《香烟烙印》是一部由约翰·卡朋特执导，诺曼·瑞杜斯 Norman Reedus / 乌多·奇尔 Udo Kier / Gary Hethe主演的一部悬疑 / 恐怖类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《香烟烙印》影评(一)：Masters of Horror观影手记08
这个片子情况比较复杂。
五十几分钟的电影有五十分钟是在预热，最终虽然也未全睹“世界的真正末日”的真容，可倒是真的进入了一个比较地狱化的影像当中。
老卡同志还是聪明的，不过能欣赏这种聪明的人不会太多。
《香烟烙印》影评(二)：两星半
比较失望，因为离预期差距有点大。很多东西都没解释清楚。原本我看到一半的理解是，这部电影的观众在看的过程中就变成了电影的一部分，成为恐怖的制造者和承受者，而电影本身其实什么都没有，只是随着看的人不同而变幻出不同的电影放映现场。那个现场就是电影本身。可惜，貌似不是这么回事。
《香烟烙印》影评(三)：佛的魔式的包装方式铺陈了整集结尾是个零
一直在从口述传说的来渲染有多可怕，结果还是地下电影老题材，好的恐怖片不需要那么血腥吧，导演回去再进修一下吧。难道他要拍一个爱情故事吗，没看到恐怖的力量在哪，不是魔鬼本人制片吗？我想魔鬼不好那么邪恶锯天使翅膀吧，也没必要靠指甲折断的镜头来刺激观众。这里唯一能让人感动一下其实是父爱吧，父亲整天跟踪女儿前男友要账不过是永远活在回忆里面不能接受现实，邪恶的魔鬼借助电影了解了2个男人的痛苦。
《香烟烙印》影评(四)：其实第一季里我还是最欣赏这一部
不说他的主线剧情（那个男主猪头猪脑的，一点都不讨喜），我非常喜欢那条副线，就是那部电影，里面的画面我反反复复看了很多遍，地牢里折磨那个天使的剪影（那个男人我就一直觉得他是天使，因为有翅膀囧，而且是把回收录像带的使命交给男主，并且解脱束缚的人），处理得很到位，既让人紧张心跳，又不会太直白粗俗，说老实话，我就迷这一段。
其实恐怖片如果只是为了吓倒人，我觉得反而比较肤浅，如果我们不能站在恐怖之上去欣赏它，那么毫无意义。
《香烟烙印》影评(五)：自残没有下限
在朋友家看的这部，由于之前被告知是部恐怖血腥的电影，所以做足了心理防线。。。
。。。。只是。。。。
这特么还是很坑爹啊！
我理解有限，我有罪，
我真的没明白为什么这个片名叫cigarette burns。。。。
为什么有钱人总会有点奇怪的癖好？还是西方人就固有的偏执觉得这个世界上有些禁忌之地一旦打开就会开始噩梦？
血腥场面太多了。。。这个电影其实可以改名叫“自残没有下限”，各种自残导致我我对脑袋啊。。手啊。。身上戳孔啊。。。开始慢慢免疫。。。
但是！！！
为什么重口味就一定要有把肠子拉出来拽到放映机上呢？！！！！！
为毛为毛这是为毛啊？！！！！
看到这里真的有hold不住的感觉。
我还是太连清了。。。还好这片子只有50分钟。。。。
《香烟烙印》影评(六)：禁入空间
.King的整个创作理论就是：这个世界存在着很多禁地，如果你贸然闯入，就会遭到恐怖的结局。事实上，这也是西方对于恐怖的传统理解，从《大法师》到《凶兆》，从《异形》到《寂静岭》，在魔鬼、外太空生物到亡灵复仇的背后，其实都是关于人类在探索未知时，自我毁灭的过程。
很多人都说，东西方对于恐怖的最大的一处理解差异就是，西方人似乎更需要想象出一个具体的恐怖存在物，而不像东方的恐怖故事中，妖怪更多是一种概念。西方的很多恐怖故事/电影中，是需要一件小道具来维系整个故事的，就像《第九道门》里的通灵书，香烟烙印中的神秘胶片。
事实上，整个故事不过是很多前人智慧的复制，卡朋特在20世纪气、八十年代给全世界留下两部伟大的恐怖片（《月光光》、《The Thing》）和一段伟大的恐怖配乐之后，基本上就成为了B级片中的芸芸众生，以后虽然偶有类似火星幽灵等怀旧色调的作品刺激一下影迷的神经，但是也不过如同夏夜一闪而过的鬼火罢了。
就像每个恐怖故事的结局一样，香烟的故事也是一个可以反复的文本，一切结束了，一切又开始了，无法摆脱。
《香烟烙印》影评(七)：香烟的故事
电影的力量在于画面和剪接，这样的手法也是一种语言，是一种在某些意义上冲击力更大的语言。
譬如“生活就是被强奸”，“强奸”这个词，用了一个隐喻，虽然是个庸俗的比喻，但是从文学的角度来看，像现在越来越多的“文学”作品一样，不知道泛滥的如潮水一般究竟是大众的盛事还是精英的悲哀，重新定义不是坏事，但定义的不确定和不想确定却不是富饶的土壤，虽然缺少逻辑关系，但却是一个结果。
“香烟”最初的蒙太奇就是在阐释这种剪接的力量，这种力量就是冲击，让你抵抗不了，深陷其中，为其左右，迷失自我。夸张了，不过，大众的就是忽略了自我的，现在是一个恰当的时机，任何有力量的，都会轻松的战胜一大堆，一大堆的脆弱无知的心灵。因为缺少执着，缺少天真的梦，和想把每一个梦都实现的渴望。
