如果草莓在燃烧，她将是白雪的妹妹。
她触到了嘴唇但另有所爱。
没人告诉我草莓被给予前是否荡然无存。
我漫长一生中的散步是从草莓开始的。
一群孩子在鲜红迎风的意念里狂奔，
当他们累了，无意中回头
——这是多么美丽而茫然的一个瞬间!
那时我年轻，满嘴都是草莓。
我久已忘怀的青青草地，
我将落未落的小小泪水，
一个双亲缠身的男孩曾在天空下痛哭。
我返身走进乌云，免得让他看见。
两个人的孤独只是孤独的一半。
初恋能从一颗草莓递过来吗?
童年的一次头晕持续到现在。
情人在月亮盈怀时变成了紫色。
这并非一个抒情的时代，
草莓只是从牙齿到肉体的一种速度，
哦，永不复归的旧梦，
谁将听到我无限怜悯的哀歌?
赏析
在“各领风骚三五天”的当今诗坛，一个诗人要屹立二十年不倒，是非常困难的事。欧阳江河是其中的一个。我曾经在一篇文章里认为，欧阳江河是朦胧诗以后涌 现出来的诗人中综合素质最高的一个，他的诗歌《汉英之间》、《玻璃工厂》、《最后的幻像》、《傍晚穿过广场》以及部分诗学文论等都是足以进入文学史的经 典。
《最后的幻像》的欧阳江河创作于上个世纪80年代末的组诗，发表后引起过很大的反响。十二首短诗，每一首都如同闪着寒光的玻璃，有一种彻 骨的优美和撕裂的疼痛。据说这是欧阳江河“告别青春写作”的作品。此后，欧阳江河诗风有所偏移，世俗场景增多，叙事手段更为繁复，进入了所谓的“中年写作 ”，但我还是更喜欢他早期的澄明与纯粹。
《草莓》是组诗《最后的幻像》中的一首，它语言精妙，比喻奇崛，内蕴悠长，即使对诗意缺乏理解，读者 也可以从优美的的诗句中获得愉悦;而对于另一些不满足于文字表象的读者，则可以进入内核，领会到诗歌的深意。正所谓“外行看热闹，内行看门道”是也。这是 优秀的诗歌的一个基本品质。
诗歌的开篇就令人眼前一亮：成熟的草莓红得像要燃烧起来，而如果燃烧，“她将是白雪的妹妹”。一边是火般的红和热 烈，一边是雪样的白与宁静，无论是颜色还是所表达的情感上都截然相反。这是诗人在故弄玄虚吗?不。诗人马上就用一句“她触到了嘴唇但另有所爱”来暗示“草 莓”的形和神存在的反差，也暗示了下文即将表达的对初恋的期待以及对少年时期的行为的反思和否定。
诗歌暗含着叙事成分。第一节和第二节是对往 事的追忆，从童年的无知、少年的盲从到年轻时对初恋的向往，过渡到第三节的理性询问。草莓的颜色从原本的“鲜红”变成了即将腐烂的“紫色”。对草莓的态 度，也是从最初的想象到嘴上的感知(“满嘴都是草莓”)，再到一种历经沧桑之后的思想认识(“草莓只是从牙齿到肉体的一种速度”)。在这个过程中，“美丽 而茫然”的少年不知不觉中就成长为一个看清时代本色(“这并非一个抒情的时代”)的成熟中年人。诗人是清醒而睿智的，他走出了时间的阴影，看清了曾经的盲 从与冲动是“永不复归的旧梦”。 然而，更多人在梦中不愿意醒来，他们“童年的一次头晕持续到现在”，或者沉湎于梦境的虚幻，或者缺乏直面现实的勇气。在这样的状况下，诗人只能无奈地慨 叹：“谁将听到我无限怜悯的哀歌?”字里行间，无时不在提醒读者生活的酸楚、迷茫与疼痛。
这是一首恢复诗歌语言的光华的作品，也是体现当代知 识分子尊严的作品，值得人们珍视。时下，诗歌在很多人的心目中地位甚低，“门前冷落车马稀”。事实上那是人们的误解，只要到网络上看看，就会发现诗歌比任 何文体都红火，诗人的探索也走在散文家和小说家前面。所谓的“冷落”，也许指的是不受世俗重视，不像小说那样能卖钱吧。在这个凡事要以“挣多少钱”来衡量 事物价值的时代，诗歌作为艺术的颠峰、文学中的文学，不受“冷落”才怪。好在真正的诗人不会在乎这些，他们默默地写作，然后捧出浸润心灵的佳作。而人类精 神的提升和社会的发展，需要的正是这样纯粹、不功利的诗人和作品!
