《扬帆的年代》是一部由约翰·凯世执导,伊恩·麦柯肖恩 / Cathy Ang主演的一部动画 / 短片类型的电影,特精心从网络上整理的一些观众的观后感,希望对大家能有帮助。
《扬帆的年代》精选点评:
●畫風略醜
●老人与海。
●既然旧时代一去不返 那就在新时代重新起航
●意志力和梦想的传承
●矢量图既视感,21年前,一起歌唱,21年后的1900年,只剩下老船长一个人了!蒸汽机时代的到来,帆船退出了原来海洋航行中的重要地位,但是帆船依旧有力量,虽然让人怅惘,但记忆不失美好。落水那段太扣人心弦了。还误以为是泰坦尼克号罗斯落水呢。
●国王和塞尔达的今世?
●You are not alone!
●7分
●3.5 非常学生作品。美国现状的糟糕描述,新旧交锋的呈现很刻板印象,高潮和结局的视点选择还算有趣。
●传说中的vr片?那么正确打开方式是沉浸式体验吧。
《扬帆的年代》观后感(一):无论世界如何变化
无论世界如何变化,
这就是我的一生。
无论是否过时,
无论是否拥有价值,
这就是我,
我的一生。
这是一首老歌,
而我喜欢老歌。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。我真的喜欢老歌。
《扬帆的年代》观后感(二):因为,我就是喜欢老歌。
这是一个充满英雄的时代,也是一个不需要英雄的时代。正如忧郁是成为诗人的潜质,孤独就是英雄的本质。当你孤独到这个世界已经容不下你的时候,你就成了真正的英雄。可最后,我们都还只是普通人。
儿时,我随父亲扬帆起航,就是像这样的帆船,父亲的每一个动作,我都记在心上。
长大后我一定要成为这船上的船长。
我做到了,我成为了最好的领航员,更是这片海域最快的领航者。
我带领着一千多艘船安全航行,我的船员就像我的儿子一样。
然而有一天,出现了轮船,我的孩子们都离我而去,它夺走了我的一切,但是我还有这艘帆船,我孤独的陪着老伙伴继续航行。
深夜,我伴着酒瓶入睡,或许只有酒精才能淡化我的孤独。
海风,冰冷刺骨。
如果不是那个娃子的出现,我想我会一直伴着我的老伙伴在茫茫海面继续漂泊。
当我从索绳的缠绕中逃出,或许我应该跨过时代的洪流。
望着老伙伴渐渐沉入了海底,原来会有向你挥手告别的一天。
老家伙,感谢那些有你陪伴的日子。
无数个深夜里,伴着酒精的麻木感,我知道那是多么的无力。
我虽已年迈,但心中的激情还在。
有些事要洒脱,有些事仍要硬气。
因为,我就是喜欢老歌。
《扬帆的年代》观后感(三):老船长的自我救赎与重生,VR动画的力作
在文章开始之前,拉法首先要说明一下:由于Age of Sail原本是需要在沉浸式VR环境下观看的,所以,如果不在真正的沉浸式VR环境下观看的话,观感体验都会大打折扣,所做的评论也因此不够客观。受技术的限制,拉法观看了B站的普通视频版和Youtube上的3D版(效果也不能让人满意)
Age of Sail(中文翻译为《扬帆的年代》)是John Kahrs转战VR动画之后的力作,本片由Google Spotlight Stories出品,于2018年8月在威尼斯电影节首映。
一,故事剧本:平淡的故事,出彩的暗喻
故事背景设定在1900年,蒸汽船大行其道,船长Avery感觉自己已经被时代所抛弃,便与自己的帆船在大西洋中漫无目的地漂流,逐渐与世界隔离。此时,落水的Lara被船长救起,在富有激情的Lara的影响下,Avery终于从过往的辉煌时光中走出来,步入了新的世界。
蒸汽船与帆船的对比