和所有的恐怖片一样，《香烟》的故事维系在一个悬念上，越来越被延迟的悬念，但却没有足够有力量的结果与这种被扩大了的悬念相适应，这是恐怖片的通病，技巧是足够的，可以把人的胃口吊的很高，结果却没有跌宕起伏，只有扑通一下摔的很惨：失望。所以喜剧就是一种聪明的东西，知道及时的释放这种悬念，让人单纯的出乎意料。
怀念古希腊的剧场，那时候高潮到来的时候，有神仙从天而降，虽然很简陋，但是起码作者不卖弄。
拖出肠子的部分我实在不想看，不知道为什么恐怖大师们都对肠子情有独钟。它们蜿蜒，稠腻，布满血浆，撕扯出身体中最可怖的疼痛感，它们盘亘在腹腔里等待被拉出来，然后恶心屏幕外的观者。
不过收藏家说，他终于拍了自己的电影，并且把肠子拖出缠绕在放映机上的镜头，胖子看的津津有味。
很多评论说，香烟烙印揭示的无非是，真正的恐怖源于人内心的伤痕与秘密。
每个人都有秘密。每个人都有极力去掩盖的痛脚。每个人，对身体某个部分不自信，对灵魂某个缺憾感到恐惧，即使从不做恶，内心单纯简单的人。
那些无法匡正的错误——那些遗憾，那些在内心反复放映的痛，邪恶——那些欲望纠缠着罪恶蜂拥而至的恐怖，仿佛禁片之名《世界真正的末日》，那是每一个个体的末日，每一个个体，被烙印后接受审判，审判并不来自神灵而是自我——那恐怕是更可怕更残忍的审判，因为惩戒的武器就握在你的手掌之中。
真正的恐怖是什么？惊吓或者压抑。聪明的导演和剧作家会想办法揪出你试图掩藏的弱点，你哭泣时的脆弱，你发狂时的愤怒，以及你空虚的绝望。
在影片里一只活着的天使被割掉了双翅，最后天使获得自由后在男主角的尸体边——男主角张开嘴巴，洞开的伤口还在汩汩流淌献血——说了句谢谢。
他到底要谢谢什么？
cigarette burns
the flame kissed my skin so softly
as your finger that once branded me
gone with the night wind, the leaves of the fall
It is the life that you have carved into my soul
《香烟烙印》影评(九)：烟圈
我得说最恐怖的时候出现在影片最后，当“最后的世界末日”播放时，画面正好在天使同志用指甲抓着墙，边抓边往下掉指甲，旁边穿插着某美女浑身浴血的画面，我正全身灌注的看着，我们家狗狗欢欢突然对着电脑大叫，吓得我一个激灵，当时头脑里面第一个反映就是，难道这恐怖片真有魔力，弄得我们家狗“暴力”了？？？等我低头一看，晕菜，原来是它不知道从哪里捡了个塑料纸，正玩的高兴。
看恐怖大师看到7了，看下来这集是最给我深刻印象，想让我写点什么的。
我记得我对我一个朋友说过，我喜欢看恐怖片，但只限于美国的恐怖片，因为亚洲的音乐太诡异，太能营造气氛，而且充分利用咱们心里的鬼神论，你再怎么正，但也免不了你怕鬼。东方的文化历程更像一个圈，生-死-轮回-再生，总是从起点划到终点。但美国恐怖片就不同了，心里的悬疑，血腥，暴力，连带里面好不容易有个鬼，都是比较搞笑的存在，至少俺是不觉得那些鬼恐怖。
现在拉回，片子从一开始就在设下一个又一个的疑问，让人不自觉的想要知道，这到底是部什么片子，好奇心越来越重，越来越想要看到这部片子，每个人都告诉你，看了后会有不好的事情发生，但还是想看。中间穿插着血腥场面，这个嘛，要看个人承受能力了，至少杀女司机那个场面，让我想到了不可撤销里面的灭火器脑袋。情节推进，男主角与自己女友的故事逐渐进入画面，烟圈的出现，女友吸毒、自杀，对错之分，究竟在谁？高潮部分，电影播放，收藏家的一个电话把男主角召回来，日本管家的自残，收藏家的“电影制作”，女友父亲的威胁，浴血的人儿归来，每一步都把观者往绝望里面带了一点。结局已经注定，软弱的人，最终以死结局，而天使与拷贝，绝望的灵魂和肉体，最终结合到了一起。断翼天使今后将往哪去？他的手上带着绝望。
我很特别的关注了下影片结尾，《真正的世界末日》的画面，镜头的剪接，但看并不觉得可怕，但联想起前篇的铺垫，有点后脊梁发冷的感觉。另外，日本管家拿的那把小刀，看着也不短，为啥把到从眼睛插进去之后，还能没伤到大脑，让管家同志把钥匙给天使送去当时看到管家给天使送钥匙，第一个反映，这小日本鬼子怎么还没死？而且，这天使怎么看也是个宝贝吧，为啥钥匙不是收藏家亲自拿着，而是在管家那里？还有，导演夫人同志，她的存在到底为个啥，难道想表明，女人的好奇心弱，或是受到影响的范围比较小？
总之，看恐怖片最能保证良好的心态的方法，就是不停的推敲其中一些情节，然后往搞笑的方面想。
我想，要是真有这么部电影，我打死都不会去看，活着很好，好奇心杀死猫。同时，这部便宜确实很血腥，很血腥，很血腥。
《香烟烙印》影评(十)：John Carpenter is back!!!
