中，挥之不去。由人生有限，引发出人们的思考：人应该怎样活着？对此，汉乐府诗歌里更多的是主张及时行乐，昼短苦夜长，何不秉烛游？（《西门行》）将这种主张发挥到了极致。也有劝导人们努力进取的，如少壮不努力，老大徒伤悲(《长歌行》)。曹操的《短歌行》这首诗，前半部分的情调和汉乐府诗歌相近，后半部分古雅雄浑，气度非凡，又完全是他自己的风貌了。
理解和欣赏这首诗，可能有两个难点：一是对诗中引用的《诗经》里诗句的意思不理解，一是对诗中情绪断续、起伏、变化不易把握。青青子衿两句、呦呦鹿鸣四句出自《诗经》，学生对照课文注释理解它们的主要意思即可。至于如何把握这首诗中情绪的断续、起伏、变化，我们可以从人的情绪在某个时候变化无端、不必强寻线索的角度来理解，也可以从它原本是配乐的，首先要和音乐旋律相应和的角度来理解。从这首诗本身来看，它创作于宴飨宾客时。起首对酒当歌，可见这是一场盛大的筵席。然而，乐极悲来，诗人油然生出人生苦短的感叹。譬如朝露的比喻，可能和汉乐府《薤上露》有关联：薤上露，何易晞!露晞明朝更复落，人死一去何时归!至何以解忧？惟有杜康两句，诗人借酒浇愁的形象让读者体会到他的情绪低落到极点；接下来青青子衿鼓瑟吹笙，转到对人才的渴慕上，似乎是诗人有意自我排解，自我振作；随后明明如月不可断绝却又回到忧上来，似乎是天上皎洁清冷的月亮又无端触发了他的愁思；越陌度阡心念旧恩接续前面的对人才渴慕的情思；最后由月明星稀，乌鹊南飞的实景，体察人才的心理，表达希望能够延揽人才、完成统一天下的大业的雄心壮志。从以上简要分析来看，诗人由人生无常带来的深沉忧思和他要招揽贤才、统一天下的壮志豪情相混杂，情绪或低落或高昂，到诗歌的结尾处，才让读者体会到诗人已用对理想、对事业的不懈追求驱散了此前萦绕在心头的忧思愁绪。读整首诗，让人由衷赞叹曹操的心胸肝胆。写忧思，自然随意，反反复复，将它写得无处不在，难以排解，让人产生共鸣；写壮志，头角峥嵘，完全是豪杰气象，又非他人所能比，结语周公吐哺，天下归心，何等有气魄!
归园田居（其一）
陶渊明29岁(393)初次出仕，做江州祭酒，不久就回家了。在家闲居了五六年后，又先后在桓玄、刘裕、刘敬宣幕下做僚佐，时间都不长。至义熙元年
(405)八月，出任彭泽县令，在任八十余天，辞官归田，这年他41岁。从此直到他63岁时去世，再也没有出仕。我们不难发现，是出仕还是退隐，青壮年时期的陶渊明在这个问题上有过多次反复，而从彭泽县令任上的逃离，是他与仕途彻底决裂的开始。他之所以再三出去谋求官职，一是因为家境不好，负担重，有时衣食都不能周全，一是因为他小时候所接受的儒家思想的教育，要求他在社会上有所作为。然而他的天性是热爱田园生活，喜欢读书，不喜欢在俗事杂务上费心思，加上当时朝廷权臣当道，权豪们一心争权夺利，铲除异己，无心致力于清明政治。他一介文士，投身其中，并不能发挥一点有益的作用。因此，在奔波劳累的仕宦生活中，他时时觉得不适和厌倦，情不自禁地怀念起往日读书、闲居的乡村田园生活，对自己违背本性、汲汲求仕的行为产生怀疑，后悔的念头甚至也冒了出来。而一旦暂时脱离了官场，回到家里，亲身参加耕种和收获，让他感到无限欣悦。不过，陶渊明真正解决了思想上的矛盾，确立自己要走的生活道路，是在辞去彭泽县令以后。如果说，此前他的`诗文是动的，那么，此后则是宁静的。辞赋《归去来兮辞》和诗歌《归园田居》正是创作于转折期，真实、完整地记录了他的这一思想变化过程的作品。
《归园田居》共五首，课文里选的是第一首，从内容上看，它带有开篇和总括的性质。
诗的开头八句，概括叙述了自己从出仕到归田的缘起。少无适俗韵，性本爱丘山是诗人真诚的自我表白，不一定是愤激之词。表达类似意思的诗句在他的诗歌里有不少，如诗书敦宿好，园林无世情静念园林好，人间良可辞，所谓俗世情人间等语，指的是士大夫之间应酬交往、官场上迎送酬酢等。接下来误落尘网中一句，道出了诗人对官场生活极端厌恶的心情。用如此愤激的语言指斥官场，在陶渊明此前的诗歌里没有出现过，它表明诗人此时已彻底醒悟过来。尘网一词代指官场，同时又与下文的羁鸟池鱼相应，让人自然地联想到，羁鸟和池鱼都失去了最适合它们生长的环境，只会觉得痛苦，而诗人的处境和它们也没什么区别。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊两句，表达身在宦海而心系田园的心情。鸟在空中飞、鱼在水里游，这两种景象最易唤起人们对于自由的向往，如海阔凭鱼跃，天高任鸟飞，陶渊明还有这样的诗句：望云惭高鸟，临渊愧游鱼。羁鸟池鱼两词，让我们感受到诗人在官场中的种种束缚下痛苦不堪、失去生机的形象。而本性是难以改变的，鸟要回到山林中，鱼要回到大河里，诗人也还是要归隐的：开荒南野际，守拙归园田。以上这八句诗让我们很清楚的看到诗人在出入、进退选择上的一段经历：
