书画于我，只讲情缘，而不论价值。所以，我有不少书画，人家索要，也就很爽快地送人了。包括赵。朴.初、范.增.等名家的字画。而我家里挂的书画，就一定是与我有渊源的，否则我不会因为别人的名气而悬挂出来抬高自己的品位与身份。当然，受到地方所限，不能将与我结缘的书画家的作品尽数挂出，这是一个遗憾。
冷秋如的《百里清江画屏开》
进我家大门，是一个玄关。玄关右边是前院的侧门，左边就是客厅。与大门对面，是一面墙，一架钢琴挨墙而置。钢琴上面的墙上，一幅国画，题为《百里清江画屏开》，这是我的好友冷秋如兄的作品。试想，如果真能在旷阔的高山流水下的环境中奏琴，那该是怎样的情趣与享受。
冷秋如毕业于中央美院，是湖北体制内的著名专业画家，擅长山水与花鸟。其作品经常被地方领导作为礼品赠送国际友人。他的山水画，尤以泼墨见长，含蓄、深厚、凝重。《百里清江画屏开》，是我搬到金山湖新居他专门为我“量身定度”的。他知道我祖籍是湖北清江一带的长阳县土家族，于是创作了这幅与我气息相关的具有浓郁人文意蕴的国画作品。
画面山峦凸立，峡江大开。水鸟群飞，一派静谧。村寨偶现，山径曲幽，花木掩隐，好一处世外桃源矣。可惜的是，这样的景致和生活状态，只能是画家和文人笔下的理想美景。这等潇洒与悠闲的生活，于我等平民百姓几近于梦。当然，有追求好过浑噩于世。我希望在不久的将来，我们有一个清明而又富庶、自.由而又情趣的理想社会和生活环境，而不是仅仅在画中。
汤聘辉的书法《定风波?莫听穿林打叶声》
大厅靠沙发左侧，悬挂着一幅书法。这是录苏东坡的词《定风波?莫听穿林打叶声》。此书法出自我市老领.导汤聘辉之手。
该词通过野外途中偶遇风雨这件小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，诠释了作者的人生信念，展现了作者的精神追求。聘辉先生说：三君，我之所以送你这幅字，是因为这阕词很能表现你的精神和生活状态。我与聘辉先生近二十年的交谊，一来二往，也就忽视了他的领导身份，就像对待邻家的大哥，说话也就随意，常常口出幽默之语。他亦平易，对于我的调侃之辞，极尽包容，每每一笑了之。
历届市领导的书法，有几位的确不错。像谭.璋.球、柳.锦.洲、叶月.坚、黄.业.斌、陈法贵、黄.树.正、黄.志.忠等，但是最具个性和特色的当属汤聘辉先生。他的字，行笔循规蹈矩，风格特立独行，具有超强的辨识度。文如其人，字亦如其人。汤聘辉先生的字，纤痩飘逸，桀骜不驯，字里行间，透露出他的旷达与独立。
2004年，他出版一部《惠州好——汤聘辉词作书法集》，可谓词书并美，记录和讴歌了惠州经济社会发展的方方面面
印严的《吉祥如意图》
大厅左手上二楼的梯口墙面，立挂一幅《吉祥如意图》，画面四尾神仙鱼栩栩如生。它们似乎在水中，又似乎在意念中的仙境游戏。此画颇具佛意，静美中显出一种神力。作者是我的好友禅画大师印严法师，俗名钟义波。
印严礼本焕老和尚为师，是本焕大和尚的得意门生，曾是广东大雄禅寺监院和云南妙峰山德云寺住持，在德云寺期间，成立了大雄佛教诗书画院。印严是一位严肃的礼佛者，因看不惯当今道场的浊行，决然还俗。他坚持研修佛理，依然素食诵经，以绘画讲学为业。他画字并茂，氤氲禅意。窃以为，在当代僧侣画家中，除释慧禅——史国良外，在书画艺术真正能达到极高水平的当属印严。巧的是，他俩均已还俗。一个因爱情，一个因清净。