自从1998年那部小有名气的动作片Vampires之后，John Carpenter的大名似乎要渐渐被人们遗忘了，期间仅有一部怪异却不讨好的Ghosts of Mars问世，至少从我的角度所知，鲜有人提及这部片。这位曾经凭借Halloween, The Fog和The Thing而被一代恐怖片影迷奉为大师的老头似乎也因时间的流逝而才思渐渐枯竭了。
直到2005年末，一部40多分钟的短片Cigarette Burns宣告了他的回归，而众多影迷对本片的高度赞扬更宣告了他“大师”地位的回归。
影片围绕着一部虚构的影片——La Fin Absolue du Monde （世界的最终尽头）展开：相传这部影片只上映过一次，而正是在它的首映式上，影院却发生了古怪而血腥的意外，导致当地政府勒令影片的胶片被立即焚毁。由于当时上映使用并被销毁的胶片便是影片的原始拷贝，因此人们便一直认为该影片已经不存在了。
故事的主角Kirby Sweetman经营着一个生意惨淡的小影院，某个富有的电影收藏家却主动联系他来帮自己寻找La Fin Absolue du Monde的拷贝，并且向他展示了该拷贝存在的证据。面对可解自己燃眉之急的优厚报酬，Kirby最终答应了下来。。。
Cigarette Burns意为电影胶片在剪接中留下的痕迹，导致在放映过程中会出现类似烟圈的小亮斑，从标题便不难看出本片的故事和电影有关。凭着收藏家给予的资料而他人的帮助，Kirby的寻片之路算是相当顺利的，然而种种可怕或诡异的事实却明显为之蒙上了危险的阴影。
影片的前半部分带着巨大的悬疑：到底La Fin Absolue du Monde首映当天发生了什么？收藏家家中挂着的血淋淋的翅膀和他所囚禁的生物——这两样影片中的“道具”到底有什么来历？Kirby又如何去寻找这所谓“已不存在的”影片？
直到。。。当Kirby听着一位影片人对电影导演的采访录音时，一个大大的“烟圈”在我眼前的屏幕上闪过，影片的迷团开始一个个展开，越来越disturbing的情节发展渐渐让观众感到一阵阵不详的压抑。最后Kirby终于在La Fin Absolue du Monde导演的妻子家找到了仅存的一份拷贝，他漠然听完了女士对丈夫和影片的叙述，提着胶片盒静静地离去。。。
然而当Kirby将胶片交到了收藏家的手里，影片血腥的高潮才终于缓缓拉开了序幕：La Fin Absolue du Monde牺牲了纯洁的天使来将自己变成真实的诅咒，正如它的表面寓意——世界的真正尽头，它将真实的绝望通过银幕带到了每一个观众心中，因此它已经不再与其他任何电影相似了，它不再是人们娱乐的工具，不再是任人把玩的收藏，就如Cigarette Burns片头的字幕——通过某些人的手，电影将成为真实的武器——灭绝人性的武器。
天真无知的旁观者成了影片一个又一个的猎物，内心的欲望和愧疚成为了他们轻易结束自己生命的借口...天使最终获得了自由，它向Kirby瘫软的尸体道了一声谢谢，带着这不该属于人世的胶片默默地离开了...
Cigarette Burns的魅力在于最终的高潮过后，让人久久不能平静，然而它让我所一直回味的，并非是口中残余的血腥，而是故事中那种近似剧中剧的戏噱，现实与影片交织的困惑，我仿佛也如Kirby般沉溺其中不能自拔，仿佛Cigarette Burns就是我现实中的La Fin Absolue du Monde...