性本爱丘山→误落尘网(误入官场)→思归→归隐田园
方宅十余亩至鸡鸣桑树颠八句，是对田园生活的描述：方宅草屋是最基本的生活条件。诗人的要求很低，田地十余亩足矣，住所有几间草屋就行；
榆柳桃李，是农村人家房前屋后常见的树木；远人村墟里烟鸡鸣狗吠是乡村里常见的景象声音；户庭无尘杂，虚室有余闲，写的是自己宁静、闲适的生活状态。作者笔下的田园乡村生活平淡无奇，然而这几句诗读起来有着盎然的诗意，并且能从中感受到诗人轻松、平和、喜悦的心情。
户庭无尘杂以下四句，是对归返田园生活的总结和赞美，也是对官场生活的否定。户庭无尘杂，虚室有余闲，回应前面写自己的住处和心情：无尘杂，没有世俗之事的烦扰；有余闲，日子过得安闲舒适。正因为如此，才真正体会到久在樊笼里，复得返自然的愉快。这里的樊笼即上文的尘网，指官场生活，是禁锢人的牢笼和罗网，使人有羁鸟和池鱼之感。既然如此，那么一旦冲出樊笼，返回大自然的怀抱，就会处处皆春，其乐无穷了。返自然照应开头爱丘山，表示自己长久的愿望到今天才真正成为现实，即使一草一木也格外感到亲切，大自然的一切都令人神往。
二、问题探究
关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，涉江者和环顾者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，涉江者是女子，还顾者则是所思的男子。你怎么看？
具体分析可参见有关资料中朱光潜的《〈涉江采芙蓉〉赏析》，不过可以有不同意见。
三、关于练习
一、阅读这三首诗，探讨下列问题。
1.《涉江采芙蓉》里写采芙蓉赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用？以花草赠给亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解？
2.《归园田居(其一)》里描写的农村生活景象，实际上很普通、很常见，在作者笔下为什么显得那么美？
3.《短歌行》里忧字出现多次，你认为作者忧的是什么？你认为这首诗的情调是怎样的？
设题意图：抓住一个切入点来把握诗歌的关键处和耐人寻味处。
参考答案：
1.芙蓉，即荷花。荷花给人以清幽、高洁的感觉。屈原的作品里也视荷为香草，认为它具有美好的品质。因此，起首涉江采芙蓉一句，营造了清幽、高洁的意境。
花草娇嫩美丽，同时又给人欣欣向荣的感觉。以花草赠亲朋，既传达了对亲朋的关怀、思念等感情，又寄托了对亲朋的美好祝愿。
2.诗人热爱农村生活、田园风光，尤其是在对官场生活有了深刻的反感，彻底逃离它之后，对于田园生活更增添了感情。从诗中的描写中我们可以感觉到，诗人的内心闲适、自在、喜悦。他把平常的农村景物饶有兴致地写入诗中，而这些景物一经入诗，便和他的感情相互交融，相互生发，构成一个完整的诗境。所以，我们读起来，也会觉得其中蕴涵着盎然的诗意，普通的景物也具有了美感。尤其是榆柳荫后檐，桃李罗堂前两句，语调轻快活泼，荫罗的使用，更让人体会到，榆柳桃李几乎是含情的。
3.作者可能忧的是人生短暂，自己老年将至而大业未成；也可能单纯地忧人生短促，也可能忧的是别的什么。这首诗的情调开头低沉，后来昂扬。
二、仔细品味下列陶渊明的诗句，说说它们在动词的使用上有什么共同特点。
1.榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
2.有风自南，翼彼新苗。(《时运(其一)》)
3.日暮天无云，春风扇微和。(《拟古(其七)》)
4.蔼蔼堂前林，中夏贮清荫。(《和郭主簿(其一)》)
5.平畴交远风，良苗亦怀新。(《癸卯岁始春怀古田舍》)
设题意图：品味语言，发挥联想和想像，揣摩诗歌的妙处。
参考答案：
