中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。素有“礼仪之邦”、“衣冠上国”的美称。
自黄帝“造屋宇，制衣服”起，至清“剃发易服”止，华夏衣冠，更是华夏文明的一个缩影。
上衣下裳，天地阴阳；
圆袖交领，天圆地方；
中缝垂带，人道正直。
“垂衣裳而天下治”，是安定和谐的政治理想；
“正衣冠”，正的是一个人的风采与品性。
| 竹涧焚香图（南宋·马远）
还有峨冠博带的风华无双，罗衣飘飘的千古诗意，每每思及，都令人为之倾倒。
今天，我们就以诗词为引，穿越今古之距，共赴一场服饰之约。
先秦
远古时期，先民茹毛饮血，取动物皮毛遮身，开始为御寒，再到为遮羞，迈开了走向文明的脚步。
到黄帝掌管天下后，制作了上着衣，下着裳的着装形制，并推行天下。
衣裳之称，也是源于此。
「上衣下裳」，象征着天地秩序。
很长一段时间，古代中国人都是这种着装方式。
《国风·秦风·无衣》
岂曰无衣，与子同袍。
王于兴师，修我戈矛，与子同仇！
岂曰无衣？与子同泽。
王于兴师，修我矛戟，与子偕作！
岂曰无衣？与子同裳。
王于兴师，修我甲兵，与子偕行！
衣，就是上身穿的衣服，到商代时有了右衽交领的上衣，大多为小袖，长至膝盖；
裳，与衣相对，广义上包括下身穿的裤、裙、胫衣（没有裆的套裤）。
但这个时期，裳通常指一种围裳，也就是一种紧包着下身的服装，展开后是扇形的，腰间用绦带系束。
为了防止走光，裳前正中，还有类似围裙的蔽膝。
与此同时，还出现了上下连属的衣服。
比如袍，就是上衣和下裳连成一体的长衣服，有表有里。
|河北易县战国燕下都铜人
到春秋以前，冠服制度纳入“礼治”范围，色彩存在着尊卑的区别。
黑、白、赤、青、黄是正色，象征着高贵，是礼服的色彩；
绀（红青色）、红（赤之浅者）、缥（淡青红）紫、流黄是间色，象征着卑贱，只能作为便服、内衣、衬里及妇女、平民的服色。
《国风·邶风·绿衣》
绿兮衣兮，绿衣黄里。心之忧矣，曷维其已！
绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！
绿兮丝兮，女所治兮。我思古人，俾无訧兮！
絺兮绤兮，凄其以风。我思古人，实获我心！
《国风·邶风·绿衣》里，“绿衣黄里”，间色为衣，正色为里，从礼制角色来说，算是不伦不类了。
所以，有一种说法是，这首诗是卫庄公夫人庄姜的伤己之作，卫庄公宠妾灭妻，庄姜失位忧怀难遣。
其实，随着春秋、战国礼乐崩坏，这种僭越之事早已屡见不鲜了。
孔老夫子就因为看不惯不分场合穿着五彩斑斓的，发出了“恶紫之夺朱也”的感叹。
“齐王好紫衣，国中无异色。楚王好细腰，宫中多饿死。”
和春秋战国的乱世一样，这时，各国不管是服饰和审美，都已经不讲究章法了。
而上有所好，下必甚焉的风气，必然影响着各国势力的此消彼长。
最终结局就是，秦国统一六国。
秦汉
“六王毕，四海一”，秦始皇建立了一个空前统一的国家。
统一的不仅是土地，还统一了货币、度量衡、文字、车轨……这些和生活息息相关的东西。
反映在服饰方面，受五行思想支配，尚黑，（周人图腾是火，秦代周，得水德，黑色主水）。
庶人白袍，囚徒衣赭。
式样是，因袭原有上衣下裳，作正式礼服。
「深衣］渐成日常。
深衣，也是上衣和下裳连成一体的长衣服。
和袍不同的是，它是将原有的上衣和下裳分裁后缝合在一起，包住身子，使身体深藏不露，因而得名。
春秋战国时，就已经有了。
长及曳地，行不露足。
《诗经·扬之水》
扬之水，白石凿凿。
素衣朱襮，从子于沃。
既见君子，云何不乐？
扬之水，白石皓皓。
素衣朱绣，从子于鹄。
既见君子，云何其忧？
扬之水，白石粼粼。
我闻有命，不敢以告人。
素衣朱襮，就是深衣。襮（bó）是绣有花纹的衣领。
深衣分直裾深衣和曲裾深衣两种：
曲裾，衣服的后片衣襟接长，加长后的衣襟形成三角。
