小提琴是音色很优美的乐器，被誉为乐器的皇后，这个话是从：“钢琴是乐器之王，小提琴是乐器的皇后”而来的，当然，可能由于此说法不能充分地、全部表述这种乐器在音乐方面的特色和贡献吧，因此，有人说：小提琴是音乐之王，这个说法我认为很好，算是合理的对其的评价。
作为学者和广大的研究生和本科生们，与广大的各界人士和民众一样，喜欢小提琴的人很多，估计大多数喜欢。在此，笔者从一位学者的角度，谈些关于小提琴的一些事情，一些为艺术问题，一些为小提琴的制作工艺和琴的选择等方面问题，但从广义角度来讲，后者也属于艺术的范畴。
很多著名科学家是小提琴演奏家、演奏者，一些则可以说是相当有名的小提琴家。爱因斯坦就是一位可以说是很有名的小提琴家，演奏的水平很高，他更喜欢巴赫、莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯、舒曼等作曲家的曲子；俄罗斯的著名数学家，破解世界著名数学难题：庞加莱猜想、获得菲尔慈大奖（被誉为“数学界的诺贝尔奖”）的佩雷尔曼教授也是一位对小提琴达到痴迷程度的小提琴演奏家。中国的很多科学家、专家学者也是如此，当然部分可能演奏水平还是较一般的状态，但是也在不断地提高；部分则演奏水平相当高或很高。
据文献记载，最早的小提琴产于16世纪，在意大利北部的布里细亚(Brescia)镇，一位名叫达萨洛的制琴师制作出了小提琴；同一时期的格里蒙那(Cremona)城中的A.阿玛蒂也制成了小提琴。因此，意大利的制琴师一直以来都是最有名的，目前可以说卖得最贵的、作为收藏品和工艺品这样等级的小提琴来估价，最贵的就是意大利制琴师的小提琴。1666年以后，A. 斯特拉迪.瓦里就开始制作小提琴，其制作的小提琴的质量就已经很好，到1700年至1720年期间，这位大师的制琴工艺达到辉煌的阶段，其制作许多把小提琴，以及另一位著名制琴大师G. 瓜耐里（Guarneri）制作的一些小提琴，至今经过几百年了，音色一样很优美，而且部分人认为音色比以前更好，而且很有特色。在16至18世纪期间还有一些著名的提琴制作大师如玛基尼、J.斯坦纳、乔凡尼. 罗塔、朱塞佩‧契鲁蒂等。许多著名的小提琴家演奏过这些大师制作的小提琴，也从中很受益，如约西姆、萨拉沙蒂、帕格尼尼等等。目前这些非常珍贵的小提琴的价格已经达到2千万至几千万人民币一把。我国的几位著名的小提琴家如薛伟、黄滨等曾演奏这样等级的小提琴。18世纪以后到19世纪，法国、德国、奥地利等国也涌现了一些著名的小提琴制作大师，如J.B.维约姆、尼克拉.吕波等。其他一些国家的一些制琴大师制作的小提琴也是价格不菲，而且获得也很难，很珍贵。当然到20世纪以后至现代，各国也有一些很有名的小提琴制作师，制作的产品也是质量相当好或很好，我国也有一些厂家制作的小提琴质量相当好或很好。价格一般在几千元的也可以了，当然在1万至几万元的就很好了，显然2万多元至3万元的比1万元的会更好些。不必去过于奢求那些价格过于昂贵的琴，这方面待以后再做些分析。
小提琴在现代的乐队或交响乐团里已经是起到支柱作用的乐器，因为其音域宽广、而且表达的情感细腻，从低音到中音的G、D弦到次高音（相当于）和高音的A和E弦，能把各种带着温情、厚意、发奋、勇敢、欢悦、豪情满怀、激昂、甜美等各种感情和心境的表达得很到位和让人听起来很悦耳和鼓舞人、感动人；因此，乐团（乐队，下同）主要的旋律和大多数的章节内容由小提琴承担。因此，小提琴组里的第一小提琴手也被誉为乐团的第二指挥。
大的乐团里，小提琴分为两个组，第一声部一般都在乐团的左侧，第一小提琴在靠近舞台中央的第一位，第二小提琴在其里面；第二声部一般在第一组的里侧，靠近舞台中间位置（当然此声部也有不同的排列方式），也会设置第一和第二小提琴手的职位。多数情况下，第一声部承担着大部分主旋律的演奏，第二声部作为配合，起到协奏的作用，接近中提琴和大提琴的作用，但是也常常作为承接主旋律演奏的职能，让第一声部适当的作为协奏，交替演奏。当然中提琴的作用就不做介绍了，这是一种介于小提琴和大提琴之间的乐器，起到衔接的作用，也很有特色。当然，其他的器乐组也会在演奏中演奏部分的主旋律，作为交替演奏的过程，比如管乐里的小号组、圆号组、双簧管组等等，但是各组常常是需要演奏第二、第三等声部的，作为和音、协奏的作用比较多。