John Kahrs在幕后制作中表示,他之所以选择航船作为故事的主题,完全是受小时候与父亲航海的经历所影响。
故事剧本简单易懂,并不复杂,其中包含着两个情节反转:
1,船长在Lara的劝说下,转变自己的态度,决定驾船去追逐远方的蒸汽船。
2,被帆船卷入海底的Avery,最终摆脱了帆船的束缚,得以成功求生。
有趣的是,此处的两个情节反转,均包含着导演的深层隐喻:
1, Avery追逐远方的蒸汽船,即是追逐新的未来,暗喻船长愿意进入新世界的决心;
2, Avery摆脱帆船的束缚,得以求生,暗喻船长与过去彻底决裂,走出过去的阴影;
要么与过去决裂,以求生存;要么被过去束缚,沉入黑暗
导演通过暗喻的使用,使得原本不太出彩的故事剧本,有了一些耐人寻味的感觉。的确,这不是一个非常优秀的故事,但是,导演能够将这个故事讲好,并且能让人反复回味(这点值得我们学习),于拉法而言,这就是一部好动画。
关于结局的争议:
在IMDB上,有位网友质疑导演,为什么不让Avery与沉船一起“牺牲”?老实说,拉法在首次观看的时候,也同样觉得Avery最终是与他挚爱的帆船一起永眠大海的。
而实际上,故事如果以这种方式结束的话,也能说得通,并且戏剧效果会比现在好很多(因为此时观众的情绪已被成功调度,前期的铺垫也已经足够)。但是制作组还是选择了Happy Ending,拉法不靠谱地估计,可能是因为制作组希望观众能通过这部动画体验到沉浸式VR动画的乐趣,而做的折中妥协吧。
二,画面风格
本片在画面风格的制作上绝对是夺人眼球的。制作组使用了低面模型,在人物和场景上省去大量细节,人物和场景的轮廓线故意做的摇摆和粗糙化,使得整个画面如印象派油画一般。
硬朗的光照下,细节被大量省去
其次,本片的光照也同样是亮点:硬朗的光照射在低模上,让整个模型显得扁平,创造出一种介乎于二维动画与三维动画的效果。光照不仅给本片带来强烈的风格化效果,同时也高度还原了海面上强烈的反光,制造出刺眼的效果。
与《纸人》的小对比:
我们不妨和John Kahrs之前的动画做一下纵向的对比——Paperman《纸人》,此作为John赢得了一座小金人。(《纸人》获得2013年奥斯卡最佳动画短片奖)
纸人 (2012)8.12012 / 美国 / 喜剧 爱情 动画 / 约翰·凯世 / 约翰·凯世 杰夫·特里
1, 强烈的光照,明暗对比同时在两部作品中呈现:
两部作品中的打光手法异曲同工,这种抢眼的打光表现手法几乎是John Kahrs的个人特征。
上图《纸人》下图《扬帆的年代》
2, 人物造型的差异:
aperman由迪士尼公司制作,人物造型上带有强烈的迪士尼元素;而Age of Sail则由Google Spotlight Stories制作,人物造型更加多元。
上图《纸人》女主角,典型的迪士尼公主脸(最喜欢这个镜头)下图《扬帆的年代》女主角,来自曼彻斯特的女孩
三,关于本片的VR细节思考:
第一,镜头语言的差异
在第一次看B站上的视频版本时,我并不知道这原来是一部VR动画,以至于对动画中出现的3次淡入淡出的转场手法感到十分突兀,十分不理解导演的用意。而当我观看VR版本的时候,我终于明白,这三次的淡出淡入完全是出于VR观感和视角的考虑。
这3次转场分别将VR观众带入到3个不同的场景当中,与观看视频不同,观看VR动画时,几乎不存在蒙太奇手法,也就是说,VR视角几乎不存在镜头剪辑一说,那么场景如何切换呢?淡入淡出便是最简单暴力的方法!