义波还俗后，依然以印严法名创作。我曾对印严法师的书画进行过探讨，写过《印严书画艺术的渊源、走向及其价值》《佛性通万物——悟觉释印严法师国画的静态哲学》等文章，在网络广为流传或被引用。义波与我，尔亦属狗，吾亦属狗，吠吠相应。他每次到惠州，我们必聚。他食锅边菜，我则嘬大荤。彼一素人，此一荤人。有若东坡与佛印。 张剑萍的《牡丹图》
在客厅与饭厅的走道一侧，挂了一幅《牡丹图》(笔者命名)。六朵牡丹，红蓝各三，后有一石，尽显刚毅与柔情。寥寥数笔，活灵活现。我想，若有蜜蜂，定会闻香而至，采蜜篱下。这是老先生87岁的手笔。2008年春节期间，我与他的高徒释印严法师到他在东湖花园零号小区的家里看他，他送了这幅画给我作纪念。这幅画，应该是他的绝笔之作，就在这年七月，老先生便驾鹤西去，享年88岁。
除了我因印严与老先生的关系外，还有一层关系，他曾是惠阳高级中学的教师，而我的妻子于1997年调到该校任教，亦算是先后执教的同事，所以我对老先生有更深一层的敬意。老先生师承岭南居派，擅长牡丹，尤以没骨牡丹为画坛一绝，其撞粉、撞水技法开画坛之先河，他被称为岭南牡丹张，与香港的牡丹张——张韶石齐名。2007年，我曾写过一篇他的文章《居派传人张剑萍》，在《惠州日报》上发表，后收入我的评论集《品读》(2011年，花城出版社)一书中。他去世后，先生次子张小刚专门为剑萍老先生出版了一本纪念册《情深却在淡墨中——怀念张剑萍先生文集》，其中收录了我的两篇文章，另一篇是《敬送居派传人张剑萍先生记》。
林镜秋的《九连山上有丛林》
一楼小房的窗边，挂了一幅别致的画，作者为东纵老战士，曾任惠州警备区副司令员的林镜秋先生。我将此画命名为《九连山上有丛林》。之所以这样命名，是因为林镜秋出生和平县，参加革命后，主要在九连山一代活动，九连山便成为他生命中的一个图腾。
这幅画，是用新型材料油漆所绘。他的画，腴润苍劲，浑厚朴实，用墨干笔不枯，湿笔不滑，重墨不浊，淡墨不薄。呈现出淡烟疏林，清新隽永景致。
我与林镜秋先生，因画结缘。虽然他已作古，但是我们的灵魂却在他过世后的九年后相拥。2006年，惠州市两纵联谊会赠送了我一本《林镜秋综合书画精品集》，我爱不释手。2007年8月，在和平县委为他去世十周年出版的《林镜秋纪念文集》中，我专门写了一篇文章《志在凌云画在胸——浅评林镜秋绘画艺术的“三个美学”亮点》，对他的绘画的“气势美”、“精神美”、“创新美”进行了评述。他在参加东纵之前，是一名教师，因了共产党人宣传的“初衷”，参加革命。共产党建政后，他在和平、河源、惠州、广州等地任职，也许是他所见到的“新中国”与他当时所接受的“初衷”并不一样，提出了不同看法和意见，便被戴上“右派”的帽子打入另册。直到改革开放时才彻底平反。平反后的林镜秋先生醉心绘画创作，与关山月等岭南派书画大家磋商甚密。而他的岳父魏岸觉先生就毕业于现在的中央美术学院，1935年，与从欧洲回国的徐悲鸿等大家同作一画，并举办了规模空前，举世闻名的广西画展。