穿衣时，三角形的衣襟几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束。
| 战国锦缘云纹绣曲裾衣彩绘俑
直裾，在曲裾基础上演变而来，将曲裾上环绕的衣襟取消，采用方形平直的衣襟的样式。
这种改变，主要是因为早期的裤子无裆，需要曲裾的遮挡。
也因此，汉以前人的标准坐姿是先跪后坐。
| 长信宫灯（汉）
深衣的衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。
如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。
汉朝建立后，虽是土德尚黄色，但依然沿袭了秦制。
一直到东汉明帝时，确立了“衣冠承周”的冕服制度。
此后，各汉族王朝虽各有特点，但主要特征不变，形成了万世一系的传承。并逐渐形成以下的着装方式：
上衣下裳的冕服是帝王百官最隆重正式的礼服；
袍服（深衣）为百官及士人常服；
襦裙为妇女所喜爱；
劳动人民是上身着短衣，下穿长裤。
《陌上桑》（选）
日出东南隅，照我秦氏楼。
秦氏有好女，自名为罗敷。
……
头上倭堕髻，耳中明月珠。
缃绮为下裙，紫绮为上襦。
汉乐府诗《陌上桑》里，年轻貌美的罗敷采桑时，穿的衣服就是襦裙。
「襦裙」是“上衣下裳”衣制的一种。
上衣叫“襦”，比较短，只到腰间；下面穿的叫“裙”，也就是束腰长裙，长裙裹住上襦下摆，然后用丝绸做的腰带束腰。
给人一种上窄下宽、沉稳雍容之感。
| 打虎亭汉墓壁画（汉）
像上面这幅壁画最右边的女子，上衣是朱红色的短襦，交领镶黑边，大袖镶白边；下裙是呈喇叭状的束腰长裙，看起来宽松舒适，又不失雍容华贵。
《羽林郎》（选）
汉·辛延年
昔有霍家奴，姓冯名子都。
依倚将军势，调笑酒家胡。
胡姬年十五，春日独当垆。
长裾连理带，广袖合欢襦。
头上蓝田玉，耳后大秦珠。
两鬟何窈窕，一世良所无。
长裙搭着丝带，大袖短襦绣着合欢，《羽林郎》里当垆卖酒的胡姬，就是汉朝街上最时尚的女郎。
| 东汉壁画
大气厚重、叠加飘扬，汉代服饰对后世影响深远。
改正朔、易服色，也成为历代帝王问鼎天下后，宣示正统地位的一种方式。
魏晋南北朝
220年，曹丕废汉自立，中国正式进入政权不断更迭的魏晋南北朝时期。、
中间虽有西晋短暂的统一，但大部分时间都处于战乱、割据的状态。一直到589年隋朝再次统一南北。
乱世的动荡与不安，造就了消极的社会风气。
文人士大夫们颓废与热爱并存，一边逃避现实，标榜清静无为，一边追求个性解放，放浪形骸：饮酒、奏乐、纵情山水、服寒食散、参道理佛……
反应在着装上，就是追求洒脱、飘逸、不拘小节。
由此，男子的长衣越变越简单越随意。
宽衫大袖，褒衣博带成为一大特色。
| 竹林七贤与荣启期砖画（南朝）
《咏怀八十二首·第六十七》
魏·阮籍
洪生资制度，被服正有常。
尊卑设次序，事物齐纪纲。
容饰整颜色，磬折执圭璋。
堂上置玄酒，室中盛稻粱。
外厉贞素谈，户内灭芬芳。
放口从衷出，复说道义方。
委曲周旋仪，姿态愁我肠。
为了表示对礼法的轻视，他们身着一种长衣大袖的衫子，也就是「大袖衫」。
和汉代袍不同的是，袖口宽敞不收缩。
有交领式的，也有对襟式的，不过穿起来，大多是衫领敞开，袒胸露怀，大有一种解衣当风，悠闲洒脱之态。
这种风气也影响到了女子的服装。
大袖翩翩，长裙曳地，加之腰际围裳之间系有飘带，层层叠叠，越变越复杂越华丽。
《美女篇》
魏晋·曹植
美女妖且闲，采桑歧路间。
柔条纷冉冉，叶落何翩翩。
攘袖见素手，皓腕约金环。
头上金爵钗，腰佩翠琅玕。
明珠交玉体，珊瑚间木难。
罗衣何飘飘，轻裾随风还。
顾盼遗光彩，长啸气若兰。
行徒用息驾，休者以忘餐。
借问女安居，乃在城南端。
青楼临大路，高门结重关。
容华耀朝日，谁不希令颜？
媒氏何所营？玉帛不时安。
佳人慕高义，求贤良独难。