同理,这种淡入淡出在Pearl《中文翻译为《车载歌行》)里面一脉相承:观众的VR视角被固定在车的一角,要切换场景只能是淡入淡出或者是硬切。(Pearl里面“硬切”反而用的最多)
《车载歌行》:观众的VR视角被固定(截图来自网络)车载歌行 (2016)7.12016 / 美国 / 动画 短片 / 帕特里克·奥斯本 / 尼克·布汉姆 凯利·斯托尔兹
第二,视角与信息发现的问题。
动画许多细节需要通过镜头切换来交代,例如:“Lara观看Avery的老照片”这一节:视频版本下,这张老照片的细节得到了完整的体现,而VR版则需要观众将镜头“走”到Lara的边上才能看到,这里就存在两个问题:
1, VR观众可能没能及时发现这张照片;
2, VR观众可能还没来得及看照片,场景就切换了;
上图:视频版的两个镜头剪辑在一起,镜头语言告诉观众照片细节
由于没有了镜头的引导,这些信息很可能会被忽略掉,从而造成理解失误或是故事脱节。如果是这样,VR观众对故事的理解可能因此而远远比不上视频版观众。
而作为一部VR动画,VR观众能够发现更多细节,例如:
Avery叫Lara拉绳子这一段,视频版用这一个镜头进行交代:
而VR版本的观众,可以看到下面这一幕:
在VR视角,Lara是直接拉起绳子的
第三,声音环境的营造:
声音同样是本片的亮点之一,无论是配乐还是音效,都很赞!更加写实的音效能够增添沉浸感!配音的演员表演地十分到位,他们的声音为动画添加了戏剧效果。
对本片的总结:
总的来说,本片的故事不算出彩,这也是出于VR视角的考虑,用简单化的故事来换尽量多的VR观感体验乐趣,这是导演的一种考量。
不在沉浸式VR环境下观看本片,的确不能体验到本片的全部乐趣,不能体会到制作组的全部辛勤努力也是一种损失,做出的评论也因此有失客观。但是无论如何,在VR动画仍未普及的情况下,现在我们看到的这些作品都是勇于尝试和实验的开拓者,未来的VR动画一定会从这些先行的作品中获得宝贵经验。
,
看完本片,拉法的脑海中首先冒出的是一句诗,出自Dylan Thomas的名篇。
Old age should burn and rave at close of day;Rage,rage against the dying of the light.
的确,暮年就更应该对生活更有激情啊。
最后po一个最想吐槽的镜头:
这尼玛人被压扁了?
参考资料来源:
https://www.labiennale.org/en/cinema/2018/lineup/venice-virtual-reality
《扬帆的年代》观后感(四):《扬帆的年代》 为什么老船长不能死……?!!!
森森大军影评人 讲师 编剧
回答影迷提出的以下问题
1 为什么老船长不能死?本片主题思想为何?关于几次黑屏如何解读?黑屏的象征意义在哪里?你能看到海面中的“赛道”吗?
2 片头片尾如何解读?在歌词中我们能读出什么?
3 为什么片名叫 扬帆的年代?
安妮奖最佳艺术指导奖
奥斯卡最佳动画短片提名
点击链接 看完再聊
Age of sail 扬帆的年代_腾讯视频v.qq.com
女:这部电影我看过了,我觉得哈,故事一般,结尾不好!
怎么说……?
女:假如在片尾这样改:老船长葬身海底,黑屏结束……那就煽情了,绝对的好故事!我和我们老师探讨过这部短片,我们是英雄所见略同……
快别恶心我了!我现在最头疼的就是这点,本来你们这些孩子在艺术上是一张白纸,被胡描乱抹一通,思维混乱,还自以为是……这以后还怎么扳过来?
女:可是我们老师说……
还老师呢,别再让他说话了……他压根就都不知道电影是怎么回事,你跟这种人瞎掺和什么?
我每次都叮嘱你:不要跟学校老师探讨奥斯卡戛纳级别的电影,还英雄所见略同……?
一群棒槌聊电影……有共鸣哈,好玩哈?要么人家奥斯卡不带你们这些人玩,怎么玩得下去!
长镜头,特写,反复出现的镜头,包括床戏……黑屏等等,这些都是典型的电影符号,老师给你们讲过没?有没有数过本片几次黑屏,各自什么含义?
女:……啊?……
又听傻了吧……?在我这儿,这些都要分析的!
你啊,跟你们那半吊子水平的老师都处在一条起跑线上,屁都不懂还给学生上课……我都不知道他们成天教什么呢?
女:得了得了,就当我们老师白痴行了吧?
本来就是嘛!不过呢,也不能这么说……其实哈,老师应该受到尊重,只不过,太多滥竽充数误人子弟的学棍学渣,真的很让人很纠结……
女:行啦,您就别纠结了……我知道您是为我们学生好,怕我们上当受骗,不过没关系啊,我们家有的是钱,真不在乎那点学费,毛毛雨……我们在学校混文凭,在这里学本事,以后您给我们补课就行了呗!
……吃上我了哈?哼,真是为仁不富为富不仁!
女:您还别不服,这句话是绝对的宇宙真理!我总感觉您太宅心仁厚,跟那个老船长似的,将来恐怕也赚不到什么大钱……
或许吧,谁让我心太善……没辙!算了,不提了,开讲!