这些动词(翼彼新苗里的翼名词用作动词)都是常见字眼，诗人用起来，却显得新鲜有味。它们既形象，又将无生命的事物写得情意绵绵，读起来觉得格外亲切。如有风自南，翼彼新苗的翼字，那微微的南风温存地抚爱着幼嫩禾苗的景象，如在我们眼前。中夏贮清荫的贮字，清幽凉爽的林荫好像是可以贮存、可以掬取的一泓清泉。
四、教学建议
一、可向学生介绍《古诗十九首》的产生时间及主要内容，以使学生了解《涉江采芙蓉》所抒发的感情带有普遍性，加深对这首诗的认识。
二、《三国演义》里说，《短歌行》创作于赤壁大战前夕，这个说法没有什么根据，因此不可轻信；这首诗的前半部分可能会对学生有负面影响，教学时要注意引导。
涉江采芙蓉的教案14
教学目标：
知识与能力目标：
（1） 了解关于《古诗十九首》的文学常识；
（2） 有感情地朗读并背诵诗歌；
（3） 提高诗歌鉴赏的能力；
过程与方法目标：
（1）多角度理解诗歌的思想内容，描摹诗歌的艺术画面，把握诗歌中的意象，品味诗歌的意境，体会诗歌的情感；
（2）鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧；
情感态度与价值观目标：
（1）引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶；
（2） 树立学生健康的人生观，尤其是其中的爱情观和苦难观。
教学重、难点：
（1） 运用想象和联想描摹诗歌画面；
课时安排： 1课时
教学用具：多媒体
教学过程：
一、 导入
中国是一个诗的国度，在这条有着五千年历史浩荡诗歌长河中，既有像唐诗这样的波澜壮阔的河段，也有像宋词这样的风光万千的河段，然而在它的上游有一条美丽而清澈的小溪，她虽然流量不大，却永远散发着隽秀夺目的光辉，她就是——《古诗十九首》。
我们刚才欣赏的这首歌就是根据《古诗十九首》中的《涉江采芙蓉》改编而成的。请同学们翻开课本26页，我们来学习《涉江采芙蓉》。（板书）（幻灯片1）二、 文学常识介绍
大家看一下课下注释，《涉江采芙蓉》选自哪部作品？
幻灯片2：介绍内容及艺术表现手法。
幻灯片3：对其评价。
三、诵读品味（幻灯片4）
1、咱们学习诗文，“多读”是非常重要的，朗读能发展你的思维，激发你的情感，加深理解。那么首先我们齐读一遍这首古诗。（读后正音）
2、我们听一遍朗诵录音，初步品味本诗语言和思想感情。（评价录音。要咬字清晰。速度宜慢不宜快。）
3、个人自由诵读，并读出自己所理解的情感。
4、点名感情朗读。
5、请说说这首诗的意思。
四、自主整体感知 ：
1、关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（幻灯片5）
明确：诗歌的两种可能：你可以把抒情主人公想象成异地他乡，吟哦着乡愁的游子，也可以想象成闺中怀人的思妇。
（板书）一是游人思乡怀人。大家都知道，在古代，对仕宦与富贵的追求，以及那个时代文人士子所共有的建功立业的理想，把他们从故乡、亲人的怀抱中拉了出来，使他们踏上了漫长的、前途未卜的征程。志在四方的男人就像是一只候鸟，不停地飞翔就是他们的命运，家当然是温暖的窠巢，但归期不能由他们的意志所左右。游子在旅途上采集了一束芙蓉花，忽然意识到自己形孤影单，欲赠无人，不禁触发了思念故乡、亲人的痛苦。我们可以看到，一个孤独的游子的形象从诗中站了起来。这个很好理解。（幻灯片6）
二是女子思夫。（幻灯片7）
【理由】
1、采莲是江南的旧俗，在朱自清的《荷塘月色》中就有这样的描绘“采莲的是年少的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。”
2、而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”往往暗关着“夫容”；随水而居不伴妾身，独飘摇于江心活水之上。
3、另外，所思在“远道”，离旧乡而走远道的人在古代大半是男子，那我们就可以由此推想说话人应是女子。
下面咱们就从女子为抒情主人公的角度鉴赏一下这首古诗。
五、合作鉴赏
中央电视台有“电视散文”，需要用很多场景、画面来处理情节和情感。如果将这首《涉江采芙蓉》改编成“电视诗”，你打算设置哪些场景，怎样处理画面呢？下面咱们就先在大脑里一起来尝试一下“情景再现”。“情景再现”就是用诗歌提供的材料为原型, 通过合理的想像和联想进行再创造，使其中的人物、事件、情节、场面、景物等在脑海里不断浮现,形成连续活动的画面,并不断引发相应的态度、感情、情绪等感受。