众人徒嗷嗷，安知彼所观？
盛年处房室，中夜起长叹。
其中，有一种名为「杂裾」的礼服，制作繁复，成品非常美丽。
它是传统深衣的变制，衣服下摆施裁制成三角形的装饰，腰部加围裳，从围裳伸出长长的飘带，动起来，婀娜多姿，飘飘欲仙。
| 女史箴图卷 (局部) （晋·顾恺之 ）
北朝因是少数民族入主中原，受胡服的影响比较大。
圆领（曲领）小袖的单衣和袍服，也是一种时尚。
到隋唐起于北方，再次一统天下，圆领款式也开始通行于四方，并成为此后袍服的主要领型。
隋唐
众所周知，隋唐是我国封建社会的鼎盛时期。
不仅中外交流空前频繁，民族融合也空前繁盛，最大程度体现了中华文明包容性的一面。
反应在服饰上，也呈现出一种兼容并蓄的景象。
男子服饰，既继承了交领右衽的汉式冠冕衣裳。
| 敦煌莫高窟220窟唐贞观时期壁画维摩诘说法图身穿冕服的唐代帝王像
并通过服色来区别尊卑。
“三品以上服紫，四品深绯，五品浅绯，六品深绿，七品浅绿，八品深青，九品浅青”
颜色越浅地位越低。
还使黄色成为皇帝的专用颜色，黄袍成为皇帝的专利。
“青红皂白”成为了官服和民服用色的界限分野。
《渡江》
唐·杜甫
春江不可渡，二月已风涛。
舟楫欹斜疾，鱼龙偃卧高。
渚花兼素锦，汀草乱青袍。
戏问垂纶客，悠悠见汝曹。
在多种文化的影响下，北朝演变过来的圆领袍，也成为常服的一种。
上到帝王百官，下到平民百姓，都十分常见。
| 莫高窟·商人团花袍服
唐代的女性也追求自由。
因为文化的包容，式样的繁多，裸露的程度，都大大超过从前。
《丽人行》
唐·杜甫
三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有？翠微匎叶垂鬓唇。
背后何所见？珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞。
犀筯厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。
黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂遝实要津。
后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白蘋，青鸟飞去衔红巾。
炙手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔！
唐代女装的雍容大气。
一在颜色艳丽，常大红大紫相间而不落俗；
二在飘飘轻薄，吴带当风。
尤其是女性所着坦领，将审美的自信与开放前所未有地体现。
| 虢国夫人游春图（唐）
女子的襦裙，一改宽袍大袖样式。
上襦缩短，采用较窄的袖口，下裙由胸部以下提到胸部以上。
再搭配飘逸的披帛，雍容而不臃肿，给人以优雅、修长之感。
《菩萨蛮》
唐·温庭筠
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
| 内人双陆图（唐）
而且，还出现了全新样式：「坦领襦裙」。
上衣的领子一改过去的对襟和右衽交领款式，采用袒胸无领式，胸部半露，长度及腰。
《逢邻女》
周濆
日高邻女笑相逢，慢束罗裙半露胸。
莫向秋池照绿水，参差羞杀白芙蓉。
| 唐三彩女坐俑
也有搭配一种叫做「半臂」的上衣的。
这是一种短袖上衣，穿在外面。由汉魏时期的半袖发展而来。
最初因“长不掩肘”便于劳作，在民间较为流行。
上层贵族只作是家居时的便服。
魏明帝曹叡就曾因为穿半袖，被大臣教育了一番，被认为不合理法。
到隋唐时，半臂成为宫内的一种时尚，并逐渐成为女性欢迎的服装。
|永泰公主墓壁画中的服饰
半臂的衣领，有对襟和交领两种。
门襟有时装饰丝带，系扎在一起。
显得清爽活泼，又很干练。
下裙最有名的，当属石榴裙了。
《如意娘》
武则天