片头,船长和水手们在一起欢快地唱歌,旁边一艘汽船驶过……船长突然陷入沉思
紧接着,第一次黑屏,出现字幕……
被救起的女孩在船舱,发现一张合影,之后,第二次黑屏……
女:没错啊,就这两次黑屏!
错!看这里,还有第三次黑屏
老船长陷入深海中,可以看做黑屏一次
女:黑暗的深海要当做黑屏?
是滴!
所以我们要分析前两次黑屏,才能看出第三次黑屏到底表达导演什么思想?
老人把所有船长当做自己儿子,对吧?
女:是啊,但他们最后都离开老人了,没人再驾驶帆船了,被时代抛弃了!
再看这个画面,每次都要说,片尾非常重要!
老人这个抬脚的动作,让我们想起什么……?
女:小狗撒尿……?
正经点行吗?想不想学本事了……?
女:yes sir,sorry……可是我真的看不出来啊!
因为你跟你们的棒槌老师是同一个水平,在一条起跑线啊!
女:哎,对了,难道是起跑线?
哎呦,开窍了!
这个栏杆其实就是赛场上的起跑线,老人踩在上面准备起跑……有feel没?
我们再看前面这些对白
这些画面不都是赛跑吗?
女:何以见得?
老人为什么不向从身边划过的巨轮求救?
“我们还在航线上……”言外之意:
你这个大家伙明显抢了我的赛道啊!
女:哦,原来这样啊!老人觉得这是不公平竞争
哎,这里可就隐喻人生了!
人生就是奔跑,就是比赛,每个人都有不同的方向和目标
思考两个终极问题:
老人为什么失落,只是因为速度不够快吗?
在人生的赛跑中,我们比拼的仅仅是速度吗?
女:我隐约觉得,老人失落的原因,是因为他觉得失去家人
非常好!但我们必须收集大量信息来证明你这个观点,回顾一下:
第一次黑屏,老人和家人(船员)在一起……
第二次黑屏,老人的照片,他和船员们在一起……
黑屏到底代表是什么,这里可就有学问了……
咱再重温一下第三次黑屏
我们之前引入了一个概念:赛跑
那我们现在大胆想象,黑屏是什么,而老人身上的绳子又是什么……
老人沉入漆黑的海底,
抬头是阳光,那海底当然就代表死亡……
so,黑屏就代表死亡,也就是人生的终点
缠在他身上的绳索就是那条终点线上那根彩带……
女:哇,真是顿开茅塞……这个小短片原来有如此深奥的比喻啊!
当然!奥斯卡级的电影,你以为闹着玩呢?
现在明白了吧?老人为什么感到失落绝望
第一次失落,轮船从身边开走……黑屏
第二次,老人和家人的照片……黑屏
这两次黑屏说明一个问题
如果老人将速度当做人生的终点,他必然会失落……
而实际上,沉浸在失去亲人(船员)的痛苦中无法自拔……
这些黑屏和沉入海底是一个意思:都说明他意志的消沉,和死亡别无二致!
女:而且我发现,看到老人唱的歌词,无非是父亲,母亲,家乡……这些内容
非常对!女孩来自曼彻斯特,老人想都没想就要她回到曼彻斯特……也就是回到家乡!
女:从哪里来再回到哪里……这些对白又说明什么呢?
引航船,方向,终点……差一点我们就偏离大方向了
这些对白和概念都要结合起来思考,四维一体理论的精妙之处就在于此!
女孩明明可以回家,但是,刚刚升为船长的她,却将小船驶向海面中的老人……
女:改变了航向,难道是为了亲人(老船长)
再想想之前女孩重复的这句话:你,不是一个人
言外之意:你的船上还有我,我就是你的亲人!
思考:
人生的小船,作为船长,你设定的航道和终点最终驶向哪里……?
当然是人间最有爱,最温暖的地方,因为那里有你最亲近的人……
现在明白了,绝对人生的航线的不是,这是时代改变不了的!
在人生的赛跑中,我们比拼的并非速度,你的终点和航线也绝非一成不变……
而永恒不变的目标只有一个,那就是世上最温暖的最有爱的地方!
我们再看片尾:
老人出现在一个崭新的跑道,开启人生另一段赛跑……
本片最后一句对白收尾:我最喜欢老歌……我也是……
这里提到“老歌”
片头也是船员们欢快的歌声开场,21年前的老歌……对吧?
我就喜欢老歌……什么意思?
女:因为老歌都是满满的回忆,最有爱,最亲切!