小提琴的学习是比较难的，需要花费相当多的功夫，才能演奏得了一些基本的曲子。要想演奏得好听，把比较复杂一些的曲子演奏得较好，一般需要学习5、6年以上。学习到10多年了，在常练习和演奏的条件下，一般可以达到业余考级7级的水平。考级都是业余的，专业的不考级，考级只是为了看某其演奏达到何样水平的一种考量。一般节奏比较慢、而且变化不多，多在低把位演奏，或者把位变化极少的曲子为1至3级，到了5级以上曲子的速度、情感的变化和需要表述的内涵就多了许多，而且演奏的弓法会比较多一些了。当然，考级通过者一般只是看其基本能演奏完成及较好而已；同是5、6级的曲子，考级通过者演奏与高水平的演奏者或小提琴大师演奏出来的效果那是很不一样的。同理，考级通过了9级（部分地方的考级还设10级，但高等级的那些曲目等同于只设9级的），而高水平的演奏者演奏这些曲子与一般的考级通过者演奏的是不一样的，效果会好很多的。当然一些进步得快的，大多数人想达到能较好的演奏8级的曲目，一般需要学习15年以上；当然少数很勤于练习者，可能会约10年这样吧；要把9级的曲子演奏得较好或者说通过了，一般确实需要较多的学习和练习时间的，这方面各个人的情况有所不同。可以说极大多数的小提琴学习和演奏者都是自学、请教老师（含了参加学习培训班等）来学习的，进入高校小提琴专业学的很少，而且在上世纪80年代之前基本极少招收这方面专业的学生，后来陆续招收的也不算多。而且，小提琴演奏主要是个人的技能和技巧，靠个人的练习和陆续地提高，不是能靠哪个强的老师就能指导得怎样的，要么就都跑到那个老师那里了。近些年来，网上有了一些教学视频，但是一般只能学到一些基础的东西，或者懂得多一些的要领，要想演奏得好，还是以自己的努力练习为主的，因为靠看怎么能把如此复杂技能里较高难度的技法掌握呢。当然，一些技能是可以通过看视频学习得较好的，比如教你制作某样制品，比如教你跳个舞蹈；慢慢学习一些武术的套路或动作，当你有一些功底的时候，看视频或电视等，即便不练习，也可掌握一些较难的武术动作等。但是小提琴的演奏，即便你有了较好的基础，能演奏5级的曲子了，一些技法只是看估计也不容易掌握，因为需要演奏出来，要听的，因此你还是要做点练习才好些。但当你学习了10多年至20多年以后，仅仅看演奏都能掌握某个曲子哪部分应该用何技法演奏会更好些。关于学习和练习的事待有空再适当谈一些。
我在很小的时候，大约在幼儿园中班的时候吧，第一次看到我们家隔壁的一位海军叔叔演奏小提琴，我那时听到这么好听的乐器，很兴奋！虽然在广播和电影里听过，但估计多数是在乐队里合奏的，但也不懂得哪些声音是小提琴演奏的啊。这位叔叔夫妇俩都是军人，女的也是位军官，我们部队大院里能人很多，各地来的有各种能力含艺术能力的官兵很多，部分由于能力强还调到了部队专业文工团里了。因此，那样的环境里对我艺术方面的影响是比较大的。我是从12岁多开始学习小提琴的，13岁这样拥有了第一把小提琴，从此后就常常认真的练习、提高和演奏。在初中就在文艺宣传队的乐队，到高中、大学里都是乐队的提琴手，参加的演出很多。只是由于中间学习过大提琴，因此也曾担任过大提琴手，但多数的时候是小提琴演奏员，因为小提琴是我的长项，只是初中高年级时被安排学习过大提琴，只能服从于安排的这个学习和参加演出，但是期间还是以练习和演奏小提琴为主的，因此演奏小提琴参加的演出是最多的。当然，这些都是业余时间的一种活动，主要的任务是学习和搞好其他的工作，大学里，我是学习竞赛二等奖获奖者，“三好学生”等获奖者。当时的“三好学生”很难评的，不仅成绩要在前列，而且必须通过“全国体育锻炼标准标准青年组”（18岁至24岁组）标准，分为及格、良好和优秀等级，必须是达到优秀者才能符合评“三好学生”的要求。那么，百米跑、长跑和跳高等项都是较难达标，达到优秀的更难；而获得优秀者才颁发国家统一制作的奖章，我获得了这枚奖章；而且，就算通过了这许多项的运动标准的优秀水平，学习科目成绩还必须达到前几名要求的才可以的。我认为学习音乐对学习和工作是有些促进作用的。这些方面有些专家学者写过文章进行过分析和论述。