看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。
不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。
传说，武则天便是因穿着石榴裙，让李治对她一见倾心。
李世民驾崩后，李治登基，武则天被发往感业寺。
为了诉说相思之苦，也为了不让李治忘记她，武则天便以石榴裙作信物，让李治感动异常，冒天下之大不韪，接其回宫，开启了她逆天改命的传奇之路。
而与红艳如血的石榴裙相配的，通常又是一种宽大薄透的「大袖纱罗衫］。
这也是唐代女装的常见搭配。
将裸肩长裙的裙腰提高掩胸，上身仅着抹胸，外披纱罗衫，肌肤隐隐可见。
《杨柳枝二十韵》
白居易
绣履娇行缓，花筵笑上迟。
身轻委回雪，罗薄透凝脂。
| 簪花仕女图（唐·周昉）
一颦一笑皆现柔美，一顾一盼莫不生姿。
再加上打破过去“男女不通衣裳”的束缚，女着男装也蔚然成风，
泱泱大唐，美得恢弘大气，又风情万种。
有人说，在唐朝，
如果花不盛放，会被认为是不道德的。
这种盛景，以后的封建王朝再也没有。
宋
宋朝是一个全面收缩的朝代。
虽然侧重发展经济文化，但北宋始终没有收复幽云十六州，成为永远的遗憾；南宋更是偏安江南。
以致思想上趋于保守，偏爱内敛儒雅。
反映在服饰上，就是与唐开放风格不同，遮挡功能更强，呈现出一种理性之美。
除了沿袭唐代样式，更重视恢复汉族服饰传统。
| 清明上河图局部（北宋·张择端）
男子仍旧遵循“上衣下裳”，下装可穿裙，也可穿裤。
公服以圆领袍为主，又叫「圆领襕衫」。(襕lán衫,上下衣相连的服装）
腰上有精美带銙作装饰，用于区分官位。
普通百姓也可以穿，下摆一横襕，以示上衣下裳之旧制。
| 五百罗汉图轴·应身观音（宋·周季常）
文人好鹤氅（chǎng ），多作便服外套用。
鹤氅原是一种道服，取羽化成仙之意。
这种大袖长衫，穿在外面，宽大而飘逸，“君子服之，逍遥是与”。
《八月九日晚赋》
陆游
薄晚悠然下草堂，纶巾鹤氅弄秋光。
风经树杪声初紧，月入门扉影正方。
一世不知谁後死，四时可爱是新凉。
从今觅醉其当勉，酒似鹅儿破壳黄。
| 听琴图（北宋 赵佶）
女子服饰一改唐代的奢华艳丽。
以简洁、淡雅为主，呈现出瘦、细、长的特点。
《醉花阴》
李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
| 靓妆仕女图
窄袖上衣，及地高腰长裙，再搭配一条长长的披帛。
宋代的襦裙，基本沿袭了前朝的样式。改变的是一些细节。
比如，上襦衣领较高，颜色上偏素雅。
与唐朝的雍容华贵相比，是一种清丽秀雅、楚楚动人之美。
| 瑶台步月图（北宋·刘宗古）
宋朝最具代表性的服装款式，是一种叫做「褙子」（也写作“背子”）的直领对襟长衫。
男女皆可穿着。
袖子长而窄，衫长至膝部，前襟平行而不缝合自然下垂，
用纽扣或绳带系连，穿在最外边一层。
《南歌子·香墨弯弯画》
秦观
香墨弯弯画，燕脂淡淡匀。
揉蓝衫子杏黄裙。
独倚玉阑无语点檀唇。
人去空流水，花飞半掩门。
乱山何处觅行云？
又是一钩新月照黄昏。
褙子的色彩、纹样，通常简约淡泊不失精致，
与襦裙搭配，下身露出散落的裙角。
含而不露，露而不裸，
曼妙朦胧，浓淡得宜，
有绰约脱尘之风姿。
| 招凉仕女图（宋·钱选）
宋朝的女子还偏爱「罗纱裙」。
裙子、裙带都以长为美，并作上细密的褶裥，使裙身显得更为修长。
《南乡子》
张先
相并细腰身，时样宫妆一样新。
曲项胡琴鱼尾拨，离人。
入寒弦声水上闻。
天碧染衣巾，血色轻罗碎摺裙。
百卉已随霜女妒，东君。
暗折双花借小春。
因为料子轻薄最怕风吹，她们会在裙子中间的飘带上挂上一个玉制的饰物——“玉环绶”。
用来压住裙幅，以免露出里衣。
| 穿襦裙、披帛的宫女（山西太原晋祠圣母殿彩塑）