对喽!
黑屏代表人生的终点,同时也是人生的起点,转折点……
不要沉沦于一次黑屏,那不过非同一般的转场而已,改变一下目标与航线,你的人生更加精彩!
女:我觉得这短片富有创意的地方还在于:
用海面上航线,来隐喻人生中许许多多看不见的跑道……太传神了!
记住:永远都是“扬帆的年代”,很多东西时代改变不了的!
女:艺术永远是艺术,经典,永远是经典!
恩,我分析奥斯卡也是基于此,烂片不看不评,不废那功夫!
女:对,以后我再看什么故事了,所为一个艺术生,我这种行为简直太幼稚了!
本来嘛!你说你观众哭不哭笑不笑,跟人家有什么关系?就这种动画片,他怎么赚你钱?站在投资方角度,能从你身上收回一分钱成本吗,你哭了笑了好了坏了跟谁说,你死不死呢?
女:那您说他拍这种动画奔着什么去的?
当然是“奖”,国际大奖,奥斯卡奖……能将这些动画大师凑在一起,大家都奔着艺术去的!
艺术的对接,用思想,镜头,画面,艺术语言进行精神层面的交流,这才有真正的共鸣!
此时,您所谓的“故事”能占多大比重?另外,你觉得故事不好就是不好,您算老几啊,什么咖啊……您真懂电影吗?
女:话虽这么说,可是老船长要真死了那就太感人了,我还是想哭……
快收起你那点鳄鱼泪吧!
说句不好听的,有些人真的是连一丁点艺术细胞,一丁点慧根都没有……你哭了就是好电影好故事啊,就这种欣赏水平,跟三岁孩子有什么区别啊?
女:嗨,高考,大学……折腾半天,却落得这样的结果,想想饺子,真是羡慕,40亿,以后也进入富人的行列了!
最近看抖音,截取一个央视的演讲节目,xx大学的xx教授又在忽悠高考:什么世界上最公平最公正,底层向上游移动的唯一途径……
我真的很想提醒一些“眼镜蛇”,屁都不懂麻烦您就闭上嘴行不行啊?
都什么年代了还忽悠这套老掉牙的玩意,996了知道不?
如果一个研究生,唯有加班熬夜才能满足自己的薪金要求,他的幸福感绝不会超过快递小哥……
女:您说的我非常同意,而且我认为这是连傻子都应该明白的道理!问题是,想找好工作,学历是敲门砖啊!
如果一个国家唯有学历才是敲门砖,这样的国家还有资格称之为经济社会?
那经济社会的敲门砖是什么?钱啊!
为什么时下盛行“拼爹”,拼爹也是拼钱啊,赚钱的门路,高层之间的资源共享……
按照这个逻辑,你想想,把学历当敲门砖,还可能是经济社会吗,能长远吗?
连最基本的逻辑都不懂,大方向都搞不清!
女:真是哈,中国无论姓“资”还是姓“社”,那毕竟还是经济社会啊!经济社会拼的是什么,别的不说,就说影视圈,拼的是:才艺,才华,创造力
所以你说看学历干什么,最后还要看能力啊!饺子倒是学过医,有哪个公司录用饺子的时候会让他量量血压,包扎一下伤口……?
女:我表弟就是高中毕业,工作很难找,这总是事实吧?
我高中毕业你不要,白给你干行不行?我加班不要钱行不行?吹牛逼呢,还不要……?你们这公司有多少钱啊,养得起多少大学生啊?
所以啊,千万别信用人单位那套,非985.211不收……首先你要自信,此处不留爷自有留爷处!有本事走遍天下,无视一切装逼犯!
女:嗨,我看过很多招贤的面试节目,看着招聘经理和那些高高在上的装逼主管HR……特失落,挫败感,总觉得自己不如人,未来很渺茫!
哈,你这种心理简直多余,极其不利于面试!
众多的快递小哥,德云社里的小岳岳,王宝强,明星网红鲜肉,芸芸众生……他们知道什么是晋升渠道,什么是高考,还什么学历……通通狗屁!
我只是看到他们每个人都在默默的耕耘,收获,发迹……
什么高管HR,你们不过早早抢到了第一桶金,还知道自己吃几碗干饭吗?
女:哈哈,对了,我要是您这样想就不会紧张了……这群巧取豪夺的渣渣!
嗯,你这么想就对了!
人,一定要自信!你放心,我永远站在你们穷学生一边!