现在我就为同学们再现一下前两句的情景，算是抛砖引玉了。由于周围环境中的色彩、声音、事物极容易限制大家的想象力和感受力，所以我要求大家都闭目凝神，用你的大脑去看，发挥你的想象力，在脑海里再现诗中情境。
1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
【设想】（幻灯片8，闭眼想象，画面）正值盛夏，荷花盛开的美好季节。那潭中的荷啊，一朵朵开得妩媚。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”的湖泽之上，一年一度的采莲活动开始了，这可是江南农家女子的乐事呢！采摘几枝娇嫩可爱的莲花，送给各自的心上人，这正是姑娘们真挚情意的表露。在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，也一并摘置袖中，插上发际，幽香袭人，让人心醉。在这如画的风景里，倘若你倾耳细听，想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵嬉戏、欢笑声呢。（你看到芙蓉朵朵，莲叶田田了吗？你听到姑娘们的嬉笑声了吗？这是一个什么样的场面？热闹。其实对于一二两句，你能体会出这样的氛围就足够了。）
◆那么，采摘花草赠给远方的亲人，这一举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢?（幻灯片9）
明确：鲜花香草娇嫩美丽，同时又给人欣欣向荣的感觉，常常象征高尚的品德和热烈的爱情。
中国人自古以来就对自然有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。
《庭中有奇树》一诗：“庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。”
王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。” （幻灯片10）
由此可以看出，古人送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动。在传统文化中，不送金银，而以花草赠亲朋，既传达了对亲朋的关怀、思念、珍惜等感情，又寄托了对亲朋的美好祝愿。这种生活情调是简朴而美好的。现实生活中母亲节送康乃馨，也是同样的道理。
学生分组描绘其他的三句。
2、采之欲遗谁？所思在远道。（幻灯片11）
【设想】刚才那一幕美好欢乐的采莲情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头缓慢摇近，你才发现，这叹息来自一位怅然独立的女子。与众多姑娘的嬉笑打闹不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——这就是她苦苦思念的丈夫的容颜啊。哎！我徒然采摘了这美好的芙蓉，而你啊，却远在天涯，此刻我又能如何遥寄相思呢？
◆诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句的作用在结构上是暗转过渡。这一声长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是无法实现的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。这一句自问自答可以看出来主人公的情绪出现了变化——由欢欣转为失落。
注意这里的诗歌表达手法：人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的处境，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果，使哀之更哀（写作）。 3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。（幻灯片12）
