六一将至，这是一个属于儿童的节日。然而，很少人知道它是为了悼念1942年6月10日的利迪策惨案和全世界所有在战争中死难的儿童，反对虐杀和毒害儿童以及保障儿童权利而设立的节日。
据《中国流动儿童教育发展报告（2016）》称：“截至2015年10月1日，全国流动人口总量已达2.47亿，全国每6个人中就有1个处于‘流动’之中，作为流动人口子女的流动儿童和留守儿童这两个群体总数约1亿人。”行业里也不乏关注流动和留守儿童的组织机构，而公众对于他们对于机构们所从事的项目却是一知半解，我们到底能为流动、留守儿童做些什么呢？
今年六一儿童节，发展简报采访了四家专注做流动、留守儿童项目的机构，让他们谈谈自己从事的有代表性的项目，我们能做的，或许是从他们的实践中找到些许灵感。
文 | 张欢
视频 | 朱宇靖
一、 项目名称：艺术+
简介：音画梦想“艺术+”项目为给缺乏素质教育资源的儿童（包括流动儿童和留守儿童）提供主题体验式艺术教育课程。课程融合了绘画、手工、泥塑、戏剧等多种艺术形式，让学生在志愿者、教师的引导下通过阅读、小组活动、项目式学习体验艺术创作的乐趣，树立正确的自我认知，感受团队合作力量，增强自信心，提升沟通表达能力，激发他们对学习、探索、解决问题的兴趣，进而培养孩子解决问题的能力。
我叫王星辰，是音画梦想联合创始人之一。2014年，我和张碧巍共同创立了这家机构。
实际上，我们的艺术+项目在2011年9月的时候已经开始了。当时我还是大学生，有一次带着相机和朋友去北京昌平区一个流动人口社区采风，没有什么特别的目的和想法，也就是去社区里拍片子。在路上，我们遇到了八个孩子，就是大家所说的“流动儿童”。孩子们看见我们这些从城中心过去的大学生特别紧张，都不敢跟我们对视，但看见我们手里拿的单反相机又感到非常好奇，就凑过来小声地问这个东西是什么？我当时就想，孩子们从来没接触过摄影，我们就教一下这批孩子学摄影吧，让他们更好地跟外界接触并且表达自己。
所以，艺术+的缘起很简单，就是我们几个人想教八个孩子摄影课。这一教就是三年，后来我们发现说那八个孩子变得跟社区其他小朋友不一样了，他们更加倾向去表达自己，看见陌生人的时候也会更加自信一些。我们就觉得是不是三年的摄影课程，以及跟大学生们的接触，促进了他们心态的转变，提高了对外表达的能力，甚至激发了他们对未来生活的向往和期待。当时有数据显示，我国有3000多万流动儿童，我们就想更多地去服务他们，于是在2014年年底，“音画梦想”就成立了。说起来，是项目先于机构的成立而开始的。
音画梦想/供图
机构成立以后，我们很快与北京20多所小学达成了合作。最初，项目偏重于对孩子们进行艺术教育，课程分成了摄影、美术、音乐、舞蹈四个门类。我们招募了大学生志愿者，都是艺术类志愿者，学舞蹈或者学美术出身。然而，我们在项目进行中发现了一件事：孩子们在上艺术课的时候不开心。我们就问孩子为什么不开心？孩子说：哥哥姐姐们老是强迫我，比如说画圆的时候，他就一定让我画得非常圆。我们就去问了一下志愿者，为什么一定要强迫孩子这样呢？志愿者也是一脸错愕说：美术课我就要教会他画画，音乐课我就要教会他唱歌，不然多不专业。那时，我们开始反思：这节课到底要教给孩子什么？是要把每一个孩子都培养成艺术家吗？显然不是。
音画梦想/供图
那么，艺术教育对孩子的作用是什么呢？回归当初那八个孩子跟着我们学摄影的三年，其实最令人开心的点是他们自信心有了增长，对未来有了期待。如果基于这个点的话，艺术教育在这个过程中只是一个手段，而不是目标。
所以，在2015年下半年的时候，我们把课程定位为艺术+的形式，就是说艺术的形式只是为课堂打开渠道，里面可以承载很多学科内容和各种各样的东西，孩子们可以自由在课堂上表达。
比如一学期有八次艺术+的课程，三年级的课程有一本书是小王子的奇幻之旅，这就是艺术加一个名著经典：小王子的故事。在这一个学期里，六到八个同学组成一个小组，要完成八个小任务，任务都是贯穿小王子的主题下来的。
我们课程针对的是8到12岁的儿童，这是即将步入青春期的年龄段，这一时期孩子会产生激烈的思想碰撞或自我怀疑。而流动儿童这一群体的特殊性在于，在大城市上到小学或者初中毕业就必须返乡。他需要具备能力去快速适应周边生活环境的变化，但是很多孩子并没有这个能力。所以，艺术+课程其实希望教给孩子可以解决问题的能力。我们希望给到他的是一个心态和解决问题的方法思路，就是你可以有能力去面对问题，然后想方法，借助身边的资源解决它。
音画梦想/供图
今年我们把服务群体扩大到了乡村儿童，春季的时候项目在广西、甘肃、广东等地服务到了乡村小学。渠道上更多的是跟NGO合作，比如说美丽中国，我们把内容直接嫁接到他们的支教内容里，我们也会跟一些高校的支教社团合作，这样获得一个双赢的结果。
六一儿童节快到了，今年的春季课程也到了尾声。每年这个时候，我们会在各个学校做一个期末成果展览，邀请家长、老师，或者周边社区的人来一起观看。做展览我们也走过弯路，在2015年那会儿展览真的做得特别隆重，孩子们会被拉到保利剧院、中山音乐堂表演，面向公众开放。后来我们发现，公众对于这样的展览并不“感冒”，大家买票还是愿意去听专业院团的演出。而且到这样公开场合去表演，对孩子的激励作用真的会增大吗？其实效果也一般。你会发现这个事情在满足主办方自己的需求，而孩子日常生活环境当中接触到最多的不过是他的老师、家长和身边的朋友，他需要这三个群体来认可他。所以，后来我们的展览就直接落地在本校了，只要让父母、老师、朋友看到你的变化和成长，这就是最大的激励。
现在做儿童项目类的NGO为数不少，我们艺术+的特殊性在于选择了艺术教育这个细分的门类，目前在行业里面还是比较少的。而且，在整体项目设计上面，我们有自己的研发团队在研发艺术+的课程。同时，我们还会针对项目是不是有效做评估。既有自己的评估团队，也有外部第三方团队做整体项目评估。所以，虽然艺术+做的事情特别感性，似乎没有标准的事情，但是我们很努力在尝试用可以用科学的方法去量化项目的有效性。我们希望把这个项目打造成一个闭环逻辑，这在目前行业里面是比较特别的一个地方。
视频链接请点击：https://v.qq.com/x/page/r0669zd1gew.html