我想说明一个观点,经济社会,学历绝不应该成为敲门砖,影视圈更是如此!
女:我考不上985,上不了一本,是不是我脑子笨 ?
人总要明白一个道理:世上总有一些东西不属于你 ,争不到就要放弃!
没有几个人玩抖音是为了听那些大神灌鸡汤吹牛逼……
我注意观察了一下,你也知道我的观察能力,扫一眼就能找出电影中一万个镜头语言……
我发现社会上许多所谓成功人士,除了学历屁都没有,屁都不会,真的就是个嘴炮而已……
得出结论:假如你是一个刚毕业的大学生或者不能拿出像样的学历,千万不要被那些装逼犯蒙蔽,他们只能让你更加不自信,更加痛苦,迷失自己!
女:可如果没有学历,用人单位看什么,如何挑选人才?
饺子怎么冒出来的?“大西瓜”啊!把优秀作品,国际大奖摆在那里,谁还会看学历,还敲门砖?那个时候,别说敲门砖,连“碎砖末儿”都谈不上……
学历,经历,能力,各种奖,国际大奖……本身都有排序!而学历仅占什么位置,自己去想……
电视上那些所谓成功人士,高考状元……知道什么叫国际大奖吗,摸过吗?孰重孰轻都不知道,还忽悠人呢?连最基本的逻辑和常识都没有!
连翟天临都明白这个道理,拼人气,抢流量,要红要火……什么是应该争取的,而哪些只能玩玩而已,争得来就玩,争不来就甩……这是独到的格局和眼光!
女:真的是这样,可咱是凡人啊,突然想起居里夫人,更没法比了,人家拿诺贝尔奖都当小孩子的玩意儿……
你把高考,分数,学历,敲门砖和诺贝尔,奥斯卡奖放在一起……很明显了吧,什么是不入流,高下立判吧?
这就是格局,思维的差距!
女:恩,有的人一辈子都活在当年高考的荣耀中,走不出来!
那就是不入流的人生!
当然,还有一种叫做下流的人生:认为当年考分高,状元郎,能力强,自诩人上人,日后捞钱贪污也就理所应当,换女人淫乱称之为宠幸……
女:确实,无耻龌龊到一个极致!
分数,从没有让一个人的素质和品位有本质的提升!
看问题要看本质!
任何人说话都站在自己的角度,想想这些既得利益者在为谁代言?
直到今天还唯分数论,唯学历论……不是忽悠你是什么?
女:恩,为了那点学费,为了维护某个阶层的稳固且“合理正当”的社会地位,真的是无所不用其极了!
教育如此,医疗体系……都有这样的眼镜蛇,相信我们很多人都被“蛇”咬过!
女:不过,眼镜蛇们总有一番道理说得你哑口无言!
所以才要心中有数,你是船长,要学会制定自己的航线!
大学嘛,换个说法就是深造,深造的意思,想学就学,不想学拉倒呗!
其实和看电影一样,想学电影,有悟性我就带着大家往深里看,若没兴趣,浅尝辄止也无可厚非,看剧中哪个人物不幸过世为其哭一鼻子其实也蛮酸爽的!
在国外,名牌大学的研究生博士生当出租司机的笔笔皆是,咱们清华大学毕业生卖猪肉也被认为是正常的社会现象,既如此,这高考跟底层向高处流动又有个狗屁关系?明摆着自己抽自己嘴巴子……
如果你大学上了四年,还不如如何跟上层人士交流,只能用学历打招呼,可想而知你大学学到什么了……七天试用期最多三月,就被资本家剥削得差不多踢出来了!
女:名牌大学,那也有留下的呀!
弱弱地问一句:他们敢不加班吗?
算了,不说了,有些话说多了很多大学生都不爱听,再说我这文章也不是光给“大学漏儿”看的!
声明一下:本人只是看到看不惯某些“成功人士”吹嘘高考,标榜自己,骗学生钱财太生气……
女:我明白,您是想说,人要经常纠正自己的航线和目标,不必在一棵树吊死……
看看人家韩国导演怎么看待“高考”的……
注意:链球不是标枪,就那么一个小圈子,有多少人能真正发挥力量……
女:真的,使不上劲的!而且投出去就是警报声……全都是隐喻!
提到电影,艺术家跟那些装逼犯是 “吃冰棍拉冰棍——没化(话)”,真的是不屑于跟那些人争辩,太不入流!
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