与民间的清丽之风不同，后宫深宅里的后妃命妇们，风格偏沉稳严肃。
「大袖」是她们最常穿的一种服装，因两袖宽大而得名。
这种衣服完美体现了，什么是低调的奢华。看着简单，其实处处有玄机。
下摆缘、袖口缘，用织金、销金、贴金等等加金工艺装著衣服，极为精美。
当然了，普通民间女子不能穿。
追求雅致，讲究品质，清逸素雅，低调内敛。
宋人理性而精致。
可惜，随着理学的兴起，在潜移默化中压抑了人们的自然欲求。
此后，缠足成为风气，女服不再有裸露形式。
明
1368年，朱元璋在南京称帝，国号大明。
同年，派徐达、常遇春等人攻克大都，元朝在全国的统治结束。
也使自公元938年，后晋的石敬瑭拱手让出的燕云十六州，重归汉土。再建了大一统的王朝。
作为一个经历了元朝统治的人，朱元璋对恢复传统的汉族礼仪十分重视。
根据汉族传统，制定了“上承周汉，下取唐宋”服饰制度。
官员要戴乌纱帽，穿圆领袍。
袍服除有品色规定外，还在胸背缀有补子，并以补子上所绣图案的不同，表示官阶的差异。
袍服颜色，一至四品为绯色，五至七品为青色，八至九品为绿色。
八品以下官员的公服没有纹饰。
《寄题水西草堂》
明·杨基
鸳鸯湖东武塘西，桃花满川蒲叶齐。
春风二月微雨霁，鹅鸭拍水黄莺啼。
推窗只见参差柳，柳色波光淡于酒。
乌纱官帽半笼头，紫竹渔竿长在手。
平生爱读内景书，往往适意追禽鱼。
开门懒迎俗士驾，拄杖每叩高僧庐。
客来举酒邀明月，细瀹松涛煮春雪。
但觉身无俯仰劳，安知世有东西别。
今年扈从来大梁，锦袍白马青丝缰。
信陵宅畔暮鸦集，朱亥门前秋草黄。
轮番夜直中书省，霜华满巾须发冷。
粉署香销紫绮袍，碧梧影落黄金井。
魂梦时时到草堂，曲栏花药漫分行。
他年得遂归田计，多种墙阴十亩桑。
| 明代官员常服
飞鱼服是明代特有的服装，为皇帝赏赐心腹所穿，是一种荣耀的标志。
服装上饰有飞鱼图案，正面和背面图案排列相同。
飞鱼纹似蟒纹有两角，加上鱼鳍、鱼尾。
《元宫词》（一百三首）
明·朱有燉
几番怯薛上班慵，生怕鸾舆又到宫。
一自恩归西内日，飞鱼闲挂宝雕弓。
儒士文人大多喜穿一身蓝色或黑色的长袍，也叫直裰。
这种袍子是交领的，衣身宽松，衣长过膝。
与直裰相配的，通常是儒巾或四方平定巾。
| 四方平定巾
平民百姓穿盘领衣。
而且要避开玄色、紫色、绿色、柳黄、姜黄及明黄等颜色。
女子衣服的样式，大多仿自唐宋。因为理学风气盛行，又更为保守。
比如不断加长上衣，将上身裹得更加严实，并缩短露裙的长度。
日常穿着里，有隋唐时期的半臂，演变成的一种无领无袖的对襟式半长上衣，被称为比甲。
| 穿比甲的妇女（《燕寝怡情》图册）
| 明孝靖皇后升龙刺绣比甲
宋朝的褙子，到明朝可以长到与裙齐。
而且，一般情况下，贵族女子是大袖款式，平民女子是小袖。
明代女子礼服还是以大袖为主，搭配一种特殊式样的帔子，由于其形美如彩霞而得名“霞帔”。
是宫廷命妇的着装。
它的形状宛如一条长长的彩色挂带，穿的时候绕过脖颈，披挂在胸前。
下端垂有金或玉石的坠子，显得挺拔高贵。
不过，平民女子出嫁时也可以穿。
“虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊”，
穿上这套嫁衣，便是古代女子一生最美的时刻。
| 霞帔穿法
明代也继承了前代上襦下裙的女装形式，并发展成日常的一种冬季御寒衣物——「袄裙」。
袄为上衣，袖口收束，为了保暖。
下裳多为素色裙，裙子宽大，样式很多，像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
端庄传统、华美艳丽。
明代服饰等级森严，在工艺上是中国服饰艺术的典范。
但随着清朝的剃发易服，开始深藏于岁月的尘埃之下。
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
愿华夏衣冠，再现风华。
