一，强烈的视觉震撼
这几乎是除了科幻，悬疑犯罪片之外给我视觉冲击力最大的一部电影了。
电影是张艺谋导演的处女作，兼导演与摄影为一身的作品，也是女演员巩利的银幕初秀，全片以红色为主要色调，成片的高粱地和红色的高粱酒包括绮丽的艳阳与红色的剪纸，绣花鞋等等，无处不透露着鲜活的生命力和热情的山东高密人民。
隔着屏幕都能感受到张艺谋导演对于生命力的极力的颂扬。
二，九儿的绣花鞋
电影送花轿的片段中有两次对九儿红色绣花鞋的特写，第一次是巩利用鞋子试探性的别开花轿的帘子窥视余占鳌，第二次是九儿回到轿子里露在帘子外面的绣花鞋，那是一个很安静的片段，四周寂静无声，余占鳌缓慢的把九儿的鞋子放回轿子里，而他一转身，就看到了别的轿夫用打量而玩味的目光看着他，仿佛正在暗示接下来的情节。
我把绣花鞋看成是九儿对余占鳌的挑逗，是一种隐晦的性暗示，因为如果没有九儿的默许，余占鳌也干不出把九儿强行抱到高粱地里“办事儿”的强盗行为，而且在九儿知道强抱着她的人是余占鳌后，她并没有再次挣扎，她很自然的躺在了余占鳌平铺的高粱地上。
三，案板鱼肉——任人宰割
电影还有对强抢九儿的土匪三炮的肉铺里的描写，肉铺里挂满了各种动物的皮毛和头颅，在这个时候，动物是屠夫案板上的肉，任人宰割，可万万没想到日本人来了，中国人沦为了“案板上的肉”。
日本人为了修路，不仅让村民们摧毁高粱地，甚至为了杀鸡儆猴，强迫屠夫扒了共产党员罗汉大爷的皮，让中国人自相残杀，可恨又可怕，动物的命运成为了中国人的命运。
四，十八里红送九儿
罗汉大爷的死激起了高粱酒庄人民的反抗，而电影中两次的配乐都用了《酒神曲》，第一次是在酿成高粱酒后为庆祝而唱，第二次就像是给罗汉大哥饯别，为与日军誓死决斗而高歌，悲壮而决绝。
但不幸的是，这场人民与日本人的战争中只有余占鳌和儿子活了下来，九儿在去给余占鳌他们送高粱酒的路上被日本人炸死。
九儿在夕阳光芒的笼罩下倒在地上，打破的高粱酒与九儿的血交汇，分不清是九儿的血还是高粱酒。
九儿酿的酒叫十八里红，而那一刻就仿佛真的是漫天遍野的红色在送走九儿。
四，旁白的视角
更值得一提的是，这部电影全程由旁白贯穿，就连开头也是由一片黑幕的旁白拉开故事的序幕，旁白的使用在现在看来或许屡见不鲜，但对于这部拍摄于1987年的电影，却是独特和创新的一种叙事风格。
旁白的身份是余占鳌和九儿的孙子，他既是男女主人公的后代，又是故事的旁观者，为整部电影增添了几分真实性，更加让观众对于影片所发生的故事产生更多的共情。
这种叙事手段至今仍然在被众多拍上个世纪电影的导演所喜爱。
