办一场自制晚会几乎已经成为互联网头部公司的年终标配。“顶级流量明星+平台红人”的嘉宾配置，发红包或带货的跨屏互动，结合主营业务的价值观渗透……经过几年的打磨，互联网晚会形成了几种确保话题性与回报率的基本套路。
但在刚刚过去的情人节，小红书举办的“214独爱之夜”晚会有点“反套路”。这台晚会通过剧情男女主角的演绎和包括李荣浩、毛不易、黄明昊、梁博、乃万等歌手在内的演唱，串联起“遇、恋、独、爱”四个故事篇章。这一场沉浸式实景创演秀，既没有迎合电商促销节点造节，也不像B站、抖音常见的以平台内容为最终落点。
从策划到预热，小红书收集了大量平台用户的观点作为晚会风格与调性的素材。整场秀舍弃了传统晚会炫酷声光电的固定舞台形式，用包括校园、街头、酒吧、海边、双层巴士、城市大厦天台等在内的若干生活化场景，连接起整场表演和剧情男女主角的故事线。具有生活场景的呈现内容与作为生活方式社区的小红书高度契合。在月活过亿、每日产生百亿次笔记曝光的庞大体量上，小红书是互联网世界中罕见的、始终保有独特清晰风格的大型生活社区。
如何在驱动用户增长的同时，经营好社区氛围这门“玄学”？像“214独爱之夜”这样的晚会，或许可作为我们观察小红书成长路径的一个切角。
一场晚会和它背后的社区价值观
无论从什么角度看，这都不是一场常规的晚会。
晚会开篇，没有出现主持人，反而是身穿校服的剧情男女主在教室青涩互动， 音乐教室、操场、身穿校服的年轻情侣，几个场景元素的设计，开篇就把观众带入到学生时代。这样的生活场景还原贯穿整场晚会，包括毕业季的校园、海边散步、餐厅约会、看街边演出、坐公交车、天台听音乐会等，不同的生活场景串联起男女主角的爱情故事，也把用户代入到自己从校园到都市的爱情故事中。
小红书214独爱之夜制片人如懿介绍，整场秀在策划初期先定的是价值观和男女主的剧情故事，然后再选择适合剧情和氛围的歌曲。所有演出都跳脱出好听、好看的工具属性，成为剧情男女主角故事的一部分，也为整个内容的价值观服务，这一策划思路也赢得了演出歌手们的共鸣。
梁博原定要在海边演唱《出现又离开》，但在听完整场秀的方案和海边的场景设计之后，梁博主动提出用《黑夜中》做替换，亲自为歌曲重新写了弦乐及混音。在“独”这个篇章，歌手、选曲服务篇章价值观和内容的逻辑尤其明显，包括陈粒、阿肆、黄龄、单依纯在内的几位女歌手，生活中都是独立又有趣的女性代表，《预谋邂逅》《光》《晚婚》等几首歌曲也紧密贴合女主角单身的生活状态，传递“我首先是我”的价值观内核。最后一部分，则通过一场“戏中戏”小型音乐会舞台的场景呈现，用达达乐队、黄明昊、毛不易的歌为男女主制造了一场久别重逢。
从镜头语言上来看，小红书214独爱之夜一个鲜明特点是带有大量男女主角视角的主观镜头，用户可以站在两位主角的视角经历遇、恋、独、爱四个故事篇章。遇，是爱情故事的遇见；恋，是热恋；独，是爱情里的清醒与独立；爱，是找到爱情的真谛，一场双向奔赴的爱情。比如，小提琴演奏家靳海音一曲《永不失联的爱》开启女主单身视角的故事，演奏场景设计在街边，两束灯光打在靳海音和女主角身上，是典型的舞台剧呈现模式。在女主角走出咖啡厅、走向街边的场景转换中，靳海音的琴音先于画面响起，开篇即进入《永不失联的爱》副歌段，通过曲目和灯光烘托氛围，同时通过画面构图，为用户提供女主视角的沉浸式观看体验。