【设想】这时出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了。仿佛是心灵感应似的，正当女主人公独自思夫的时候，远方的丈夫，他此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他是多么希望能够望见故乡的.山水、望见那莲花映照下的妻子啊！可是，没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫无尽的“长路”，和那阻山隔水的浩浩烟云！
“旧乡”是遥远而不可即的，“道路”是漫长曲折的，这两句诗把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋而含蓄。而且给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
◆大家注意这两句在写法上，采用了“对写法”的“悬想”方式。“对写法”又谓之“主客移位”，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。简单的说，就是明明是自己思念对方，却说是对方不忘自己；明明是自己孤单想家，却说是对方盼望团圆；明明是自己不忍离去，却说是对方难以割舍……
（幻灯片13）例白居易的《邯郸冬至夜思家》：邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。
第一句写客中度节，已植“思家”之根。在唐代，冬至是个重要节日，朝廷里放假，民间互赠饮食，穿新衣，贺节，一切和元旦相似，这样一个佳节，在家中和亲人一起欢度，才有意思。如今在邯郸的客店里碰上这个佳节，将怎样过法呢？第二句，就写他在客店里过节。“抱膝”二字，活画出枯坐的神态。“灯前”二字，既烘染环境。一个“伴”字，把“身”与“影”联系起来，形单影只。只有抱膝枯坐的影子陪伴着抱膝枯坐的身子，其孤寂之感，思家之情，已溢于言表。
三、四两句，正面写“思家”。其感人之处就在于：他在思家之时想象出来的那幅情景，却是家里人如何想念自己。这个冬至佳节，由于自己离家远行，所以家里人一定也过得很不愉快。当自己抱膝灯前，想念家人，直想到深夜的时候，家里人大约同样还没有睡，坐在灯前，“说着远行人”吧！“说”了些什么呢？这就给读者留下了驰骋想象的广阔天地。每一个享过天伦之乐的人，有过类似经历的人，都可以根据自己的生活体验，感觉到那种情感。
4、同心而离居，忧伤以终老。
【设想】此时的画面上，一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后是密密荷叶、红艳荷花，映衬着她飘拂的衣裙，显得那样孤独而凄清；另一边则是云烟缥缈的远空，隐现着怅然回望的丈夫的身影，那回眸之间的面容，竟是那般愁苦！两人之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。在这样的静寂与苍茫之中，天地间幽幽响起了一声凄伤的悲叹：“同心而离居，忧伤以终老”！它仿佛来自万里相隔的天南地北，来自这一对同心离居的夫妇的内心深处！心心相印却远隔万里，唯有在忧伤中度过本应美好的年华，终此一生了。
◆（幻灯片14）这最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，我们还能体会到两个彼此相爱的人的真挚笃厚情感，因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。这个游子也绝不同于《氓》中始乱终弃的薄情人。
当你读到这结句时，你是否感觉到：这首诗抒写的思念之情虽然那样“单纯”，但由于采取了以乐衬哀、对写法等如此婉曲的表现方式，便如山泉曲折奔流，终于汇成了喧嚣的急瀑，最后震荡起撼人心魄的巨响，感情浓烈而深沉。
其实我一直觉得诗歌，尤其是古典诗歌中含有许多“只可意会，不可言传”的东西。这种“不可言传”的味道，是老师用再丰富的语言也无法传达给你的，刻意的翻译更不可能表现出来。就像是《小雅·采薇》的末段，那种“我心伤悲，莫知我哀”的凄凉，必须要你自己不断的去诵读，去联想，去体悟，才能感受出其中的“妙不可言”来。
涉江采芙蓉的教案15
二、文学常识介绍：
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的"《拟古诗》。由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就非常高。被称为“五言之冠冕”。