因了这篇文章，我结识了他的妻兄魏邕宏先生。一年，邕宏先生到广州，他的妹妹，林镜秋先生的遗孀魏梦宁女士特别嘱咐，要带回一幅画送给我。这幅画，是我与魏家建立通家之好的发轫与媒介。
李鹏斌的《四条屏》
上到二楼，走廊两端，各有两条屏书法，相互呼应，合为四屏。屏中笔墨，皆为草书。书者李鹏斌。他虽是西安人，但是曾就职于惠州东方专修学院，在惠州很多地方都能见到他的笔墨。因了我与惠州专修学院院长解志洲的关系，我与他交集颇为密集。
在百度360百科“李鹏斌”的词条里，引用了我写他的文字：“李鹏斌，1944年出生于西安市，从小练武习字。在书法上，他深得清末秀才姑父的家传。在武术上，他师承当年西北五省大名鼎鼎冯.玉祥将.军的武术教官魏录杰大师。形于拳脚，修于心境，终得开悟：无欲者大得，无形者大境！”（《“惠州西湖”题书者记——陕西书法家李鹏斌介绍》）。
一文一武，一张一弛。鹏斌先生将文武技法融会贯通，使得他在书法上运笔酣畅，左右逢源，道法独特，自成一体。故他的字，形体不夸张，走笔不浮躁，动作不娇柔；绵.里.有.刚，隐忍内敛。在长达50年的习字练武中，他独创了惊、险、奇之道：下笔惊，落笔险，布局奇。大约是2011年吧，我听原惠州师范学校的唐启钦校长说，他因胃癌病故，从查出病情到病故不到半年。呜呼，斯人已去，墨宝长留。现在，我只能与他的字相视而语，我心悲凉矣！
黄松衍的《源头活水》
二楼琬林卧室，窗边迎门一幅山水。重山群岭，秋叶红遍，寒雀高飞。一泓活水，从深山涌出，淙淙而来。画的左下侧有题：源头活水，朱印上方有款：松衍写。
黄松衍老先生，清瘦儒雅，出言亲和，曾任惠州市七届人大常委，八届政协副主席，惠州书画院院长。2004年创办惠州蓬莱书画院，任院长。在他任院长期间，邀我到蓬莱书画院参观，并送我了《源头活水》这幅画作留念。
大约是2007年的下半年吧，他给了一组新近创作的山水画作品的照片给我，这让我大为感慨。在此之前，松衍先生的画，似乎还拘泥于技巧和具象，而缺乏意象和内涵。也许是人生的阅历让他灵光乍现吧，他的画意在他平时积累的技法中就在那么一个时刻迸发出来，不同凡响。为此我写了一篇《不似之似为真似——品鉴黄松衍近期山水画作品》在诸多媒体发表，后来他将这篇文章还发表在他们画院开办的网站上。
松衍先生，家学深厚。惠州民国时期的画坛，有四大才子：李长天、李九皋、薛秀庭、黄仲驹，而黄松衍的父亲就是黄仲驹。黄仲驹不仅带给了子女们优裕的生活，更培育了子女深厚的学养。松衍先生早年毕业于华南师大，他其兄黄松龄皆成为惠州诗坛上的俊杰，他们合著有诗词《二松集》传世。
胡子黄的小品《葡萄与雏鸡》
在我还算不小的书房，点缀着一幅国画小品。书房虽大，但门窗通透，除了书橱，没有更多的空白处可以妆点。这幅画，恰到好处地点缀在柱子的一侧。正所谓山不在高有仙则名矣！
《葡萄与雏鸡》是胡子黄的作品，一串葡萄，两只雏鸡，极尽情趣。葡萄，晶莹剔透，秀色可食；雏鸡，绒绒团团，稚幼可爱。在惠州的画家中，我尤爱黄澄钦、胡子黄、黄河、何伟达等画家的小品，他们的画作，不仅具有高超的技巧，更有浓厚的生活情趣。就如写文章，不花里胡哨，不装腔作势，不云里雾里，接地气，有情味。文如其人，画亦如其人，他们的画作，像他们的为人，练达而又平易，深厚而又通透。
大概是2013年的深秋的午后，我和李艺泓驱车前往飞鹅岭，来到坐落于飞鹅岭山腰的一栋平房。这里后有幽静茂林，前有南湖波光。胡子黄的“半坡画室”就独享了这爿风水宝地。就在这晚，胡子黄请我们到龙丰排档喝酒，他那豪爽的性格很有八大山人的气派，令人难忘。就是这次拜访，他让我们各挑一张小品。我众里挑一，便选了《葡萄与雏鸡》。他说，三君，你眼睛毒！
胡子黄，学名黄伟昆，地道的惠州本地人。他的头上似乎没有过多的光环，我们亦见面很少，但是他在我心里却像他的名字那样：一位又伟又昆的大男人！
黄金文的瓷盘《厚德载物》
二楼走廊里端，是主卧。写字台旁的博古架旁，挂着一帧瓷盘，“厚德载物”四个隶体沿盘而书。这是我的老乡、中国书法家协会会员黄金文所赠。“厚德载物”于我，显然是一句大话，每天当大梦初醒的时候，每每瞟见此字，倒也警醒自己不要辜负了韶华。
黄金文虽然隶、行、草、楷皆通，但是我最是喜欢他的小楷。我曾有文曰：“黄金文擅诸多书体，我尤爱他的小楷。果真字如其名：粒粒小楷，粒粒如金。他的字，似有古法，却非古法，自成一家；入格而能出格者，乃大家气象矣。”我的好些文章，如《鄂商赋》《德云堂记》等，都由他用小楷书写，被人悬挂于写字楼或收藏。
金文自幼爱好书法，临池四十余载。自谓黄庭坚第四十二代孙，又崇拜黄庭坚，故将工作室起名崇谷堂，自封崇谷堂主。黄庭坚，号鲁直，以山谷道人自居，崇谷堂由此而名。金文一生专心致志，只有精进，不求名利，倒在惠州立下了脚跟，亦获得了名声。他立家置业、养儿育女，全靠一手好字，实为不易。
前不久，他在四角楼的“黄金文书法艺术工作室”开业，标志着他的事业又上了一个台阶。在《崇谷堂记》里，我这样评价金文：“不于红尘争宠.辱，只在黉门论高低”。“黄金文书法艺术工作室”的开业，是惠州的书界大幸，亦是学界之大幸也！
黄澄钦的《骆驼图》
照说，这位老先生的画应该首先介绍，但是这篇文字，我是按进门的顺序而作。不过，按中国的习惯，最重要的要放在最后，以示隆重。以前的综艺晚会上，最大牌的，都是在最后出场。这里要介绍的是惠州老牌画家黄澄钦先生和他送我的《骆驼图》。而这幅画，从年前到现在尚在书橱里，因为疫情没有拿出去装裱。打算挂在一楼的客房。
《骆驼图》是黄老在.新新疆写生的作品，一日，被我看到，便像狼看到羊一般眼放绿光。最后来了个.霸.王.硬上弓，我想人们常说的夺人所爱恐怕就是我的这种行径吧。这段趣事我写在《二十个鸡蛋一幅画》里。
黄老是我到惠州来认识最早的本土文化人。从他那儿，我知道了许多惠州的文化人物和文化线索。在他的介绍下，我认识和知晓了许多惠州今古文化名人和典故，为此写了不少介绍性的文字。如，张萱、函可、邓承修、张友仁，当今的吴仕端、魏佐浩、陈安邦、吴培盛等，大概是2008年吧，时任惠州市社科联主席罗川山主编出版一套“惠州文化丛书”，我鼓励黄老将记忆中的惠州风俗和故事写成文字，配上绘画，编辑出版了《鹅城旧事——惠州风俗图说》一书，大受欢迎。我在书尾《一支画笔写春秋——看黄澄钦中国画的历史文化价值》文章里，这样评价黄老：“他可谓惠州文化活化石”。这样的称谓，他实至名归。2020.8.11.18:50.于闻之居
